儿童绘画表现技法宽泛的必要性

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1、儿 童 绘 画 表 现 技 法宽 泛 的 必 要 性梁秀丽(合肥市兴园学校 美术教师 13003051346)摘 要 儿童绘画表现技法的宽泛性是儿童学习绘画不可或缺的部分,能够让学生掌握和运用多种绘画表现技法是中小学美术教师的不可推却的责任,学生仅会使用一种表现技法是美术教育单一、薄弱和落后的体现。因此,儿童表现技法的宽泛性是美术素质高的体现,也衡量了一位专业儿童美术教师的教学水平。儿童美术技法的宽泛使儿童天然率真地思索,是手头功夫日积月累的沉淀,是灵感碰撞的火花,是混沌中智慧的航天之旅。眼界和经历、思维和行动、师者的传道以及儿童的创作与接受与宽泛技法的形成有着绝对紧密的关系。关键词 儿童绘画

2、技法;宽泛性;眼界;身体力行;创作与接受近几年来,漫画风靡于儿童和青少年,他们耳目渲染,不自觉地运用漫画的绘画表现技法进行绘画。这样的作品常常见诸于报端,一开始给人以耳目一新的感觉,见多了,觉得犹如千人一面。笔者是一位从事儿童绘画教学十多年的美术教师,对此也深有体会。曾经教过这样一位小学五年级学生,她从小喜欢画画,现在尤其喜欢画日本动漫式美女人物,身材高挑,服装各异,夸张的大眼睛和樱桃小口,也颇具特色。对此位学生辅导了一段时间后,发现该生始终运用这单一的技法画换汤不换药的美女。于是笔者开始对其进行多样表现技法的引导,但是该生拒绝尝试,声称就会这样画,不想学其他方法。无独有偶,笔者在中国中小学美

3、术上看到这样一则事例:一个为国内某重点小学三年级的学生,移民到美国,上第一节美术课,老师要求他画一棵圣诞树,这位中国小朋友的画技让美国小朋友和老师都很惊叹,因为他画得太像了,跟墙上贴的一模一样。可是当老师要求他自己再创作一幅时,这位小朋友却想了半天也无从下笔。虽然这位孩子的绘画水平在国内可能被老师和家长认可,但是国外的家长和老师评价我们“中国儿童绘画”临摹能力强,创作能力差” 。笔者认为儿童绘画表现技法的宽泛性是儿童学习绘画不可或缺的部分,能够让学生掌握和运用多种绘画表现技法是中小学美术教师不可推却的责任,学生仅会使用一种表现技法是美术教育单一、薄弱和落后的体现。因此,儿童表现技法的宽泛性是美

4、术素质高的体现,也衡量了一位专业儿童美术教师的教学水平。美术是一门通过具体的手上技法语言来表达情感、思想和观念的艺术,所以,美术学习与技法、技巧的训练密切相关。儿童美术表现方法按绘画所用材料的不同,可以分为:油棒画、线描、水粉画、水彩画、版画、初级素描和中国画等等,分门别类,各具特色。多掌握一种方法,多会使用一种技巧,就像在语言的王国里,会说几国语言一样,终有用得着的时候。儿童美术技法的宽泛使儿童天然率真地思索,是手头功夫日积月累的沉淀,是灵感碰撞的火花,是混沌中智慧的航天之旅。因此,笔者认为,眼界和经历、思维和行动、师者的传道以及儿童的创作与接受与宽泛技法的形成有着绝对紧密的关系。一、开阔的

5、眼界自我封闭式的绘画只能孤芳自赏,缺乏交流的绘画难以提高,狭窄的眼界只能令你固步自封。即使是小到班级的画展也能给孩子们提供一个绘画交流的平台,是通往进步的阶梯。回忆笔者的少年时代,班主任是位和蔼、思辨的中老年女性副校长。在一次主题为我是大海一滴水的班会上,她让每位学生用纸画一滴水,然后贴在黑板上。同学们积极性很高,画好后手撕或剪成水滴形,涂色,贴于黑板上。接着,班主任深情地说:“如果我是大海一滴水,我愿与你们汇成洪流,一起波澜壮阔”同学们沉浸在诗样的语言中任想象驰骋,这个再简单不过的绘画活动远超绘画本身,成为我记忆的永恒。美术馆是个不错的选择,笔者在2006年中国美术馆举办的俄罗斯艺术三百年绘

