中国工艺美术

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1、工艺美术史复习资料(要的自己打印)陶器的出现,是新石器时代的主要特征之一。陶器的品种有灰陶、彩陶、黑陶、几何印纹陶等多种。彩陶的定义:彩陶是指一种绘有黑色, 红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。马家窑型彩陶的艺术特点: (一)满。马家窑型彩陶的装饰, 从器物的口沿到接近底部,几乎都饰满了花纹,显得多而满。(二)内彩。内壁绘彩是马家窑彩陶的一种流行的装饰方法,也有内外都加彩的。(三)点和螺旋纹。点的运用,成为这个是其装饰的特点。在点的外面围以螺旋纹,有动的感觉。因此,马家窑型彩陶的艺术风格,可用旋转、流畅来形容。半山型彩陶首次发现在甘肃宁县半山地区。半山型彩陶的造型, 主要是短颈广肩鼓腹的彩陶

2、罐 . 半山型彩陶的装饰,其图案组织大体可以分为两种:(一)用漩涡纹。(二)用葫芦形纹作面的分割。马厂型彩陶的造型, 罐的器体加高, 宽度移向肩部。 小口双耳罐式其典型。 此外,其他品种也大大增加,有提梁罐、双连罐、带流罐、鸭行罐、豆、勺等多种。马厂型彩陶具有简练、刚劲的艺术风格。陶器的制作以轮制为最多,约占全部陶器的一半以上。黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点。青铜是喝红铜比较而言的。天然的铜红色,所以叫红铜。青铜是指用红铜加锡的一种合金,因颜色灰青,故名青铜。青铜时代之前,应该还有一个红铜时代,历史学家称为铜石并用时代。商代后期最大的青铜器:司母戊大鼎,是商代后期的典型作品。(P38)19

3、76年在河南安阳西北部小屯村发掘的殷墟妇好墓。饕餮( tao tie)纹是殷代青铜器的主要纹样,而且多饰在器物的显要部位。虁(kui )纹。是以众暴寡近似龙纹的怪兽纹,常见于商代铜器纹饰中。商代青铜器的纹饰艺术特点:1、图案纹样是以单独适合纹样为主。2、图案纹样多采用对称的格式。3、商代的装饰多采用主纹和地纹的结合。4、商代铜器装饰方法,早起脱胎于陶器的拍印,后期则运用刻花的方法。商代工艺美术的艺术特点,是威严、神秘、慑服的精神力量的反映。周代青铜器的装饰花纹,主要有窃曲纹,是周代的一种重要装饰纹样。周代青铜器装饰的又一特色, 是不用地纹。 因此总的艺术风格是质朴洗练,疏朗畅达,富于韵律感,有

4、节奏美。玉雕工艺周代的玉器, 由于与伦理道德有直接的联系,所以得到社会的特别重视。 人们把玉器当做修身的标准和个人的品德,它成为一种具有社会道德含义的特殊物品。商代特别迷信, 表现为宗教迷信思想, 同时也崇尚武力。 而周代则突出了“德”的观念,所谓“皇天无亲、惟德是辅”。同时也比较着重现实,强调“礼治”。礼的特点是等级和秩序, 它反映在周代的各个方面。 从工艺美术的角度看, 青铜器的制作,玉器的使用,都是反映等级差别,适应礼治的需要。因而工艺制作的式样,常有固定的规格,而在装饰上,则反映出显著的秩序感。青铜工艺春秋和商周的青铜器有明显的变化表现在:春秋战国时期的青铜器工艺,和商周相比,有着明显

5、的变化。从制作和实用的目的看,如前所述,商代是酒器的组合,是以祭祀用器为主,具有宗教性质的意义。商周则是重食器的组合,是以礼器为主,具有人事的意义。而进入春秋战国时区,青铜器的应用,则是一种钟鸣鼎食的组合,它已失去祭祀和礼器的特征,而向生活日用器物方面发展,增加了许多以实用为主的用品。在装饰题材上, 逐渐摆脱宗教神秘的气氛, 使传统的动物纹样进一步抽象化,变化为几何纹, 并新出现了一些反映社会现实生活的题材,如宴乐、射猎、战争等。这种装饰,采用模印的方法,使之更为省工简便,但后期,也出现了一些刻划和镶嵌的装饰。从艺术风格看,春秋时期比较疏简,而战国时期则趋于繁缛。在制作上,由商周时期的浑铸,发

6、展到分铸,又采用了焊接、镶嵌、蜡模等新技术、新方法,使青铜器的式样更加丰富多彩,玲珑精巧,其技艺达到了历史的最高水平。春秋战国时期的豆,把手细而高,便于拿取。金银错。或称错金银, 是在铜器上用金银火金银片镶嵌成各种图案花纹,银错是春秋战国时期青铜工艺装饰的一种新创造。考工记中提出了“天有时,地有气,工有巧,材有美,合此四者然后可以为良”的重要观点。秦代的陶塑十分发达, 具有很高的艺术水平。 举世闻名的是黄陵兵马俑所见的大量的陶俑逃马, 充分反映了秦代陶塑工艺的卓越技艺。在陕西临潼的秦始皇墓是迄今为止全世界罕见的规模庞大的雕塑工艺杰作。兵马俑多用模塑结合的方法制成。先用逃模作出初胎, 再覆盖一层

