电视摄影,——需要了解的视觉逻辑,镜头的技术指标,关于虚实 关于拍摄的四字口诀：平、稳、准、匀,景别的分类,我们通常对景别的分类有如下的原则： 远景、全景、中景、近景、特写，称之为五级景别 当然我们也有更加细化的分类方式： 大远景、远景、大全景、全景、中景、中近景、近景、特写、大特写，称之为九级景别大远景（1/4高度）,人物在镜头中所占的比重非常小，我们通常认为人物在这种景别中是点缀的作用，环境的渲染意义更加突出 有利于表现空间距离感，因此更应该突出画面的纵深感和立体感 意境的表达基本上以固定镜头为主，产生静态美感，如果运动也要控制节奏和速度，不宜过快远景（1/2高度）,人物和环境的平衡关系得到改善，显然这是一种人物和环境并重的景别，以谁为重点要视具体的内容而定 远景重在交待人物和环境的关系，因此在拍摄时更应该注重环境对人物的影响 远景适合表达一种比较客观的人物及环境的关系大全景（3/4）,虽然观众仍然可以自由关注人物或景物，但是环境与人物的关系向人物倾斜 大全景用以场景段落的开头，以表达全面的空间关系 人物在景别中的倾向性使之能够影响到前后镜头的组接，要考虑前后镜头的视觉连贯全景（1/1）,全景用以交待人物的形体动作和动作范围，人物是画面绝对的主体，环境只是一种造型的补充和背景 虽然人物带头带脚，但是切忌顶天立地。
人物在画幅中位置直接决定了其运动的方向和趋势，全景对光线的要求准确、统一中景,中景指的是人膝盖以上的景别虽然也要很好的结构环境因素，但是受到镜头焦距的影响，环境往往处于焦点之外，空间的纵深感有限 中景适合表现人物之间的客观交流关系，也适合表现主题的上肢动作，但是对神态的表现欠佳中近景,这是一种人物的半身镜头，表现人物腰以上的部分 以表现人物的上肢运动和人物之间的关系为主，这种比中景稍近的景别，主要功能是在电视屏幕上交待人物之间的客观交流关系近景,人物在画面中取胸部以上，并占据画幅面积的一半以上 这种景别人物的眼睛、头部就会成为画面关注的重点，手势动作变成破坏因素 环境空间成为绝对的陪体地位，无法展示具体的细节和清晰的形状 “近景取其质”，主要是具有传神达意的功能特写,表现人物肩部以上的头像或者其他作为整体一部分的构成元素 特写给人接近感，利于表达一种抒情性或情绪交错的效果 特写不能交待环境，因此总是停留在这个景别的段落，容易减弱画面的空间感大特写,完全表现人物或景物的局部画面或者细节画面 重点表现人物细微表情的细节部分以及人物形体、动作的细微动作点 大特写是镜头景别应用中不可或缺的景别方式，具有夸张细节和强烈的视觉引导作用。
大特写更加注重选择，要挑选主体最有说服力和造型表现力的部位⑴微观层次 所谓影像的微观层次，就是对事物的细节信息进行表述的镜头样式，微观层次的镜头往往是具有较强的针对性的 ⑵中观层次 所谓影像的中观层次，就是对事物的细节和整体进行纽带关联的镜头层次中观是保证叙事流畅的重要环节 ⑶宏观层次 所谓影像的宏观层次，就是所有内容存在的“舞台”它提供事物发生的一些基本信息：时间、地点、人物和以及它们事件的关系镜头序列的“三观”,镜头的设计与风格 固定镜头与运动镜头的异同 运动镜头：表现空间；表现情感；表现关系 固定镜头：表现时间；表现信息；表现节奏,固定镜头的造型表现,1.画面稳定 稳定是固定镜头拍摄的基本要求，所以在条件允许的情况下，尽量使用三脚架 2.构图精确 从画面形式上看，固定镜头类似于图片摄影，所以构图要经得起推敲从拍摄距离、主体位置和拍摄角度等方面，控制都要力求准确固定镜头的造型表现,3.光线营造 固定镜头拍摄人物采访的光线设计和布置首先要满足技术要求，进而考虑节目整体采访风格要求，最后在条件允许的情况下刻画人物性格固定镜头拍摄场景时对光线的利用和设计重点在于营造自然光照明的效果。
