音乐欣赏(第6章)华夏之音八音和鸣

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1、音乐欣赏 （第 6 章）,用于 2006级动画F班 授课使用李必谨老师 版权所有,第六章 华夏之音 八音和鸣,中国音乐简史与作品,远古时期的音乐,中国是人类的发祥地之一。从元谋猿人的历史算起大约已有170万年了。音乐大约产生在新、旧石器相交的时期，至今有1万年左右的历史。音乐的起源有巫术说、模仿说、游戏说、信号说、劳动说、求偶说、语言说等等。,远古时期的音乐,关于音乐的传说，先秦典籍中（如吕氏春秋）有很多记载。黄河、长江流域是我国,远古时期的音乐,二、古琴曲流水,三、曾侯乙编钟与乐队楚商,四、古琴曲广陵散,五、古琴曲胡笳十八拍,九、琵琶独奏十面埋伏,十四、二胡曲病中吟,十六、歌曲毕业歌,二十一

2、 钢琴独奏曲牧童短笛,二十二 管弦乐台湾舞曲,二十三 二胡独奏曲二泉映月,二十四 合唱曲 歌唱祖国,二十五 合唱曲 祖国颂,二十七 管弦乐瑶族舞曲,这是一首非常值得仔细聆听，反复回味的单乐章管弦乐曲。作品创作于20世纪50年代，作曲家刘铁山有感于粤北瑶族同胞载歌载舞欢庆节日场面，以当地传统歌舞鼓乐为素材创作了瑶族长鼓舞歌。,管弦乐瑶族舞曲,后由茅沅将该曲的部分主题改编为管弦乐，完成了这首中国管弦乐作品中的奇葩瑶族舞曲。乐曲丰富、生动的展现了瑶族民众欢歌热舞的喜庆场面。,管弦乐瑶族舞曲,彭修文曾根据刘铁山、茅沅的同名管弦乐曲改编成民乐合奏曲。乐曲生动描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。,作曲家刘

3、铁山 简介,刘铁山（1923 ），河北饶阳人。1939年到延安鲁艺干部班学习，1941年毕业。1946年历任华北联合大学文工团创作员，华北大学三部音乐科教研室创作研究员、教员等职。新中国成立后曾任中央民族歌舞团团长兼党委书记，中国音乐家协会第二、三、四届理事，中国少数民族声乐学会理事，中国延安文艺学会理事等。代表作有贺龙投弹手、在毛泽东的旗帜下、瑶族长鼓舞等。,作曲家刘铁山 简介,1951年作曲家刘铁山参加中央民族慰问团,到广东和云南的少数民族地区采风创作。而在广东连南看了原汁原味的瑶族歌舞表演后,灵感这只美丽的精灵蓦地飞临他的心空回京后,慰问团的艺术家们创作了一台题为民族大团结舞的节目,向首

4、都人民作汇报演出,其中就有刘铁山的瑶族长鼓舞曲。,作曲家茅沅 简介,茅沅原籍山东济南，生于北京，他幼年就极其喜爱音乐，茅沅的父亲是一位小提琴手，他从小跟随父亲学习小提琴，由于他具有很高的音乐天赋，在家庭的熏陶下，加上他的勤奋好学，在音乐方面他有了很高的造诣。1950年茅沅毕业于清华大学土木工程系。1951年起茅沅在中央歌剧院工作，开始从事专业音乐工作。,作曲家茅沅 简介,茅沅说：“那时候我去观赏一个民族文工团演出的少数民族舞蹈，而舞蹈有一首歌，我听了很喜欢，于是回去后找到乐谱，是文工团的简谱，加以发挥改动，写成了管弦乐作品，后来才知道原本是刘铁山创作的，因此虽然当时尚未有版权意识，为了尊重作曲

5、家，我把他的名字加上去。一直以来，瑶族舞曲的作曲者名称，都是茅沅与刘铁山并列，却原来，他们并不是一起创作该曲，而是基于音乐家之间的互相尊重。,作曲家茅沅 简介,茅沅代表作品还有：歌剧刘胡兰（与陈紫等合作）、南海长城、王昭君；舞剧宁死不屈、敦煌的故事。最著名的是小提琴曲新春乐。这首乐曲在当时几乎是家喻户晓，现在仍然是音乐学院小提琴专业的必拉曲目。茅沅先生退休後的生活平淡而充实，八十多岁的他还很与时俱进很时尚的在电脑上作曲。他经常应业余合唱团需要編曲，如经典作品如送別、紫竹調等乐曲改编成合唱版本。,管弦乐瑶族舞曲 欣赏,管弦乐瑶族舞曲为单乐章复三段体结构（ABA）：引子部分，乐曲模仿优雅的长鼓节奏

