《专插本《艺术概论》考试大纲》由会员分享，可在线阅读，更多相关《专插本《艺术概论》考试大纲（17页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、更多资料请关注广东专插本学习网艺术概论考试大纲.考试性质考试性质普通高等学校本科插班生招生考试是由专科毕业生参加的选拔性考试。高等学校根据考生的成绩，按已确定的招生计划，德、智、体全面衡量，择优录取。因此，本科插班生考试应有较高的信度、效度、必要的区分度和适当的难度。.考试内容考试内容总要求总要求: :较全面地掌握艺术本质、艺术发展、艺术种类、艺术创造、艺术作品、艺术接受等艺术基础理论知识和有关常识，并能较熟练地运用本学科的理论和方法分析研究人类艺术生存、艺术活动、艺术生产、艺术审美等方面的现象和问题。一、绪论一、绪论了解本学科的研究对象与学科性质，以及主要内容、学习目的、研究方法等。(一)研
2、究对象及学科性质1.研究对象艺术概论的研究对象是人类的艺术活动，以及与之相关的原理、范畴、原则和方法等。2.学科性质艺术概论是一门研究人类艺术活动普遍规律的学科，是以人类的哲学与美学思想成果为基础，以洞察和揭示艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。(二)主要内容艺术概论的主要内容包括艺术本质、艺术发展、艺术种类、艺术创造、艺术作品、艺术接受等。(三)学习目的通过学习，能较系统、较全面地把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则，把握艺术发展的客观规律，树立正确的艺术观、审美观，能遵循审美规律和艺术规律进行能动的艺术创造、艺术接受和艺术批评活动。(四)研究方法1.坚持马克思主
3、义的哲学方法论，坚持辩证唯物主义和历史唯物主义的基本原理和原则，坚持理论与实践相结合。2.运用一般的科学方法，即逻辑的方法以及系统论等方法，研究艺术的实践与发展。3.借鉴其他具体的现代科学研究方法，如心理学研究方法、比较艺术研究方法、人类学研究方法等，力求在对艺术实践与理论问题的研究上不断获得新的成果。二、艺术本质二、艺术本质分别从艺术的社会本质、认识本质、审美本质三个相互联系又相互渗透的层面考查、更多资料请关注广东专插本学习网理解并掌握艺术的本质与特征。(一)艺术的社会本质社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，它通过生产实践活动，反映从物质
4、世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神的审美需要。1. 艺术与意识形态艺术在整体社会结构中从属于意识形态，它既具有一般意识形态的特征，同时又具有自身的特殊性质，因而它是一种特殊的意识形态，即审美的意识形态。作为特殊的意识形态，艺术与意识形态各部门以及政治、科学等均有着密切的联系。2. 艺术与政治政治是经济基础的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响，同时也可以对政治施加影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺
5、术的方向，可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向，对政治施加影响。3. 艺术与道德道德是指人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。道德与艺术的联系，一方面，一定社会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现，同时，艺术通过其审美的表现，对道德观念的评价也具有很大的影响。4. 艺术与宗教艺术与宗教在其早期是融合在一起的，而在其后的发展进程中也有着极其密切的关系。两者在认识与掌握世界的方式上有着相似之处。宗教长期利用艺术来宣传宗教，客观上促进了艺术的发展，同时艺术也在不断影响着宗教。5. 艺术与哲学哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维等领域中带有普
6、遍性的根本规律的研究，哲学主要通过美学这一中介对于艺术产生影响。艺术也可以通过审美创造对于哲学家的思维及其思想产生启迪。6.艺术与科学科学也是人类社会的一种重要文化现象，它与艺术在本原上有许多一致之处，同时在其发展进程中也有一定的区别。现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段、传播手段，并促使新的艺术形式的产生和美学观念的变化。艺术也对科学的发展具有重要的影响。7艺术与社会生活（1）艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。（2）艺术反映全面的社会生活。8艺术与社会生产（1）艺术是一种生产形态。（2）艺术是一种特有的生产形态，即精神生产形态。作为精神生产形态的艺术生产，无论是从人的需要与生产的目的
7、性来看，还是从产品的消费来看，或者从生产的过程和结果来看，都与一般物质生产有着本质的区别。（3）艺术作为“艺术生产” ，它所表现的，是主体要反映的社会生活和他对生活的审美认识，以及他的审美情感和审美理想，是一种自由的精神生产、审美创造，审美是它的本质特征。（二）艺术的认识本质更多资料请关注广东专插本学习网1艺术以特有的方式掌握世界。（1）艺术与宗教的区别（2）艺术与哲学的区别2艺术用形象反映世界（1）形象性是艺术的基本特征。（2）艺术形象是感性与理性的统一。（3）艺术形象是主观与客观的统一。3艺术反映世界的真实性（1）再现的真实（2）表现的真实（3）艺术典型艺术典型是高度真实和高度概括的艺术形
8、象。它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地、集中地表现出社会生活的本质和普遍性，同时，它又凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。（三）艺术的审美本质1艺术与美的关系（1）艺术反映现实美。（2）艺术创造艺术美。（3）艺术是审美对象。2艺术的审美本质从艺术与艺术家的关系来看，艺术是艺术家对现实生活审美认识的表现形式；从创作主体的角度来看，艺术作品的产生，艺术作品的艺术美的创造，都离不开艺术家审美意识或审美观念的能动作用。艺术是艺术家对现实生活审美认识的集中表现形式，优秀艺术作品的艺术美，是美的高度集中表现。3情感在艺术中的作用与地位（1）一般来说，艺术有以下几个主要审美特征：实
