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1、摘要古老的古筝艺术发展至今，已成为了中国现代民族音乐艺术的重要组成部分。大多数现代古筝音乐作品中均采用了西方先进作曲技术，不仅大大丰富了古筝音乐的内容，也对古筝演奏艺术的发展起到了相当程度的促进作用。这类作品不仅包括独奏曲，还包括了重奏曲、合奏曲、协奏曲等。作品与演奏相辅相成，对于当代古筝音乐工作者来说，掌握对各类具有不同音乐表现形式的乐曲的演绎能力是至关重要的。本文试图通过分析古筝协奏曲枫桥夜泊这部作品，来拓展古筝演奏艺术的研究领域与空间。本文将从作品分析及古筝演奏分析两个方面进行论述。关键词枫桥夜泊协奏曲作曲技法技巧与表现力，“”。：南京艺术学院研究生学位论文独创性声明和使用授权书独创性声
2、明本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行研究工作取得的研究成果。本人声明：除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表的或撰写过研究成果，也不包含其他人为获得南京艺术学院或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。学位论文作者签名：孩秽曩旋签字日期：加谚埠月歹。日学位论文使用授权书本学位论文作者完全了解南京艺术学院有关保留、使用学位论文的规定，即南京艺术学院有权保留并向国家有关部门或机构送交本院博士、硕士论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权南京艺术学院可以将学位论文的全部或部分内
3、容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。（保密的学位论文在解密后适用本授权书）学位论文作者签名：膨髟襄缓导师签名：阍受午签字日期：孵年争月，彦日签字日期：二年年月彦日学位论文作者毕业后去向：吃嗵大享多彳户工作单位：向白吹箩电话：；叠吾通讯地址：南嘶而习跨，铂髟谬知秀邮编：工。前言土剐吾历史的发展离不开传承与创造，音乐艺术也如此，正是经过一代又一代音乐家的努力，使古筝这件源自两干多年前的古老乐器，在当代依然散发着璀璨的光芒，深受人们的喜爱。纵观近半个世纪的古筝艺术发展历史，无论从乐曲创作到演奏技巧，都有着飞快的发展，使古筝艺术迈进崭新的时代。音乐作品从观念
4、到表现形式，方法以及创作的风格等诸多方面都有了新的突破。创作者立足于新角度以更宽更广的视野去审视筝乐创作，运用全新的音乐语言、创作思维去彰显个性。筝作为中国传统音乐中籍以抒情表意的一种载体，有其独特的审美情趣与旨趣。在具备了一定的演奏基础之后，势必会摆脱技术障碍而进入一个新的阶段。即演奏者对一部作品进行全面理解和诠释的过程，那么，对于作品的理性分析和感性把握则显得更为重要。本文选择这一视角，以王建民的古筝协奏曲枫桥夜泊作为研究对象，通过分析这部作品的作曲特点和古筝演奏特点来探索古筝演奏艺术的更深空间。南京艺术学院硕士学位论文第一章枫桥夜泊的创作背景古筝协奏曲枫桥夜泊创作于上世纪末，是王建民老师
5、筝乐创作中较有代表性的作品。王建民是八十年代以来，民族器乐独奏曲及民族管弦乐创作方面很有成就的一名专业作曲家，他在传统音乐素材的基础上，用不同于传统音乐语言的新语汇，以新颖独特的创作思想结合近现代作曲技法，创作出具有高度艺术价值的优秀作品，丰富了我国民族器乐的演奏曲目。曲目题解王建民的筝乐创作植根于民族音乐，又辅以近现代的作曲技法，使传统与现代完美结合，因此在他的筝乐作品中既有优美动听、耳熟能详的传统主题旋律，又具有现代性特征的戏剧性发展，他创作中的独特构思与创造性的思维，使他的筝曲独具特色。古筝协奏曲枫桥夜泊将中国传统文化中的深刻精神内涵，古朴的意韵与现代作曲技法相融合，以写意的笔触描绘出一
