《美术教学反思(同名5890)》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美术教学反思(同名5890)（9页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、美术教学反思 在我从事美术教育工作过程中，积累了一点经验，下面就谈一谈我在静物素描教学中的一些体会： 素描基础教学最主要的最根本的是解决造型和结构，如果这个主要问题解决不好，那么在以后的学习中将会举步艰难，遇到几乎是难以克服的困难，而这恰恰又是在教学中最常遇到的问题。所以，我们在教学中一定要遵循素描教育的规律去研究、掌握它，在工作中正确地运用它。 现在的学生由于这样或那样的原因，普遍存在着美术基础差，对形的把握能力弱，对结构缺乏认识，学习主动性较差等问题，但是个体的程度又不一，表现的方式各有差异。我就分层次教学：先进行几何体静物组合结构素描的练习、静物素描临摹，接着进行静物素描写生,主要要求形
2、体结构准确，会找大的明暗关系，增加难度，最后提高要求，进行深入塑造，遵循由易到难的规律练习。刚开始时，有的同学不会起稿；有的同学构图起稿很草率、随意；有的同学在对写生对象的观察上，缺乏整体观念。很多同学在画面上表现出用笔生疏、构图零乱、松散、没空间感、构图不美的现象，更主要的是“形”的问题很突出，比例、透视严重不准。对这些现象，我和同学一起去找出问题，耐心地去帮助解决，并对他们画面上的一些好的因素加以肯定，一个单元结束，在下一个教学单元时，我又提出一个新的“重点”问题，围绕它重点解决，如：学生的观察不细、理解及认识能力不足，在画面上表现出来就是“简单、苍白”，这时要求学生先不要急于去画，首先在
3、观察、理解上下功夫，要充分深入地去认识对象，从内在结构上去了解，结合外在特征，把这二者有机地联系起来，在把握住“形”的基础上，多做“加法”，只有主观上认识到了，才能在画面上表现出来。 在具体教学中结合课程设置分阶段地向学生讲解素描中的一些概念和要求。根据我的教学经验和其他著名画家的理论，我归纳为：线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。 （一）线条 在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。比如用线条来画物体，首先对物体的结构有一定的了解，从而可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度，那个面就成为一条线，也就是
4、线条可以表现体面关系。用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画，同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。另外，通过指导欣赏一些用线造型的作品和透明物体的写生去感受它。 （二）形体 形体就是物体的轮廓线。掌握形与形的比例、体块与转折细节等。掌握形的比例的几种基本校正法：A、垂直线与水平线的校正法。B、斜线校正法。C、点的校正法。D、对比校正法等。把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体。 （三）结构 结构即物体的骨架，物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的结构关系。 （四）明暗
5、 物体受光以后出现的明暗关系，要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。要求学生在作画时，在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。 （五）空间 静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间，注意物体边缘线的处理，物体投影的处理，注意从明到暗或从暗到明的转折处，此处是关键点，起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法：前实后虚，主实次虚，互相衬托。 （六）质感 即是物体的质感。不同的物体质感不一样，有的光滑，有的粗糙，有的坚硬，有的松软，利用作画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如：石膏坚硬、光、亮、白，受光面和背光面对比大。又
6、如苹果光滑，高光强，表面细腻等。 经过这样的训练，学生在素描能力上得到了一定的提高，为下面的教学打下了很好的基础。当然在具体的教学中由于学生差异很大，还存在着一定的不足，期望在今后能得到改善。 美术教学反思 新的课程改革要求教学观念不断更新，面对美术教材，我们更应该注重用什么样的创新教学手段。在美术活动中，学生的兴趣激发和创造性思维的开发非常重要。 雕塑自己的形象是七年级教材中一节课，主要是开发学生的创造性思维和丰富的想象力，让孩子们从线条造型中发现从抽象变具象的美感，通过绘画游戏，让学生认识线条的魅力，了解线条形状的想象要注意线条疏密变化，从线到形再到具体事物的添加，让学生不但体会用泥造型的
