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1、1目目 录录 艺术设计概论教学大纲.3音乐欣赏教学大纲.5美术作品欣赏教学大纲.7角色素描教学大纲.9角色色彩教学大纲.11计算机设计基础 1教学大纲 .13计算机设计基础 2教学大纲 .16二维形态构成教学大纲.19三维形态构成教学大纲.21角色设计 1教学大纲 .23视听语言教学大纲.25角色设计 2教学大纲 .28动画设计教学大纲.31影视设计基础 1教学大纲 .33影视设计基础 2教学大纲 .36影视与动画美学教学大纲.39场景与道具设计教学大纲.41计算机设计基础 3教学大纲 .43计算机设计基础 4教学大纲 .46计算机动画设计 1教学大纲 .48剧本创作教学大纲.51多媒体制作教
2、学大纲.53影视编辑教学大纲.55计算机动画设计 2教学大纲 .57计算机动画设计 3教学大纲 .59网页设计教学大纲.61片头片尾设计制作教学大纲.65计算机动画设计 4教学大纲 .67影视纪录片教学大纲.69版式设计教学大纲.712书法教学大纲.74图形设计教学大纲.76中国画教学大纲.79影视广告教学大纲.81肖像写生教学大纲.83角色运动规律教学大纲.85动物画教学大纲.87民间艺术教学大纲.89角色布线教学大纲.91雕塑教学大纲.93陶艺教学大纲.95企业形象识别设计教学大纲.97数码摄影与摄像教学大纲.99生产实习 1教学大纲 .102生产实习 2、3教学大纲 .104毕业考察教学
3、大纲.106课程设计教学大纲.108毕业设计教学大纲.1103艺术设计概论艺术设计概论教学大纲教学大纲课 程 类 别：学科基础 课 程 性 质：必修 课程英文名称：Survey of Atistic Design 总 学 时：32 学时 讲授学时：32 学时 学 分：2 学分 先 修 课 程：无 适 用 专 业：艺术设计 开 课 单 位：美术学院 一、课程简介艺术与设计是随着先进信息技术的应用与普及而诞生的一门新兴学科，是 涵盖着综合运用各种现代媒介、高科技手段与现代设计语言的文化创意形式。 本课程的开设目的是让学生在掌握设计构成的基础原理方法前提下，能在创作 思维、构思创意、表现形式、媒介手
4、段、综合能力上得到进一步的深化与提高。 使学生在先前经典的带动下和具体的设计经验中了解艺术和设计创造主体世界 的情感表达和技术沟通方式，使美的心灵通过媒介平台和设计手段向和谐化的 大方向自由转化，既获得了自我表现的创造自由，又为个体与社会、局部与整 体搭建稳固的桥梁。 二、教学内容及基本要求 第一章：绪论部分第一章：绪论部分 （2 2 学时）学时） 教学内容：设计的定义、意义与本质。 教学要求：通过对设计定义的了解而对设计的历史有个宽泛的理解，同时 明确设计的意义，并真正体会到设计艺术对社会进步和企业的生存发展所起到 的决定性作用；明确设计的本质，了解其实用性、精神性、欣赏性、文化性和 创新性
5、的本质内涵。 授课方式：讲授与案例教学相结合。 第二章：设计艺术的发展历程第二章：设计艺术的发展历程 （4 4 学时）学时） 教学内容：设计艺术的发展阶段及特征、起源和各个时期的发展状况。 教学要求：通过对设计艺术各个发展阶段的了解，深入学习设计艺术各个 时期的观念、技能和风格等与外部环境的交互作用和演变，使更进一步地展望 未来世界的设计艺术的发展趋势。 授课方式：讲授与案例教学相结合。 第三章：设计的类别第三章：设计的类别 （6 6 学时）学时） 教学内容：视觉艺术、环境艺术、产品设计、装饰艺术和民间工艺设计。 教学要求：通过设计类别的划分学习主要是明确设计艺术作为人类创造物 质文化的造物活
6、动本身具有极强的交叉性和渗透性，这其中不仅仅是了解各个 类别的概念和特点，更是对其具体形态语言和技术手段能够完整表达。 授课方式：通过设计练习使学生触摸到不同类别的设计，完整体会设计类 别间的异同点。 第四章：设计的特征及原则第四章：设计的特征及原则 （2 2 学时）学时） 教学内容：设计的功能性、审美性、艺术性、科学性和大众性等等。 教学要求：设计的特征和原则完全符合各个时期的经济文化政治的要求， 与人类自身的需要、思想方式和自然环境有着密切的关系。4授课方式：讲授与案例教学相结合。 第五章：设计的程序与表现要素第五章：设计的程序与表现要素 （4 4 学时）学时） 教学内容：内容与形式、造型
7、的要素和材质的应用等。 教学要求：了解程序不仅仅是进入设计的必要手段，更是深化设计的理性 阶梯；通过对形式与内容的学习，了解其关系和历史渊源。通过对表现要素的 学习使学生更明确各个要素间的关系及运用。 授课方式：讲授与案例教学相结合。 第六章：设计思维及创意第六章：设计思维及创意 （8 8 学时）学时） 教学内容：设计思维的形式与特征、创意学及能力的培养。 教学要求：了解设计中创意思维对设计的影响，并明确各个类别设计所对 应的思维形式，使学生找到进入设计思维的方法，发展出设计创意和具有一定 得创意能力。 授课方式：讲授与设计练习相结合。 第七章：设计的主题第七章：设计的主题设计师设计师 （2
8、2 学时）学时） 教学内容：设计师的演变、分类及素质。 教学要求：了解设计师的历史演化过程和每个历史时期的相应作用；明确 设计师的职能和社会责任感。 授课方式：讲授 第八章：设计艺术教育第八章：设计艺术教育 （2 2 学时）学时） 教学内容：设计艺术教育的产生和发展、思想和方法。 教学要求：了解西方艺术设计教育的历史并总结其特点。 授课方式：讲授与案例教学相结合。 第九章：设计批评第九章：设计批评 （2 2 学时）学时） 教学内容：设计价值的评判标准、方法与原则及意义。 教学要求：了解设计价值的评判标准，寻求表达与意图的平衡，展现设计 的理性之美；明确其意义和对艺术设计的推动作用。 授课方式：讲授。 三、其他教学环节安排 学生在老师的指导下进行自行设计，与艺术设计课程相结合，以小组方式 进行，每组必须完成相关内容的设计作业，最终以平时成绩归入考核方式中。 四、考核方式 本课程成绩以百分制计算，分配比例如下： （1）平时成绩：30% 出勤：5 分；作业进行过程中学生主动学习的状态表现：10 分 完成课堂作业:15 分 （2）期末考核：70%。 五、教材及主要参考书 王受之.世界现代设计史. 安徽:合肥工业大学出版社，2002. 尹定邦.设计学概论.湖南:湖南科学技术出版社,1999. 潘鲁生.设计艺术教育笔谈.山东: 山东画报出版社,2005.
