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1、 l成员姚远施朝晖课题研究一览表课题研究一览表ACGACG产业相关构成产业相关构成AnimationAnimation（动画产业（动画产业 ）Game（游戏产业 ）ComicComic（漫画产业（漫画产业 ）三三 者者 相相 关关 联联总总 结结 与与 报报 告告研究的步 骤与方法研究的条 件与分析 限于高中阶段的时间紧迫，成果制作分别就以假期限时完成； 限于所处地点等问题影响，资讯不会按时传到，将有所延后； 由于课件制作水平的局限，对于其中特殊效果将会酌情处理； 步骤：通过三部分研究，分别就以动画产业、漫画产业、游 戏 产业为核心进行探究。其中，以动画产业为主、漫画与游戏 产业相辅相成进行分
2、块着手进行。最后总结以上模块，加以内在 联系探究，分析其成功打入世界市场的原因，为中国动画发展提 供借鉴之机，加快其发展； 方法：通过查阅资料，如登陆日本最大论坛2CH及时进行追 踪报道，通过对于国内知名动画、漫画、游戏杂志（如东西动 漫社）的资料加以概括、整合，结合自己本身已了解、观看过 的动画加以分析、陈述，综合起来完成课件、视频等相关资料的 一系列制作，来缔结成果；ACGACG为英文为英文AnimationAnimation、ComicComic、 GameGame的缩写，是动画、漫画、游戏（通的缩写，是动画、漫画、游戏（通 常指电玩游戏或常指电玩游戏或GalGameGalGame）的总
3、称。）的总称。动画动画是通过把人、物的表情、动作、是通过把人、物的表情、动作、 变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍 摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画 。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉 原理原理。漫画漫画作为独特的艺术门类，深受世界作为独特的艺术门类，深受世界 人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世 界语，被西方艺术评论家誉为界语，被西方艺术评论家誉为“第九艺术第九艺术”， 漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。漫画
4、艺术被提升到一个前所未有的高度。游戏游戏现在多指各种平台上的电子游戏现在多指各种平台上的电子游戏 。电子游戏有单机版和。电子游戏有单机版和网络游戏网络游戏。而游戏更要。而游戏更要 注重的是有文化底蕴。注重的是有文化底蕴。 动画其实是一门很高深的学问。很多人受我们国产动画的 影响，总是以为动画就是给小孩子看的宣扬爱与正义和科普知 识的动画片，动画片一词乃是中国人所创。从而就会和ACG界 所说的动画有所混淆。其实动画小到几岁的孩子，大到几十岁 的中老年人，都可以是动画的观看者与评论者。动画不仅仅是宣扬爱与正义和科普知识，随着当今人们生 活脚步的加快，烦恼、压力接踵而来，速度也随之加快，从而 动画反
5、而是一味调剂生活压力的良方。并且动画同时倾注着人 们对于幻想、架空世界观、有时也有对现实的不满的思想。从 而与人们的内心产生共鸣。正所谓动画被誉为“第九艺术”， 这一点确实不假。回溯上世纪3040年代距至今，动画业界不断发展。其 历程同时也随着社会经济的发展变化而同步变化。上世纪，热 血系、少年成长系动画占市场的主流，激励着人们追梦的步伐 。如今的时代，萌系、腐系、暗黑系、治愈系等正逐步统领动 画业界，而另类题材同样也不甘示弱，正如魔法少女系列、超 能力SF系列、机械武装未来幻想系列一直是人们喜闻乐见的动 画类型。小贴士动画分类：TV动画、OVA动画、剧场版动画动画发展看未来趋势动画制作13步
