《随着社会的进步.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《随着社会的进步.doc（6页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、随着社会的进步，国家的发展、人民生活水平的提高，喜欢收藏文物的人会越来越多。将来会成为很多人的文化时尚。收藏不仅是它的增值潜力，更主要的是体会文物的历史价值、艺术品味、文化内涵，这就是收藏文物的魅力所在。中华人民共和国文物保护法第二条规定：“在中华人民共和国境内，下列具有历史、艺术、科学价值的文物，受国家保护：具有历史、艺术、科学价值的古文化遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺和石刻；与重大历史事件、革命运动和著名人物有关的，具有重要纪念意义、教育意义和史料价值的建筑物、遗址、纪念物；历史上各时代珍贵的艺术品、工艺美术品；重要的革命文献资料以及具有历史、艺术、科学价值的手稿、古旧图书资料等；反映历史上
2、各时代、各民族社会制度、社会生产、社会生活的代表性实物，一是传世文物，二是出土文物（行话叫坑货），交流途经大都通过古玩市场地摊交易和通过文物商店或依法设立的拍卖企业通过拍卖经营所得壁画是与建筑结合得十分密切，且具有历史精神、科学精神和民族审美精神的一种美术样式。机场壁画模式将一场壁画中兴过程中暂时处于隐匿状态的裂变明朗化了。”北京首都国际机场壁画泼水节生命的赞歌部分，就是因为图中三个裸女，该画才遭遇到被封的命运。唐墓壁画加固材料及方法的变化也大致经历了三个阶段：第一阶段是20世纪50年代初至60年代末，主要采用石膏加固背面，石膏内部入稻草、竹篾、钢条等物以作筋骨。大幅壁画还采用木箱将壁画背面及
3、四周包住，以防石膏脱落。从永泰公主墓壁画开始，除了采取石膏加固法外，还尝试采取漆皮泥加固法、环氧树脂加固法、生漆加固法进行加固修复。第二阶段是20世纪70年代初至80年代末，主要采用木龙骨与环氧树脂加固背面，环氧层与地仗层间有薄薄的隔离层，大幅壁画则采用无缝钢管做支撑龙骨。第三阶段是20世纪90年代至今，采用铝合金龙骨与环氧树脂加固背面，环氧层与地仗层间制作约1厘米厚的隔离层。 隋唐时期敦煌莫高窟的壁画题材范围变得更加广泛，场面宏大，色彩瑰丽。无论是人物造型、风格技巧，以及设色敷彩都达到了空前的水平。壁画的创作中大量出现净土经变画，如西方净土变、东方药师变、维摩诘经变、法华经变等。各种经变壁画
4、所呈现出的盛大歌舞场面，众多的人物、绘制精巧的建筑物等，使整个洞窟形成一个“净土世界”。除了经变画以外，还有说法图、佛教史迹图画、供养人像等。如初唐220窟的各种经变壁画所呈现出的盛大歌舞场面，众多的人物、绘制精巧的建筑物 中国壁画 最早的壁画是在法国一个山洞中发现的，因此有时壁画也称洞穴画。壁画的历史发展到最后，变成建筑装饰，和室内装饰的一种。都市里面青少年反动性的涂鸦，也算是壁画之一，户外广告如果是用绘画的型式制作的，也是壁画。一、佛像画作为宗教艺术来说，它是壁画的主要部分，其中包括各种佛像-三世佛、七世佛、释迦、多宝佛、贤劫千佛等；各种菩萨-文殊、普贤、观音、势至等；天龙八部-天王、龙王
5、、夜叉、飞天、阿修罗、迦楼罗(金翅鸟王)、紧那罗(乐天)、大蟒神等等。这些佛像大都画在说法图中。仅莫高窟壁画中的说法图就有933幅，各种神态各异的佛像12208身。二、经变画利用绘画、文学等艺术形式，通俗易懂地表现深奥的佛教经典称之为经变。用绘画的手法表现经典内容者叫变相，即经变画；用文字、讲唱手法表现者叫变文。三、民族传统神话题材在北魏晚期的洞窟里，出现了具有道家思想的神话题材。西魏249窟顶部，除中心画莲花藻井外，东西两面画阿修罗与摩尼珠，南北两面画东王公、西王母驾龙车、凤车出行。车上重盖高悬，车后旌旗飘扬，前有持节扬幡的方士开路，后有人首龙身的开明神兽随行。朱雀、玄武、青龙、白虎分布各壁
