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1、朗读创作规范及评估原则始终以来，朗读艺术缺少的历来都不是爱好者，而是严谨的创作规范和专业的评估原则。下面，我们将通过五个部分，十项指标，为朗读艺术创立规范，制定原则。第一部分 声音基本朗读，是声音的创作活动。声音的质感、美感以及辨识度，是首当其冲的硬指标。声音基本，涉及音色和音准。音色是声音的基本素质，正常状况下，规定呈现出稳定、饱满、结实和通透的状态。声音的虚、抖、散、憋，不仅影响实际听感，也会产生语调的偏差。对于音色的塑造，共鸣腔起着重要作用，这也是我们通过后天努力可以变化的部分。共鸣腔的使用，要避免刻意和夸张。一味振动喉头，或拉动胸腔，追求所谓“磁性、靠后”的效果，不仅使声音变得浑浊和做
2、作，也挥霍了珍贵的的气息。发声位置，同样会影响到音色，在朗读中压喉、吊嗓是比较常用的问题。每个人生理构造不同，只有通过反复摸索，才干找到最适合自己的位置。音准是声音的辨识度。音准需要从两方面理解，第一，它是中文的读音规范；第二，它是声音的清晰限度。后者的意义在于，音准需要长期不懈的锤炼，而不仅仅是满足于一般话的达标。声音的清晰度，重要依托前端，也就是口、齿、唇、舌的控制。音节训练时要全神贯注，每一种发出的字音都要追听，并仔细揣摩和修正。音准的改善，很像影像聚焦的过程，通过前后录音对比，可以听出明显的差别。对于音准，除了错读、误读以及方音的干扰，调值不够、动程不全、吐字不清、归音不准都是比较常用
3、的问题。第二部分 声音应用字音，只有构成句子，才具有实际意义。就像再美的音符，必须形成旋律，才干打动人心。声音的应用，涉及语流和重音。语流是声音的运营状态。通过声音的起伏错落，语流，勾画出句子的基本轮廓。在一般陈述中，语流应当是自然顺畅的，只有受到情绪的影响，才会浮现一系列变化，例如急促、散缓、凝滞，甚至中断。音准和语流是有抵触性的。朗读中，字音要尽量融入语流，过度强调音准，往往导致咬字太死并形成颗粒感。但是，语流也要避免一味平顺，在句子的核心位置，字音不仅要有跳出，做到颗颗饱满、粒粒凸显，甚至不惜音色的渲染。语流的随意性，也是比较常用的问题。声音的忽大忽小、忽快忽慢、忽高忽低、忽断忽连，这些
4、变化，不是根据句子构造，而是全凭当时的气息和情绪。这样的语流，貌似抑扬顿挫，实则华而不实。此外，声音在运营中难免浮现磕绊，有经验的朗读者，一般会一带而过，最大限度地消弭语流的断裂感。重音是语句中被强调的部分。除了汉语自然形成的“语法重音”（这部分没理可讲），在句的范畴里，尚有强调内容的“语意重音”和强化语调的“情态重音”。语意重音又叫逻辑重音，通过强调特定的句子成分，保证句意传达的精确性。情态重音，则是通过对副词的强调，体现范畴、限度、频率等，起到强化语调的作用。需要注意的是，当两种重音同步浮现，情态重音具有更高档。重音不等于重读，虽然重音的体现手法诸多，但最后目的都是为了凸显。重音一方面规定
5、位置精确，一方面规定力度得当，这不仅考验对文字的理解力，更考验对声音的控制力。第三部分 气息在声乐界，有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”的说法，用来强调气息的重要性。朗读，何尝不是？气息，涉及断句和气息。断句在整句结束前，所有声音上的停止，都叫断句。断句的目的，重要是为了补充气息。此外，尚有廓清文字构造的“逻辑断句”，强调后续部分的“体现断句”，以及保持句子平衡的“平衡断句”。正是通过这三种断句，我们把被动的生理限制，变成了积极的创作手段。断句，应当预先做好标注。断句不当，不仅导致歧义和句子失衡，还会直接干扰气息循环。断句对于语流，事实上是具有破坏性的，因此在一般陈述中，要尽量减少断句，但对于描述句