6、轻轻奏响（似为少女轻柔的脚步声），描写月光下瑶寨的男女老少从各自家中纷纷进入寨中的旷地的情景，逐渐带起第一部分。,管弦乐瑶族舞曲 欣赏,第一部分（A段），第一主题描写美丽的瑶族姑娘婀娜多姿的舞步，音乐非常柔美轻缓。人们仿佛看到：节日之夜，长鼓奏响，歌声轻起，身着盛装的瑶家儿女聚集在银色的月光之下。乐队的弦乐器奏出幽静委婉的主题，宛如窈窕少女翩翩起舞，婀娜多姿，美轮美奂。随着主题的发展，越来越多的姑娘纷纷加入舞蹈行列，气氛逐渐热烈。管乐奏出活泼欢快的主题，恰似一群小伙子情不自禁地闯入姑娘们的行列，舞蹈欢跳起来，尽情抒发了兴奋的心情。,管弦乐瑶族舞曲 欣赏,第二部分（B段），乐曲转调，改用三拍子。

7、旋律在安宁，富有歌唱性中发展，时而又出现跳跃的节奏型，深情委婉，又与瑶族特有的柔美舞姿结合起来，独具韵味。恰似一对对青年恋人边歌边舞，互诉爱慕之情，共同品味着爱情的甜蜜，憧憬着美好的未来。第三段（A段再现），再现了第一段的主题。无论老少，人们纷纷加入舞列，欢跳着，旋转着，舞之，蹈之，气氛热烈，感情奔放，酣畅地展示了瑶族男女热情奔放的精神面貌。乐曲在强烈的节奏中推向高潮在快速欢畅的情绪中结束。,管弦乐瑶族舞曲 欣赏,瑶族舞曲丰富并发展了合唱曲的音乐形象及内涵。其鲜明的民族特色、健康向上的内容、优美动听的旋律、明朗欢快的情绪、干净洗炼的配器等，都给人留下了深刻的印象。因此，在新中国早期的管弦器乐作

8、品中，瑶族舞曲是其中的佼佼者。后来，作曲家们竞先将它编成民乐合奏、古筝独奏等各式各样的其它器乐曲，都很受欢迎。,二十八 小提琴协奏曲梁山伯与祝英台,二十九 交响序曲 红旗颂,三十 合唱 让世界充满爱,三十一 歌曲祝酒歌,三十二 合唱在希望的田野上,三十三 歌曲蒙古人,三十四 管弦乐黔岭素描,交响素描是什么？交响素描，又叫交响音诗、交响音画或交响诗。是一种单乐章的标题性交响音乐作品。十九世纪中叶，首次出现在浪漫派作曲家李斯特的作品中（1856年）。具有描写性或叙事性、抒情性或戏剧性的标题管弦乐曲。常取材于文学作品，内容富有诗意。著名的交响诗有李斯特的塔索、马捷帕；德彪西的大海、牧神午后；圣桑的骷

9、髅之舞、奥姆法尔的纺车及辛沪光的嘎达梅林。,作曲家朱践耳 简介,朱践耳1922年10月18日生于天津。少年时学习音乐。1945 年加入苏中军区前线剧团。1947年担任华东军区文工团乐队队长兼指挥。建国后在上海、北京等电影制片厂任作曲。1955年赴苏联入莫斯科柴科夫斯基音乐学院学习作曲。1960年毕业回国，在上海实验歌剧院任作曲。1975年调入上海交响乐团从事作曲。1985年被选为中国音乐家协会第四届常务理事。,作曲家朱践耳 简介,朱践耳作品有歌曲打得好、唱支山歌给党听、接过雷锋的枪、清晰的记忆等，民乐合奏翻身的日子，钢琴曲序曲第一号“告诉你”、序曲第二号“流水”等。管弦乐曲节日序曲，交响合唱英

10、雄的诗篇，交响幻想曲纪念为真理而献身的勇士，交响组曲黔岭素描，管弦乐音诗纳西一奇。,作曲家朱践耳 简介,他早期为电影和平万岁、龙须沟、伟大的土地改革创作的音乐是与电影乐团合作的，伟大的土地改革中民乐合奏曲“翻身的日子”就是这部记录片中的一段音乐，这段音乐影响广泛，深受广大群众的欢迎并流传至今。,作曲家朱践耳 简介,60岁朱践耳开始创作并完成了十部交响曲和交响诗管弦乐曲以及钢琴、室内乐等音乐创作。他创作的管弦乐节日序曲、交响大合唱英雄的诗篇、交响幻想曲血染的红花一直是我国交响音乐会上常演不衰的曲目。,作曲家朱践耳 简介,朱践耳的交响幻想曲和第二交响曲曾在1981年、1984年的全国交响乐作品评比

