七年级上册1、人物外貌特征：脸型、发型、五官〔脸部形状和头发的形状构成头部形象的根本轮廓，形成了人物头部形状的大体特征〕1、 运用省略、夸、比较、象征等手法可以更好地表达自己的性格和爱好，描述自己的形象特征2、 《藏族女孩〔套色木刻〕》作者焕民，《自画像.瓢者画瓢》作者贾又福3、 《父亲》〔油画〕画家罗中立代表作品之一容：细腻地刻画了一位在劳动之余喝茶的老农形象老人缠着头巾，端着盛有茶水的粗瓷碗，黝黑且满是皱纹的脸上汗水淋漓，微微着满是裂纹的嘴唇，带着微笑感受：这位老人的辛苦和勤劳，既让我们感到亲切质朴，也使我们为之感动这是特定年代生活在贫困乡村典型的“父亲〞形象4、 中国画：用毛笔蘸水、墨、色彩画于绢或宣纸上的传统风格绘画称为“中国画〞，简称“国画〞5、 人物脸部比例有“三庭五眼〞之说6、 卡通形象的造型特点：在生活原型的根底上，通过简化，再运用夸、拟人等表现手法，塑造其特有的性格、涵与外在特征7、 卡通小故事往往具有开头、开展、突然变化和结尾四个局部，为了渲染画面气氛，程程运用各种特殊的文字、图形符号强调神态、动作，增强画面效果。
8、 乐平：中国出色漫画家，创造了中国著名的“三毛〞形象9、 《大闹天宫》：彩色动画长片，美术电影制片厂于1961-1964年制作，是中国动画片经典之作，由中国动画片创始人万籁鸣导演10、 《向日葵》〔油画〕是后印象主义大师梵高〔荷兰〕的代表作是画家生命的图腾和炽热激情的写照，更是画家现实抗争并为自己雪耻的见证，向日葵夸的形体和夺目的色彩来自画家涌动的创造激情画于1888年现实收藏英国伦敦国家画廊画面中一株即将枯萎的向日葵，象征画家，茎象征画家的生命，明亮的黄色融集这自然的色彩宣泄对生命的尽情体验与永久冲动并与阴暗的浅蓝色形成比照似乎是一种非现实的美11、 《在希望的田野上》油画 戴恒扬、马勇民、国才《猴子吹号》菊绒12、 在右侧色环当中，成180°角对应的颜色叫做互补色〔比照最强〕，成120°角对应的叫做比照色，相邻的两种颜色叫做邻近色〔比照最弱〕13、 色相：色彩的相貌名称，如：红、黄、蓝14、 明度：指色彩的明亮程度白色最亮，黑色最暗15、 纯度：色彩的纯洁、饱和程度原色高，间色低16、 色彩三要素：色相、纯度、明度17、 三原色：红黄蓝三间色：橙绿紫2个原色调出的颜色叫间色，三种与以上颜色调出的颜色叫复色。
18、 色彩的冷暖比照：人们根据经历，把色彩分为冷暖两大调子倾向红、黄、橙的色调为暖调子倾向蓝的色调为冷调子绿紫为中性色19、 色调：色彩的倾向20、 梵高作品：《播种者》、《吃马铃薯的人们》、《夜间咖啡馆》、《星月夜》21、 标志：是一种具有象征意义和一定涵的视觉符号根据用途分：商标、协会标志、企业标志、交通标志、运动会标志等根据表现形式分：具象图形标志、抽象标志、汉字标志、英文标志、综合性标志22、 标志设计原那么：简洁明了，易于识别；定位准确，涵深刻；新颖独特，造型优美；具有较长的时效性与较广的使用围23、 第29届奥林匹克运动会标志“中国印•舞动的〞，借助书法灵感，化小篆“京〞字为舞动的人形，将华夏民族精神与现代奥运精神融为一体，于辉豪间表达“新奥运〞的理念24、 喜庆桔祥的民间美术：剪纸、中国结、年画25、 剪纸艺术：北方剪纸粗狂简约，南方剪纸以精巧秀美著称民间剪纸常用的纹饰有点纹、月牙纹、云纹、锯齿纹、水滴纹、叶纹等26、 剪纸形式除了常见的单色剪纸外，还有套色剪纸、染色剪纸等除了平面的剪纸外，还有立体剪纸剪纸表现手法：寓意、谐音等表现桔祥喜庆的手法〔花开富贵、平平安安〕27、 剪纸有阴刻、阳刻、阴阳结合三种剪刻方法。
