《怎样学写词牌诗》由会员分享，可在线阅读，更多相关《怎样学写词牌诗（43页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、怎样学写词牌诗 怎样学写词牌诗 学习词牌诗，主要是在格式里面填词，所以，填词要选准词牌，不能不管写啥内容，见词牌拿来就写。为了帮助初学者选词牌，下面这段文字可供大家参考。 （一）填词必须有词牌 写诗时的题目，表达了整首诗的基本内容，即便不好标题，也可弄个“无题”之类；而填词时的词牌，亦已规定了作者基本的感情，即使无标题也无关紧要，因为可以把首句作为词的标题，如欧阳修蝶恋花庭院深深深几许，李清照武陵春风住尘香花尽等；即使如苏轼的念奴娇赤壁怀古这样有完整词牌、标题的作品，有些书中亦把它标成念奴娇大江东去。可见，词牌比词题更为重要。 选择一个最适合于表达自己创作感情的词牌，是填好一首词的第一步。 词
2、，是一种配合音乐的文学，是古人拿来当歌唱的（后来逐步脱离乐器是另一码事），而词牌正是规定了一首词的音乐腔调。 填词要选词牌，词牌又规定了一首词的音调，因此选择词牌就要选择词牌的声情，而不是选择词牌的名字。各个词牌都有它特定的声情，或细腻轻扬；或激越豪放；或婉约柔情；或慷慨雄壮；或幽怨凄凉；或坦荡激昂。凡此种种，词牌基本上已经规定了。如满江红、念奴娇适合填一些调子较高，感情激烈，声情俱壮的内容，因此在用韵上也以入声字为主；小重山、一剪梅适合填写一些调子低沉，感情细腻，凄清孤寂的内容，因此大多选用平韵。 填词时选词牌，最忌讳“顾名思义”，即依据词牌的表象去填词。如千秋岁，本来是凄凉幽怨的调子，用韵
3、很密，连不压韵的各句也全用仄声字，读来声情幽咽（秦观有“落红万点愁如海”的名句，后来黄庭坚就用此词牌吊唁秦观，因此后人多拿它作吊唁之词）；而如果你望词生意地用它去祝寿，则无论如何也不合情理。同样，寿楼春的声调也是哀怨凄婉，不能用来祝寿。另外如贺新郎，词调慷慨激昂，与燕尔新婚的感情不相适应，因此亦不能用来祝贺新人。这就是形式对内容的反作用，如若违反了它，则再大的作家也填不出好词。这方面最典型的例子，莫过于郭沫若先生1958年写的一首歌颂大跃进的词，他把李清照的声声慢改成声声快，把“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，改填成“蓬蓬勃勃，烈烈轰轰，轰轰烈烈轰轰”，尽管表面上已经改了词牌，但实在也不能
4、算成功之作。 那么，怎样根据自己的思想感情和内容需要去选择那些适合表达相应内容的词牌呢？根据夏承焘先生唐宋词欣赏，选择词牌有三种方法： 第一，从声、韵方面探索，包括字声平拗和韵脚疏密； 第二，从形式结构方面探索，包括分片的比勘和章句的安排；第三，排比前人同牌作品，看他们用这个词牌写哪种感情最多、最好。 对初学者来说，三种方法中的第三种是最实际的，而且便于更快地掌握。 当然，词牌仅是一种格式，是一种形式而不是内容，而形式总是要为内容服务的，因此，我们也不能对词牌的选择墨守成规。 我们揣摩古代大词人的作品，就是要用他们的作品来衡量某些词牌的声情；而不是用揣摩来的声情去衡量大词人的作品。 诗序中说：