11、中均获一等奖。音诗纳西一奇和唢呐协奏曲天乐同获三等奖。第四交响曲获1990年瑞士”玛丽交响幻想曲.何塞皇后“国际作曲比赛唯一大奖。1997年交响诗百年沧桑在”迎接香港回归交响作品评奖“中获奖。,作曲家朱践耳 简介,第六交响曲获1997年宝钢高雅艺术奖；交响诗百年沧桑获1997年香港回归音乐作品征集唯一金奖和第四届上海市文学艺术个人“优秀成果奖”等。2002年5月，上海音乐出版社出版了我国首部个人交响作品集朱践耳交响曲集（包括CD唱片）。,作曲家朱践耳 简介,鉴于多年的艺术成就，他于1991年获得上海市文学艺术个人“杰出贡献奖”。1990年起被列入英国剑桥传记中心的世界音乐名人录。,黔岭素描 欣

12、赏,朱践耳的黔岭素描交响组曲。1982年在第十届上海之春音乐会上首演。含赛芦笙、吹直箫的老人、月色情歌、节日4个乐章。第一乐章的创作受侗族民间赛芦笙时几个芦笙队在不同调性上重叠演奏的热烈场景的启发，以木管、铜管和弦乐 3个乐器组分别代表不同芦笙队，同时演奏不同调性和模仿各种芦笙音色的音乐，气势粗犷宏大，极富民族特色和生活气息。,黔岭素描 欣赏,第二乐章由小提琴、中提琴以颤音弱奏反向级进不协和和弦，以长笛和低音单簧管模仿直箫音色，表现出民间老艺人飘逸若仙、怡然自得的吹箫情景。第三乐章以双簧管恬美如歌的主题和大提琴热情洋溢的对比性音乐，描绘青年男女倾心相爱、互诉衷肠的景象。,黔岭素描 欣赏,第四乐

13、章展现人们由远而近、逐渐聚集而欢歌狂舞的热烈场面。乐曲将绚丽多姿的民俗内容、丰富多彩的民间音乐素材与各种现代音乐创作技法巧妙结合。黔岭素描是中国当代管弦乐作品中以传统的、现代的创作技法与中国民族风格相结合的成功之作。,三十五 二胡协奏曲长城随想,三十六 第四交响乐,王西麟的第四交响曲是一部无标题的大型交响曲。全曲不分乐章，连续演奏。作品写于1999年至2000年间，并于2001年9月11和12日初演于台中、台北，2005年4月9日谭利华和国交举行了北京首演。面世后，这部作品获得了中外乐人十分正面的评价。作者深感刚刚过去的一个世纪是迄今人类发展史上最严峻酷烈、最激烈动荡而具有特殊意义的一个世纪，

14、值得深深反思。,曲作者王西麟 介绍,王西麟（1936-）是功底最扎实、思想最深厚的中国作曲家之一。年生于河南开封一个国民党中层官员之家。岁时父亲亡故，童年和少年在贫穷的甘肃省平凉县度过。受其兄影响而喜爱文学，11岁发表诗歌、散文于上海福幼报。在乎凉的教会小学学会了风琴和五线谱。因家已破落，为减轻母亲负担，而于1949年9月私逃投军，参加了途经该地的中国人民解放军文工团。与西方音乐的相遇虽属偶然，但却从此决定了他一生的命运。,曲作者王西麟 介绍,参军前，他已在贫穷偏僻的甘肃省平凉县教会小学学会了风琴和五线谱。在军中，他又自学了基本乐理，演奏胡琴、手风琴和各种铜管乐器，并逐渐开始为小型吹奏乐队配器

15、和编曲。年，王西麟被送到北京的中央军委军乐指挥专科学校，因学习优秀，两年后又被送往该校在上海的教师预备学校。年，王西麟考入上海音乐学院作曲系，年毕业于上海音乐学院作曲系。先后师从刘庄、丁善德、瞿维(作曲)、陈铭志(复调、赋格)、钱仁康(作品分析)、谭冰若(西洋音乐史)。,曲作者王西麟 介绍,学生时代作了第一弦乐四重奏(OP1 1961)(三乐章)，1962年以第一交响曲(OP。2)第一乐章毕业(指导导师瞿维)，同年9月被分配到中央广播交响乐团任驻团创作人员。从那时起到他受迫害离开北京之前的仅一年三个月中，他继续完成了第一交响曲的第二、三乐章，又紧接于1963年完成了交响组曲云南音诗(OP3)，可见他当时的创作状态多么良好。,曲作者王西麟 介绍,当时的整个中国正处在“文革”前夕，极“左”的政治阴影笼罩着艺术界，古典音乐特别是20世纪以来的现代音乐和当代音乐自1949年以后到那时被完全禁止，1963年文痞姚文元又批判印象主义和德彪西。1964年，王西麟因激烈批评当时极“左”的文艺方针而受到严酷的政治迫害，被开除公职下放到山西长达十四年。前七年(19641971)在山西大同雁北专区文工团做勤杂工，“文革”期间被监禁、管制、劳役、批斗多年；后七年(19711977)到更偏僻的山西长治市晋东南歌舞团担任指挥，从事戏曲改革。,