6、画展上目睹了众多家长带孩子来看展览的盛况。在俄罗斯现代绘画展览厅里,这样一幅景象令我久久激动:十来个孩子坐在矮凳上,手持画板,面对着自由奔放、表现抽象的异国画家原创,面对比他们一堆人还要大的画作,他们毫无负担地用油画棒或色粉笔概括临摹。出于对艺术的热爱和虔诚,这群孩子,在中国最高级别的美术馆内,鸦雀无声。而他们的老师,在一角勾勒速写。对于孩子的一生来说,参观和学习如此高级别的艺术展将奠定他未来不平凡的艺术品位。记得三年前带学生参观合肥市久留米友好美术馆的画展,当我们停留在一幅油画面前时,一个九岁的女生说:“这幅画用了大量的白,有的地方就是用颜料堆上去的。 ”我听了非常吃惊,这个其貌不扬的女孩,

7、并非简单的看热闹而是看到了些门道。 “你怎么看出来的?”我问。她说:“老师,你不是常说亮部厚画吗,这幅画就是这样。 ”我自此记住了这个女孩,因为她有着极好的悟性。眼看、耳听、用心去体会,去悟,是画好画不可或缺的先决条件。此外,在假期里,阅览儿童报刊杂志上的绘画作品,观看电视少儿频道的书画节目,家长有指导地让孩子上网搜索少儿绘画等也能开阔眼界,丰富知识面。二、身体力行美国著名画家萨金特的童年时期,由于家庭生活不安定,经常迁居使他没有上过正式学校的课程。没事也好,有事也好,绘画成了萨金特永远不厌的最爱。画画时,他仔细而专心,先画草图再上色。在家里,他以伦敦新闻的插图为蓝本,绘画的内容包括轮船、风景

8、、动物、山水等。十岁以前留下的一些画本,让人不敢相信这个年轻的孩子,会有那么多细节的描绘。每当冬天来临,他们一家一定回到法国尼斯。对搬来搬去,萨金特已习以为常。他的写生本,全是描绘对各地景致的印象:罗马、庞贝、布卡里、那不勒斯,一直到阿尔卑斯山麓。1874年18岁的萨金特在父亲陪同下拜访了卡洛勒斯.杜兰(Carolus-Duran)的画室,杜兰画室的课程非常紧凑,包括铅笔写生风景、到博物馆仿制名画和水彩等。当老师看到萨金特携带来的水彩画和写生本后,决定收录他为学生。自此萨金特迈上了成功画家的道路。笔者举此例只是想说明:在童年期喜欢画画的孩子不计其数,但到了少年期,依然保持浓厚兴趣的人数锐减,曾

9、经在画画上闪耀过光辉的童星甚至趋于平淡。美国美术教育家维克多罗恩菲德的研究发现,儿童在10岁前,他的绘画能力是儿童的潜在能力,与智力、认知能力同步发展。人具备创造视觉语言符号表达心象的潜能,绘画并不是少数“天才”独有的能力。萨金特的成功在于他与生俱来的天份、日积月累的勤奋和难能可贵的父母的理解和支持。儿童天生喜欢五颜六色,如果条件允许,多为他们提供一些油画棒、彩色铅笔和水粉,这些绘画工具比较经济;多为他们备些纸张,在孩子需要绘画的时候触手可及。水粉和油画棒的结合使用使之学会油水分离,在水彩纸上尝试湿画法、渲染,在彩色卡纸上能根据底色作画,在宣纸上学一学泼墨和留白甚至是废弃的纸箱板也是令人出其不

