《对诗歌教学的思考》由会员分享，可在线阅读，更多相关《对诗歌教学的思考（2页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、对诗歌教学的思考 “古诗虽短，但不好教” ，这是很多教师共同的感受。特别是对初中学生， 因为他们的认知水平和文化积累有限， 对诗歌的理解往往比较肤浅； 再加上为了应试， 初中古诗教学常常流于这样的形式：读一读，背一背，默一默，而对古诗的韵味、意境、作者的寄托很少甚至不作涉及。 这种浮光掠影、 急功近利的教学方式，不利于培养学生的语文水平和素养。古诗，应该好好教，好好读，读到深处，品出独特的情味。 好的诗篇多是诗人自己内心真情实感的外化， 情感是诗的生命。假如教师在诗歌教学中只限于对字训诂， 那课堂必定陷于枯燥，索然无味；学生也会失去本该有的美感享受。教师要引导学生在吟诵经典诗词中，深入理解诗歌
2、的情感，让他们得到情感的熏陶，形成和完善其人格。 怎样才能品到深处呢？ 一、找寻品读的“切入点”诱导。 切入点就是教师引导学生学习理解文本的突破口。 就一篇文章来说，不同的执教者会选择不同的切入点，但不同的切入方法可能会带来不同的教学效果。 找准了切入点就等于抓住了了课堂教学的牛鼻子，能有效开启学生的思维的闸门。 二、选择品读的“落脚点”内化。 品读诗歌一般要经历内化到外化的思维过程。内化，指学习者内心生成体验的过程； 外化， 指将内化后的理解、 理解、体验、感悟等通过语言、动作、神态等形式传达出来。 三、激活品读的“兴奋点”展示。 这里的“兴奋点”是指那些在教学过程中容易对学生产生较强刺激或
3、引起其高度重视的活动。 课堂上激活学生的兴奋点能够最大限度地调动学生学习的积极性，使他们的精神处于兴奋状态， 学习处于最正确状态， 从而轻松愉快地获得知识， 提升水平。 这节课，不是老师从头到尾的“包场”讲座，而是一个让学生主动探索展示的舞台。老师的作用仅是铺设自主解读的通道、搭建互动探究的桥梁、打磨创造生成的踏板，老师仅仅教学活动的设计者和参与者。教师走下讲台，深入到学生中间，师生的空间距离近了；教师把话语权还给了学生，让学生充分表现，师生的心理距离近了。 通过这节课， 我体会到古诗要想教得好， 教师先要深读文本，找出最正确切入点，还要巧妙设计课堂活动，诱导引导学生品读体悟，内化让学生在感知中体验、在理解中想象，展示让学生将文本未完成的阐释外化出来，这样才算完成了一次鉴赏体验的完美之旅，而学生审美水平也就会在“内化外化再内化再外化”的螺旋上升式的鉴赏体验中逐渐提升。
