本文格式为Word版，下载可任意编辑浅谈没骨花鸟画写生 苏国强 苏国强，笔名流原2022—2022年，就读于中国美术学院国画系人物专业2022—2022 年，就读于中国艺术研究院，师从吴山明先生，获博士学位出版有《中国历代经典绘画粹编 · 清代恽寿平》《苏国强水墨艺术》《中国绘画史图鉴》《中国历代精品 · 梅兰竹菊》《画室探访》《历代经典绘画解析》《画室必备·中国画技法图典》，以及《师古与师造化·恽寿平没骨花鸟画研究》（获国家出版基金）等大型图书 从2022年开头画没骨花鸟，今年是第七个年头最初，由于编辑出版工作，我无意中看到清代恽寿平及金农的没骨花鸟画作品，受其启发，便试以冬心之笔意与南田没骨花鸟画法写生东湖盆景荷花这虽为首次没骨花鸟写生，有生涩之笔，却有通畅之感，很是意外这是从未有过的感觉此后，我便依恋其中从2022年至2022年，我又以此法持续画了一批荷花，并扩展花鸟画题材，不断完善其法;在此根基上，又以此法表现没骨人物与没骨山水，通过艺术实践与理论研究相结合，深入分析、探索和挖掘没骨画语言的可能性，从而找到适合自己的艺术语言平日，我根本是以没骨花鸟写生的方式作画，没骨法写生成了我最重要的作画方式。
以下谈谈我近几年在没骨花鸟画写生过程中的一些浅显体会与熟悉 一、“写生”的意义 中国绘画自古提防“师法造化”，从五代两宋的黄筌、徐熙、徐崇嗣、赵昌到元代钱选、张中、王渊，以及明代孙隆、沈周、文徵明、唐寅，再到清代恽寿对等历代没骨画大家，其没骨画作品根本以写生的状态完成这不仅表达出他们对自然的亲近与观照，更是表达了写生在历代没骨画家中的重要意义 清代画家恽寿平曾言：“壬子新秋，在南田草堂，对花临写，草衣客寿平恽寿平喜好在自家园林中种下树木与花草，便当日常写生作画他提出：“必进而师模造化，方能开发奇境，创发丽思，神明于法度，为大雅之宗 无论是在古代还是当代，写生是在艺术创作中向自然学习，与自然沟通最好的方式这也是我绘画中的日常状态在生活中，我遇到自己热爱的花卉、禽鸟或蔬果，便动笔记录在2022年至2021年疫情期间，逛菜市场买菜成了我生活中的一片面，见了崭新的蔬菜、瓜果，色调娇艳、明快而沉稳，很有画意于是，买回先写生再下厨每天画自己热爱的蔬果，一段时间下来完成了一组蔬果长卷，以记录当时的生活状态所以，写生的重要意义是可以记录画资产时的真实状态 二、神韵 万物都有自身内在的布局规律与规律，都有自身的“灵性”与“神韵”：人物有神韵，草虫、畜兽、水禽有神韵，蔬菜、瓜果也有神韵。
绘画的重要意义便是抓住物象的“神韵”，举行美的表达北宋黄休复在他的《益州名画录》中记载：“六法之内，惟形似、气韵二者为先有气韵而无形似，那么质胜于文;有形似而无气韵，那么华而不实这里的“气韵”即是“神韵”，要表达物象的神韵，首先要形似，只有在形似的根基上，才够有神韵，二者缺一不成，即“有形似而无气韵，那么华而不实” 自然界每一物象都有其独特性：花叶、花瓣与花蕊有着独特的形态及色调，蔬果有 其独特的造型与味道写生的意义不仅在于抓获物象的造型、色调与动态，更重要的是抓住花卉的芳香、蔬果的味道，以及内在的特质与神韵 三、线性 “没骨”一词最早展现在北宋沈括的《梦溪笔谈》中：“徐熙以墨笔画之，殊草草，略施丹粉而已……筌恶其轧己，言其画粗恶不入格，罢之熙之子乃效诸黄之格，更不用墨笔，直以彩色图之，谓之‘没骨图……”《辞海》对“没骨”的解释：“中国画技法名不用墨线为骨，直接以彩色描绘物象五代后蜀黄筌画花勾画较细，着色后几乎不见笔迹，因有‘没骨花枝之称清代恽寿平谈道：“写生有二途：勾花范叶，细染细开，黄筌神矣;不用笔墨，全以五彩染成，谓之‘没骨，徐崇嗣独称入圣后世写生家稍能操觚者，悉祖述黄法，大谛以华赡工丽为宗，而徐崇嗣没骨一宗无闻焉。
