草间弥生的艺术世界草间弥生的艺术世界1ppt课件草间弥生草间弥生（Yayoi Kusama），出生于日本长野县松本市，毕业于日本长野县松本女子学校在1956年移居美国纽约市，并开始展露她占有领导地位的前卫艺术创作，现居住在日本东京她曾与当代卓越的艺术家如安迪沃霍尔（Andy Warhol）、克勒斯欧登柏格（Claes Oldenburg）、贾斯培琼斯（Jasper Johns）一起联展中文名中文名：草间弥生外文名外文名：Yayoi Kusama国籍国籍：日本职职 业业：艺术家毕业院校毕业院校：日本长野县松本女子学校代表作品代表作品：绘画作品花（D.S.P.S）无限镜屋主要成就主要成就：1968年，“消灭自己”得到银奖1957年，有“前卫的女王”之称1951年，作品彷徨的梦入选2ppt课件作品特色作品特色:草间弥生的创作被评论家归类到相当多的艺术派别，包含了女权主义、极简主义、超现实主义、原生艺术（en:Art Brut）、普普艺术和抽象表现主义等但在草间对自己的描述中，她仅是一位“精神病艺术家”（obsessive artist）从她的作品中可以看到，她企图呈现的是一种自传式的、深入心理的、性取向的内容；草间所用的创作手法则有绘画、软雕塑、行动艺术与装置艺术等。
据统计，在日本，年轻人穿着的服饰中，带有圆点图案的服饰约占30%左右草间弥生10岁左右就开始运用非对称的袖半身红半身白的毛衣装饰自己至今为止，她的衣服全部由自己设计的圆点和她的精神病一样成为艺术家身上最深的印记3ppt课件19391939年年，草间弥生（Yayoi Kusama）约10岁时，开始被大量幻觉困扰，因而时常有自杀企图她留有当时为母亲画的铅笔画，画中就已充满了小圆19541954年年，草间在绘画作品花（D.S.P.S）中曾有下列的表达：“某日我观看着红色桌布上的花纹，并开始在周围寻找是不是有同样的花纹，从天花板、窗户、墙壁到屋子里的各个角落，最后是我的身体、宇宙在寻找的过程中，我感觉自己被磨灭、被无限大的时间与绝对的空间感不停旋转着，我变的渺小而且微不足道4ppt课件19551955年年，与美国女画家乔治亚欧姬芙通信，并开始准备到美国19571957年年，移居美国，大部份时间都在纽约市创作，并开始有“前卫的女王”之称19601960年年代参加了许多反战运动19621962年年，在纽约市的绿艺廊参加了七人联展，展出作品是软雕塑，参展艺术家包括了安迪沃荷、克勒斯欧登柏格19651965年年，在纽约展出无限镜屋（Infinity Mirror Room），个人特色（白底红点、大面镜、艺术家站在中央）相当引起注意。
19661966年年，作品无限的爱（Love Forever），使用小圆灯泡和大面镜无限反射的空间装置，造成了相当视觉迷幻的作品，可说是草间的成名作该年受邀参加了第33届威尼斯双年展作品名为那克索斯的花园（Narcissus Garden）19681968年年，创作短片“消灭自己”（草间自己消灭）得到了比利时第四届国际短片大奖与第二届日本联合树下电影节（映画祭）的银奖19781978年年，在日本出版了第一本小说曼哈顿企图自杀惯犯（自杀未遂常习犯）19831983年年，新小说克里斯多夫男娼窟（男娼窟）获得日本第10届野性时代新人文学奖此书在1999年有中文翻译，由皇冠出版社出版，ISBN：9573316374）19931993年年，代表日本参加威尼斯双年展19981998年年，参加了台北双年展5ppt课件19981998年年出版的草间弥生作品集，收录了她在1958年到1968年间的当代艺术作品1951年，青年时的绘画作品彷徨的梦（Zanmu）获得日本第二届创作奖入选20002000年年，参加澳大利亚雪梨2000双年展作品是1965年的无限镜屋（此作品在1998年用同样的材质复制，原作已毁损。
