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1、16铜陵职业技术学院广告与会展设计专业毕业论文 铜陵职业技术学院2014届广告与会展设计专业毕 业 设 计课题名称：论装饰画的立意和表现手法 指导老师： 学生班级： 11广告与会展 学 号： 11324153 姓 名： 安徽铜陵职业技术学院艺术传媒系二O一三年 十月 摘 要装饰画是一种起源于战国时期的帛画艺术，并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。一般分为具象题材、意象题材、抽象题材和综合题材等等。装饰画装饰画顾名思义就是起修饰美化作用的画作。常被装点于建筑物表面，赋予周围环境以相应的艺术气息，使得环境变得美观得体。它被广泛运用于家庭、酒店和办公场所的装修搭
2、配。由此按照心中的所想、所感、所悟绘画了一幅具有色彩强烈对比鲜明的装饰画。突出表现其艺术特点。我给它命名为余辉下的校园。（见附录图1-1）关键词 装饰画 装饰 艺术表现 创新目 录第一章 装饰画概念、特征及种类1.1 装饰画的概念41.2 装饰画的特点4 1.3 装饰画的种类4第二章 装饰画的立意和表现手法 2.1 装饰画历史演变5 2.2 装饰画的色彩5 2.3 装饰画的立意62.4 装饰画的表现手法6第三章 装饰画的绘制特点 3.1 水粉做装饰画9 3.2 丙烯材料作装饰画9 3.3 高丽纸作装饰画9 3.4 电脑设计装饰画9第四章 装饰画的设计流程4.1 装饰画的设计构成条件104.2
3、装饰画的设计构思10结束语11致谢12参考文献13 附录14第一章 装饰画的概念、特征、及种类1.1 装饰画的概念 装饰是指对建筑物或室内按照一定的思路和风格进行美化的一种活动或行业。而装饰画顾名思义就是起修饰美化作用的画作。常被装点于建筑物表面、赋予周围环境以相应的艺术气息、使得环境变得美观得体、并被广泛运用于家庭、酒店和办公场所的装修搭配。其起源可以追潮到新石器时代的彩陶器身上的装饰性纹样、如动物纹、人纹、几何纹、都是经过夸张变形、高度提炼的图形。1.2 装饰画的特点1.适应性：装饰画是为一定适用目的和使用要求而创作的。2.工艺性：它是和工艺材料、工艺手段结合来表现的。装饰品画受加工手段和
4、材料的制约是它的工艺性。3.装饰性：运用夸张、变形、概括和修饰的手法，布局具有规范化、程式化的特点。4.程序化：即根据固有的或约定俗成的模式套路来进行。（如埃及古代壁画中的人物造型）5.夸张性：夸张所表现的对象的形体、比例、结构、色调、肌理、图案等特征，加大作品的表现力度。1.3 装饰画的种类1.运用工艺材料和手段绘制而成的。如刺绣，壁挂等，又称“工艺绘画”2.运用绘画材料和工具绘制而成的，如壁画、广告等；3.运用现代电脑技术设计而成的，又称“电脑绘画”第2章 装饰画的立意和表现手法2.1 装饰画历史演变装饰画的起源确切的说是战国时期的帛画艺术、此时期的洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当
5、今装饰画的影响也非常大。由于装饰画一般适宜表现美好的、喜庆的、抒情与浪漫的、以及幻想的人物。所以它在人们面前展示的是理想人物和理想世界、追求一种人为美、形式美。在构思时、善于寻找他人不曾发现的事物、表达好奇和奇思异想、将生活中的现象与个人的创作意图联系起来、从而形成抽象、夸张的文艺图案。我国装饰画的发展历程可以追溯到远古时期的洞窟壁画及新石器时期的彩陶艺术，以及后来商、周时期的青铜纹饰；秦、汉时期的瓦当及画像砖纹样；汉唐丝织品上色泽瑰丽、工艺缜密、花形丰满的图案；宋明时期的瓷器纹样和敦煌莫高窟的佛教壁画以及富有浓郁地方特色的民间艺术等等，举不胜举。这些都充分反映出东方传统装饰艺术强劲的生命张力
6、和独特神韵。在我国的传统装饰艺术中，没有不写实的变形,也没有不变形的写实。它是在自然物象的基础上，注重精神、气韵、神似、概括的装饰变形手法的再创造,使形象无论在色彩还是造型上都具有十分生动的形式美感。新石器时期马家窑类型的彩陶盆上的舞蹈图案，是我浅谈装饰画的艺术表现性国装饰艺术中最早的作品之一。舞蹈纹样作为图案的主题，五人一组，手牵手，单体造型简洁，面向一致，排列有序，舞者手臂刻画为两道直线，表现出舞者的群舞动感。另外，整体纹饰图案中的平行线、斜行线及弧形线,构成了和谐、稳定、舒展、欢快和优美的画面。这一彩陶纹饰，生动地表现出先民在刀耕火种时期的欢愉场面。它所表现的内容和形式使我们欣赏到了简约