28、 中国结：平结和盘长结两类29、 柳青年画、桃花坞年画、家埠年画并称为中国木板年画三大著名产地一幅年画一般需套印五色：黑、红、绿、黄、紫，才能完成30、 图表设计一般由图形、文字、数字以与色彩等要素构成31、 汉字经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、草书、行书不同的历史阶段，点画的形态与字形结构发生了屡次美妙的变化32、 “天下第一行书〞东晋王羲之《兰亭序》33、 小篆有：因为它劲挺圆融而“状如曲铁〞，温婉圆润而似玉著，故有“铁线篆〞和“玉著篆〞之称34、 隶书以波势著称蚕头雁尾〞是典型的隶书笔画35、 楷书的点画法度森严、一笔不苟、精致多变，具有装饰性36、 草书的点画以曲线为主，多呈不规那么状37、 中国书法与绘画有着“书画同源〞的说法，它们都遵循着一样的审美原那么，使用一样的用具与材料，都用线条来造型、抒情，线条是它们共同的根底，都被称为线条艺术38、 雕塑：运用各种材料〔泥、石、木等〕，通过雕、刻、塑等方法，使其具有一定体积形象的造型方法39、 雕塑分类：圆雕〔四面欣赏、完全立体〕、浮雕〔正面欣赏、半立体〕七年级下册1、 透视规律：近大远小、近高远低、近宽远窄2、 透视方法：平行透视〔1个焦点或消失点〕、成角透视〔2个焦点或消失点〕、散点透视〔无数个焦点或消失点，中国画常用散点透视〕。
中间水平线即视平线中间水平线即视平线3、 构图：围绕创作意图组织画面元素的过程方形构图适合表现平静、柔和的感觉横长构图适合表现开阔、壮丽的感觉竖长构图适合表达崇高、挺拔的感觉4、 心点：心点也称主点，在人眼睛正前方的画面上，正好在视圈的中心5、 视平线：是在画面上假设的一条横线，它是通过心点所作的一条水平线，因与眼睛的视线等高，所以称为视平线6、 《草原的路》《母亲湖》朝戈，《村道》霍贝玛，《马棚》袁运甫，《水乡》逸飞7、 黑白木刻版画中，黑白关系会产生不同的视觉效果，表现出不同的情感倾向以白衬黑〔白天〕、黑白互衬〔黄昏〕、以黑衬白〔夜晚〕黑白木刻艺术讲究刀味、板味、拓印味圆刀刻痕圆润含蓄，角刀刻痕犀利有力，斜刀刻痕苍劲古朴8、 《鲁迅先生》木刻版画 延年9、 质感是我们对某种无视的触觉或视觉感受，如柔软与坚硬，光滑与粗糙10、 高光、反光与质感：质地光洁的物体反射光的能力强，高光轮廓清晰；质地柔和的物体反射光的能力弱，其高光边缘较模糊反光亦然11、 《根》油画 贺大田，《任弼时》邵增虎，《冠军的诞生》志坚，《钢水汗水》广廷渤 12、 花卉纹样运用简化、添加、夸、几何化等变形手法，利用点、线、面造型。
花卉纹样一般会用到同类色、近似色、比照色、互补色的搭配13、 花卉纹样分为单独纹样和连续纹样两大类14、 单独纹样是指一种与四周无联系，独立、完整的纹样；是纹样组织的根本单位，分对称式和均衡式两种根据其形式又分为适合纹样和角隅纹样两类15、 连续纹样：二方连续纹样和四方连续纹样二方连续纹样指向上下或左右两个方向反复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样四方连续：是以一个单位纹，向上下左右四方反复延伸，不断连续的纹样组织形式16、 《十二水图.黄河逆流》宋代 马远尝试运用点线面表现水的造型17、 灯与光：生活中，灯饰的样式十分丰富，从风格上可分为豪华型、简约型、浪漫型、仿古型等《长信宫灯》 西汉，灯的造型是一个跪坐的宫女双手执灯，烟烬经过宫女右臂排到其中空的身体灯座、灯盘和灯罩都是活动的转动灯盘、开合灯罩，可根据需要调节光束以控制亮度或改变照射方向18、 书法的结构之美：书法特点 “端正平稳、均衡对称、计白以当黑〞表达端正平稳之美、均衡对称之美、主次清楚之美、形态变换之美、疏密均匀之美、迎让避就之美19、 六书：东汉许慎《说文解字》解释：一曰指事，二曰象形，三曰形声，四曰会意，五曰转注，六曰假借。
