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1、电视编导岗位职责1、电视编导岗位职责1、负责对影视节目或专题视频的总体策划、创意、包装等创意执行；2、根据节目进度需求完成稿件写作、内容外拍、后期非编机的初剪工作；3、完成上级布置的各项工作。2、电视编导岗位职责1、负责新增自制综艺节目的策划、执行及后期制作；2、配合公司其他部门协调策划及拍摄的执行；3、对视频产品进行整体对外包装、宣传。3、电视编导岗位职责1、根据节目定位要求，挖掘选题，协助主编完成节目前期策划；2、收集整理节目素材；3、把握节目风格，撰写脚本；4、组织拍摄与录制，负责现场的调度与控制；5、跟进后期制作，督促及配合后期工作；6、监控制作全过程，保证节目质量；7、协助主编进行成
2、本控制；8、协调与沟通制作过程中的相关各环节。4、电视编导岗位职责1、根据地产或金融行业特色每周策划并完成选题工作，寻找能提升栏目收视率的创新选 题；2、根据节目进度需求完成稿件写作、内容外拍、后期非编机的初剪工作；3、完成制片人或电视主任布置的各项工作。5、电视编导岗位职责1、负责创业群英汇电视栏目的整体编排与策划；2、负责创业群英汇电视栏目内容脚本创作；3、负责广告片的前期创意策划、脚本撰写，指导拍摄及后期制作的相关工作；4、管理、监督和控制栏目成片质量；5、独立完成电视栏目选题制作等。篇二：首席编导岗位说明书6 稿 首席编导岗位说明书一、岗位描述所属部门：影视中心直接领导：总经理 主要职
3、责：全面管理影视中心工作，包括日常业务管理、人员管理等，带领中心员工优 质、高效完成节目制作任务，从财务核算角度确保中心盈利。二、岗位职责（一）业务管理方面1、做好选题策划，特别是盈利性选题策划，审核编导的选题，带领影视中心创收。2、开发中心的创收项目，利用公司设备与技术力量开展独立创收业务。3、指导、带领影视中心做出高水平、高质量的音像节目。4、组织、协调中心工作，保证工作任务（工作单）在影视中心按流程、按要求圆满完成， 确保不延误时效、不出差错。5、向编导、摄像、后期制作人员分派工作任务（工作单），对节目制作过程进行指导、 控制，监督其按时、优质完成制作任务。6、对作品进行审核把关，确保作
4、品优质有创意，领导和客户满意。7 、通过对节目的策划、制作、审片、入库等环节的管理，实现节目制作整个流程的合理 化、标准化，完善公司节目制作相关制度流程，监督执行并控制预算。8 、首席编导的节目制作技术全面，亲自编导制作音像节目，特别是重要项目的亲自操作 执行，确保节目制作高质量、高水平，对中心员工起示范、表率作用。9 、关注、跟踪研究音像节目制作的新趋势、新动向、新技术，确保公司音像节目制作技 术走在前沿，并不断向公司提供建设性意见，改进节目制作相关制度流程。10、进行影视中心与公司其它部门、中心之间的沟通协调。11、完成上级领导交办的其它工作任务。（二）人员管理方面1、对部门人员进行技术技
5、能培训，不断提高下属的创意、制作水平。2、对下属的动态薪资进行准确核算和按时申报。3、选拔配置中心人员，对下属进行业务、技术、绩效考核。4、督促下属遵守公司各项管理制度，不出现严重违纪情况。三、岗位要求：1、熟悉电视节目各制作环节和成片流程，能够独立完成节目的前期沟通、选题策划、采 访、统筹安排节目制作及成片的最终把关。2、具有较强的策划能力、创新能力及执行能力。3、文笔流畅、思路清晰、逻辑性强，善于沟通、协调。4、有较强的团队管理能力和资源整合能力及强烈的责任感和事业心。5、能承受和适应高强度的工作压力，按时完成公司制定的任务量，以创收为己任。6 、与公司行为理念保持高度一致，能适应公司管理