5、“在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足 ，不知手之舞之 ，足之蹈之。” 就如 诗经，当初也是用来吟唱的，是先有情而后有言，然后才配以音律。只有这样，个人的情感才不至于受到音律的拘束而难于表达。即使是我们现今的歌曲，亦是先写歌词，然后再根据歌词的内容配曲。关于这一点，乐记中有“诗言其志，歌咏其声，舞动其容。三者本于心，然后乐器从之。”故“有心则有诗 ，有诗则有歌 ，有歌则有声律，有声律则有乐歌。”就连宋代王灼的专论词牌选择的碧鸡漫志，也有“古人初不定声律，因所感发为歌，而声律从之”之说。可见，表达真切的思想感情比形式的选择要重要得多。 怎样选
6、择词牌词调与文情有密切的关系，词的文情必须与调的声情相一致，某一类词牌只适宜表现某种内容，不宜混用。需要注意的是今天多数词牌只起符号与名称的作用，只是代表这首词的形式，与内容没有关系。所以我们选择词牌切不可顾名思义。比如说有人用贺新郎祝贺朋友的新婚，就是欠妥的。下面将自己学习和收集的常用词牌的宜忌列于下以供网友参考。 压抑凄凉类： 河傅悲切。 金人捧露盘苍凉激楚。 釵头凤声情凄紧。 祝英台近宛转凄抑。 剑器近低徊掩抑。 西吴曲苍凉激楚。 雨霖铃缠绵哀怨。 摸鱼儿苍凉郁勃。 普萨蛮紧促转低沉。 天仙子伤春伤别，情急调苦。 曲玉管抒写羁旅中的怀旧伤离情绪。 蝶恋花、青玉案是达幽咽情调，描写感情。
7、卜算子婉曲哀怨而略带几分激切。 南乡子适宜抒写缠绵低抑情调。 阮郎归情急凄苦，凄婉欲绝。 生查子比较谐婉、怨抑。 莺啼序凄凉悲苍，宜写伤春伤别之情。 一斛珠婉转凄抑，不宜表达壮烈豪迈之志。 风入松轻柔婉转、掩抑低徊，适宜表达和婉情调。 忆旧游、扬州慢、高阳台音调缠绵，忧婉凄抑，适宜表达凄抑情调。 何满子哀歌愤懑，悲凉凄怨的哀曲，“一声何满子双泪落君前”。 寿楼春凄音哀乐，抑郁悲哀，原是悼亡之作，宜寄托哀思。不可顾名思义用来祝寿。 千秋岁凄凉幽怨 、声情幽咽 ,宜表达悲伤感抑之情，绝不能祝寿喜庆。 凄凉犯、惜分飞不宜用于祝贺之词。这种词牌与内容相符合的只是少数。 缠绵婉转类： 洞仙歌音节舒徐。
8、调笑令多演唱故事。 最高楼轻松流美。 鹊桥仙、点绛唇 多用于男女相会 ，描写感情。 一剪梅等细腻轻杨的词调。 浣溪沙上半阕急，下半阕缓和。 鹧鸪天宜哀怨思慕、柔婉风丽之情。 暗香、疏影音节和婉，古人多以咏梅。 木兰花慢和谐婉转，宜于写缠绵悱恻之情。 桃园忆故人一般抒发情感,表现友情。 踏莎行描写雅情。 长相思多怀旧 ，写男女情爱 ，以声助情得其双美。 满庭芳、凤凰台上忆吹箫和谐婉约 , 轻柔婉转，宜表达缠绵情绪。 小重山、定风波、临江仙感情细腻，宜表现细腻婉约之情调。 忆江南、浣溪沙、浪淘沙、少年游音节流丽谐婉，用来表达不同的思想情感。 豪放激壮类： 永遇乐激越情感。 好事近表达激越不平的情调
9、。 兰陵王表达拗怒激越声情。 水龙吟激越,表达凄壮郁勃情感。 清平乐，上片感情拗怒，下片转为和婉。 南浦高昂欢乐，不宜表达凄凉悲伤送别之情。 破阵子为军乐，适合抒发激昂雄壮情绪。 渔家傲拗怒，表达兀傲凄壮、爽朗襟怀的情调。 沁园春、风流子壮阔豪迈，显示宽宏器宇和雍容气度。 念奴娇多表达雄壮豪迈情感，不宜形容女性娇弱婉曲心态。 六州歌头音调苍凉悲壮，适于表达慷慨悲壮的声情，多言古兴亡之事。 贺新郎调高昂，宜表达慷慨激昂、豪迈雄壮的英雄情感。不宜作催妆喜庆的祝贺曲词。 釵头凤 、更漏子 、调笑令 、 憾庭秋、盐角儿适宜表达激昂慷慨壮烈情感。 水调歌头、满江红，调子较高 ，感情激烈，声情俱壮 ，适宜