6、粗流程动画历程兴衰与崛起动画类别不同种分类动画周边以同人为例l故事梗概：l登场人物：l歌曲制作：l经费预计：l 正如小说一样，人物、环境、情节是三大要 素，作为动画本身而言，人物和情节为主要环节 。同样道理，情节串联动画人物，而人物在任意 的环境中展开或离奇曲折、或温馨美好、或另类 惊悚的情节。准确把握架设好的动画中的世界观 是评价整部动画的前提基础。 l 着重强调登场人物的第一及视感，是动画能 否吸引相对应群体的重要关键因素。人物是否美 型或温馨治愈则是第二要求。 l 歌曲分OP、BGM和ED。OP为开头曲，这 是动画能否给人留下深刻影响的重要因素，BG， 众所周知，即为background
7、 music，背景音乐 。 它起到烘托故事发展中人物情感、渲染情节 的作用。对于打动观看者具有极大的影响力。ED 即为片尾曲，是一话结束最容易引起回应而往往 又是最容易被人忽视的存在。其影响有时则会超 过片头曲的吸引能力。 l 经费要考虑赞助商和播放的电视台是否接洽 。l监督：l系列构成：l脚本：l总作画监督：l美术监督： l脚本原案角色设定： l分镜： l音响监督： l机械设定：由于人员制作过程 较为复杂，此处只为大 概的了解，加以认识， 仅此而已。但是整部动画最重 要的人员便是各位监督 。无论是总监督，还是 分属监督，都是一部动 画不可或缺的工作人员 。此外，机械设定则是 物理基础，无他，
8、则动 画的依附载体便会落空 。其他部门通力合作 ，将会给我们带来可能 意义上成功的一部动画 ，至于成不成功，那取 决于屏幕前的我们。根据企划中提出的主题和大方向由脚本家来完成脚本。在过程中多数情 况会需要与监督进行系统上的交流。而且由于动画画面表现上的特殊性，和 普通的剧本会有很多细节上的不同，比如通常对话不能太多，画面上很难实 现实机拍摄中“推位摇移”等丰富的手段，很难实现长镜头等等，所以与小说 等文学体裁并不太相同。根据脚本，原案和原作（如果有的话）来将作品中出现的内容具体化， 图形化，角色形象、整体风格都会在这一阶段确定下来。根据作品不同还会 有如“概念设定”、“小道具设定”等细节上的设
9、定人员参与，这一阶段发挥作用 的主要是人物设定、机械设定以及美术监督。动画制作的另一个灵魂，相当 于电影的分镜头剧本。在这个阶段 ，将根据脚本画出每一个镜头的草 图，并标注想要传达的效果，可以 说是将一个想象中的产物变成有实 际载体的一个过程。因此经常是由 监督负责的。分镜头剧本根据个人 风格不同，也会有不同的形式，有 那种绘制很精细可以直接拿来当原 画的，同时也会有只是火柴棍小人 或者文字描述为主的。当然了，越 形象对后面的原画来说压力也就越 小。当分镜完成后，就开 始由原画师根据分镜中的 描述来完成关键帧的图像 。虽然人物和机械等物品 的都会由设定阶段做好角 色板作为范本，但是实际 操作的
10、时候原画师的个人 风格依然会表现在动画中 ，对动画的画面所造成的 影响也是决定性的。动画，这里特别讲解一下这 个职位。大家都知道所谓的动画 是由十分接近的图片连续播放而 实现活动的。一秒钟至少要达到12张才 能够动起来。而原画完成后，绘 制这些与原画有着些微差别画面 的过程，就被称为“动画”。因为有原画作为范本，所以 几乎没有任何自己发挥的余地， 才能完全按照原画来绘制，所以 可以说只需要技术而并没有创造 性。也几乎是所有动画人进入这 个领域所必须要经过的一步。将线稿抽色 重新构成和上色 都是在这一部分 完成。其实动画里人物和背景 是分开绘制的，就是说，一 个画面并不是一下子就完成 的，人物通
11、常是动态的，变 化多，如果要保证统一对人 员的要求就比较高，而背景 是相对固定的，所以绘制的 难度也相对低，自由发挥的 成分也较低。顺便再提一句 ，许多动画中，负责绘制背 景的都是我国的动画公司。将人物与背景结合在一 块进行拍摄，形成动画，关 于光源的一些处理也会在这 里完成。到这一步为止，动 画画面的制作就全部完成了 。当然了，通常动画都是边 播放边制作的形式，所以各 个流程其实基本都是以周为 单位交错进行的。以下的都是与音乐有关 的内容，虽然这是排在后面 的，但是并非是在动画制作 完成之后才展开的，通常为 了节约时间与预算都是平行 进行的。在这一部分中会根 据作品的风格要求来制作音 乐，乐