20、 《溪山行旅途》北宋 宽，《千里江山图》北宋 王希孟，《墨竹图》北宋 文同，《写生珍禽图》五代 黄筌，《墨葡萄图》明 徐渭21、 “黄家富贵，徐熙野逸〞，特指五代时期宫廷画家黄筌，民间画家徐熙二人，黄筌为帝王效劳画法富贵桔祥，徐熙在民间，多花普通鸟兽“野逸清雅〞八年级上册美术1、 中国画讲究意境营造，尚神韵意趣在观察认识上，采取以大观小、小中见大的方法；在形象塑造上，主神似，在似与不似之间追求“象外之象〞、“得意忘象〞的艺术趣味；在表现手法上，讲究笔墨，以书入画，通过笔墨变化来呈现艺术心灵所直接领悟到的物态天趣，心与境的深妙凝合，以艺术想象来抒写艺术人生感悟2、 《人物龙凤帛画》战国时期，女士腰身纤细，以瘦为美，服饰宽大，是最早的线描画3、《五牛图》画中的五只牛或行或立，或正或侧，或俯或仰，姿态生动，将牛憨态可掬的模样描绘得惟妙惟肖画作绘于白麻纸上，纸质较为粗糙牛以较粗的墨线勾勒轮廓，赋色清淡却不失沉着，尤其对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着意渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感最值得称道的是滉对牛的结构比例以与透视关系的准确把握无论是牛的正面站立，还是回首顾盼，他都处理得生动巧妙，丝毫没有生硬之感，这是十分不易的。
滉(公元723年--公元787年间)，字太冲，长安(今)人，唐代名相休之子曾参预平定藩镇叛乱，德宗贞元初年官至检校左仆射同中书门下平章事，封晋国公卒赠太傅，谥忠肃自幼聪明，精勤不懈，于艺文诸事皆有所好，尤在公暇之余，喜丹青书画，兼通音律，善鼓琴因认为书画非急务，深自隐晦，秘不示人书画风格高逸，时人称"自僧繇、子云之上"画宗南朝画家陆探微，书法师同时代著名书法家旭，尤擅长人物、畜兽、田家风俗等画《五牛图》是其目前存世的唯一作品4、 《送子天王图》送子天王图容为释迦牟尼降生后，他的父亲净饭王抱他去拜见天神的情景唐送子天王图分二段，前段有两位骑着瑞兽之神奔驰而来，天王双手按膝，神态威严随臣侍女态度安详，武将那么欲拨剑以防不测唐送子天王图人物虽多，表情名异，一一弛，很有节奏起伏唐吴道子送子天王图后段，为净饭王抱着初生的释迦，从姿势看，净饭王是小心翼翼的王后紧跟其后，一神惊慌拜迎，其人物身份、心理、形态刻画入微，很好地反映了人物之间的冲突和矛盾吴道子的绘画具有独特风格，他于焦墨线条中，略施淡彩，世称吴装作画线条简练，有“疏体〞之称吴道子的绘画对后世影响极大，他被人们尊为“画圣〞，被民间画工尊为祖师。
吴道子绘画无真迹传世，该《送子天王图》可能为宋代摹本，另外还流传有《宝积宾伽罗佛像》、《道子墨宝》等摹本，敦煌石窟第103窟的维摩经变图，亦被认为是他的画风有“吴带当风〞之说5、 中国画用墨有“墨分五色〞之说即“焦、浓、重、淡、清〞五种6、 中国画特点：用笔状物传情、用墨赋彩、意境美等7、 《游鱼图》、《荷花水鸟图》画家朱耷，又名：八大山人八大山人，原名朱统銮，明朝宗室后裔１６２６年生于，８０岁以后去世他自幼受过良好的教育，正当他在人生道路上准备大展宏图的时候，“甲申之变〞击破了他的一切前途和希望，那年他才１９岁他彻底放弃了功名为躲避政治迫害，先是削发为僧，后又为道士时而疯癫，时而装聋作哑废姓并屡次换名换号，最后号八大山人，而且在其书画作品上把“八大山人〞连缀写成“哭之〞或“笑之〞字样，以说明他哭笑不得的精神状态，作为隐痛的寄寓和对明王朝的思念8、 清初四僧：八大山人、石涛、髡残、弘仁9、 《荷花水鸟图》是八大山人的代表作品图中一孤独的惊弓之鸟，作白眼向人状，空灵流动的构图，简约含蓄而又充满忧愤感情的笔墨，虚疏淡泊，冷逸逼人八大山人的绘画风格，继承了明代徐渭奔放、豪迈的大写意技法并有所开展。
中国画中的大写意画法，要求画家必须。