10、于表达慷慨悲壮 、豪放雄浑激情的词。一般不宜写委婉柔情的思想情感。 其他： 六么欢快爽利。 忆余杭因描写杭州而来，描写风景最宜。 八声甘州摇筋转骨 ，刚柔相济 ，最使人荡气回肠。 霓裳中序第一音节闲雅。 江神子为祀神之乐，宜于庄严。 一般短篇宜抒情，长篇宜舖叙。 一般上下句平仄相对的较和婉 ， 如秦观八六子“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”。 上下句平仄凌犯着多拗怒，如岳飞满江红“三十功名尘与土，八千里路云和月”。 以近体五 、七言为主的词牌大多适于舒缓雍容的感情 ， 如 浣溪沙 、 采桑子 、 蝶恋花。 凡多转韵之调皆属于一种拗怒，如减字木兰花、虞美人。 句法长短参差的词牌宜于拗怒悲咽的感情。如
11、兰陵王、六丑、浪淘沙慢。 初学者宜用书写精壮质朴之情的八声甘州；从容和婉柔情的满庭芳； 以及蓦山溪、 减字木兰花、临江仙、蝶恋花、菩萨蛮，比较好掌握。 选词牌 笔者认为，填词是应该根据个人的好恶来决定的。我不主张大家都去写豪放的词作，因为各人的爱好不同，经历不同，词风自然也有所不同，但写诗填词必须符合时代特征，符合个人的年龄特征，符合个人的生活经历，如果一味地愁绪满怀、幽怨满天 ，是不恰当的 。须知凄凉是美，清新也是美；婉约是美，豪放也是美。 总结前人的研究成果，对如下词牌的声情特色做以概括的介绍。 1、渔歌子 ，又名渔夫 。唐教坊曲 ，入“黄钟宫”。廿七字，四平韵。中间三言两句，例用对偶。此
12、调声情轻快，是多用来写渔人和渔家生活的曲子。 词谱： 中仄平平仄仄平（韵），中平平仄仄平平（叶）。 平仄仄，仄平平（叶），平平仄仄仄平平（叶）。 词例：渔歌子 宋张志和 西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 2、生查子，又名楚云深。双调四十字，前后阕格式相同，各两仄韵，上去通押。此调多抒怨抑之情。 词谱： (平)平(仄)仄平，(仄)仄平平仄（韵）。 (仄)仄仄平平，(仄)仄平平仄（叶）。 (平)平(仄)仄平，(仄)仄平平仄（叶）。 (仄)仄仄平平，(仄)仄平平仄（叶）。（第一句不能犯孤平。） 词例：生查子宋欧阳修 去年元夜时，花市灯如昼。 月上柳梢头，人约黄昏后。
13、 今年元夜时，月与灯依旧。 不见去年人，泪湿春衫透！ 3、如梦令，又名忆仙姿、宴桃园、无梦令。单调三十三字，五仄韵，一叠韵，上去通押。此调甜庸，可作一般抒情用。 词谱： (仄)仄(仄)平平仄（韵），(仄)仄(仄)平平仄（韵）。 (仄)仄仄平平，(仄)仄(仄)平平仄（韵）。 平仄（韵），平仄（韵）（叠句），(仄)仄(仄)平平仄（韵）。 词例：如梦令 宋-秦观 遥夜月明如水,风紧驿亭深闭。梦破鼠窥灯,霜送晓寒侵被。无寐！无寐！门外马嘶人起。 4、长相思，又名长相思令 相思令 吴山青。双调三十六字，前后阕格式相同,各三平韵,一叠韵,一韵到底。此调名源于古乐府“上言长相思 ，下言久别离”句。故多用以写男女相思之情