6、和情态句，状况就比较复杂了。要不要断句？在哪里断句？这些问题常常会引起争论。只有结合理论、吃透文字、反复实践，才会找到最佳方案。气息作为声音背后的“推手”，气息无处不在。这里重点讲气息的补充和分派。 气息的补充，是资源的储藏，有顺理成章的“换”，有贯穿句子的“偷”，有赋于体现的“抢”，也有无所作为的“顿”。而气息分派，就像财政开支，句子的每个构成部分都需要钱，如何配给才是核心。这其中，有能省则省的“顺”，有维持运转的“推”，有加大投入的“顶”，有不惜破费的“叹”。这些分类看似复杂，其实不难领略。朗读中，如果气息类型没有变化，声音面貌必然是单调的。此外，对任何一种整句，无论长短，气息都应当是一次
7、完整的循环，要做到“不见句号不落地”。气息问题一般比较隐蔽，导致气息短、弱、憋、竭的因素也有诸多。科学系统的气息训练，是朗读进阶的必由之路。第四部分 节奏 声音体现出来的文字构造，就是朗读的节奏。其中，贯穿保证了节奏的紧凑，跳转反映了节奏的变化。贯穿是声音对于文字的整合。例如一种复合句，往往由几种分句构成，如何运用声音，把它们有机地衔接起来，在听感上形成一种层次分明的整体，这就是贯穿的意义。贯穿，一方面规定对文字构造有清晰的结识，另一方面才是声音上的控制，这就像施工必须要有图纸同样。贯穿的练习，先从句子开始，徐徐提高到段落乃至通篇，最后达到“句子连成线，段落拧成股，通篇抱成团”。贯穿，体现了“
8、以文为本”的朗读创作思想。松散的语流和错误的句子轮廓，是对贯穿最大的破坏。跳转是声音反映出来的语境变化。句子内部的引用语、插入语，以及句子间、段落间的变化，都是通过跳转来实现的。跳转，不要机械地理解为语速、音高、音强的差别。在这些声音变量背面，是丰富的语言环境，涉及上下文关系、环境、背景、情绪、时空以及人物等诸多因素的影响。朗读过程中，要避免惰性，对一成不变的声音状态，时刻保持警惕。此外，也要小心跳转的随意性，任何变化都要根据文字这把钢性的尺子。如果说贯穿是“合”的技术，那跳转就是“分”的艺术。一篇文章正是有了声音的跳转，才会听起来构造清晰，层次分明。同样，也只有把握住跳转，才干把握住节奏，把
9、握住朗读的整体进程。第五部分 情感 布满感情的声音，不等于布满了感染力。感动自己的朗读，不等于感动了别人。情感，涉及基调和语调。基调是朗读中声音的“色调”，体现的是感情的基本倾向。基调要注意两个方面，一是开篇定调，二是通篇把握。开篇定调，规定朗读者一开口，声音状态就要与文章的基本情绪相吻合，无论喜悦、彷徨，还是愤怒、忧伤，都要立即涉及在声音里。对诸多人，开篇都存在着不同限度的心理压力，只有进一步理解文字，调动意识上的积极性，排除杂念，才干达到“未尝开言先有情”。通篇把握，是指在朗读进程中，声音状态始终要符合文章的基本情绪，不能有突兀的跳出。需要注意的是，把握基调与情绪变化并不相悖，朗读中，要避
10、免声音的保守和情绪的惯性，避免“通篇一道汤”。语调是声音中流露的情绪，是语言的色彩。朗读中，语调无处不在，虽然无动于衷，也是一种语调。语调，需要用心挖掘，除了在陈述、描述、情态句上基本的相应，更多细腻的语调隐藏在文字背后。这是笔墨无法尽抒的角落，也是朗读创作最令人着迷的摸索。语调的体现也叫语调的渗入，借助丰富的声音变化，精确有力地传达出字里行间的思想感情。语调的渗入，前提是对的的句子轮廓，没有对的的“达意”，就谈不上精确的“传情”。语调污染，是目前朗读的重灾区。音色不正、字字用情都是比较常用的问题。特别是语调的过度渲染，危害尤深。夸张的声音并不能带给人们更多的共鸣，却从主线上背离了朗读的真实和自然。朗读是一门综合的艺术，易学难精。通过进一步的理论研究和长期的实践论证，上述十项指标，在声音的基本和应用、气息、节奏、情感五个方面，为朗读创作，建立了科学的规范；为朗读评估，树立了专业的原则；为朗读学习，指出了明确的方向。 左旗 -3-26
