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1、制 作人：徐 生 炬 学 号：2007202313 班 级：2007级计算机2班,中华服饰,谈中华服饰文化历史及其发展,一、中华服饰的历史探究,中华服饰的发展史可以分为以下几个时期：上古商周时期、秦汉时期、三国时期、魏晋南北朝时期、唐宋时期、明清服饰以及近现代服饰。下面从各个时期服饰的特点及发展变化探讨中华服饰的发展历史。,、上古商周时期,上古商周时期服饰主要可分为男子、妇女和战士三种身份的服饰。 原始服饰： 这是根据出土的骨针、骨锥等制衣工具想象复原的。在纺织技术尚未发明之前，动物的毛皮是人们服装的主要材料。当时还没有绳、线，可能用动物韧带来缝制衣服。,当时佩戴这些饰物，可能不仅是为了装饰，
2、也许还包含着对渔猎胜利的纪念。,而由于受到这个时期的等级观念的影响,不同等级、不同身份的人都有特定的服饰： 楚国贵妇服饰,商周贵族男子服饰 东周贵族男子服饰 东周贵族服饰,商代武士复原图 西周武士复原图 战国武士图,、秦汉时期,秦汉时代，在中国服色是一个重要阶段，也就是将阴阳五行思想渗进服色思想中。 秦朝国祚甚短，因此除了秦始皇规定服色外，一般的服色应是沿袭战国时代的习惯。 男服服饰秦始皇规定的大礼服是上衣下裳同为黑色祭服并规定衣色以黑为最上，又规定，三品以上的官员着绿袍一般庶人着白袍。 女服服饰秦始皇喜欢宫中的嫔妃穿着漂亮的及以华丽为上。由于他减去礼学，对于嫔妃的服色，是以迎合他个人喜好为主
3、。不过基本上仍受五行思想支配。 汉代的男子的服装样式，大致分为曲裾、直裾两种。曲裾，即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用，但多见于西汉早期。到东汉，男子穿深衣者已经少见，一般多为直裾之衣，但并不能作为正式礼服。,由于秦汉时期纺织技术的改进，在很多方面，服饰发展既存在沿袭战国时期服饰的特点，也开始有一定的发展。譬如：秦军服装甲衣以冠饰形式和甲衣色彩来区分官兵地位。下面的一些图片可以说明： 秦代将军服饰 秦代骑兵步兵服饰,西汉时期，铁制铠甲开始普 及，并逐渐曾为军中主要装备,汉代妇女服饰也呈现多样化： 汉代妇女襦裾 汉代妇女曲裾,、三国时期,三国时期服饰的特点： 1、总的来说是“上承秦汉，下起魏晋
4、”。 2、衣饰和秦汉一脉相承，基本特征是交领、右衽、系带、宽袖而领多以盘领、直领为主。 3、开始兴盛宽袖风。不像秦汉时期的窄袖。这种风格一直延续到魏晋时期。 相关图片从顾恺之的画中可以看出来，譬如：女史箴图，洛神赋图，烈女图,、魏晋南北朝时期,魏晋南北朝时期的服饰，大体上仍承袭秦汉旧制。南北朝各少数民族初建政权时，仍然按照本族的习俗穿着，后受到汉族文化的影响，也开始穿着汉族的服饰。 中原人民的服饰，特别是便服、常服，在原有的基础上吸收不少北方民族的服饰特点，衣服的形式适体。六朝的服饰，男子穿袍衫而低敞衣襟，女子则穿褂襦，杂裾双裙，甚是美观。这个时期的服饰，可以参鉴洛神赋、列女传等图卷。 北朝的
5、服饰，以合身的裤褶装、短袍衫，各式的靴子为特点，服装窄短，裙腰略微高提。妇女的服装多以簪花、珠翠及各种花冠为点缀，进而导致宋代的凤冠定制。,、唐宋时期,隋初的服饰，比较朴素。袍衫和胡服是当时的主要服饰。自隋炀帝起，社会风气发生变化，服饰因此日趋华丽。这种华丽的风格一直延续至唐代。 唐代初期，车服制度皆承袭隋制。到公元621年，才正式颁布车服之令，冠服制度开始确立。 唐代是中国历代经济、文化的鼎盛时期，唐代的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等方面都吸收了外来的技巧和风格，对外来的服饰，采取兼容并蓄的态度。这使得该时期的服饰大放异彩，更富有时代的特色。由于中西文化的交流，在唐代许多新颖的服饰纷纷出现，胡服在