盖不用勾画，那么染色无所依傍，学者殆难为工，故研精其法者鲜也以上对没骨画的记载，其特征是先勾后染，其线在渲染的过程中逐步为色所掩盖，暗藏其后，以至“殆不见墨迹”所谓“墨迹”，是指墨线削减线在没骨画中的作用，不是不用线，线照旧是画面“骨”的支撑，只是如何运用与运用到何种程度的问题 在清代恽寿平的没骨花鸟画中，墨线用于表现叶脉或枝干的布局关系，而花瓣那么主要以色造型，很少展现墨线我在处理没骨画写生时，会根据花、叶及枝干的布局和纹理，留出白线代替墨线，表现其布局与转折空间关系这种作画方法虽加大了难度，但是假设运用好，会产生分外奇异的视觉效果画面中看似不经意的白线让人产生轻松之感，有无限的遐想我在没骨花鸟画写生中，不喜打草图，直接从某一局部开头，笔笔生发，以色造型，并根据形体布局与特征留出白线因留出的白线不能修改，每幅作品根本是一遍完成，这对没骨花鸟画写生提出更高的要求在写生过程中，我试图保持一种生涩与崭新的艺术状态，这种状态让艺术家很难形成概念化的作画习惯在设色过程中，通过平染法来简化物象的布局关系，这种平面化的处理与留出的白线互为依存，通过平面化把物象琐碎的凹凸转折关系加以概括处理，通过线条的组织、概括来表现其内在的布局、空间、质感与体感，通过留出白线的疏密、粗细、深浅（白线两边颜色深浅）的比较等关系来表现物象的转折与空间关系。
四、色法 关于没骨画，恽寿平说：“不用笔墨，全以五彩染成，谓之‘没骨可见没骨画主要以色来塑造形体与空间关系关于色法，他又说：“前人用色，有极沉厚者，有极淡逸者，其创制损益，稀奇无方，不执定法，大抵秾丽之过，那么风尘不爽，气韵索矣惟能淡逸而不入轻浮，沉厚而不流为郁滞，傅染愈新，光晖愈古，乃为极致他在学习王翚的同时继承了前人之法，如元代钱选没骨画中追求沉厚、淡雅之韵的审美特点在写生和创作中，这种色调审美也自然成了我的追求方向不仅如此，我追求画面的色调关系既是传统的，又能符合当代的审美追求，即所谓的现代性我常用的中国画颜料有藤黄、花青、赭石、朱砂、胭脂等如何在有限的这几种颜色中表现出娇艳、丰富，而又沉厚、稳重、淡雅的色调关系，其关键在用水和色调关系的搭配色调的深浅及轻微变化主要在于用水，如水用到极佳处，能表现出通透而又沉厚的色调效果画面的整体色调关系那么在于色调搭配我作画通常会设置一个主色调，在主色调的根基上，再根据物象的固有色加以调整设色时，笔中蘸色，加水渲染，色调变淡，缓和色调关系在《蔬果写生》长卷创作过程中，为了表现各种蔬菜特有的质感，在同一作品中，不同的蔬菜使用不同的颜料画中萝卜、白菜、南瓜、笋、土豆等题材，根据质感不同，使用不同的渲染法、笔法，甚至使用不同颜料。
萝卜、白菜崭新、素净，表皮稚嫩并弥漫水分，那么以大白云蘸水分饱满、通明的植物色渲染，表现出蔬菜崭新、稚嫩、光滑之感，而为了表现表皮较为粗糙的南瓜和冬笋，那么使用我专程从敦煌带回的黄土，经过反复过滤而制成的赭石色，设色时根据物象布局关系行笔，其颗粒粗糙的颜色通过明显的笔痕带出，恰到好处地表现出南瓜及冬笋的皮质与布局关系 在没骨画写生与创作中，我在崇敬固有色的根基上，根据需要，确定整体基调，主要以灰色、淡雅、沉厚的绘画风格为主通常，把画面设置在灰色、淡雅的意境中，在画面关键部位，再以点睛之笔，重墨点提色虽淡雅，但不能轻浮，须沉厚，须保持娇艳、明快，有通透、舒畅之感造型与用色，虽简，但不简朴，而是简练，画面更弥漫意蕴，耐人寻味为了提炼画面关系，根据画面需要，再以浓墨渲染其背景在渲染过程中，根据画面整体关系，微调画面，整理形状，使其更为协调、干脆与整体再根据画面空间需求，在背景关键处施以破墨法，以清水破之，使之留白，营造画面的空间关系，形成响应，使画面不仅色调淡雅、沉厚、稳重，同时又有猛烈的视觉效果 在没骨画写生过程中，从审美上，我追求干脆、沉厚、淡雅之韵在没骨花鸟写生过程中，我尝试在表达艺术情感的同时，集中时间与精力解决没骨花鸟画中所遇到的艺术问题，在“师古”与“师造化”的过程中，創作出具有时代精神的艺术作品。
2021年10月6日 苏国强于海淀西山林雨 约稿、责编：史春霖、金前文 猜你热爱白线神韵蔬果蔬果们的七七八八学识窗(2021年6期)2021-10-07青丝与白线当代工人(2022年18期)2022-10-09神韵作文与考试·高中版(2022年29期)2022-10-18白线作文新天地(小学版)(2022年4期)2022-09-10在失败中奋进初中生写作(2022年8期)2022-09-107月，色调斑斓，青春涌动37°女人(2022年7期)2022-07-12把蔬果“穿”在身上阅读(低年级)(2022年6期)2022-05-14青丘白线线少年文艺·我爱写作文(2022年10期)2022-10-25续风流，扬神韵新作文·高中版(2022年10期)2022-09-10分蔬果小学生导刊(低年级)(2022年2期)2022-02-24— 8 —。