1 单簧管练习方法一、单簧管的音色大多人认为单簧管的音色特点是饱满、浑厚的低音区；圆润、严峻的中音区；光明、清楚的高音区但由于各国的文化、风俗、语言、习惯等有所不 同，从而形成了“德国式”、“法国式”、“英国式”音色等等二、单簧管的音色流派与国际进展趋势美国式单簧管音色是当今世界单簧管音色的进展趋势美国式音色是和美国这个民族移民的国家特点分不开的因此，美国式音色是一种混合式的音 色它融合了英国式的宽而松、德国式的饱满而暗淡、法国式的清楚光明，形成了美国特点的独特的单簧管音色效果——宽、松、柔、厚、亮三、美国式单簧管演奏方法1、口型： 根本概念是：口型的作用是支撑哨片的最正确震惊点因此口型松紧度的适当直接影响单簧管发音的正确性与音准和音色的统一注：要特别记住不是用嘴吹管，而是用气吹管2、最正确震惊点怎样找？每个人的嘴型、嘴唇的厚薄、舌头的长短和口腔的外形与大小都不一样， 所以含多少笛头和最正确震惊点也不一样因此消灭了不用型号的笛头和哨片怎样才能找到最正确的震惊点呢？可以这样去做：把笛头含少开头吹，并一点含多地吹，到了把握不了的点后〔也就是发出叫音时〕，再向反方向走在这些点中，你可以找到你最满足的音色的点，那这个点就是你的最正确震惊点。
之后再找口型的松紧点开头用很松的口型来10 / 19吹，然后一点点用越来越紧的口型去吹，到了吹不出声音的点后，再向反方向走在这些点中找出声音最松弛的点一般来讲，下嘴唇含得多，这对音色的严峻和厚度有所帮助四、单簧管的用气概念要得到宽厚而松弛、饱满而严峻、圆润而清楚的这种正确的音色，用气格外重要1、在演奏中确定要用腹部呼吸，不能用胸部呼吸缘由一：腹腔的空间比胸腔的空间大，吸气量也比胸部呼吸的吸气量多缘由二：吸进气至腹腔后，可利用腹部一周的肌肉来把握气息的流速，而胸部呼吸却无法利用肌肉来把握流速2、演奏中要保持好松弛而不变的口型然后用气吹满管子，保持不断的气流和气压〔保持圆柱形音色感觉，而不是像塔形的音色感觉〕，弱奏时，更要保持口型松弛，用腹部压力保持平稳的气流和气压吹奏高音时，要有吹次中音区的感觉；吹奏中音区时，则要有吹低音区的感觉3、总之，不管弱或强，都要有充分的气压高音确实是相对难演奏的我的演奏是这样，第 1 点：高音要很留意口腔的翻开，可以用说“啊”这个字的感觉来帮助你翻开口腔第 2 点：留意嘴型的合理把握不要太紧和咬哨片，要比较松弛，固然也不能太 松特别是嘴角两边不要往后拉，应当像吹口哨一样朝自然朝前，上唇用力稍比下唇大一些，这样后加以气息的压力〔这个很重要，除了腰腹一周的压力 外，还应当想象气流像一只很粗大的箭一样有力地射向尽可能想到的远的地方，这会加强气压力，很管用，不如试试呢。
单簧管演奏手指技巧的难点及其训练方法 2023 年 09 月 14 日 01:40 单簧管最早消灭于 17 世纪末，18 世纪出，英文名：对于每位演奏单簧管的人来说，要想把它把握并演奏好，除了气息的运用、嘴型的把握、舌奏的协作等技巧外，手指技巧的好坏，对于全面把握好单簧管演奏技巧也是一项不行无视的重要环节手指按键的快慢、双手协作的协调性、直接影响到对音乐的表现和技巧的发挥下面我就从几个方面对单簧管演奏中手指技巧训练简洁消灭的问题谈谈自己的生疏一、手指各局部功能与分析不同的木管乐器演奏时，左右手的分工是不同的，单簧管区分于其他木管乐器的不同点是它使用的是十二度超吹，而其他木管乐器是使用八度超吹什么是八度或十二度超吹呢？八度超吹就是按同一个音的指法，按下或抬起高音键子就会吹奏一个八度音程以萨克斯、双簧管为例，由于他们这种乐器的制造构造与单簧管不同，〔音孔的位置、吹奏高音的泛音孔位置与单簧管不同〕 所以它们都使用八度超吹而十二度超吹就是用以上讲到的方法吹奏，就会消灭一个十二度音程而单簧管正是使用十二度超吹由于单簧管与其它八度超吹乐器的构造不同，它的音孔排列位置、高音的泛音孔的距离与其他八度超吹乐器不同，所以单簧管使用的是十二度超吹。