12、曲通常会由担任“音乐 监督”（不同于音响监督）的 人来负责完成。前面介绍过的属于声优的工作，这个过程中音响监督通常会旁听提 供各种要求和指导。将录好的声音和背景音乐混合到一起，这里大家也可以看到，这个步骤 是在录音之后的，所以声优们配音的时候并不会听到背景音乐的，所以配音 的时候并不是像大家想象中的那样声优们是像我们一样看着完成后动画再配 音的，有些时候甚至是在只有分镜线稿的情况下完成配音的。将OP和ED还 有广告等部分与本 体连在一起。色彩 等细节的调整通常 也将在这一阶段完 成。当这些工序全部完成 后，这样一部动画就最终 完成了。当然根据具体的 作品不同，步骤也会有些 许差异，不过整体就是
13、这 样一个流程。真心有志于投身动画 事业的同学们也可以看看 自己适合于哪个职位吧。在深入专业动漫画的创作之前呢，我们 先要介绍的是一种比较特殊或许也更加贴近 各位同学的创作形式同人。同人究竟是什么？大概很多阿宅都会 说，“同人啊，不就是本来有动画漫画的东 西，用里面的人物再拿出来弄别的东西吗？ ”这个回答，可以说是说对了一半。我们完全可以从字面上来解释同人这个 词，其实本身的意思就是“同好们出于兴趣 而自行创作的东西”。而“同人”、“同人志一 词最早起源也是在日本的文学界中，20世 纪处，一些业余作者不通过主流发行渠道而 自行创作印刷的杂志，就被称为同人志，他 们的活动也就是同人活动，之后随着
14、动漫产 业的兴起，出现了进行同样活动的动漫爱好 者，也就形成了今天的“同人”。所创作的作品是否有个原作基础，其实并 不是什么必要的判断标准。而大家一般口中的 “有原作的作品”的传统称呼则是“二次创作”。但是呢，发展到现在，“同人”作品中有8 成以上都是有原作基础的二次创作，而二次创 作这个称呼实在是太过拗口，因此，为了方便 ，大家就把“同人”、“同人志”变成了二次创作 的代称。而同人活动的门槛也没有想象中的那么高 。同人活动的形式也是多种多样，从最普通的 同人志、同人小说，再到同人游戏甚至于同人 动画和自制手办都有很多人参与。在日本的话，不光是大学生和中学生，甚 至连一些小学生都会推出自己的同
15、人志。不仅 仅有些漫画家是以同人作者的身份出道的，而 一些相当知名的漫画家作者有时也会用一些“ 马甲”或者干脆就是干脆光明正大地去创作同 人漫画。如果把零零碎碎的各种同人志都算上 的话，每年产量可接近100万部。那么，因为喜欢某部作品而去临摹某副 图的话算不算是同人呢？当然，只要是因为 喜欢而去创作什么而且乐于去和别人进行交 流，就已经是名符其实的同人活动。同人创作好要进行交流，于是同人贩售会 出现了。同人贩售会也称同人祭、同人展， 国内有时候也叫漫展。即同人作者出售自己 作品的地方。也是同好们交流的平台。可以 和同好们交流自己喜欢的作品，如同庆典， 所以也称同人祭。而在大规模的活动上因为 很
16、多同人志和周边产品均都是限量发售的， 所以想买到自己想要的同人志还要像战争一 样和别人竞争，因此也被称为“战场”。由于国内现在同人的产量始终有限，而同 人作者们的知名度也并未打响，因此同人展 活动本身“抢本子”这一主旨似乎并不明显， 更多的是有着共同爱好的人聚集在一起享受 游乐的气氛。无论如何，这都是一个属于动 漫爱好者的舞台，都是乐趣无限大的可能性 。好了，前面似乎废话了很多，那么，下面 让我们进入正题同人创作和同人贩售会 。说到创作，很多普通人都觉得那是一件 很高不可攀的事情，但是只要脚踏实地地一 步步走下去实践起来说不定是意外的简单。 不过可以确定的一点是制作同人是需要投入 大量的时间精力，而且很容易半途而废，这 里就简单介绍一下同人创作的流程吧。选材选题开始创作印刷参加同人展当天出展结算要画同人首先要选好一个主题， 可以完全创作，当然更多的是选择自 己有爱的作品，之后可以确定是单纯 的插画集还是有故事的短篇。也可以