6、。飞廉振翅而风动，雷公挥臂转连鼓，霹电以铁钻砸石闪光，雨师喷雾而致雨。四、供养人画像供养人，就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛，留名后世，在开窟造像时，在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像，这些肖像，称之为供养人画像。五、敦煌壁画主要包括,九色鹿救人,释迦牟尼传记,萨锤那舍身饲虎等等著名的壁画故事.隋唐是莫高窟发展的全盛时期，现存洞窟有300多个。禅窟和中心塔柱窟在这一时期逐渐消失，而同时大量出现的是殿堂窟、佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟等形式，其中殿堂窟的数量最多。塑像都为圆塑，造型浓丽丰满，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊，隋代主要是
7、一佛、二弟子、二菩萨或四菩萨，唐代主要是一佛、二弟子、二菩萨和二天王，有的还再加上二力士。这一时期的莫高窟壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平。如中唐时期制作的第79窟胁侍菩萨像中的样式。上身裸露，作半跪坐式。头上合拢的两片螺圆发髻，是唐代平民的发式。脸庞、肢体的肌肉圆润，施以粉彩，肤色白净，表情随和温存。虽然眉宇间仍点了一颗印度式红痔，却更像生活中的真人。还有在第159窟中，也是胁侍菩萨。一位上身赤裸，斜 结璎珞，右手抬起，左手下垂，头微向右倾，上身有些左倾，胯部又向右突，动作协调，既保持平衡，又显露出女性化的优美身段。另外一位菩萨全身著衣，内外几层表现清楚，把身体结构显
8、露得清晰可辨。衣褶线条流利，色彩艳丽绚烂，配置协调，身材修长，比例恰当，使人觉得这是两尊有生命力的“活像”。壁画作为中国传统绘画中重要的样式之一，有着极其辉煌的成就，在中国古代社会曾经占据着压倒一切的主流地位。从现存遗迹考证，其渊源可上溯至原始社会。据文献记载，壁画早在东周时期即已广泛应用，而至汉唐时达于鼎盛。对传世的壁画遗迹的研究表明，中国壁画艺术在唐代已达到完美的巅峰，其基本技巧的表现已高度纯熟、完善。在此之后，几乎所有壁画的处理技巧都没能超出唐代壁画的规范。其实早在唐代安史之乱后，墓室壁画便已开始锐减，宋代墓室壁画把注意转向生活小情趣，唐代墓室壁画中所常见的宏伟巨制已不复出现，传统壁画由
9、此而渐趋式微。一般而言，中国古代壁画可分为宫室壁画、寺观壁画和墓室壁画三大类型。相对于宫室壁画、寺观壁画二者而言，绘画遗迹丰富的墓室壁画是最不为人们所重视的，在古代的各种典籍中，关于整个唐代墓室壁画的记述几乎是个空白。这主要是由于两个客观因素所造成的：首先，由于墓室建筑从构建到绘制壁画都有一整套森严的礼仪规范和具体要求，故而它没有太多的发挥余地，不可能去追求题材与样式的创新，名家大师也不会费心去为其创作粉本，因此这种纯属匠作的壁画绘制自然就不被历代文人士夫所看重而去研究。其次，古代的墓室不能像宫室、寺庙、石窟那样成为社会文化活动的中心，它不是一般人可以经常欣赏、面见的。换句话说，它没有审美功能
10、，只受制于中国古代严格的礼仪规范，所以它必然不会为文献、典籍所看重。但是在今天看来，墓室壁画却具有极高的研究价值。因为自汉代以来，中国墓室壁画就形成了如实再现墓主人生前社会生活的定式。特别是在唐代墓室壁画中，对当时社会现实的描绘全面而又深刻。而且这种描绘表现出很高的艺术性，已远远不再仅仅是简单的记录、再现。大到宏伟壮观的社会全景，小到细致微妙的生活小节，无不处理得栩栩如生，真实而生动地再现了大唐王朝的政治、经济、文化艺术和社会生活的状况，丝毫没有一般墓室壁画常有的粗糙与单调。正是这种现实与艺术的高度结合，使得唐代墓室壁画具有了很高的历史与艺术研究价值。壁画的产生与兴盛，与大的社会文化背景紧密相