使用十二度超吹给单簧管带来的优点是它比其他八度超吹乐器增加了近一个八度的音域，缺点是演奏八度音程不便利由此可见单簧管演奏八度音程要比其它几种木管乐器要困难些因此，单簧管在演奏八度音程时左右手指法变化较大，几乎全部的八度音程都需要变换指法这就是单簧管是十二度超吹的构造的缘由在单簧管演奏中无论是十二度音程还是八度音程都各有起不同的难点，演奏八度音程需要变换指法，一样音的高八度或者低八度的指法是不同的，〔不像其它木管乐器那样〕而演奏十二度音程虽然比八度音程稍简洁些，但正是由于十二度音程的关系不像萨克 斯、双簧管的八度音程关系那样指法比较，所以对初学者来说，凹凸音指法的把握对他们来说是有确定难度的另外，单簧管的构造与其它木管乐器有所不同，单簧管吹奏小字一组G 音的指孔开在乐器的背部，这在其他木管乐器中是少见的吹奏A 音到B 音时需要左手腕部自然转动加上左右手指的协作才能完成，仅这个动作在别的木管乐器中也是不存在的这就打算了单簧管使用十二度超吹的方法简洁的多，它使单簧管演奏在指法上增加了不少困难因此，如何抑制这些困难指法及双手如何进展协作，就是单簧管训练中的重要问题二、困难手指技法的类型及练习方法。
单簧管演奏中的困难指法是比较多的，一般可以分为几大类1、首先，在根底练习中以F 大调为首的降号调式中，从小字一组的降B 音到小字二组的C 音做连接练习时的运指动作就格外困难这是由于左手食指和拇指同时按下单簧管正面和反面的两个键子，并且还学要和左右手的其他手指相协作才能够很好的完成例 1对于这类指法可以通过以下三个步骤进展练习第一、先从小字一组C 往小字一组降B，由高到低进展连接，由于在C 音的指法上需要左右两手的多指相协作而降B 只是左手的食指和拇指两个手指按键，这样由多指按键到少指按键慢速进展连接联系其次、利用符点音符节奏〔前面音长，后面音短〕练习由降B 到C 的连接，由慢到快逐步到达娴熟程度第三、用下字一组的降B 和小字二组的C、D 做三个音的连接，由高到低，再由低到高做循环反复练习例 2另外，快速演奏时，右手的食指可以不用离开音孔其次，在练习降B 大调琶音时，为了把小字二组的F、降B 和小字三组的D 音连接好，需要右手食指的左侧面和指肚相互交替的按两个键子，通过和右手臂自然装动相结合才能连接好例 32、在练习曲当中困难指法也是比较多的，以普遍使用的是十七键单簧管为例，十七键单簧管从构造上讲存在着一个比较明显的弱点，就是小字二组的#F 到#G 没有连锁键子，所以演奏这两个音的连音时就格外困难。
而萨克斯、双簧管、长笛等木管乐器，由于有连锁键子就相对简洁的多如何练习好#F 到#G 的指法连接，以下可分为两点例 4第一、先从小字二组#F 到#G 由低想高进展连接，由于#F 的指法是右手的中指按一个音孔，#G 是左手小指按一个音键，而#G 这个键子是开起键子，因此， 从#F 到#G 是从右手中指抬起和左手小指的按下默契的连接，这样连接的关键是左手限制和右手中指不简洁和谐其次、利用变换节奏型联系，利用符点节奏联系〔跟前面一样〕，利用切分音节奏联系，〔两头音短，中间音长〕等等例 53、在乐队中单簧管困难片段方面，比较突出的当属美国作曲家格什温的《蓝色狂想曲》中引子的 SOLO 局部作曲家用爵士乐风格把这段独奏写的格外精彩但是，演奏起来却是格外困难从低音区到中音区是半音阶，从中音区到高音区是承受的滑音技巧半音阶对于每个单簧管演奏者来说不成问题，但是滑音演奏起来就不是很简洁在演奏滑音时是从第一个音开头，每个音是用开起半个音孔，始终但所需要的最终一个音，此运指动作有些像民族管乐器中抹音和滑音那么如何使滑音演奏好，从演奏第一个音开头，每个音孔需要每个手指不能象吹正常音阶那样一个全部翻开，而是需要每个手指在演奏滑音时不能快速离开音孔，而是在每个音孔上滑动，渐渐翻开每个手指并连接好，在第一个手指还未完全翻开的同时，其次个手指就得重复第一个指法的动作，这样其他的手指都做重复的动作直到演奏完滑因乐句的最终一个音为止。
