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1、公共艺术公共艺术参考书籍：1.公共艺术，永辉、鸿年，中国建筑工业出版社2.城市公共艺术，翁建青，东南大学出版社3.公共设施，都伟，机械工业出版社 内容提要: 艺术本身就具有无所不在的公共性,为什么还要加上“公共”这个词呢？对于这一个问题的研究和“公共艺术”一词的使用，一直是在讨论之中。但是，由于其在公共共享性空间里产生的这类艺术品的广泛应用，以及它给社会、给人们带来的深刻影响，将其称之为“公共艺术”在全世界已获得了共识。 对大地母亲的崇敬公共艺术概述公共艺术概述1 1 公共艺术，顾名思义就是存在于公共空间中的艺术品。当我们漫步于街市、广场、大堂、园林和城市绿地的时候，脚下的道路、身旁的公共设施
2、、映入眼帘的构筑物等，只要能看、能去的地方，即可以称为公共空间。 在这个偌大的空间中，不但有雕塑、壁画、围栏、喷泉、观赏小品，还有汽车站、路椅、街灯、话亭、售货机、广告、指示牌、小动物雕像，以及所有与人群朝夕相处的场所。这些带给城市无限的生机和活力，也是一个国家、一个地区人文精神的象征。1.1 公共空间的内涵 公共艺术是第二次世界大战以后伴随着现代城市的开发、建设而诞生的。为了确保应有的城市空间，突破了有关高度的制约，建筑体得以向上空发展，于是有了公共的地面空间。（一批艺术家从美术馆走出来，在艺术支援政策和社会团体大力支持下，把有代表性的雕塑作品放置到室外公共空间，并由此而得名，被称为-公共艺
3、术）。 一个城市的公共艺术就是这个城市的形象标志，是市民精神的视觉呈现，它不仅美化了城市环境，而且还体现着城市的文明素质和精神风貌，1.2 公共艺术现象 公共艺术是指围绕公共领域开放性空间中所进行的艺术创作及其相应的环境设计。这种具有开放、公开特质的并由公众自由参与和认同的公共性空间称为公共空间, 而公共艺术 是特指与公共空间相关的设计艺术. 那些能使人们的生活更安全、更舒适、更便利的条件设施，是现代公共艺术设计的目标和原动力。 公共艺术涉及的范围很大，从人文角度来对公共艺术进行归纳，艺术形式上包括雕塑、绘画、摄影、广告、电子影象、表演、音乐及园艺等形式；艺术功能上包括点缀性、纪念性、休闲性、
4、实用性、游乐性及庆典活动等公共艺术；展示内容上可由平面到立体、壁画到空间、室内到室外、直至地景艺术等；制作材料涉及的范围就更为广泛了。 人类公共环境是一个与地貌、人种、文脉、生态有着千丝万屡联系的人的生存空间。城市雕塑设计城市雕塑设计2 2 雕塑艺术是伴随着人类前进的步伐向前延伸的，城市雕塑又是雕塑艺术的延伸。伴随城市公共艺术事业的发展，城市雕塑已成为约定俗成的概念。它是相对于室内雕塑而言的一个新词汇，故也成为室外雕塑。 为了创造城市景观，也可称之为景观雕塑、城市环境雕塑等。城市雕塑与环境艺术 作为既能装饰、丰富和美化人们生活环境空间又丰富着人们精神生活的城市雕塑，是一个时代精神和文化状态的标
5、志，它体现着时代变迁，社会面貌和市民的生活方式，具有系统与展示性、公众与开放性、耐久和稳定性、时代和地域性等特征。 如果说建筑是围起来的空间，那么雕塑则是伸展的空间。雕塑与环境艺术是相辅相成的，体现了艺术完整和谐效果的关系。这种关系特别注重雕塑的体量与尺度感，绝不能盲目无限求大。城市雕塑的规划、设计极其注重雕塑的尺度、体量、视觉效果以及人们心理感受因素的慎重研究。 公共性与开放性 城市雕塑是处于一定开放性空间中的公共艺术，它始终离不开与人们的交流，离不开人们的观赏，它受着天时、地利、人和三方面条件的制约，它的公共性、开放性和参与性是它的又一个重要特征。 如日本艺术家通口正一郎设计的红、黄两件雕
