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1、广播电视艺术学课程复习提纲及详细答案一、 名词解释1、综艺节目充分调动电子技术手段，对各种文艺样式进行二度创作，既保留原有文艺形态的艺术价值，又充分发挥电子创作的特殊艺术功能，给观众提供文化娱乐审美享受的电视节目形态。2、色键色键功能是一种用电子技术方法所完成的特技功能，是一种键控特技效果，其键控信号取自彩色电视信号的色度分量，用来控制一个高速电子开关。简单来说，就是把图像中一种或几种特定的颜色变成透明以便合成。大多数准专业和专业非线性视频编辑软件中都有色键功能，好的线性编辑器也会有色键功能。3、长镜头理论法国电影理论家巴赞根据自己的“摄影影像本体论”提出来的和蒙太奇理论相对立的电影理论。巴赞
2、认为，长镜头表现的时空连续，是保证电影逼真的重要手段。这种理论对强调影视作品的真实性，有积极意义。4、ENG答：ENG全称是Electronic News Gathering,电子新闻采集方式是使用便携式的摄像、录像设备来采集电视新闻。携带小型、轻便、灵活、机动的摄录设备适合新闻采访的特点，被广泛运用于电视新闻采集。5、蒙太奇简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。蒙太奇大的方面可以分为表现蒙太奇和叙事蒙太奇，其中又可细分为心理蒙太奇，抒情蒙太奇，平行蒙太奇，交叉
3、蒙太奇，重复蒙太奇等等。蒙太奇理论最早由格里菲斯提出，后来的苏联导演库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金等相继探讨并总结了蒙太奇的规律与理论，形成了蒙太奇学派。6、电视艺术：以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的屏幕艺术形态。7、地球村这一概念是著名传播家麦克卢汉最早提出来的。他指出，电视和卫星等新兴技术的出现，使地球“越来越小”，人类已跨越空间和时间的限制，使信息在瞬息之间即可传送到世界的每一个角落，因而，地球已变成了一个小村庄。8、景别：是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的
4、区别。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。9、固定镜头：是指在拍摄一个镜头的过程中，摄影机机位、镜头光轴和焦距都固定不变，而被摄对象可以是静态的，也可以是动态的。它的核心是画面所依附的框架不动。10、主观镜头：主观镜头代表影视作品中人物的眼睛，表现人物的切身感受。因此主观镜头具有强烈的主观性和鲜明的感情色彩，从而使观众与人物合二为一，在思想感情上产生共鸣。11、镜头：在技术上镜头是指电影摄影机上、照相机上或电视摄像机上的光学部件。它由透镜系统组合而成，在物理上叫做透镜，
5、俗称镜头。在影视创作上，则是指摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面。12、声画同步：影片中的对白和声响与画面动作相一致。即影片的声带与画面严格配合，使声音（包括配音）和画面形象保持同步进行的自然关系，画面中的视像和它所发出的声音同时呈现并同时消失，两者吻合一致。13、影视时空：现实时间是按照时针的顺序向前恒速前进的不能切断和停顿，而电视时间是作品的长度，包括每一个蒙太奇段落以及每一个镜头的长度，是可以改变的，即画面的时间可压缩和延伸，可随时切断和分割，也可逆转闪回超前或停顿，但是不违反正常的时间感。影视空间可以说是整个世界的神奇再现。可设定性、虚拟性、符合生活逻辑和思维逻辑。14、
