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1、课题高祖还乡 授课类型：讲授学习目标 1.了解元曲、元杂剧的有关知识。 2.赏析这篇套曲新奇的构思、幽默的语言和富有生活气息的场面描写等艺术特色。 3. 了解这一元代著名套曲在思想上的进步意义及其局限性。 学习重点 ：思想内容的积极意义及其局限性。 学习难点：体会这一历来被传诵的元曲名篇的“新奇”之所在。 教学方法：赏读结合，讨论、讲析相互结合 问题探究法 教学过程 ：元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。 继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；
2、一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散
3、曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称.元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。元曲的发展，可以分为三个时期。 初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民
4、间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。 中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。 末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工
5、，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。 元杂剧元杂剧：元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟。13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。元杂剧的题材内容1 揭露社会黑暗，反映人民疾苦。 2 表现英雄主义，歌颂人民的反抗斗争。3 描写恋爱婚姻，反映妇女悲惨命运，表现妇女的愿望和追求。4 歌颂忠良，鞭挞奸佞。5反映家庭伦理社会道德状况。 元杂剧的艺术特色1. 现实主义与浪漫主义相结合。2. 矛盾集中，情节紧凑，主线突出。3. 人物性格刻画鲜明。4.语言丰富多彩，具有很强的表现力。 元杂剧
6、分类1.朱权太和正音谱的分类法他把元杂剧分为十二科：“一曰神仙道化；二曰隐居乐道（又曰林泉 丘壑）；三曰披袍秉（也称君臣杂剧）；四曰忠臣烈士；五曰孝义廉节；六曰叱奸骂谗；七曰逐臣孤子；八曰钹刀赶棒（又名脱膊杂剧）；九曰风花雪月；十曰悲欢离合；十一曰烟花粉黛（也称花旦杂剧）；十二曰神头鬼面（即神佛杂剧） 。分的太细，甚至有重叠的部分。 2.一般从体裁上分为悲剧、喜剧；从题材上分为公案戏、历史戏、爱情戏、社会戏、神话戏。(1)杂剧角色分为末、旦、净三大类。其中正末为男主角，正旦为女主角。元曲三要素：唱（唱词），科（动作），白（对白）杂剧角色分为旦、末、净、杂。旦包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽
7、旦。正旦：歌唱的主要女演员。外旦、贴旦次要女演员。末包括正末、小末、冲末、副末。正末是歌唱的主要男演员，外末、副末是次要的男演员。冲末是首次上场的男演员。净是地位低下的喜剧性人物。杂是除以上三类外的演员。有孤（当官）、驾（皇帝）、卜儿（老妇人）等。主唱元杂剧一般是一人主唱或男、女主角唱，主唱的角色不是正末，就是正旦，正旦主唱称旦本。 （2）杂剧的舞台演出由唱、白、科三部分组成。唱是杂剧的主要部分。白，即宾白，是剧中人的说白。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科”。科介也称科范、科、介，指唱、白以外的动作，元杂剧中指示人物动作和表情的术语。一般来说，元杂剧剧本中的科表示四个方面的意思。
8、一是人物一般的动作。（3）在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一两个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有放在两折之间，相当于后来的过场戏。一本杂剧一般分为四折，或加“楔子”。在第一折之前的楔子，用来交代人物和故事的前因，以引出正戏，相当于开场戏；在折与折之间的楔子，则起着承上启下的作用，相当于过场戏。（4）元杂剧四大悲剧：窦娥冤-关汉卿；汉宫秋-马致远；梧桐雨-白朴；赵氏孤儿-纪君祥。 元杂剧四大爱情剧：拜月亭-关汉卿；西厢记-王实甫；墙头马上-