7、细泥, 然后进行加工刻划着彩。色彩有朱红、枣红、绿、粉绿、紫、蓝、湖蓝、中黄、桔黄、赭、黑、白等十多种。 其中以朱红、 粉绿、赭色味主。 不同的部位用不同的色彩,以体现其质感。例如面部和手用粉红,以表示肤色。铠甲用褐色,而甲扣侧拥抱过朱红。战袍和行縢(teng)则用同一色, 以便在对比的色调中取得统一的效果。陶俑、陶马的头、身、腿都是分模制作,然后粘接。有的是朱烧后接,有的是先接后烧。这些兵俑的烧制,火候匀,色泽纯,硬度大,不裂、不变形,如此规模宏大的制陶工艺,反映了秦代烧窑技术的高度水平。规矩镜。因镜纹有规则的FTLV形装饰格式而得名。一般都用青龙、白虎、朱雀、玄武四神图案做装饰,所以也称规

8、矩四神镜。透光镜。在汉代铜镜中,还有一种奇特的铜镜,即所谓透光镜。铜鼓,是我国古代西南少数名族的一种具有特殊社会意义的青铜制品。铜鼓的装饰花纹有:1、太阳纹 2 、蛙纹 3 、鹭鸟纹 4 、竞渡纹汉代瓦当的装饰分为:卷云纹、动物纹、四神纹、文字等。四神纹也称四灵纹, 即青龙、白虎、朱雀、玄武,由这几种动物合成一组的图案。四中动物中,以玄武比较奇异,它是龟和蛇的合体。汉代漆器的胎,有木胎、竹胎、夹纻(zhu)汉代漆器的装饰花纹主要有:1、云气纹 2 、动物纹 3 、人物纹 4 、植物纹 5、几何纹汉代石雕的表现方法有:圆雕和平雕汉代的石雕,数量很多,题材丰富,是一宗珍贵的雕刻工艺遗产。以平雕为主

9、,表现出一定的情节内容的,称之为“画像石”。六朝的工艺美术汉代后的三国两晋南北朝时期,我们把这一时期简称为六朝。六朝时期, 北方战争频繁, 大量人口和工业技术力量不断向南转移,促进了南方的开拓和发展, 改变了长期以来以北方为工艺美术生产中心的局面,工艺美术生产的重点,开始从北方转向南方。陶和瓷的主要区别:一是原料不同,陶器用粘土;瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同,陶器较低,约 800C 左右;瓷器较高,约 1200C 左右。三是物理特性不同,陶器质地松脆,有微孔;瓷器质地严密、坚实、不漏水,敲击有金属声。最早的瓷器是青瓷, 因为瓷的呈色, 一方面由于釉的成分; 一方面也由于烧制的温度影响。青花

10、瓷的造型盘口壶、鸡头壶、莲花尊、扁壶、瓷罐、杯和盘、水柱(常制成蛙形)、瓷灯、熏炉、唾壶、虎子、魂瓶,此外还有青瓷羊,青瓷熊尊,青瓷辟邪等。青瓷的装饰有压印、刻花、堆贴、塑饰、雕镂、釉彩等。青瓷的装饰花纹,有铺首、朱雀、辟邪、仙佛、莲花、忍冬、连珠纹、网纹、凌格纹、波浪纹等。莲花河忍冬,是我国古代装饰中最早见到的植物纹。浙江的德清窑则以烧制黑瓷著名。德清窑黑瓷制品有:盘口壶、天鸡壶、双耳罐、熏炉、灯台、唾壶等六朝时期流行的器皿。六朝画像砖和汉代画像砖的区别:1、汉代画像砖多为一砖一画,而六朝则成为整体性和主体性的大型砖印壁画,一个题材往往用几十块砖或几百块砖组成。这种大型画像砖, 不仅在整体设

11、计上, 而且在生产上都有着相当大的难度,没有高度的工艺水平,是制作不出的。2、题材内容的发展。六朝画像砖除汉代流行的车马出行,四神仙人。奇禽瑞兽等题材外,还表现了圣贤高士,更具有现实生活气息。 3、除动物纹外,莲花卷草,山石树木,已占有较重要的地位。4、 六朝画像砖多用飘举流畅的线条表现各种形象,并多为浅浮雕的立体效果。 5、它不同于汉代的质朴古拙,而是具有清秀雅致的艺术特色。唐代的工艺美术非常发达,不论是织棉、印染、陶瓷、金银器、漆器、木工等,都达到了全面繁荣的时期。越窑的特点是,胎骨较薄,施釉均匀,釉色青翠莹润。唐代的越窑, 封建统治者为了提供宫廷用品,曾设官督造。 也就是后来历代所设的御