整个作品空间为250 x 500 x 500 厘米）20012001年年，获得日本朝日赏Asahi Prize20022002年年，出版自传无限的网20032003年年，在日本与美国展开了长期的巡回回顾展并获法国文化部颁发艺术及文学骑士勋章（Chevalier de lordre des arts et des lettres）今日她住在东京的心理治疗所中，并以七十多岁的高龄继续从事艺术创作，她的工作室离治疗所不远，她曾经常对媒体表示“如果不是为了艺术，我应该很早就自杀了20122012年年，草间弥生本人、其工作室以及长久代理她作品的大田艺廊（Ota Fine Arts）与苏富比合作策划了一场“草间弥生-花儿在我心中为香港绽放”的独一无二草间弥生作品展售会该展售会将会在2012年5月19至31日在香港苏富比艺术空间举办20132013年年1212月月1515日至日至20142014年年3 3月月3030日日，草间弥生“我的一个梦”亚洲巡展在上海当代艺术馆开展6ppt课件 Yayoi Kusama战后从亚洲崛起的极富影响的艺术家她的艺术实践非常广泛：绘画、拼贴画、雕塑、表演、电影、装置、小说、诗歌和音乐。
她十岁患病导致幻听幻视她认为网状结构象征富有生机的生命本质她是日本最伟大的当代艺术家之一1929年，草间弥生出生在日本长野县松本市的一个富裕家庭但是，由于父亲的放荡生活和离家出走导致家庭分裂，母亲因此患上了歇斯底里症，这一切让草间弥生的童年记忆并不美好在不到10岁的时候，草间弥生患上了一种神经性视听障碍疾病，这使她经常出现幻听幻视，她看到的世界仿佛隔着一层斑点状的网7ppt课件 于是她开始画这些斑点它们像是世界的细胞分子，草间弥生把它们看成是来自宇宙和自然的信号地球也不过只是百万个圆点中的一个她用圆点来改变固有的形式感，在事物之间刻意地制造连续性，营造一种无限延伸的空间然而，草间弥生表现出的对绘画的兴趣和她出现的幻觉，遭到了母亲的无视和嘲讽8ppt课件9ppt课件10ppt课件 在欧洲博物馆展出的草间 弥生作品展 草间弥生2009年新作 在画廊展出伦敦Victoria Miro11ppt课件 失意 无限的镜子12ppt课件 草间弥生1965年在纽约 2000年草间弥生(Yayoi Kusama）Castellane画廊“无限镜 千禧纪念搪胶气球 屋”展览现场 13ppt课件 圆点 毒蘑菇14ppt课件 圆点南瓜是著名的草间弥生风格 圆点南瓜的软雕塑实物图15ppt课件南瓜圆点应用及草间弥生与LV的合作设计赏16ppt课件 无限的爱（Love Forever），草间弥生(Yayoi Kusama)1966年，作品无限的爱（Love Forever），使用小圆灯 泡和大面镜无限反射的空间装置，造成了相当视觉迷幻的 作品，可说是草间的成名作。
17ppt课件 “人体炸裂”的系列裸体集会 1969年，在纽约MOMA的一次展出之后，这个日本女人成为纽约 日报的封面人物，其头版图片的副标题却是“但这是艺术吗？”18ppt课件 2009，Ferragamoo特别请草间弥生设计限量版的Marisa包，并取名“Love Forever”，爱的主题永远不会褪流行的19ppt课件 商品：在1990年代之后，草间加入了商业艺术的领域，与时装设计界合作，推出了带有浓厚圆点草间风格的服饰，并开始贩卖许多艺术商品20ppt课件草间弥生这个名字听起来相当古典和优雅,但是任何看到其作品的人都会得到截然不同的感受-无穷无尽的圆点和条纹，艳丽的花朵重叠成海洋，混淆了真实空间的存在，只有阵阵眩晕和不知身处何处的迷惑重复性的圆点对于草间弥生与其被当作她与世界沟通的途径，不如说是一种治疗1929年生于日本本土的草间是一个孤独的孩子，在幼年时代她就对现实生活视域中的圆点充满兴趣镜子，圆点花纹，生物触角和尖端都是草间弥生后来作品中重复出现的母题，她对斑点的迷恋源自幼年患有神经性视听障碍，这场疾病使她看到的世界仿佛隔着一层斑点状的网于是她开始画这些斑点，它们像是细胞，种族，分子，那些生命最基本的元素，草间弥生把它们看成是来自宇宙的和自然的信号。
地球也不过只是百万个圆点中的一个她用它们来改变固有的形式感，在事物之间刻意地制造连续性，来营造一种无限延伸的空间，置身其中的观众无法确定真实世界与幻境之间的边界21ppt课件感悟感悟：大部分人可能不认识草间弥生，在很多人眼里可能也不会接受她这种过于前卫的设计其实像草间弥生所说的，她只是个精神病患者，她只是想表达她所看到的另一个世界，可能超出了这个现实世界所承受的范围就算不能接受，但也请不要歧视，每个人创造出来就有他本身的价值，也许在别人的眼里毫无价值，但她自己的本身它就价值连城我可能不会体会她画的含义，也看不懂，在草间弥生的精神世界里，神奇的，也是怪异的，有时候甚至是诡异惊悚的但还是能感受一种强烈的表现力，而且顽强的不断生长22ppt课件、23ppt课件。