9、践性与主体性、合目的性与合规律性、形象性、形式美与形式感、创造性、情感性。（2）艺术的情感特征一切文学艺术都是情感的艺术，没有情感也就没有艺术。在审美活动中，在艺术中，情感与思想是交融在一起的。没有情感的艺术是说教，没有思想的艺术是说梦。三、艺术发展三、艺术发展理解艺术发生和发展的状况，掌握艺术发展的客观规律和艺术发展继承与革新的关系。(一)艺术发生关于艺术发生的几种学说:1.摹仿发生说认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的摹仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。2.游戏发生说认为艺术活动起源
10、于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时更多资料请关注广东专插本学习网由于人类可以将这种过剩的精力运用到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、谷鲁斯以及英国的斯宾塞均持这样的观点。3.表现发生说认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有法国美学家维隆、意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊朗格等。4.巫术发生说认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华泰勒提出，英国学者弗雷泽也持这一观点。5.劳动发生说认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占主导地位
11、的物质生产实践活动。这是对艺术产生根本原因最具影响的揭示。普列汉诺夫等人对此进行过阐释。艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。艺术的起源很可能是多因的而并非是单因的，但归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物，生产劳动实践是艺术发生的根本动力。(二)艺术的客观规律1.艺术发展的根本原因(1)在人类社会生活的结构中，经济基础是与一定物质生产力相适应的、由社会生产关系的总和构成的现实物质基础。耸立在经济基础之上的上层建筑，是由经济基础影响和制约的政治、制度及思想方式、世界观或社会意识形态的总和。艺术既属于意识形态，又具有不同于其他意识形态的特
12、性。(2)经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本原因。(3)经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的，往往要经过一些中介环节，其中包括政治的、社会的、制度的等各种因素。经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的关系，但并不是机械地互为因果关系的。(4)艺术的发展与经济的发展并不总是同步的，有时艺术的发展显得快些，有时显得慢些，有时甚至与经济呈反方向发展。这种现象，正是马克思所指出的物质生产与精神生产的不平衡关系。那种认为“经济繁盛，艺术一定繁荣；经济衰退，艺术也就衰落”的看法是缺乏根据的。2.
13、艺术发展的继承与创新在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。(1)艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸取和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳；艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新
14、。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。(4)创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华、去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手更多资料请关注广东专插本学习网法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。四、艺术种类四、艺术种类理解和掌握艺术分类的基本原则和方法，理解各艺术种类的定义和特性，了解不同艺术种类体裁的区分和联系。(一)艺术的分类艺术的分类，会因其依据的角度、标准的不同而不同。常用的艺术分类的标准主要有:1.以艺术形态的存在方式为标准，分为三个类型:(1)空间艺术，包括绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、
15、建筑艺术和园林艺术等。(2)时间艺术，包括音乐、文学、曲艺等。(3)时空艺术，包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。2.以艺术形态的感知方式为标准，分为四个类型:(1)视觉艺术，包括绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、舞蹈杂技、建筑艺术和园林艺术等。(2)听觉艺术，包括音乐、曲艺等。(3)视听艺术，包括戏剧、电影和电视剧等。(4)想象艺术，主要指文学，因为文学的形象内容是以书面或口头语言为媒介通过想象而呈现于头脑中的。3.以艺术形态的创造方式为标准，分为四个类型:(1)造型艺术，包括绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。(2)表演艺术，包括音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技等。(3)语言
16、艺术，包括文学的各种样式。(4)综合艺术，包括电影、电视剧等。4.其他分类。(1)以艺术作品反映客观现实和表现主观情感意念为标准，分为两个类型:再现艺术，包括小说、戏剧、故事影片、电视剧、绘画与雕塑等。表现艺术，包括音乐、舞蹈、杂技、抒情诗、建筑与园林等。(2)以审美和实用功能为标准，分为两类:美的艺术，指具有极高的审美价值、以审美功能为主的艺术，包括美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视剧、摄影、曲艺和杂技等大部分艺术种类。实用艺术，指以实用功能为主兼具审美功能的艺术，包括建筑艺术、园林艺术和实用工艺美术等。(3)以艺术形象展示方式为标准，分为两个类型:静态艺术，包括美术、摄影、建筑和园林等。动态艺术，包括音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、杂技、电影和电视剧等。以上分类方法都有其一定的科学性、合理性，由于它们各自都从某个角度或某种标准对艺术进行分类，因而又都有一定的局限性。因此，在实际运用中，各种艺术分类方法的特点和优势可以相互补充，相互借鉴。(二)主要艺术门类1.美术美术是指采用造型手段塑造视觉形象的众多艺术类型的总称。它一般包括绘画、雕塑、工