6、此时的影响巨大，尤其是对裤褶服饰的产生，将秦汉时期的交领、宽衣大衫、曳地长裙的服饰逐渐淘汰，转为盘领、紧身窄袖、合身的短衫、瘦长裙所替代。,宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。 宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。,宋代女子服饰因袭了唐代的襦裙，将其作为女子日常生活中的主要服饰。由于受少数民族服饰的影响，宋代襦裙的衣襟形式可左可右。下图便是穿着襦裙的妇女：,、明清服饰,明代服装出现了许多新的变化，最突出的特点是以前襟的纽扣代替了几千年来的带结
7、。 水田衣是明代一般妇女服饰，形似僧人的袈裟，因整件服装织料色彩互相交错形如水田而得名。它具有其它服饰所无法具备的特殊效果，简单而别致，所以在明、清妇女中间赢得普遍喜爱。,水田衣,而清朝是以满族统治者为主的政权机构，旗人的风俗习惯影响着中原地区。几千年来世代相传的传统服制度，由于满族八旗兵的进关而遭到破坏。这种变革是历史上“胡服骑射”、“开放唐装”之后的第三次明显的突变。 旗装以它用料节省，制作简便和服用方便，取代了古代的衣裙的繁复。,满族的旗装,清代汉族妇女服装,、近现代服装,由于清代的服饰对近现代服装形式影响较大，清代男子服饰可分为三种：汉族传统服装；满族民族服装；外来西洋服装。到清末西洋
8、服装传入和辛亥革命后，我国的服装才起了重大变化，进入了近现代服装发展阶段。 正是由于20世纪初西方文化的广泛传入，中华服饰开始丧失自己民族的特点，使得中华服饰西洋化，并逐步呈现出西洋服饰为主，民族服饰为辅的局面。,二、中华服饰的发展前景,思考：20世纪，我国服饰丧失民族特点，逐渐西化的原因是什么？ 从历史角度分析，20世纪我国服饰丧失民族特点，逐步西化来源于20世纪初，西方列强开始对我国的侵略，他们打开了中国的大门，同时也将他们的服饰带到这里，并强烈影响着我国原本多样化的民族服饰。 从文化融合的角度分析，由于清朝统治政策的影响，它们强调满族人的服装，而压制其他民族的服装，使得服装的民族特点开始
9、变得单一。满族文化占据统治地位。,从另外的角度分析，也是我们自己人带来的后果。革命党人思想西化，所以在服装问题上也考虑采用西洋式的服装式样。辛亥革命时的革命党人多为留学日本的留日生，那时日本大学的学生一般都穿学生服，据说孙中山本人为了躲避清廷侦探的耳目，在日本时也常穿学生服化装为学生模样，因此革命党人对日本大学的学生服有一种特殊的感情。革命成功后，孙中山根据日本大学的学生服为原本，稍微改动了一下式样，就为大汉族制定了新的民族服装：中山装。,越是民族的，就越是世界的。 这一思想几乎已成为当今创意文化产业的一面旗帜，但如何理解民族元素的创意应用却有众多不同看法。 21世纪是高速发展的信息化时代，时
10、尚潮流的日新月异与传统精神的千年执着交相辉映，国际化与民族化在激烈碰撞下逐渐融合已成艺术发展的必然规律。云南首席民族服饰设计师赵纯福说过： “所谓民族化，并不是原封不动的照搬，而是要站在世界的高度去创新，只有在那些朴实文化遗产的基础上增添时尚营养，才能创造出当今市场青睐的民族文化产品。”,中华服饰应该怎样扩大国内外市场影响？ 赵纯福说：“民族服装要走向更广大的国际舞台上演绎精彩，就必须不断吸纳古今中外的营养元素，特别是时尚创新的新元素。” 民族舞蹈服装既要保持传统独特性，又要与时俱进开拓创新，创新增加符合时尚脉搏的创意元素。中华民族文化的老酒醇厚悠香，在文化产业已成当今世界经济高速增长一极的今天，中华文化产业开拓者要尝试为“老酒”打造一个全新的“好瓶子”。 总之，既要充分挖掘民族服饰的传统独特性，又要融合各种时尚元素，使得中华服饰的国内国际影响得到不断的扩大。,中华服饰应该满足怎样的市场需求？ 中华服饰应该实施品牌发展战略，坚持把一种服饰样式发展成一种国际品牌。通过品牌优势占领国内国际市场。而市场需求到底是怎样的呢？ 当市场上需要中华服饰时，譬如很多婚礼、戏剧需要的就是以传统服饰为主的中华服饰。那么要开拓市场就要充分挖掘这种市场，将其作为一种品牌来打造，增大影响，从而获得更大的市场。,谢谢欣赏,
