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1、钢琴演奏手型文化艺术中心 李沁笑在钢琴演奏中，手型是基础。只有有正确而又规范的手型才有助于练习出正确的指法，指法正确就可以提高练习质量。学生刚入门的时候，不能刻意的要求手型，但是我们要有一个基本的要求，就是手要保持放松的状态，弹琴的时候没有多余的身体力量参与触键（以后更高层次是要会合理的运用身体的力量），特别重要的是指尖要立起来（高级阶段才讲究平指触键）。只要把握住这个底线，学生手型先确定，音乐感觉再同时培养，那么，学生以后的进步是非常快的。因此，教师在教新学生前一个月的时候，正确的手型灌输和指导是必要的。指尖立起来是要坚持要求的。 按照美国的最新音乐教学思想，对出学钢琴的学生来说，首先不能把
2、钢琴当做乐器，而只是用它来学习音乐。这里特别强调的是学习“音乐”，而不是学习手型。手型不是练出来的，也不是教出来的，而是学生模仿出来的。教师硬是要强调手型，摆好一个正确的姿势，就好像中国的小学生上课，双手靠背整齐划一，看上去好像，但却难以培养出学生的独立思想。手型固然重要，但相对音乐来讲，是次要的。音乐的重要性无论怎么强调都不过分，手型是重要的，但不是主要的。只单纯强调手型的教师是不称职的，而是在培养打字员。弹钢琴不强调音乐只注重手型，等于写文章不注重主体，只注重华丽的辞藻。音乐是灵魂，其他都是为灵魂服务的。弹钢琴没有了音乐，再好的手型也如同打电脑一样，毫无意义。而有了音乐即便手型不好，也是很棒的。霍洛维茨的手型张牙舞爪，用我们的眼光那不叫手型，真该叫“鸡爪”。但就是这样的鸡爪，成为了一代钢琴宗师。音乐的学习方法方式有很多，但是我们最终的目的是让孩子能弹出优美漂亮的音乐及音色，更高层次是能把握住音乐的风格与内涵。学生折指是非常正常的事情，要慢慢的在学习过程中不知不觉的帮他改掉，而不是一味的强调手型不好，这样反而会对学生产生心理暗示，这样做有可能会使学生更加紧张，不能放松的去展示自己的能力手型这个问题当然不是完全不重要，但至少应该是放松、自然。不违反人的正常生理结构的，也就是不塌陷、松弛、指尖触键、不折指就够了。在调整状态如何放松，如何运用身体重量弹琴时，往往是要忘掉手型这码事的。