7、乐趣同时也开发了孩子们想象力。一、采用游戏激发学生的学习的兴趣和热情。随着对美术教育的不断探究，人们逐渐也认识到，美术学习并非一种单纯的学习形式，它涉及培养创造美术形式的能力，培养对美的感受能力，培养将美术理解为一种文化现象的能力。学生要想获得这种种能力，就有必要借助语言，使关闭的心灵敞开，再把越来越多的东西置入语言。虽然语言现在或将来都不能取代视觉，但可以帮助学生深化视觉感受，促进形象感知能力的发展。在美术创作中说画引入诗歌、童话、故事、谜语等许多文学元素可以提升学生对美术作品的深层理解和表现力。在导入部分，通过和学生玩游戏，激发学生兴趣，接着提问，引起学生思考。二、“大发现”游戏引导学生观
8、察讨论，使画面生动有趣。在用镜子观察自己的时候，给学生创设了愉快而又新奇的学习氛围，伴着不同动感的音乐观察自己，音乐停后，师生彼此谈感受，孩子们兴奋不已，不知从和谈起，我告诉他们可以从“大发现”这张纸中找到启示，顿时，学生们的兴趣十足 三、画后“说画” 说自己的画：每位学生把自己的画，用故事的形式讲出来。在说的时候，一些在画的时候没有考虑到的东西，会得到完善，为进一步创作奠定了基础。说别人的画：在说别人的画时候，不同的人有不同的观点，说的时候既是对别人作品的一种全新的诠释，也是一次口头的二度创作，既能帮助自己加深对创作的理解，同时也使作者发现全新的角度，是一举多得的好事。 四、在今后的教学工作
9、中要研究的方向和思考的问题：1、指导儿童创作画的主题：-要范围广，二要题材新，三要构思巧，四要命题趣。同时多一些地方特色，风土人情，民族特色的主题。2、 创新是艺术不变的主题，如何通过说画的形式来引导学生的创造性思维和审美取向。3、说画课程的多学科交流。文学原素的加入使学生更加地喜欢语文这一学科，不知不觉当中提高了他们的写作能力；热爱祖国、热爱家乡主题的说画对学生有德育方面的教育；科幻画、想象画的说画让学生更加热爱科学，憧憬未来美好的生活！.4、对于性格内向，不愿意在课堂上说画的学生，要采用怎样的教学方法与其交流。5、运用心理学和教育学的知识，认真探究说画教学的艺术手段，以期使学生自然而然地养
10、成发散性思维的习惯。 美术案例分析案例： 在纸浮雕一课巡回辅导过程中，我发现有位同学趴在桌上睡觉。我走过去，轻轻推醒他后我问他：“你为什么不做作业？”“不会。”他看也不看我，回答道。“那你会什么？”“什么也不会，美、术、课。”他摇了摇头，“跟我就没缘！”我递给他一张纸：“你会撕纸不？”“那谁不会？”他朝我翻了一眼。“你随便撕给老师看看。”他抓起纸，三下两下撕起来，然后又把纸从桌上抛到地下。我说：“你随便拾一张你撕的纸块给老师，老师有用。”他想也不想，弯腰抓起一块丢在桌上。我把纸块在桌上摊平，问他：“你看这纸块像什么，能看出来吗？”好一会儿，他说话了：“像什么像像叶子吧。”“好，太好了。你很有艺
11、术细胞嘛，怎么能说和美术无缘呢？”同学们都围了上来。我向前面的同学要了块蓝色卡片纸，递给他，“把你撕的纸块贴在这张蓝色卡之上。”他很快完成。“你能把叶子长在大树上吗？”“能。”这次他答得很干脆，随后，他找出笔，认真的画上了树枝，一张完整的画完成了。我把这幅作品展示给全班同学看，大家都赞叹不已：有意思，太有意思了。在课后总结时，我展示了该生的“长江图”。该生涨红了脸不抬头，但能看出他很自豪。从此，那个充满厌倦情绪的男孩没有了，一个认真作画的学生出现了，我感到很欣慰。其实，每个孩子都有自己的长处，重要的在于你是否能发现他，作为老师，一定要呵护每个学生的心灵，付出耐心与关心，在教学过程中讲究方式方法
12、，才能有所收获。 美术案例分析 案例：变教师“独唱”为师生“合唱”教师与学生的关系问题是每一位致力于课堂教学改革的老师首先考虑的问题，我也在这方面作了一些尝试，“跟着学生走”就是我的一些体会。有一天，我请同学把高高的讲台搬走，换上了课桌，新的一课就这样开始了。我请同学把课本翻到艺术的多元化部分，那是一个新的内容，我的要求是：学生先看几分钟书，再把自己不理解的问题提出来讨论。五分钟后，一位同学勇敢的站了起来提出了一个带有普遍性的问题：“我实在看不懂凡.高的作品。”我预先准备了一段录像凡.高的追求，录像放完后，给学生提出了一个问题：“凡高讲艺术家总是用作品来说话,那么凡高用作品对我们讲了些什么？”
13、一名学生感慨地说：“我从画中看到了凡高是热爱生活的，他是用生命在作画。”接着，有同学提出不理解超现实主义的作品。我简单的讲述了佛洛伊德的潜意识理论，并向学生推荐了一本书梦的解析。有同学不理解蒙德里安的百老汇的爵士乐，我就放爵士乐“枫叶”拉格泰姆给学生听，再请同学来讲讲自己的感受。我的课已不在有完整的教案了，最多的是一些粗略的构想。我开始抱着一大堆资料上课，对学生提出的问题并不给予解答，先是讨论，再请同学来解答。事实上，大部分问题通过学生的讨论时能解决的，学生感到了群体的智慧是巨大的。我在资料的收集上花了大量的时间，想象着学生可能提出什么问题，学生需要哪些帮助，而对课怎么上，采用什么方法上，怎样
14、过渡考虑得少了。课堂的走向，情境的发展操纵在学生的手中，随着有质量问题的提出，学生有见解的阐述，使得课堂向广度及深度发展。这里的教学似乎已没有了明确的目标，没有固定的模式；只有学生智慧与智慧的碰撞，只有问题的探究、知识的相互融通和思维的无限扩展这样，每一堂课都变得无法预料，却充满着新奇。于是，每一次下课我和学生都盼望着下一节课的到来。当有些问题目前无法解决时，我们就一起把目光投向课外，投向未来。我们的课变得活泼了，笑声多了，掌声多了，老师“独唱”少了，师生“合唱”多了。课堂变成了师生共同讨论解决问题的场所，电教设备、教科书，甚至老师都成了学生的一种资源。电视墙也就是电视背景装饰墙，是居室装饰特别是大户型居室的重点之一，在装修中占据相当重要的地位，电视墙通常是为了弥补客厅中电视机背景墙面的空旷，同时起到修饰客厅的作用。因为电视墙是家人目光注视最多的地方，长年累月地看也会让人厌烦，所以其装修就尤为讲究
