《教学中如何培养学生的音乐能力.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《教学中如何培养学生的音乐能力.doc（3页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、教学中如何培养学生的音乐能力 新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉。”小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，不是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不是学会一两种音乐技能，而是培养学生对音乐的兴趣和喜爱，提高音乐文化素养及审美能力。一、激发学生学习音乐的兴趣爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”人民音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐；音乐是生活的源泉；音乐是陶冶性情的熔炉。”这充分说明，音乐的熏陶对于人的良好性格的形成，起着举足轻重的作用。学生如果把学习当作一件快事，乐此不疲，在课堂上注意力集中，情绪高涨，主动地感受音乐，积极地思考和
2、回答教师提出的问题，学习效果自然就好。反之，如果对音乐学习不感兴趣，学习效果就差。由此可见，激发学生的学习兴趣对学好音乐是多么的重要。美好的课堂气氛是教学成功的一半，教学中教师应采用灵活多样，生动活泼的教学形式，充分调动学生对音乐学习的积极性，使每位学生都参与到音乐课堂之中，譬如，可以讲一些跟作品有关的小故事或历史资料等，引起学生学习的兴趣，激发学生开展积极的思维活动。例：教学二小放牛郎时，可讲述相关历史故事，把学生带入故事情景中去，理解歌曲背景，深刻感受歌曲情感，当学生听得全神贯注时，便迫不及待地要求学习这首曲子了。二、培养学生的感知理解能力音乐是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生
3、联想、想象，引起共鸣来达到目的的。2011版音乐课程标准中明确指出，感受与欣赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。音乐作为创造性最强的艺术之一，在人的发展方面所表现出来的最大优势就是对学生能力的培养。传统音乐教学常以讲授法、练习法为主，课堂上学生一切按老师的要求行事，这极大地束缚了学生的创新意识、创新思维及创造潜能。这样的教学培养出来的学生缺乏感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐的能力，更缺乏创新的意识与能力，约束了学生的个性发展。因此在教学中要特别注重讲练结合、学用
4、一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力，进而达到对学生感知理解能力的培养。 三、培养学生的想象创新能力想象是智力的翅膀，想象是一切发明创造的前提。而音乐欣赏在培养学生的想象和联想方面具有独特的功能。想象和联想是音乐欣赏必然产生的心理现象，也是欣赏作品不可缺少的环节。学生在聆听音乐时，头脑中会产生许多想象和联想。如果让学生一边听音乐，一边讲述画面或画图画，就会发现，学生的想象力是非常丰富的。在学生的心里，音乐描绘的是一个五彩缤纷的世界。如教学大鹿这首歌曲后，学生根据歌曲内容，改编了一个个生动的童话故事。学生的自我表现欲强，当遇到喜欢的节奏明快的曲目时，个别学生会不由自主手舞足蹈
5、，这时，教师要适时为学生创设和谐积极的活动氛围，引导并鼓励学生改编舞蹈进行表演，这也是学生表达对音乐感受和理解的最直接的方式。这样，学生不仅对所学的歌曲有了更深的理解，同时也发展了他们的创造性思维。四、培养学生的审美情趣和审美能力小学音乐教学应该是以培养学生对音乐的兴趣和审美情趣、提高和发展学生审美能力和审美修养为目的，而不是一种以单纯的技能传授和单纯娱乐为目的的艺术教育。音乐教育是实施美育的重要途径，美好的作品能给人以美感体验的，而音乐课堂教学是学校音乐教育的重要组成部分，是提高学生学习音乐的兴趣并培养学生音乐审美能力的重要手段。每个音乐教师都应把对学生的审美培养贯穿在每堂音乐课中，让他们都具有一定的审美观点、审美能力、审美情操，并起到陶冶心灵进而塑造学生灵魂的作用。因此，教师要充分利用具有审美教育的作品，在教学的过程中，指导学生要细心倾听，细致地体会作品表现的情感，积极地展开联想和想象，正确地理解作品表现的思想内容，从而激发学生热爱祖国，热爱生活的高尚品德，由此也培养了学生对美的理解能力和想象能力。