6、有技巧转场：是指用电子特技生成的技巧性画面来完成镜头的分隔和转换，主要目的是使观众明确意识到镜头与镜头间、节目与节目间、场景与场景间的停顿、转换或间隔。15、无技巧专场：两个画面之间的直接切换，即不通过特技切换台，两个画面在编辑机上即可进行切换。当这种直接切换用于一面组接中的场景转换时，就称为无技巧转场。16、场面调度：场面调度是在银幕上创造电影形像的一种特殊表现手段，是指演员的位置、动作、行动路线及摄影机的机位、拍摄角度、拍摄距离和运动方式，包括演员调度和摄影机调度。原指在戏剧舞台上处理演员表演活动位置的一种技巧。场面调度被引用到电影艺术创作中来，其内容和性质与舞台上的不同，它不仅关系到演员
7、的调度，而且还涉及摄影机调度。二、简答题1、电视艺术的审美特征答：电视艺术的审美特征主要有兼容性、多样性、参与性和时代性四个方面。兼容性（综合性）A电视艺术是科学与艺术的兼容B.电视艺术是时间艺术与空间艺术的兼容C.电视艺术是诸多艺术元素的兼容D.电视艺术是多种艺术手段的兼容多样性（多元化）A.电视艺术题材的多样性；B.电视类别的多样性；C.电视艺术形式的多样性；D.电视艺术风格的多样性；E.电视艺术结构的多样性；参与性（互动性）A电视的传播共性决定了电视艺术的参与性；B特殊审美心理决定了电视艺术的参与性；C特殊表达方式决定了电视艺术的参与性；D正是电视艺术所具有的这种介入性和参与性的审美特征
8、，使得电视观众产生一种身临其境的特殊美感，觉得电视艺术中的故事就发生在自己身边。时代性A真实地展现中国社会现实B向历史、文化的深层开掘C揭示人们心理结构的嬗变2、简答广播电视的特点。答：（1）广播的传播特点主要有：1.传播迅速，信息量大。2.听众广泛，覆盖面广。3.声情并茂，参与性强。4.转瞬即逝，不易保存。5.线性传播的选择性差。（2）电视传播的特点主要有：1.信息符号视听兼备，声像互动，可以传递比其他媒介更多的信息。2.长于再现，重构时空，现场感强烈。3.时效性强。4.在传播劣势上，同广播一样，电视也存在转瞬即逝、不易保存，存信息选择性差的劣势.3、电视连续剧的创作特征电视连续剧是指分集播
9、出、容纳较长篇幅剧情，且情节、人物前后保持连贯统一的多部集电视剧。创作特征：第一，选材兼顾典型性和时代特征。第二，结构多采用线性结构，强调情节的因果关系。第三，围绕主要人物进行复杂人物关系网的编织。第四，突出人物命运与情感质素。4、举例说明，在影视拍摄中怎样突出主体？答：在影视拍摄中，可以通过色彩的面积大小、主题色与背景色的关系、色彩明度与饱和度的对比变化，并注意形成画面整体色彩的和谐来表现被摄物体的力度与变化中的均衡，达到突出和表现主体的目的。如好莱坞著名奥斯卡获奖影片辛德勒的名单在清一色的黑白色调中唯独有一个小女孩是红色的，这是影片中唯一的亮点，导演借此来喻示在法西斯统治下人们残存的一丝希
10、望，在这里色彩的运用已经成为作者表意的重要手段。5、提高电视编导的自身修养应具备那三种能力？答：自身修养应该说是一个编导的个人能力以及他做人的尺度。1）表达沟通能力。电影不是一个人能拍成的。编导需要和摄制组的每个成员共同努力。因此，清晰、简洁、明确的表达能力对一个编导来说是多么的重要。2）协调组织能力。编导要具备组织才能，能够把摄制组内的创作人员、技术人员和管理人员的积极性和创造性充分调动起来，通过和摄制组各个部门的协商切磋，形成统一的艺术构思。3）良好的社交能力。社交能力是电视编导从事节目创作工作的一个重要的基础。没有一定的社会关系网，很难想象编导们能够正常开展电视节目的创作工作。6、镜头组
11、接依据哪些原则？答：符合思维逻辑规律；符合视觉匹配规律；合理运用画面方向规律；与画面主体位置相匹配；与画面主体动作相匹配；景别过渡合理自然；镜头组接节奏；巧妙利用影调、色彩、光线的造型效果。7、电视音乐的主要功能是什么满足人类多感官综合感观的惯性认知心理；帮助信息接受与记忆；营造或增强画面心理氛围；协助统一结构和深化方式；协助画面时空定位8、简答蒙太奇的艺术功用。答：蒙太奇的艺术功用概括起来有以下几方面。一、蒙太奇艺术的构成作用若干个镜头，通过蒙太奇的分切与组接，能表达一个完整的意思，产生了比每个镜头单独存在时更丰富的意义，这就是蒙太奇的构成作用。二、创造屏幕时间与空间我们在现实生活中，必须服
