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1、电视导播工作是一种艺术，它依靠一个多才多艺的、能把艺术的潜能同灵便的技巧和电视意识结合起来的艺术家。电视导播的思维和眼光必须预先于摄制集体通过电子设备的操作呈现最终结果之前就形成。电视的本性要求导演通过监督一个制作群体，并且操纵复杂的机器来表达一个视像。导播必须把意图交代给摄制群体，同时，通过对镜头的选择，并运用声音来辅助视频完成节目。所有这一切首先产生于导播的思想之中，然后，由一系列的设备和制作技巧来把这些设想体现到荧屏上去. 导播工作具有较强的政治性、政策性、思想性、业务性和艺术性。它涉及电视台的宣传方针、宗旨，节目的设置，播出的效果。还要有团结协作性，节目开始之前导播要与摄像人员字幕人员
2、进行沟通交流。导播在节目进行时有绝对的权威性，要能够以德服人的方式指挥摄像人员拍摄镜头。因些，有人把导播工作比作电视节目制作与传播过程中的“心脏”。导播主要是在现场直播或现场录制各类文艺节目、重要会议、访谈节目等类型节目中担任现场切换、同步组接画面。导播至少要监视 24 台摄像机的监视器画面，随时选择最佳画面，把握节目的重点。可以在预监上检查画面，及时发现节目的失误，如画面欠佳应及时补救。通过监视对摄像师下达指令。所选画面在主监上呈现，是播出画面；随时观察未被选择的画面，如果出现有趣画面，及时切出，但必须与事件相符，所显示的画面要得体，以真实的现场氛围使电视观众受到感染。一场节目的直播或录播的
3、成功与失败，与导播的镜头组接能力有着直接的关系。导播要事先对节目的主题和大致情况进行了解，好好地记在脑子里，即兴地采取相应的调度摄像师拍摄、切换等。不同的节目类型有不同的导播方式。（一）访谈类节目的导播去年我台推出了以访谈类节目为主的交流节目，以请两至三位嘉宾到演播室作客交流为例。机位定位为一台摄像机拍主持人，一台拍嘉宾，一台摄像机拍全景。当主持人刚说出“今天来到我们演播室的是 XXX”时，导播就应该切到嘉宾的画面。在交流过程中如果总是把镜头对准讲话的嘉宾，这样会使画面显得很单调，也完全没必要这样做，因为观众知道是谁在讲话，能听到他在说什么。导播应该在一段话或一句话最后一字的落音点切换到一台以
4、主持人的为主带嘉宾的镜头，然后再切嘉宾的单人镜头，接着是以嘉宾为主带主持人的反镜头，再接嘉宾的单人镜头。如果在节目过程中两位嘉宾的关系很融洽，就调度一台摄像机拍一位嘉宾认真倾听另位嘉宾说话的双人镜头。（二）重大会议的导播重大会议的现场直播，导播必须事先详细了解会议的议程，掌握会议主要参与人员的名单，了解主要和重要参会人员在会场里的位置和活动。以我市人大会议开幕式现场直播为例。摄像机为 4 台。当国歌响起全体参会人员起立时，调度一台摄像机从会场的中心国徽慢慢拉到主席台全景，然后调度另二台摄像机分别从主席台前排中间左右二个方向按主要参会人员的顺序摇镜头，最后调度一台摄像机拍台下的参会人员的全景。在
5、发言人发言时穿插其他主要领导的特写镜头，拍摄领导镜头时注意每个镜头停留时间节奏的均匀。因是现场直播拍摄时要注重参会人员的形象,如果有部分参会人员注意力不集中,动作不雅,一旦发现有这样的画面导播要尽快切开。(三)综艺节目的导播文艺节目中的以歌曲类节目为例，拍摄的主体是歌手，有的歌曲没有伴舞，谨慎用全景，偌大的舞台就只有一个歌手，镜头就要注意通过不同的景别和组合来表现歌手，可用歌手一个的左侧面脸部特写和一个右面的大景混合来丰富镜头画面，注意布置一个机位拍摄现场的舞台闪烁的效果灯光，另一机位拍摄现场观众歌迷的情绪画面，以便在音乐前奏和间奏的时候用这些画面来过渡，以免在这些时候歌手尴尬地在舞台上等待的