6、幅精致典雅、浓淡相宜的中国民族音乐画卷。此曲被众多古筝演奏家作为他们音乐会中的经典曲目，钢琴演奏家“郎朗在他的龙之歌专辑中收藏了与青年古筝演奏家吉炜合作演奏的枫桥夜泊，在黄河之子这一全属中国作品的唱片中，选择了枫桥夜泊这首最具意向性的作品为唱片的最后曲目。可以这么说枫桥夜泊是浓缩了中国传统音乐精粹的一个典型曲目，其音乐藏着人内心丰富的情感世界，且有辽阔的想像空间，叙述性的音乐语言将诗中那种唯美的意境展现的淋漓尽致。筝曲枫桥夜泊和唐代大诗人张继的诗歌枫桥夜泊同名，乐曲的表现主题也与这首七绝有一致的地方。“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺。夜半钟声到客船。首句写所见（月落），所闻（乌
7、啼），所感（霜满天）：二句描绘枫桥附近的景色和愁寂的心情；三、四句写客船卧听古刹钟声。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感；夜半乃阒寂之时，却闻乌啼钟鸣，如此明灭对照、无声与有声相衬托，景皆为情中之景、声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远，一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城平添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。全诗以一愁字统起。对愁眠。三字为全章关目。明逗一。愁字，虚写竟夕光景，辗转反侧之意自见。“
8、啼字可双关啼呜和啼泣，古诗中乌夜啼常用来表示凄怨忧伤的情绪，“枫”有时用来表示离愁。“月落、“霜满天自然是凄凉、寒苦、压抑的景象，后者还跟枫叶一起表示时在深秋。文人悲秋，这些就是它们的言外之意。平凡的桥，平凡的树，平凡的水，平凡的寺，平凡的钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图：秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。由于各人世界观、知识和人生经验不同，对同样领域的联想结果会各有不同。好诗，就像多面的宝石，人们从不同角度，
9、都能看到它灿烂的光华作曲家用音乐很好地表现出了原诗中刻画的那种孤寂、悲愁的心境，使人感到一个空旷立体的世界，带领听者走进深秋冷夜、地域辽阔、水天蒙蒙的宽广凄美的活动画面。第一章枫桥夜泊的创作背景曲目音乐素材古筝协奏曲枫桥夜泊用昆曲、苏南民歌、丝竹等素材化而合成，作曲家以昆曲音调作为素材，雅乐音阶广泛应用，唱腔优美，形成以缠绵婉转，柔曼悠远见长的独特风格。全曲为对称的塔式结构，即引子蔓蓬璺差燕叠一尾声，融入中国传统音乐“散、慢、中、快、慢、散渐变原则，不仅蕴含着张力与平衡力，而且加强了作品的结构性。乐曲以中国传统七声雅乐为基础，采用多种宫系调式转换：宫宫宫宫宫宫宫宫宫，形成了一种中国音乐特点鲜明
10、的调性风格，和声语言也极具特色，钢琴和吉筝声部此起彼伏、错落有致。关于乐曲的定弦和调式，按照“以角定宫理论，可将古筝定弦中的调式归纳为三个宫系：宫宫宫。定弦：从古筝定弦基本可以看出，本曲是有着中国五声性音乐风格，多种自然调式混合的多调性音乐。调性变化是建立乐曲结构的重要因素之一，改变传统的定弦方法，以获得语言和技法上的突破，丰富的调式调性变化，使古筝演奏技巧得到进一步发展，给音乐增添了许多新的神韵和活力，有利于乐曲层次分明的发展与高潮迭起的布局。作曲家将西方现代作曲手法与中国民族音调相结合，在调性、和声、曲式结构上明显变换，从民间音乐、戏曲等艺术领域中汲取养份，使作品更符合中国人的审美情趣。体
11、现了作曲家植根于中国文化的创作思维南京艺术学院硕士学位论文第二章枫桥夜泊的结构分析筝乐表演自从获得独立的品格以来，演奏者们一直凭借音乐创作的物质留存一乐谱文本进行研读和适当阐释。然而，作曲家通过乐谱留给演奏者的信息毕竟是有限，这就要求演奏者在解读乐曲之前对乐曲整体表达要有一个全面的认识过程，并遵循一种较为普遍的审美取向对乐曲表现进行再创造。对一部作品的准确定位来源于理性的思考，也就是说对作品的思想性、音乐性、画面感等准确地分析，决定后来对音色、力度、速度的选择以及情感投入的分寸。那么，我们对音乐作品的认识包括仔细研读乐谱，了解作品的基本框架、曲式结构，作曲家细微的术语标识、作品的文化背景、作曲家试图表现的倾向与意图等，如此，才可能心中有数，并选择合理的表现手段来体现。古筝协奏曲枫桥夜泊，是带引子和尾声的三段式（、）结构，全曲可以分为引子、第一段：忧伤的慢板、第二段：如歌的行板、。第三段：慢板段的再现、