7、而生动的原始装饰美。这种精神、气韵在我国唐代的装饰艺术中也有较为明显的反映。唐代社会由于经济繁荣、国力昌盛、社会生活稳定,因而形成了我国古代装饰艺术的高峰。如那时的敦煌壁画气势恢宏，场面浩大，画面构图饱满，其中的“飞天”婀娜多姿，线条圆润、流畅，四肢舒展，彩带似云飘拂，表现了一种冉冉上升或缓缓下降的动势，“飞天”的形态丰满、端庄、大度，画面色调华丽典雅。总体构图、造型上显示出这一时期所特有的风格样式。装饰画在创作上有其特有的艺术规律、表现语言和表现方法，它反映人们的生活理想，传达人们的审美情感，在继承学习传统的基础上，以现代人的思维和观念，去引导和陶冶人们的心灵。从古至今，装饰绘画已逐渐形成自
8、己特有的艺术规律，无论构图、造型还是色彩，都有一套定式。2.2 装饰画的色彩高更曾经说过：“色彩应当是思想的结果，而不是观察的结果。”在绘画中，无论是油画、国画、素描等，都是强调光的变化，光的强弱，都是努力模仿现实中的景物，力求与现实的光感等一模一样。但是在装饰色彩里，并不刻意地模仿现实世界中的光感、颜色，而是故意强调色彩的独立表现，把“光”和“色”作为主要创造性的要素。对于用色，要大胆，敢于夸张。伟大的艺术家蒙德里安曾经说过：“绘画中的色彩能够显现，这不仅仅归功于看得见的现实，还要归功于艺术家的洞察力，归功于艺术家在精神上的改变，归功于艺术家把外表上的色彩进行心灵化、内在化的处理。”作者往往
9、通过用色来表现自己心中所想，表达自己想要抒发的感情有的人会问，是不是画出来的颜色越接近真实，离自然越近，作品就越成功？当然不是了。因为表现在画面上的感受不应该是自然色彩的复制，而应该是以自己心里的感受为基础，按照装饰色彩的规律对画面进行加工处理。把自己的所看、所想及所要表现出来的感受进行加工和创作。色彩装饰中的感情因素同样显得重要，色彩的本身没有感情，但是由于人们对于客观事物的感受和经验产生某些联想，将自然景色“拟人化”，于是产生感情色彩。不同的人由于性格、经历、情绪甚至所处的环境、时间的不同。对客观事物产生不同和看法，对自然色彩的感受也就不同。所以人们比喻色彩给人的感受又是各色各样的。如冷色
10、具有凉意，暖色含有温暖。明度高的色彩使人感到活跃，灰调子色彩使人安静。这些通过视觉给人产生次序、动静的感觉，是人们的心理作用。深刻地认识这些特点是装饰画中运用象征性色彩的前提。2.3 装饰画的立意 装饰画发展到今天以其独特的立意和表现手法使其有异于其他绘画。有人说装饰画属于绘画的一种、前者一般都是比较夸张的、色彩分明、不管是画人物还是动植物都是形象夸张、颜色浓烈、让人一眼看去会被深深的吸引。装饰画没有任何的条条框框、运用好颜色、就能随心所欲、用丙烯、油画色、广告色等等都可以创作好的装饰画作品。各个时代的装饰画都有不同的立意和艺术特征。例如汉代装饰画中石刻画和画像砖就都具有“纯、朴、深、厚”的特
11、点、即幻想少、写实多。浮华性少、朴厚性多。静止性少、飞动性多。南北朝时期的画像不仅描绘了物体外形、又表达了人们的情意、在追求形式美的同时又达到了意境美的效果。而隋唐时期的敦煌壁画、其艺术手法有了极大的纵向发展、人物简练挺秀、不同于唐代壁画中的重于内在气质、人物刻画朴实、色彩富丽但不失典雅。而现代装饰画所追求的就是要集古代之美与像于一身、这种意境是中国艺术追求的一种特殊的民族艺术效果、真正把民众心中形成的意应用在创作里、才得以使装饰画蕴藏了更多更深的文化内涵。例如人们常用松柏石桃龟鹤代表长寿、用蝙蝠、佛手、壶代表多福、龙凤、麒麟象征祥瑞、或者用一些神仙、圣人、图形。字符、谐音表达自己的愿望寄托和
12、人生向往。还有一些组合纹样更是大量使用了谐音的构成方法、既表达了人们渴望吉祥如意的美好愿望、又能起到美化器物和生活环境的作用。将这些不同的动植物运用的装饰画中就等于赋予了装饰画不同的寓意。在艺术创作活动中、创意的实质是艺术的创新、即用新颖、新奇的表现形式来表达司空见惯的事物、给人耳目一新、引起情感共鸣、它来自艺术家丰富的想象力、是艺术生命力之所在。创意构思的基本思维方法分为以下几种：一是对客观的事物再创造。二是主观意念联想创造。三是打破常规。装饰画从构思到最后的画面效果的形成、要经过造型、构图、用色、选材等多个环节、是一个非常复杂的过程。一般采用直观、暗示、象征与寓意等表现形式。在现代装饰画的创作中也广泛运用象征、寓意的手法来表现画面的主题内容、丰富画面的思想内涵。2.4装饰画的表现手法装饰画的艺术变现形式可以从一下几个方面入手、即装饰构图、装饰造型、装饰色彩和装饰手法。装饰画的构图力求完整、求平、求满、求稳、给人一种稳定、丰满、舒适的感受、并且要服从于所