6、场面。切换要随音乐的缓急变化而变换，并在音乐的段落处切换，以歌词为切点往往是歌二句或三句。歌伴舞的画面，不能只顾歌手，要充分表现伴舞，但要突出歌手，注意歌手与伴舞间的切换，构图要注意伴舞对主体的陪衬，通过伴舞作为前景、背景陪衬，过门部分可用舞蹈表现；舞蹈，要有场面的展示，同时要有细节的特写。小品类节目为例，要注重与观众的交流，在表演的“空当”中切入观众笑和鼓掌的镜头，切让不能中断演员的精彩表演，保证表演的连贯性。小品节目应多用小全景和中景互切，这样能把人物的动作形态和面部表情清楚地展现在观众们面前。导播切出去的镜头是给电视观众看的，不是给现场观众看的。所以，要从接受美学的角度去研究受众的心理。
7、导播切出去的画面是观众最想看的画面，如果很多节目质量很不错，但因导播水平的原因，播出的效果确实大打折扣。一位优秀的电视导播要善于学习，取长补短，节目的成功与否除了自身质量的差异之外，与现场导播水平的高低有相当大的关系。因此作为导播在不断完善自身原知识素质外，善于发现学习他人的技巧与经验。注意节目的导播是怎样组织镜头，怎样切换，怎样运镜，怎样把握节目的情绪和节奏。镜头组接的一般规律和方法 镜头组接的一般规律和方法。（3）镜头组接中的拍摄方向，轴线规律。.队列组接：相连镜头但不是同一主体的组接，由于主体的变化，下一个镜头主体的出现，观众会联想到上下画面的关系，起到呼应、对比、.两级镜头组接：是又特
8、写镜头直接跳切到全景镜头或者从全景镜头直接切换到特写镜头的组接方式。.景物镜头的组接：在两个镜头之间借助景物镜头作为过度，其中有以景为主，物为陪衬的镜头，可以展示不同的地理环境和景物风貌，也表。 影视语言2006-05-24 跳舞 de 龙（5）蒙太奇技巧使得影片的画面形成不同的节奏，蒙太奇可以把客观因素（信息量、人物和镜头的运动速度、色彩声音效果，音频效果以及特技处理等）和主观因素（观众的心理感受）综合研究，通过镜头之间的剪接，将内部节奏和外部节奏，视觉节奏和听觉节奏有机地组合在一起，使得影片的节奏丰富多彩，生动自然而又和谐统一，产生强烈的艺术感染力。.插入镜头组接：在一个镜头中间切换，插入
9、另一个表现不同主体的镜头。 摄 影 构 图 学2006-10-14 玉垒居士摄影构图的特性摄影构图与绘画构图都是平面构图术，均是以二维空间表现三维空间，有很多相同之处。不均衡构图主要表现在边角式构图、面壁式构图、残缺式构图、错误式构图等几种现代摄影构图形式中。竖向式构图也称垂直式构图。L 形构图 L 形构图同框式构图一样，都属于边框式构图之例。框式构图框式构图是利用摄影现场离镜头较近的物体，如门、窗、涵洞等作为前景，是画面周围形成一个边框，因而称之为框式构图。 构图学_牛仔城市2009-06-03 Zhanggx它是摄影艺术的本原形象。摄影是视觉艺术，重要的是运用摄影构图及摄影手段所提供的一切
10、可能性，将要表现的内容体现在画面的视觉形象上。摄影构图画面上的均衡，是指画面在线条、影调、色彩上达到协调。作为摄影构图，它同诗人的创作有共同之处，画面中的线条、影调、色彩得到适当搭配，都可以迸发出诗一样的韵味。否则画面颜色絮乱、刺眼，就不会产生色彩的韵律，只有画面上的色彩既丰富有变化而又和谐统一，才能形成色彩的韵律。 ：电视教材制作与编导：2009-04-19 lingbo170：电视教材制作与编导：一、蒙太奇的含义 蒙太奇：就是依照着情节的发展和观众注意力和关心的程序，把一个个镜头合乎逻辑地、有节奏地连接起来，使观众得到一个明确、生动的印象或感觉，从而使他们正确地了解一件事情的发 展的一种技
11、巧。四、蒙太奇的分类 1、叙述式蒙太奇叙述式蒙太奇，是以交代情节、展示事件为主要目的的一种蒙太奇类型。交叉蒙太奇交叉蒙太奇是由平行蒙太奇发展而来。 什么是蒙太奇2009-10-19 格叶法文 montage n.蒙太奇, 文学音乐或美术的组合体的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。现在是影视电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产