固定镜头的造型表现,4.动作连贯 固定镜头拍摄人物动作的难度是很大的，动作经分解拍摄，编辑时常常无法保证其连贯性解决的关键在于景别的选择 最简单的方法莫过于用全景记录下完整的动作过程，但是这种方法往往不符合大多数节目制作的要求动作连贯的解决办法,最佳解决方法是用全景保证形体动作的完整，并交待场景的位置、动作方向等 然后用更小的景别中景、特写，有时甚至是大特写记录动作的关键细节，此时要考虑动作的方向感，或强化，或削弱 最后通过细节镜头的组接营造一个完整动作的感觉固定镜头的造型表现,5.景深控制 固定镜头的景深控制直接影响镜头的风格小景深有助于突出主体，形成鲜明的视觉注意大景深强调展现画面内部的矛盾冲突，丰富的画面信息能够维持观众的视觉注意固定镜头的造型表现,6.节奏把握 固定镜头的节奏受到画面内部被摄对象运动的影响固定镜头可以形成更为主观的外部剪辑节奏和更为客观的镜头内部运动节奏 比如，采访段落插入一些其它画面来破一些单调没有变化的镜头 固定镜头拍摄运动被摄对象，可以通过角度和景别的变化来调整节奏什么是运动镜头,运动镜头就是利用摄像机在推、拉、摇、移等形式的运动中进行拍摄的方式它是突破画框边缘的局限、扩展画面视野的一种方法。
运动镜头符合人们观察事物的习惯，在表现固定景物较多的内容时运用运动镜头，可以变固定景物为活动画面，增强画面的活力 运动镜头在运动场景中使用，则更能体现事物的动感和动作细节推镜头,推镜头又称“推”，是指摄影机借助移动工具或人，沿光轴方向靠近被摄对象，拍摄距离的改变使被摄对象在画面中所占比例增大，类似于日常生活中人由远而近的观看过程或渐渐靠近的效果由远观其势到近取其态、由群体到个体、由整体到局部，突出和强调作用明显推镜头,使用变焦距镜头由短焦距向长焦距的调整也可以取得类似推镜头的效果，称作“变焦推”变焦推”和“推”视觉上的差别主要在背景空间和景深，变焦推更像是人视线集中的过程推镜头的拍摄须知,推镜头的过程分为三个部分：起幅、推进、落幅，重点是落幅起幅和落幅要准确，构图要到位，并保持一定的时间长度，为后期编辑打好基础推进要稳、要匀，并逐渐地为落幅找好构图推镜头的拍摄须知,推镜头的起幅和落幅都是静态结构，因而画面构图要规范、严谨、完整 推镜头在推进的过程中，画面构图应始终注意保持主体在画面结构中心的位置 推镜头的推进速度要与画面内的情绪和节奏相一致 在移动机位的推镜头中，画面焦点要随着机位与被摄主体之间距离的变化而变化。
推镜头的功能和表现力,突出主体人物，突出重点形象 突出细节，突出重要的情节因素 在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系 推镜头在一个镜头中景别不断发生变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用推镜头的功能和表现力,推镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量 推镜头可以通过突出一个重要的戏剧元素来表达特定的主题和涵义 推镜头可以加强或减弱运动主体的动感拉镜头,拉镜头又称“拉”，摄影机借助移动工具或人，沿光轴方向远离被摄对象，拍摄距离的改变使被摄对象在画面中所占比例缩小，类似于日常生活中人由近而远的观看过程或渐渐远去的效果由近取其态到远观其势、由个体到群体、由局部到整体，具有引发联想、交待对比、设置悬念等作用拉镜头,使用变焦距镜头由长焦距向短焦距的调整也可以取得类似拉镜头的效果，称作“变焦拉”变焦拉”和“拉”视觉上的差别主要在背景空间和景深，变焦拉更像是人视线扩展的过程拉镜头的造型功能,拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系 拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化 拉镜头是纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。
拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测拉镜头的造型功能,拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯 拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩 拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头 利用拉镜头来作为转场镜头摇镜头,摇镜头又称“摇”，摄影机位置不动，摄影机光轴沿水平、垂直等方向运动拍摄 摇镜头的拍摄须知 摇镜头分为起幅、摇动、落幅三个部分，大景别要注意地平线在画面中的位置，小景别要注意景深的控制，跟焦点要准摇镜头的造型能力,用摇镜头拍摄运动物体可以展现运动轨迹，并通过一定程度的环境虚化突出运动本身 有时候配合一定的情节内容还能起到揭示被摄对象情绪、情感的作用 用摇镜头拍摄环境可以突破取景器的框架限制，并通过景物的渐次展现，产生巡视效果 甩镜头是摇的一种特殊样式，通常用来交待时间或空间的大跨度转移摇镜头的造型能力,摇镜头还经常通过建立起幅和落幅之间的一种特定联系，产生引申意义 摇动速度要符合情节内容和人物的观赏心理在拍摄赛车比赛时，跟摇赛车就不能是缓慢地摇，而应该与运动物体的速度保持一致。
在介绍故宫的建筑风格和布局时，摇动的速度就要舒缓，仿佛在为观众展开一幅精美的画卷移镜头,移镜头，又称“移动摄影”，摄影机借助移动工具，进行纵深移动或横向移动，被摄对象可以是静止的或运动的 移镜头是一种综合的运动样式，升、降、跟都是移动镜头中的特殊样式，因此要注意运动样式的综合运用 移镜头要注意前景的选择和空间的调度，以形成适当的纵深感和动感 移镜头要注意细节的拾取以表现动感和运动的节奏调整移镜头的造型能力,移动镜头往往能够产生丰富的空间透视效果，模仿人眼的探索过程作为主观运动镜头，产生引人入胜的参与感或离奇的视觉效果 跟拍的移镜头可以很好地展现被摄对象的运动状态及其与环境的关系环境因素成为造型的重要内容 移镜头善于表现运动物体的运动姿态和运动节奏，突出动感效果升降镜头,摄像机借助升降装置等一边升降一边拍摄的方式叫升降拍摄用这种方法拍摄到的画面叫升降镜头 升降镜头的画面造型特点 升降镜头的升降运动带来了画面视域的扩展和收缩 升降镜头视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果升降镜头的造型能力,升降镜头有利于表现高大物体的各个局部 升降镜头有利于表现纵深空间中的点面关系 升降镜头常用以展示事件或场面的规模、气势和氛围。
利用镜头的升降可以实现一个镜头内的内容转换与调度 升降镜头的升降运动可以表现出画面内容中感情状态的变化什么是场面调度,“场面调度”这个词出自法文，意思是“摆在适当的位置” ，或“放在场景中”原本是戏剧中的专用名词，指的是导演根据剧情发展，结构戏剧元素的艺术表现手法，包括设计演员的站位、动作，甚至是布景、道具的设计运用等等什么是场面调度,电影诞生之后，场面调度的方法被引用到早期的电影中，因为当时的电影拍摄十分简单，摄影机架好之后，演员按照导演要求在摄影机的取景范围之内进行表演此时电影中的场面调度也仅仅限于演员调度 随着电影技术的进步，摄影机的运用获得了自由，此时的电影场面调度就不单单是演员的调度，它增加了更为复杂的摄影机的调度什么是场面调度,电影中的场面调度是指导演根据剧情的要求借助摄像机的取景框对现实生活中的人物、事物等视觉元素进行适当的艺术剪裁，它包含两个层面：被摄对象调度和镜头调度两种调度紧密联系、相互配合，共同构成电影中的场面调度 镜头的场面调度包括分切镜头、运动长镜头、景深长镜头镜头的场面调度,分切镜头： 摄影机从不同的拍摄距离、拍摄角度以固定方式拍摄被摄对象，称为分切式镜头调度。
这是最基本的摄影机调度方式 分切镜头的调度特点,分切镜头的调度对时间的记录是不连续的，往往只记录关键点，而略去不必要的动作过程 它对空间的描绘则十分自由，既有分裂又有整合 镜头的分切拍摄主要是依据观众注意力的转变，十分有利于突出人物动作的重点，使叙述节奏更加简洁明快分切镜头的调度特点,分切式镜头调度对时空的这种处理方式，不利于更为真实的描绘时间和空间，也不利于再现动作发展的全过程在纪录片的拍摄中，适合处理一般性的叙述和背景介绍，在拍摄“决定性”动作时，为了保证时空段落的完整，满足观众对真实的心理期待，则常常采用长镜头的调度方式。