6、塑作品空心管放置在海边高层住宅的楼宇之间，不仅形态色彩上调节了社区氛围，在机能上更显出优越的公共性。 稳定性和地域性 城市雕塑大多屹立在室外的公共空间中，可谓饱经风霜、历久弥新，不但要经得起岁月考验艺术质量，又要经得起自然征候的风化和侵蚀而能留存长远，同时还要求雕塑材料耐防腐蚀性。因此，城市雕塑必须具有位置坚固，材料耐久以及艺术形式的稳定感。城市雕塑一般采用石头、金属等材料，西方国家的城市雕塑常常采用一些现代材料，使之如同建筑艺术那样充满历史雄辩的魅力。 城市雕塑要有稳定的构图，使人们无论从哪个角度审视都能产生一种完美整体的感受。如广州越秀公园内的五羊石雕。 每一个城市都有各自的历史文脉，可突
7、出它的历史文化特点，因此应适当建立历史事件、历史人物的纪念性雕塑，如上海的宋庆龄纪念像，从而使城市雕塑罩上了一层鲜明的民族地域文化的色彩。不同材质的雕塑设计 虽然雕塑仍属于艺术品,但是已经走出了美术馆或某种“圣地”。今天的公共雕塑来到公共场所，来到民间，以它的市民性、国民性、文化娱乐性、装饰性、纪念性或是宗教性、军事性的姿态质走进现代社会。 石雕 石雕是城市雕塑中普遍采用的制作方式（如图7-8所示）。 大理石。代理市石质均匀，具有粒状变晶结构或块状结构，纹理美观易于加工和磨光。 花岗岩。质地致密、坚固抗压、耐磨性能好、抗风化力强，表面可进行剁斧、磨光加工，呈灰色和肉红色。如图7-9所示的花岗岩
8、雕塑拥有无限的力度感。 金属雕塑 今天的城市雕塑除石材外，还较多地采用金属材料，可谓种类繁多。 铸铜和铸铁。铸铜（如图7-10所示）质地坚硬、厚重，粗糙中略带有微妙变化，外观班驳的色彩处理极富历史陈旧感。 不锈钢。不锈钢质地轻盈，光泽强烈，可塑性很强，在现代城市雕塑材料的运用中具有广阔前景。金属雕塑金属雕塑 玻璃钢雕塑 玻璃钢，又称玻璃纤维增强塑料，是一种城市雕塑的新材料、新工艺。具有体量轻、工艺简便、便于制作、效果强烈等特色。 混凝土雕塑 混凝土雕塑是将水泥作为胶凝材料，细沙石作为集料，经搅拌、养护而成型。可作为石雕的代用材料，具有强度高、易成型、且造价低等特点，如图7-11所示。 水景雕塑
9、 水景雕塑的特点是运用喷水和照明设备的配合，具有变化丰富的特点，与灯光结合后能增添迷人的色彩。 玻璃钢雕塑制作流程混凝土雕塑混凝土雕塑混凝土雕塑混凝土雕塑依据空间形式的雕塑设计 圆雕和浮雕 圆雕和浮雕是两种最常见的雕塑空间形式。 圆雕具有强烈的体积感和空间感，轮廓界限分明，可以让人从各个不同的角度进行观赏、体验，雕塑的主体完全占有一个完整的、独立的空间。 浮雕一般都依附于建筑或特定造型的表面。观赏角度也只能从正面或侧面来完成。根据其起伏程度的不同，又可分为高浮雕和浅浮雕。 具象雕塑 所谓具象雕塑，指的是在艺术表现上基本采用写实和再现客观对象为主的手法。具象雕塑是一种较易被人接受和理解的艺术形式
10、。 抽象雕塑 所谓抽象雕塑，是指打破自然中的真实形象，具有强烈的感情色彩和视觉震撼力。在抽象雕塑中，较多运用点、线、面、体等抽象符号形态加以组合，是西方大城市现代雕塑中常用的方法。北京国际雕塑公园北京国际雕塑公园依附城市环境的设计 城市环境是个大概念，它是指市民赖以生存的所在地的周边境况。就其自然性与人工性而言，有自然环境和人工环境之分。从环境设计分支学科来讲，可分为人文环境和生态环境两个方面。 依附人文环境的雕塑 这一类雕塑是以当地的人文背景、市民生活习俗、城市历史、民间传说等方面的特征作为出发点。 人文环境具有地域文化的色彩，由于这些地域差别所形成的文化积淀、风尚习俗也各不相同。这一类雕塑
11、，就是以体现这种差别的特征为出发点，并以纪念性和象征性设计作为这类作品的主题。 纪念性：人类自古就有树碑立传的传统，这类建筑及其与之配套的雕塑，最有效、最直接的传达了 一个都市、一个地域、一个国度的历史文脉和人文景观。 象征性：如图7-15所示。是日本艺术家最上寿之的大作沸腾的横滨，象征着意气风发、沸腾昌盛的横滨港。 再次是地域标志性的表现。大师琼米罗的雕塑女人与飞鸟（如图7-16所示）是用水泥、玻璃马赛克共同构筑的色彩造型形象，巴塞罗那奥运会时成为人们识别这一地区的重要标志。 依附生态环境的雕塑 这类雕塑是依附当地的地形、地势、功能区域、利用自然条件或自然材料，依势而作的城市雕塑作品。如：万