10、意的好材料,在其表面用不同色彩横涂竖抹,再根据简括图形适时地撕,从而使有的地方露出瓦楞的肌理。让孩子大胆地画吧,别管像不像。绘画需要身体力行,多看、多画,多想,不断地从数量积累中锻炼技法,从量变到质变。对于同一主题的绘画,一个班的学生最好表现地异彩纷呈,避免机械和雷同。而同一主题对一个儿童来说,不能仅有一种技巧,既要会用油画棒画,也要会用水粉画;能用色彩,也能用线描;能在纸上绘出大千世界,也能在电脑上运用画图工具一展身手。三、学会创作通过师者传道解惑,学习技法,举一反三,学会创作,驾驭技法。儿童绘画的创作,在形体、结构和透视等因素上并不是特别强调,关键是学会如何通过绘画语言表达思想情感。在小学

11、第三册美术课本第八课大树的故事 (人民美术出版社)教学上,笔者通过引导学生欣赏范画,讲解初步的色调知识、构图知识,鼓励学生放开的画。从教学效果上看,色调超越了课本的黄和绿两种颜色,彩色和无彩色都有;从构图上看,有的画上整棵树,有的画上树的局部,比如一个枝干或一个大树根;从画面的主题思想、内容来看,有表现欢快的大树上的音乐会 ,也有表现因乱砍乱伐而创作的哭泣的大树 。 在临近中秋节的美术课上,笔者上了一堂关于中秋节的生成课。笔者首先提问学生他们的家庭如何过中秋节,学生的回答基本一致:在家一边吃丰盛的晚宴和月饼,一边赏月。我进一步启发学生:人间如此美好,那传说中的牛郎和织女又如何度过这个良宵佳节?

12、有的说他们天各一方,有的说王母娘娘网开一面,允许他们一家团聚。我又追问:“那具体怎么画呢?”学生意思是中秋晚上,皓月当空,牛郎和织女一家四口手拉手,漫天缤纷的烟火映出他们一家幸福的笑容。我对他们善良的愿望做出积极的肯定。这样一番描述,学生们立马动笔,尽情描绘心中的图画。从学生积极投入的表情和行动来看,这堂课的教学效果确实比一般的“照葫芦画瓢”要好的多。后来,其中一位学生根据她的幸福的牛郎织女草稿,再进行电脑制作,获得市级电脑绘画三等奖。这节课的顺手说明选择孩子熟悉而感兴趣的神话故事等题材,吸引了孩子的好奇心和注意力,能激发浓厚的兴趣。这种启迪思路并在技巧上作指导的教学方法使孩子思维更敏捷。不作

13、具体示范,启发孩子自己画,在创作过程中对构图、色彩等关门过节因素作提示式指导,而不强加成人定型性的干预。孩子把对物象的认识,用自己创造的符号表现出来,这个思维过程,促进了创造思维的发展。经测试,绘画实验组孩子们的思维能力,达到优等,而普通孩子达到优等的只占10%。 总之,儿童根据所见所听,通过联想和想象,表达思想感情,让表现技法为创作服务。技法的宽泛性不是绘画学习的终极目的,终极目的是让技法随心所欲地为创作服务。每个孩子都有绘画潜力,如果任其自然发展,就会停滞不前,如果忽视其发展规律,向其灌输绘画技巧,反而有碍孩子发展。在儿童绘画教学中,既要重视儿童自身存在的自发性和主动性,也要重视技法传授,二者相得益彰,再用激活的方法启迪孩子通过积极发现和主动探索进行美术活动,从而培养了孩子的创造思维,发展了个性,提高了审美素养。10岁前儿童画画有特殊的规律,如不追求与客观真实一模一样,只画自己感受上的“像” 。因此,作者鼓励儿童创造属于自己的语言符号,自己的色彩表现形式,不受成人偏见的束缚,使儿童有极大的空间去自由自在地画。把绘画技法寓于启发过程中,并通过观察、记忆、体验、联想、欣赏等手段,启发学生画出有创意的图画。参考文献1中国中小学生美术 ,北京,中国美术出版总社,2007, (4)2李家祺, 萨金特画集,石家庄,河北教育出版社,2003

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