12、生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头组接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头组接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义 剪辑段落的转场方法2009-10-27 睁开神目剪辑段落的转场方法剪辑段落的转场方法 一部完整的电视作品由多个情节的段落所组成，而每一个情节的段落则由若干个蒙太奇镜头段落（或称蒙太奇句子）组成，每一个蒙太奇镜头段落又由一个或若干个镜头组成。4.特写转场： 特写转场指不论上一个镜头拍摄的是什么，下一个镜头都由特写开始。除了上述六种较为常用的无技巧转场方式之外，无技巧转场方式还有隐喻式转场、运动镜头转场、声
13、音转场、两极镜头转场等其它几种形式。 镜头的基本组接原则2009-04-19 lingbo170镜头的基本组接原则一、镜头的基本组接原则 镜头的组接要符合人们的生活习惯和认识规律，因此要遵循以下原则。(3)合理地组接离轴镜头：a) 利用运动镜头来越轴（越轴镜头）；(2)不同主体的镜头组接应遵循“动接动，静接静“的原则三、镜头的组接技巧 1、 切换（无技巧性组接）它形成镜头之间画面的迅速转换，相当于电影中的“剪辑“，经常使用于动作、剧情相联的镜头之间，是电视片各镜头之间常用的组接形式。 国外大师谈摄影2007-02-24 玉垒居士5、他和 IAN 回答关于老布决定性瞬间理论的理解的提问时，二人同
14、时指出这主要是对新闻摄影来说的，对于其它许多摄影范围并不适用。7、马格南的摄影师正在往数码摄影的道路上走，不清楚胶片摄影还能支持几年。1、一般不能接受构图中主体居中的作品，尤其是职业摄影师的作品；我的理解是：IAN 希望读者欣赏摄影作品时近乎感觉不到摄影师的存在，尤其是纪实的人文摄影。6、对于大家的作品演示，IAN 指出，摄影师应精选自己的作品。 户外摄影技巧2006-10-26 玉垒居士节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。光线直接影响色彩和影调，影响线条和形态。因此，在同一景点，拍摄同一景物，如果光线不同，就会产生不同的构图意境和不同气氛的照片。顺光：光
15、线来自景物的前方，景物不会有阴影，反差小，其色彩、线条、形态、气氛都能得到真实的表现。侧光：光线来自被摄景物的一侧，景物便会产生阴影，形成反差，使形态、线条、质感得以突出，从而产生多变的构图。电视编辑知识2009-09-10 gpl所谓平剪，就是在连接镜头时，上一个镜头的画面和声音同时同位结束，下一个镜头的画面和声音同时同位进入，这是镜头编辑的基础方式。所谓串剪，就是上下镜头的画面声音不同时同位转换，比如，上一镜头的画面结束，而相应的声音却延续至下一画面内，或者下一个镜头的声音提前进入上一个镜头，加强了上下镜头的呼应和艺术感染力。蒙太奇又令画面具有外在的辨证关系，而且在蒙太奇画面组接中，画面的
16、引申意义会更为丰富。 跪求!哪位高手帮我做个分镜头稿本?行的给 50! - 搜搜问问2009-04-19 lingbo170分镜头稿本。编写分镜头稿本，以文学稿本为基础，但决不是对文学稿本的简单分解，而是复杂细致的艺术再创造，直接关系到影视教材的成败。技巧：电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推、拉、摇、移、跟等，以及镜头画面的组合技巧，如分割画面和健控画面等，还有是镜头之间的组接技巧，如切换、淡人淡出、叠化、圈入、圈出等，一般在分镜头稿本中，在技巧栏只是标明镜头之间的组接技巧。 非编剪辑艺术2009-03-20 无为而无不为尽管在拍摄过程中，每一个镜头都可能具有五彩缤纷的色彩，但还是应该有一种色彩占据画面的主导地位，成为画面色彩的基调，这种色彩就叫画面的色调。表现蒙太奇又称为“列蒙太奇“，是根据画面的内在联系，通过画面与画面以及画面与声音之间的变化与冲击，造成单个画面本身无法产生的概念与寓意，激发观众联想。这个剪辑原则是说，在剪辑时，前一个镜头的主体是运动的，那么组接的下一个镜头的主体也应该是运动的； 【基础理论】摄影的减法2010-02