9、白朴；倩女离魂-郑光祖。元曲四大家 关汉卿 窦娥冤、救风尘、望江亭、拜月亭、鲁斋郎、单刀会、调风月等，是他的代表作。 马致远，代表作汉宫秋。 郑光祖，周公摄政、王粲登楼、翰林风月、倩女离魂、伊尹扶汤、老君堂、三战吕布等.白朴 代表作墙头马上。散曲的产生与发展一、 散曲的产生 1.发源于金词 根据学者研究散曲产生于金元之际，产生于民歌俚谣。金代的词已经出现曲的特点，倾向俚俗、率直、诙谐、浅白。金词对大量北方俚歌俗调的吸收，金词中的许多词牌实际上已经是亦词亦曲，很多词在文学风格上已经接近后代的曲。 2.散曲输入文坛成为散曲文学的主要途径。金末元初文人没有科举取仕这条路可走，加上但是避世玩世的社会思
10、潮的影响，他们出入秦楼楚馆，而大量名妓会制乐府、唱曲，她们将民间的歌曲大量修改、传唱。文人与她们诗酒相乐、丝竹相和，久而久之，必然导致民歌时调与文人创作的结合。 3 乐曲的变化。宋金之际，北方少数民族相继入主中原，他们带来的胡曲番乐与汉族地区原有的音乐相结合，孕育出一种新的乐曲。散曲便应运而生。二、与诗歌的不同之处散曲作为继诗、词之后出现的新诗体，显然流动着诗、词等韵文文体的血脉，继承了它们的优秀传统。然而，它更有着不同于传统诗、词的鲜明独特的艺术个性和表现手法，主要表现在三个方面：1. 灵活多变伸缩自如的句式。散曲与词一样，采用长短句句式，但句式更加灵活多变。2. 以俗为尚和口语化、散文化的
11、语言风格。传统的抒情文学诗、词的语言以典雅为尚，讲究庄雅工整，精骛细腻，一般来讲，是排斥通俗的。散曲的语言虽也不乏典雅的一面，但从总体倾向来看，却是以俗为美。披阅散曲，俗语、蛮语（少数民族之语）、谑语（戏谑调侃之语）、嗑语（唠叨琐屑之语）、市语（行语、隐语、谜语）、方言常语纷至沓来，比比皆是，使人一下子就沉浸到浓郁的生活气息的氛围之中。散曲的句法讲求完整连贯，省略语法关系。较少见直接以意象平列和句与句之间跳跃接续等诗、词中常见的写法。因而，散曲的语言明显地具有口语化、散文化的特点。3. 明快显豁自然酣畅的审美取向。散曲有审美取向上当然并不排斥含蓄蕴藉一格，这在小令一体中表现得还比较突出，但从总
12、体上来说，它崇尚的是明快显豁、自然酣畅之美，与以含蓄蕴藉为审美取向主流的诗词大异其趣。一、写作背景。睢景臣是元代有影响的散曲作家。公元1303年(元大德七年)，他从扬州到杭州，与著录鬼簿的钟嗣成会面，由此可知他曾生活在13世纪末至14世纪初这段时间里，但具体生卒年不详。录鬼簿说他“心性聪明，酷嗜音律”。所作散曲仅保存下套数三篇，该篇是他的代表作。当时散曲作者多以高祖还乡题材作套曲，睢景臣所撰极为新奇，压倒诸作。该篇把显赫一时的汉高祖刘邦作为辛辣讽刺的对象。汉高祖荡平天下当了皇帝后，杀了淮阴侯韩信，又亲自率兵攻打造反的淮南王黥布，威风凛凛地回到故乡沛县。史记高祖本纪载：“高祖还归，过沛，留。置酒
13、沛宫，悉召故人父老子弟纵酒，发沛中儿得百二十人，教之歌。酒酣，高祖击筑，自为歌诗曰：大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方!沛父兄诸母故人日乐饮极欢，道旧故为笑乐。十余日，高祖欲去，沛父兄固请留高祖。高祖曰：吾人众多，父兄不能给。乃去。沛中空县皆之邑西献。高祖复留止，张饮三日。”看来刘邦还乡不仅神气，而且还很热闹，走时全城送行。作者没有按照史实描写刘邦还乡情景，而是以嬉笑怒骂的手法，揭露刘邦的无赖出身，剥下皇帝的神圣面具，还其欺压百姓的真面目。二、课文分析（一）这组套曲写的是汉高祖还乡，作者是从什么角度来表现这个事件的？这样表现有什么长处？分析：作者既没有把汉高祖作为一个南征北战，
14、一统天下，“威加海内兮归故乡”的英雄来歌颂，也没有从一国之主荣归故里的角度纯客观地描述那种热烈壮观的场景，而是通过一个生活在社会底层农民的眼睛，勾勒了天子返乡的一幅幅画面。作者构思尤为巧妙的是，他所塑造的这个农民不仅熟悉刘邦的底细，并且在刘邦没有发迹以前，和刘邦还有过一些瓜葛。这样通过他的嘴，对汉高祖嘻笑怒骂，揭露了最高统治者五色锦袍下所藏着的丑恶东西，就显得合情合理了。由于使用了大量符合农民身份的语言，使整组套曲生动活泼，笔锋所至，妙趣横生。（二）这组套曲按内容可分成几个部分？分析： 首段写乡中接驾的准备，众人忙碌而“我”独不解,一开头便为全篇定下诙谐,嘲讽的基调。耍孩儿五煞四煞三首曲子铺陈
15、车驾的排场，本应是庄严高贵的场面在老百姓看来都怪里怪气，莫名其妙，这实际上讽刺了皇家气派和帝王尊严。三煞二煞一煞是数落汉高祖当年的寒酸和劣迹，一下子就揭穿了隐藏在黄袍之后的真面目，而他还在人前装腔做势、目中无人，两厢对比， 更觉可笑。尾曲是全篇的高潮，“刘三”是作者根据史书杜撰的刘邦的小名，乡民呼出，形神酷似，妙就妙在它粉碎了“真命天子”的神话，所谓帝王之尊在辛辣的嘲笑声中荡然无存。（三）第一支曲子可以看作是序曲，为什么开首说：“但有的差使无推故”，似乎人人都受拖累，可结尾又说：“畅好是妆云大户”，前后是否有矛盾？分析：起始一句“社长排门告示；但有的差使无推故”，就造成了一种紧张的气氛，社长亲自挨门挨户通知，这次支差，不管你有什么理由都不得推脱，看来这差使真是“不寻俗”。什么差使呢？都是劳务差使：缴纳喂牲口的草料，这草料还必须除草根；支应服劳役的苦力。这种苦差使，村里的平民百姓没有一个能免除。为的是什么呢？这时曲子才点题：“又言是车驾，都说是銮舆，今日还故乡”。活脱脱反应出普通老百姓的心情，谁知道是“车驾”，还是“銮舆”，反正我们又得去应付那些苦力活了。往下笔锋一转，贫苦百姓忙着支应苦役，那些有钱的富户在干什么呢