12、里长城、龙门石窟、乐山大佛等。 人们崇尚人与自然的“合二为一”，市民津津乐道“回归自然”、“反璞归真”的时尚心态。实际上就是一种新时期城市雕塑创作的主旋律。艺术家门追求与自然与地球共同合作的新理念，用自己的雕塑作品去引导人们认识人类与自然长期共存的关系问题。 另一类依景而作的公共雕塑是按照作品在城市中的区域位置不同就地而作的，又可分为绿地雕塑、小区雕塑、广场雕塑、街道雕塑、公共建筑雕塑、园林雕塑、水面雕塑等。 蛇雕是法国艺术家尼基德圣特法勒的作品，她是善于用原色并且以柔软的造型来歌唱生命力的女性艺术家。具有功能性的设计 城市雕塑无论何种形式，都是都市景观中相当重要的组成部分。它 将艺术创作与公
13、共场所中的实用物品、器具等方面的使用要求结合起来，形成现代设计中视觉的、环境的、产品的三为一体的造型。 便利、实用性雕塑 这是为公共场所提供活动方便而设置的雕塑，具有极强的实用性。如图7-20和图7-21所示。 这类城市小品式实用性雕塑，都非常精致。 装饰性雕塑 装饰性雕塑，是为现实性环境空间所进行的艺术创作和设计，客观地说，凡是屹立于城市中的各类雕塑都具有装饰作用，但这里所指的装饰性雕塑，它有时并不只是环境具有某种主题，也不表示纪念的人物与事件，而只是一种装饰，使环境更优美、更丰富。 启迪性装饰。装饰性雕塑表现手法多样，有夸张变形的，也有写实再现的，不同形式的装饰性雕塑能创造出不同环境的氛围
14、。因此在设计创作中，作品与环境的关系、作品占有的尺度以及表现的空间意象，都是创作构想的基本要点。如图7-22所示，贝尔纳韦内宾创作的圆弧。 高科技构件装饰。城市雕塑艺术的时代精神，从20世纪末至21世纪初以来，体现出一种前卫精神和高科技、高工艺与人文创意想结合的风格。 马丁马钦斯基和布里吉特丹宁霍夫的巨作钢管构件，如图7-23所示，这是以不锈钢细管组成的管子，加以弯曲后缠绕成门状。细管是人的集合体，雕塑寓意东西南北合力创造新世界。 园林景观雕塑。若将整座园林比作一曲交响乐，那么装饰性雕塑便是这支乐曲的重音符。无论是现代抽象派雕塑，还是世界各地寓言神话或戏剧题材的雕塑；无论是什么材料的雕塑，都是
15、园林景观中重要的装饰元素。如图7-24所示和意大利艺术家吉奥凡尼达玻罗那创作的亚平宁石雕如图7-25所示。这两件雕塑与自然环境融为一体，一静一动，展现出雕塑艺术的魅力。 以雕塑园林而闻名的巴塞尔布留古林根植物园的山坡上（如图7-26所示）。斜插着两根巨大的“钉子”，这是由艺术家恩佐库基设计的钉子。它的装饰美在于倾斜的变化，打破了平淡的自然形态而使园林景象生动起来。堪与钉子媲美的作品是如图7-27所示布鲁诺列乌斯创作的树，该作品采用了各种表现手法来传达人生的哲理。城市壁画设计城市壁画设计3 3 壁画艺术是与建筑共存的一种城市景观。“壁画是装饰建筑物墙壁和天花板的绘画。”“壁画或作为各类壁画装饰的
16、泛称”。这两类解释共同指出了它的装饰特点，并附属在建筑的特定部位，使一道墙、一顶天花成为一道城市公共景观线。壁画的艺术特性 壁画的功能多出自建筑形成过程中所有参与者的意图，当壁画家、设计师试图完成这个目标时，壁画的功能就被注入独特的形式之中。 壁画是环境中的空间艺术 壁画重要的特性可以在社会各界引起共识，它的审美价值是走出展览大厅并展示在墙体上，是依附于建筑物的风格，协调着周围空间的气氛，它乐意接受各种环境因素的制约来满足城市公众的审美需求。 壁画与建筑之间的关系体现在：壁画是建筑设计的继续，但这种关系并非是壁画与建筑的机械相加。 壁画是兼容并蓄的装饰艺术 城市现代壁画，不是指一个画种，而是一种公共艺术现象和形态。 壁画艺术设计中，表现方法的兼容性最为明显。 金属材料在传统制作中有铸铜、锻铜等工艺手法，还有铝合金、腐蚀平面等方式，都在壁画设计中得到广泛采用。天籁如图7-31所示，与环境空间形成对比，从尺度和形式上都考虑强化它升腾的动势、空灵、超脱的景观感。 壁画材料的分类 石材。天然岩石人工开采加工而成，以其独有的形态、色泽、纹理与质感成为现代壁画中常用材料之一。 如：花岗岩、大理石（