12、器厂货官窑的前身。当时这种窑所出的产品,赋予另外一个名称,叫秘色。唐代的陶瓷,除以青瓷、白瓷为主体的瓷器外, 还出现了一朵奇异的陶瓷之花唐三彩。唐三彩,是一种低温铅釉的彩釉陶器。因为它经常采用黄绿、褐等色釉,在器皿上构成花朵、 斑点或几何纹 den各种彩色斑斓的色釉装饰, 所以称为三彩。 三彩实际上并不限于三种色釉。唐三彩的制品可以分为器皿、人物、动物三类。唐锦的制作,多采用纬线起花,称汉锦为“经锦”,称唐锦为“伟锦”。汉锦古拙、质朴,唐锦则形成清新、活泼、华美、流畅的艺术风格。唐镜的形式,除传统的圆形外,新创了菱花形、葵花形等形式,是唐代具有时代特色的式样,在盛唐时期甚为流行。唐代的家具,

13、其品种和样式, 经历着自古以来人们席地而坐到垂足而坐的过渡阶段。从造型看唐代工艺美术的艺术设计制作的特点,多运用较大弧度的外向曲线。 唐代工艺美术的艺术风格具有博大清新、华丽丰满的特点, 可用“满”字形容; 由于它富于情趣化, 所以也可用“情”字来形容。 不仅对国内工艺美术的发展产生了较远的影响,也在世界公益文化史上,闪烁着灿烂的光辉。宋代工艺美术具有突出成就的是陶瓷,不论是生产规模,制作技术和艺术水平,都达到了较高的水平。论瓷者往往把定、汝、官、哥、钧称为宋代五大名窑。哥窑主要特征是釉面有裂纹, 即开片。这种裂纹, 是由于釉和胎的收缩率不同而在冷却过程中形成的, 最先原是烧制上的一种缺陷,

14、但由于纹理具有特殊的效果,以后就人为地使它形成自然地装饰。宋瓷的艺术特点:宋代的陶瓷,在艺术上取得了很高的成就。从总体上上看,陶瓷的造型简洁、 优美,为我们创造了卓越的美的形象。器皿的恰当的比例和尺度,使人感到减一分则短,增一分则长,达到了十分完美的地步。这是宋瓷所以在千百年来,为人们所赏识的原因。陶瓷的样式很多,壶多为长流,流与柄和壶口几成平行,壶身往往做成瓜棱形。并有梅瓶、玉壶春等样式。碗有瓜棱形、葵花形,而以斗笠形为最流行,宋人称为陶瓷的装饰方法多种多样,有刻花、印花、绣花、画花等多种。刻花、印花时传统方法,绣花则是用针刺出花纹, 画花则为后来的绘瓷开创了新纪元。宋瓷的装饰题材,喜用折枝

15、花以及飞鸟虫鱼,纹样秀丽,线条流畅,规矩的几何纹很少,体现了清新,典雅的艺术特色。从陶瓷的釉色看,也是丰富多彩。有定窑、景德镇窑的白瓷;有汝窑、耀州窑、龙泉窑的青瓷;有建窑、吉州窑的黑瓷;有钧窑的彩瓷等。宋代还生产一种继承唐三彩风格的三彩陶器称为宋加彩或宋三彩。缂(ke)丝,在我国古代文献里, 有多种名称。 如松漠纪闻 作“剋(ke)丝”,博物要览作“克丝”,鸡肋篇作“刻丝”,名义考则作“缂丝”,格古要论称为“刻色作”,谓其配色如敷彩等。此外,还有一种称之为“织成”的,不少工艺美术史家把它和缂丝通称,认为是同物异名。鸡肋篇所记缂丝的织法是“定州织刻丝不用大机,以熟色丝经于木棦(Cheng)上,

16、随所欲作花草禽兽状。以小梭子织纬时,先留其处,方以杂色缀于经纬之上,合以成文。若不相连,承空视之,如雕镂之象,故名刺丝。”宋代漆器的品种有金漆、犀皮、螺钿(tian )、雕漆等种。元代的工艺美术史元代的工艺美术, 其中较有成就的, 在染织工艺中有织金, 即在丝织物中采用加金技术,这是元代的特色。织金锦,又称“纳石失”,是著名的品种,毛织物的制作也甚发达。 特别重要的, 是锦织工艺在元代得到普片的发展,它代替了传统的麻织品,实用、价值廉、物美,为广大人民所欢迎,对人民的服饰产生了重大的影响。陶瓷工艺除钧陶在北方中原广大地区得到发展外,青花和釉里红的烧制完成,是元瓷的一项重要贡献。 琉璃工艺也因宫殿寺庙建筑的普遍采用而得到发展,金银器的生产,随着贵族统治者的奢侈风尚而制作日益精美。此外,漆器工艺也有较大的提高。元代在景德镇开始设立官窑, 制作比较精美。 装饰花纹中常有“枢府”字铭,因又称枢府窑。并有“太”、“僖”等字,太僖是元代掌管宗室祭祀的机构。从元代开始,景德镇已渐形成全国制瓷的中心。元代陶瓷釉成就的是青花、釉里红的烧制。青花是在白色瓷器上

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