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1、 少儿绘画：关于儿童画你必须要了解的人类熟悉生活的一个重要途径是通过感觉器官。通过直观感受进展熟悉是儿童熟悉进展的重要方面。艺术 要求儿童留意世界的详细特征，不仅表现共性，更重要的是表现共性。艺术表现要求不是画物象的概念，而是详细的有共性特征的物象，是这个物象和那个物象的区分。因此，在艺术训练中不断启发和引导儿童去留意观 察和区分各种物象的详细特征，通过直观感受进展熟悉，提高艺术表达力量，把儿童从概念化的表现中解放出 来，起非常重要的任务。（二）儿童依靠直觉能制造性地表现视觉意象儿童的早期艺术形式，含有高度抽象的几何图形，它们并 不是对大自然的复制，而足对大自然本质特征的反响，有人认为这样的概
2、念不行能产生于观看过程本身，它只可能是更高级的、非观看性的层次上推敲的结果，他们认为儿童对现实状况的思维不是靠直接的感觉，而是靠 非感性的智力的升华。其实，儿童与成人的艺术概括相反，是非理智的思维活动。概括在全部的知觉中都会自 动发生，由于简化的形象是被记住的形象，儿童所表现的视觉意象，更多的是把留意力放在主观需要上。比方 ，儿童画一条大路上行驶着的车辆时，运用折式构图，在一条线的上下画出两个天空，来往的车辆和行人上下 颠倒地画在这条线上。再如，儿童画一个人在洗头发，他把伸进盆里的头和地面用俯视表现，以便让人看清洗 头发的情景，把人的身体用平视表现，以表示人站立的动态。所以，儿童在表现世界的根
3、本性构造特征方面， 具有非同寻常的制造力。（三）儿童依靠直觉能表达美的自然法则 对自然中存在的平衡、秩序、和谐等现象的体验和追求，是人 类的审美本能。在儿童的绘画中，均能得到自然显现。如儿童在线画中能自由运用各种形态的线通过疏密、繁简变化表现节奏和韵律，他们用直线、曲线、圆形、方形、三角形在人物、动物、植物上自由组合装饰，做到 繁而不乱，繁简有序；在线描写生画中，能把简单的景物组织得井井有条。儿童在颜色画 中，常用补色比照表现剧烈而和谐的颜色关系，依靠直觉他们能感觉出一块红背景前的人脸是绿色的；在黄色背景前把人脸面成紫色；他们还可以依据物象受光的影响所产生的明暗变化，用不同的明度和纯度的色块进
4、展 表现，这些并不是在理性学问指导下的艺术表达，而是靠直观感受，靠主观感情支配所做的自然表达。教学中 教师只需要把儿童画中表现出的这些优点加以确定，并有意识地加以引导，使儿童由无意识的显现进展为艺术 表现，熟悉就会得到升华。人的直觉不是少数超人和艺术家才有的特质，直觉是人所共有的天赋，依靠直觉进展的美术训练活动，可 以开启人的才智，促进人的直觉进展。我国传统儿童美术训练中存在的问题如下：一、传统的儿童美术训练只重视理性学问和技能传授，把传授专业技能技巧作为把握学问、进展理智的根本途 径，在教学中教师向儿童灌输学问，儿童只能被动承受一套死的表现方法，从而抵消和压抑了直觉的熟悉作用 ，也抹杀了儿童
5、的灵感和天赋。我从很多儿童在不同的状态中所画的截然不同的图画中，惊异地发觉了不同的 训练对儿童进展熟悉所起的不同作用，证明用不同的训练方法既可以培育人的力量，也可以阻碍人进展才能。二、传统美术教学，注意临摹，无视儿童的共性表现常用简化了的图形做为形象表现的模式，通过临 摹灌输给儿童，把学简笔画称为让儿童把握绘画“词语”。儿童在成长中，仿照是他们的天性，假如成人先入 为主地教他们画一些模式化的东西，就会使儿童形成定势，儿童学会了这些形象公式，套用在自己的画里，就 消失了全部儿童画一个模子的太阳、大雁、花、树。比方常见幼儿园的孩子用一条折线画大雁，他们从教师那值得到一个错误的概念，认为这个符号代表
6、鸟，他们不知道绘画形象来源于生活，他们不懂得通过自己观看发觉各种形态特征的鸟长得是不一样的，临摹教学使儿童对生活中的美无动于衷，对生动好玩的物象不会画 也不敢画，每个孩子的画没有共性，没有心灵感受。三、传统的美术训练无视儿童成长的历程，教材内容脱离儿童实际 如教材内容由简到繁，从成人的眼 光看儿童的造型力量进展，认为：物象的外形越简洁，儿童越简单把握和承受，所以教材从简洁形到简单形安 排，以表达由浅入深的熟悉过程，所以教材规定由平面形开头：圆形、方形、三角形、组合形看来这种安 排似平是符合由浅入深、循序渐进的原则，实际上儿童生来熟悉世界并不以形的繁简来进展熟悉，他们喜爱画 自己熟识的、感兴趣的
7、人和事，他们一开头拿笔画画就先会画人。儿童在成长中的思维经常产生把握世界、了 解世界，并证明世界奇妙的冲动，儿童图画常表现了人类进展中各阶段的制造力，他们能把大千世界中变化万千的事物，自由地以自己特有的方式表现出来。实践证明儿童绘画题材并不存在繁简问题，我通过教学实践了 解到，富于变化的简单形反而易于被儿童承受，如，中学教材中的旅游鞋、自行乍、古建筑，都是儿童写 生的好题材，我还试验让各年龄段的儿童画藤椅、画成组的蔬菜、画成组人物，不同的年龄阶段，都创作出了 表现各阶段绘画力量的优秀范例，胜利地到达了教学的预期效果。传统美术训练的评估标准，压抑儿童制造力的进展 在传统的美术训练中，只以象不象为
8、评价作业 的标准，无视了艺术中的多元化表现。艺术训练不同于其他学科训练，艺术制造没有统一的答案。美术造型是人的精神产物，是人表达情感的视觉语言。每个人的生活感受不同，所表达的方式也必定有差异。传统美术教学强调学生临摹教师范画，临得越象越好，要求教学的统一性，从而带来的后果是学生作业的呆滞、僵化和千篇一律。人的美感由于审美观点、审美标准和审美力量不同，对审美对象产生的审美感受就有差异，美从不同的侧 面和角度呈现在人面前，也会引起不同的美感。儿童受不同环境、不同气质和不同教养影响，审美情趣和力量也有差异，美感的差异性是普遍的、肯定的。在美术制造活动中只有强调共性表现，提倡独出心载，才可能促使儿童产
9、生制造力。传统美术教学还始终强调形的精确度，要求一开头就得画准比例，实际这是儿童做不到的。在审美训练中 好像只有画得象真实物象，才是美的，其实这是一种误会，画得象并不等于画得美。传统美术教学把技术放在 第一位，不留意让学生通过观看，表现丰富多彩、鲜亮生动的典型形象，表现自己的生活熟悉和感受，因此在 肯定程度上压抑了儿童的能动性。通过多年儿童美术教学试验，我们熟悉到，儿童美术训练同专业的美术训练是既有区分又有联系的。儿童 美术训练主要靠进展直观知觉，通过观看、体验、记忆、联想、制造等一系列活动，调动人的一切感官，让儿 童自己去发觉美、感受美、表现美、制造美。儿童美术是综合性训练，需要利用多种媒体对儿童进展刺激，使 他们产生创作的欲望和冲动，顺应儿童自然进展，把学问潜移默化地传授给他们，帮忙他们完善创作所要表达 的感受。