固然要想吹好滑音还需要嘴型和气息的协作，这几个条件是缺一不行的4、在单簧管的独奏和协奏曲中，困难指法也是比较多的，最常见的就是八度以上跨度比较大的音程由于单簧管构造的特别性，使它在演奏跨度较大的音程的上行时，演奏起来比较简洁，而演奏下行时就比较困难了由于单簧管与双簧管、萨克斯管一样在演奏高音时除了嘴型和气息的协作外，还要按下高音键子也就是说通过以上所述的三个条件完善的协作才能吹奏出动听动听的高音，以上所提到的演奏跨度较大音程上行简洁下行难的问题，和高音键子有关系单簧管在演奏中，从中音区或低音区一个音往高音区某个音连接，只要按下高音键子加上嘴型和气息的协作，这个从低到高的连接即能够顺当完成， 反之则是相当困难的，甚至有个别音程的下行的连线连接是很难做到的，只能借助舌奏吐音来帮助完成以上从几个方面简述单簧管演奏中一些常常遇到的困难指法由于受乐器本身构造的限制，手指技巧的难点确实不少，每个音区的指法都不一样在演奏颤音时，假设是自然音还比较简洁演奏，假设演奏带升降号的颤音时就比较困难例如，假设在小字组的#G 上有一个颤音记号，演奏起来就需要右手的无名指和小指同时起落按动键子和音孔，两个手指的起落必需全都，否则的话声音就会演奏的不纯。
就单簧管颤音奏法与键盘乐器相比，单簧管相比照键盘乐器困难的多，这是由于键盘乐器演奏单音颤音时无论有无升降记号，只需要两个手指交替进展运动按键既可完成，而单簧管必需两个手指〔个别音还需三个手指〕同时起落来按键，才能完成如何训练好这种颤音呢？以小字组#G 的颤音指法为例，可分为以下两点第一、先做由高到低从A 到#G 做连接练习，由于低音A 是关闭全部音孔后右手抬起无名指，而#G 则是关闭全部音孔后哦右手小指再按一个键子，这样从A 到#G 右手小指是从上往下按键，假设相反则是右手小指从下往上抬起，从上往下比从下往上的手指粒度相对好把握其次、在练习低音区#G 颤音时，也可把右手小指始终按在#G 键子上不动， 只做右手无名指的起落练习〔一般来讲无名指不如小指反响敏捷〕这样多做一些无名指的练习使得无名指和小指在演奏低音#G 颤音时协作默契三、训练的方法与手段以上谈到了一些关于单簧管演奏中手指技巧的难点，而如何解决这些难 点，通过什么手段能够解决这些难点并且能够较快的娴熟的把握单簧管的演奏技巧，这是个主要问题首先应当留意的是左右手的协作，单簧管有很多手指的技巧问题简洁消灭在左右手的协作上，例如本文开头提到的小字一组A 到B，就需要左右手默契的协作才能把这两个音连接好，也就是说把这两个音演奏的连贯起来。
这就需要把这两个音用慢速反复练，在此根底上还可以加上一些关心练习例 6多练习些小字一组的E 到A 或者D 到A，这两组练习都是左手腕前后转动的动作，寻常多做这些练习就能够很好的把A 音和B 音连接好例 7为什么强调这两个音的连接问题，由于这两个音连接的数量与否是关系到演奏者从初学演奏到以后娴熟把握演奏是很关键的单簧管从低音区到高音区这两个音的转换是一个很重要的局部另外，单簧管所演奏的升号调性的音阶或练习曲乐曲等都是通过这两个音连接组成的〔也包括#A 和B 的连接〕除了降号指法的难点外，在升号调式里困难手指技法上很常见的如：小字一组的#G 和A 音这两个音的连接，寻常在练习中会常常见到的，这两组银的连接的指法在单簧管演奏中也是比较困难的演奏这两个音连接时手指技法假设把。