11、关。壁画的发展与其所依附、存在的载体建筑的发展密不可分，每一次新兴建筑样式的出现，都促使了壁画艺术的兴盛。唐朝作为整个中国古代社会的巅峰，国力强大，社会安定，宫室、寺观、陵墓等各种建筑都被重新规范，特别是与壁画艺术关系密切的宫室与陵墓建筑，更是极其完善。古代墓室的建筑结构大体是仿照人们在世时的日常家居生活环境而设计的，墓室内壁所描绘的也是墓主人生前的社会活动内容，其目的是为了再现其生前的起居环境，以祝福其在地下仍然能享受这种荣华富贵。正是由于中国的建筑体系在唐代的高度完善才促进了唐代壁画艺术的极度繁荣。唐朝国力强大，经济繁荣，所以厚葬之风极盛，墓室规模普遍较大，而大型的墓室又多绘有壁画。皇戚贵
12、族的墓室多集中于首都长安附近，以作为皇帝陵墓的陪葬墓为极大的荣耀。唐朝墓室壁画所表现的内容已经与以前的习惯有了很大不同。在传统墓室壁画中星相图与四神图占有很重要的地位，但唐朝人显然对此兴趣不大，仅以程式化的金乌、蟾蜍、银河、星斗或者青龙、白虎、朱雀、玄武等来表示天空中的日、月、星辰、河汉以及代表四方神灵的四神图。相较而言，唐朝人更热衷于在墓室壁画中表现现实社会中与墓主人有关的农耕、放牧、宴会、乐舞、马球以及车马出行、仪仗、驯豹、驾鹰等生活场景，并通过对各种城阙、楼阁、庭院、佛寺、道观以及床榻、屏风、柱、斗拱等环境细节的描绘，使这种场景更接近于实际的生活。如果将唐代墓室壁画按年代顺序排列起来，还
13、可以清楚地看出唐朝从建国之初到鼎盛再到衰败时期的审美习惯、社会风尚的变化及唐代绘画风格的逐渐发展痕迹。唐代墓室壁画大都忠实地表现了墓室主人生前的生活，且多有准确的纪年，真实可靠。同时因壁画规模宏大、题材范围广阔，所表现的社会生活极其深入，简直是整个唐代社会、文化的缩影，为今天人们研究当时的社会政治、典章制度、日常生活及其美术、音乐、舞蹈、建筑等提供了最可信的珍贵资料，另外对于其他唐代艺术品的时代以及真伪的考证也是极有用处的。整个唐代遗存下来的卷轴画极少，而唐代墓室壁画却遗存十分丰富，展现了唐代绘画，特别是人物画较全面的发展状况，是中国古代绘画史中有关壁画、卷轴画文献资料的极直观、极重要的旁证与
14、补充。例如在李重润墓的壁画中许多人物以流畅的线描画成，轻施淡彩，有的人物须发毛根出肉，笔法飞动，证明了吴家样早在盛唐之前就已初见端倪。而该墓车马仪仗上方作为背景的山水，不施皴擦，仅在勾勒后以深浅不同的颜色渲染来表现明暗凹凸，反映了早期山水画的面貌及唐代山水画的水平。该墓通道东西两壁的楼阙图，细部结构交待得工整、具体，值得注意的是该画仰画飞檐，显然在有意追求透视效果，流露出当时的透视观念。另外在新疆吐鲁番的阿斯塔那唐墓壁画中发现的六曲花鸟屏风，尤为引人注目，该屏风以奔放粗逸的勾勒与重彩相结合的技法，描绘了鸳鸯、野鸭、锦雉、鸢尾、萱草、蒜苗等花鸟，还以远飞的小雁、缥缈的云山为陪衬，极为生动传神。该
15、画显示了花鸟画已经成为独立的画种，并逐渐在社会生活中占有了重要的地位，由于唐代卷轴花鸟画已全部失传，使此画更具有了重要的历史价值。与前世乃至所有其他朝代的墓室壁画相比，唐代墓室壁画对其身边现实生活的描画能力都是空前绝后的。早在汉代时，将墓主生前的日常生活画进墓室壁画的作法就已成定式，但只有唐代画工才有能力把这些平常的情景描绘得生动而又细腻、全面而又深刻。唐代画师们远远没有停留在对生活场景的表面描绘上，而是希望挖掘出不同社会等级中的各类人物的思想感情。无论是微妙的细节还是宏大、繁杂的全景，均被唐代画师刻画得惟妙惟肖、栩栩如生，丝毫没有其他墓室壁画在森严的墓葬制度所规范下的概念、粗疏与单调。正是唐
16、代画师们深入而敏锐的现实主义的观察力、高超过人的艺术技巧和严谨而认真的创作心态，才造就出了这些无愧于那个繁荣鼎盛的大唐王朝的唐代墓室壁画。壁画艺术作为美术的一种表现形式,是迄今所能发现的人类最古老的艺术.壁画主要是指绘制在建筑物壁面上的绘画,它最直接跟国民经济、国家文明盛衰紧密结合.国家强盛,经济发达,社会建筑环境大幅度改善,才有对壁画的需求; 国家动荡不安、贫穷落后,民众生活艰苦,壁画就失去了生存空间.唐代是中国壁画艺术大发展的历史时期,佛寺壁画是其极为发达的一个类型.结束语其中，在1971年7月2日，在陕西省，博物馆和乾县文教局东南约3公里的乾陵公社红星大队杨家漥生产队北面的高地上发现了初唐时期的章怀太子的墓。其最富盛名的就是精美的壁