12、从实在的时间和实在的空间法则。如果将全过程都如实反映出来，反而使观众感到厌烦。因此经过蒙太奇手法的剪辑后，出现在电影、电视上的时问与空间已不是实在的了。也就是说，运用蒙太奇的分切与组合，可将现实生活的时空变成艺术的有限时空与无限时空，蒙太奇有创造影视艺术独特的时间与空问的作用。三、声音和画面的有机结合蒙太奇能使声音与画面有机结合，互相作用构成特殊的声画结合的形象，产生新的含义，从而更深刻、更生动地揭示与刻画人物的内心活动。声画同步，声画对立，声画并行。9、谈谈你对电视色彩的认识。答：认识色彩在画面构成中的作用，重点要把握和运用好色彩的造型功能。1）色彩是进行环境造型和塑造人物形象的重要手段。2
13、）突出主体形象，确立和展现整部作品的主题基调，表现影片风格。3）色彩是显示人物的心绪，渲染气氛的形象化手段。4）强化情感联想，用色彩来表现象征和隐喻。5） 运用不同色彩的画面转换，点名时空变化，创造特殊的审美意味。三、论述题1、请简述电视新闻中画面、声音与文字的关系，并举例说明。三者共同构成电视新闻整体。画面处于核心地位，解说词、同期声要配合画面。坚持从画面出发，结合画面进行组织和写作，由于画面具有多义性和模糊性，应根据新闻主题的需求，用同期声或解说词交待画面无法交待而必须传达的信息。同期声让采访对象直接说话，对未发生的事情进行展望，比单一的画面和解说词具有可信性和感染力。解说词可以补充对新闻
14、要素的交待，此外还可以深化主题，展现和深化画面的内涵。2、简述技术发展对电视艺术创作的影响科技不断在形式上翻新和追求理念上突破的同时，艺术也不断在追求观念上创新和媒介的革新，两者的发展轨迹也是与时并进的。在科技低度开发的区域里，科技对于艺术的影响力可能比较低，因为科技对生活的影响程度比较少，艺术家可以选择的创作媒介也相当有限。在科技程度高度发展的地区，科技对于艺术的影响倍增。因为大多数人的生活对科技的依赖日深。比如，数字电视的发展，让人们更加自由的选择自己想看的节目，也使得电视艺术的创作者根据这样的受众特点的变化，创作更加适合的节目。3、谈谈电视节目制作的流程。答：电视节目制作分为以下三个阶段
15、：构思创作阶段、摄制录制阶段、编辑混录阶段。 一，构思创作阶段：节目构思草拟剧本或完成拍摄提纲的写作指定初步工作计划：制作说明的初步讨论；初步舞美设计；照明，化妆，服装，设备等方面的考虑剧本定稿技巧设计：稳固加强制作处理；对上述诸项细节的计划；布置图表字幕，道具，特技；准备起草租赁合同；建造场景道具，图版，征集影片，录象资料。二，摄制录制阶段排演剧本：制作/租赁道具，服装，模型进演播室前的排练：演员练习走位，表情，动作，交流；导演阐述，灯光，舞美最后确定，音响 音乐处理，转播资料的确定。分镜头剧本：镜头序列，景别，角度，技巧，摄像机编号，切换钮编号；提词器的准备，租用的设备，移动车，布景，道具，美工服饰服装等。演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录象磁带。摄像机准备：各种设备准备，摄像机检查，调整灯光，化妆，服装，布景，道具。特技的运用。走场：以上诸完成之后进行。最后排演：开始表演，导演处理，协调运用等。录象：正式录制或试录，每段的场记，时间校准，适当重拍及备份镜头的拍摄。三，编辑混录阶段脱机编辑：审看素材，选取技术与艺术都处理恰当的镜头，确定编辑点。通过电子编辑系统或数字编辑系统重新组合编辑，并配上结束词与音效，完成初步制作。联机编辑：在初步制作完成的工作母带上叠加字幕，添加特技过渡效果，背景音乐的合成等工作，并完成节目的片头