6、模式，认同并能融入公司的企业文化， 模范遵守公司的规章制度。7、能随时出差，适应加班。四、岗位细则1、定位影视中心节目内容、把关节目选题策划，确保节目的制作质量。2、定期申报选题或根据客户指定的选题了解相关资料，产生创意，上报总经理审批。3、审核编导撰写的稿件，提出修改意见，保证脚本重点突出、主题鲜明。4 、把控节目制作进程，监督协调编导、摄像和后期制作人员按要求完成节目的拍摄和后 期制作。 与业务员或客户沟通制定拍摄方案。 与摄像讨论拍摄方案，确定拍摄风格，拍摄手法等细节问题。 在现有条件下，根据拍摄要求，指导摄像完成拍摄意图。 妥善处理拍摄过程中出现的各种突发状况，在业务员及客户的积极配合
7、下完成拍摄任 务。 具有独立创作的能力，能协调中心各岗位人员高效工作。5、拍摄后与制作前衔接工作的派工、协调、检查、把关。6、组织、主持审片工作，形成详细明确的审片意见。7、指导编导根据审片意见对节目作出相应的修改、调整。8、统计节目分数，根据得分评定节目级别。9、监督管理节目成片、素材、文稿、图片的保存和入库工作。五、特别约定影视节目制作有时具有很强的时效性，当工作单明确约定完成时间时，首席编导要合理 安排、协调各方作好本职工作，必要时必须带头和组织人员加班，决不允许以任何理由和借 口延误时间。当中心解决不了时，必须逐级向上汇报，寻求解决办法和支持。篇三：09 版职 位说明书（广电编导）（0
8、81229）职位说明书（第二版）填写说明：1、工作概要：即对本岗位所负责的核心工作内容进行的提炼和概括。2、工作职责和优先级（abc降序）：按照所承担的岗位职责大小按照重要性进行降序排列， 非常重要或耗时较多的职责列为a级，属于常规性的例行性的一般工作列为b级，其它临时 性、耗时不多等工作列为c级。3、任职资格（1）基本要求：本岗位对年龄范围、性别和身体素质的基本要求。（2）教育背景：本 岗位对学历程度和所学专业等的要求。 （3）工作经验：本岗位对工作年限和相关岗位从业 经验的要求。（4）工作技能：本岗位对须掌握的专业技术、管理方法和工具、专业知识和须熟悉了解 的相关知识或业务模块等的要求。（
9、5）个人素质：本岗位对个性、能力素质、心理承受能力等的基本要求。 4、工作要求： 工作质量的考核标准，即各主要工作完成的及时性和工作质量标准。5、工作责任：即根据所承担的岗位职责和工作权限，明确对各主要工作的质量承担直接 责任还是次要责任。6、关键绩效考核指标（kpi）即本岗位应该承担或考核的主要核心指标， 可结合季度考核内容进行填写。 7、工作联系：即本岗位开展工作时可能涉及的企业内部的 主要部门或外部社会机构、事业单位或政府机关等。 8、工作条件：工作场所即开展工作时 的场所、地点，如办公室等，危险性即开展本岗位工作时可能会面临的危险和程度大小等。9、职业生涯规划：即本岗位未来想达到的职业
10、发展目标或明确的发展方向。篇四：第一 章：舞蹈编导的专业职责第一章：舞蹈编导的专业职责舞剧编导是舞剧编剧、导演的总称。由于舞剧艺术的创作规律和特点，使得舞剧编导常 常自己是台本的作者，又是舞蹈台词的编者，还是负责排练的导演，可以说是身兼三职。在 整个的舞剧的创作过程中，他要与作曲者、舞美设计、乐队指挥、演员?进行合作。只有通 过舞剧编导才能将整个艺术部门组织 起来、有条不紊地进行创造性的艺术活动，所以舞剧编 导应该是一部舞剧的领导者和组织者。舞剧编导不同于话剧导演，话剧导演手中有现成的剧本，他们的任务只是正确地解释剧 作家的思想，寻求剧本的鲜明的舞台体现。而舞剧编导往往自己就是舞剧台本的作者，
11、特别 是中、小型舞蹈作品，很少去找专门的剧作家写台本。舞剧台本一般都是很简练的，它只是 有关舞剧的内容、形象、情节的文学性的叙述和描绘，并不包括舞蹈的台词，而舞蹈的台词 要靠舞剧编导去创作。所谓舞蹈台词就是舞蹈艺术的表现手段一一舞蹈、舞姿造型、哑剧、 手势、面部表情?。舞剧编导根据音乐编出全部的舞蹈台词以后，并没有结束自己的工作，他还要亲自到排练场，一个动作、一个动作地去给演员示范。不管是独舞、双人舞还是 集体场面中每一个人的具体动作，都要很仔细地、很有计划地给安排好。特别是舞剧的排练 中不允许很多即兴的东西，一切都必须安排得很仔细。在话剧中，演员在台上的动作和交流， 导演都不是事先全部安排好
12、的，咖）员自己或者互相间来设计这些动作，最后由导演固定下 来就可以了。但是，我们舞剧的编导就不允许在排练场上心中无数，或者只提一个大概想法； 舞蹈演员也不习惯这种排练，他会提出：我从这里到那里怎样走？我做什么动作等等。所以，舞蹈编导的工作又与话剧、歌剧的导演不一样。有一位歌剧导演来排舞剧，排过 两次以后，舞蹈演员就开始提意见了，说这样排戏不行。为什么不行呢？因为舞蹈演员在排 练前已经练了两个小时的功，身体已经活动开了。可是歌剧导演来到排练场，先讲角色的内 心，再讲斯坦尼体系，讲表演技巧?大约讲了一个小时，演员身体也凉了，胳膊腿也硬了， 这时导演说：开始排练吧！可是演员动不了了。舞蹈演员排练有一
13、个特点，就是演员不能先 听你说，启发演员是需要的，但是很多案头工作是要在排练之前做好的，否则就不符合舞蹈 排练的特点。一个舞蹈的创作过程，应该以导演为中心，只有这样才能保证创作过程的正常进行。因 此，在整个作品生产过程中都离不开编导的组织和领导作用。这个问题是一个工作职贵问题， 很多地方在创作和排演过程中不是很尊重编导，由此而导至整个创作过程变成一种很零散的、 不集中的状态，这样艺术创作就不容易搞好。我引用一段诺维尔的话，他说“：广泛地流行着这种看法，似乎舞剧编导可以坐着编舞剧， 通过书面和口头指示出各种舞步、姿态、分组、动作、表情和手势。其实，没有一种职业比 舞剧编导的职业在体力和脑力方面更
14、令人疲劳的了。他既要提供又要创造舞步，还要把它们 示范出来。如果演员不能马上理解，那么他还要从头开始连续示范好多次。”这是他的切身体 会。这个示范，话剧导演是反对的，他害怕演员模仿。他觉得演员应该去创造。这就与我们 不同。我们就是靠示范。为什么要示范呢?因为舞蹈的台词不通过示范是没办法去。说，的。 特别是一些表现现代题材的创作舞蹈，就更需要示范了。只有通过编导去把一系列动作做出 来，演员才能明白，才能学会和掌握这些舞蹈。所以说，舞蹈的编导是十分辛苦的。实际上， 每一个动作在进排练场之前，编导不知道做了多少次。因为你在编导的时候不能大概地想几 个动作，有些动作自己要先试一试，否则进排练场后就一定
15、会耽误时间。这就是台词的创作 过程，而且还要经过作者自己无数次的检验。舞蹈演员最反感的是编导心中无数，因为这样往往会是无效劳动。从经验中我认识到事 先的准备工作是十分重要的，所以，在我进人排练场之前，我所编排的动作不知道到底做了 多少次。这样做同时也可以检查一下动作与动作之间是否通顺，表达人物的感情是否合适。 当然，充分的准备并不意味着在进人排练场后再也不能改动了，那是不可能的。因为，终究 只有在演员全部做出来后，才能进行全面的检验。舞蹈编导在编舞过程中不仅只是技术上的，应该饱含人物的激情。举一个例子。有一次 我进办公室，一眼就看见我们的一位编导正在录音机旁流泪。我不明白是怎么回事，就问她： “你怎么啦？”我以为她可能是在工作上遇到什么困难呢。结果，原来是她正在编祝福 中的一段，她听着音乐就深人角色的内心，越听越激动就流下了眼泪。所以她编出的祝福 第二幕是非常感人的。经验也告诉我，虽然有时候你编了一段舞蹈组合，当时做起来很顺，可是当你再带上感情色彩 后，就不是那么回事了。另外一方面，舞蹈编导的形象思维还不仅表现在舞蹈的动作上；特别是舞剧，它是一个 综合性的艺术，它要包括音乐、舞台美术、灯光、服装甚至大小道具这些不可分割的组成部 分。这一切，作为综合艺术的各个组成部分，都应该是舞剧的编导在创作中进行形象思维的 对象。一个舞蹈作品的成功，光靠舞蹈动作的；本
