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1、兼容并蓄、融合统一论声乐演唱与钢琴伴奏之间的关系周政帆（云南曲靖师范学院 音乐舞蹈学院，云南 曲靖 655000 ）摘要：假如一部声乐作品想要表现出正确的成效，不光要靠演唱者的唱功，仍需要钢琴伴奏者的亲密协作；本文着重分析了声乐演唱和钢琴伴奏的关系，其关系主要包括：声乐演唱和钢琴伴奏的主次关系；细节点缀，结构布局；设计演唱和表演形式；笔者期望通过对二者关系的论述，能够帮忙声乐学习人员更好地的学习声乐；关键词：声乐演唱；钢琴伴奏；合作J624.1 文献标志码： A ：1007-0125202112-0129-02假如要想完善地演奏一部声乐作品，需要演唱者和钢琴伴奏者的亲密协作，否就就不行能取得预
2、期的成效；对于演唱者和伴奏者来说，专业的音乐精神是至关重要的；就演唱者而言， 他应当仔细分析所演唱的作品，而对于钢琴伴奏者而言，他应当能够熟知歌曲的演唱部分；他们要想实现完善的合作，必需不断地进行练习，、共同进行探讨，以完善音乐的演唱，如有可能，对音乐作品进行创新，这样才能够为听众带来真正的音乐的美的享受；完善地合作指的是演唱者和钢琴伴奏者产生心灵感应的过程，旨在将音乐作品的内涵完善的呈献给听 众；一、声乐演唱和钢琴伴奏的主次关系钢琴伴奏起源于声乐艺术；在进行声乐演奏时，假如配上钢琴伴奏，能够使得声乐作品的深层内涵完善的呈现给听众；然而这并不意味着钢琴伴奏和声乐演奏同等重要；对于备受听众宠爱的
3、声乐作品来说，它的钢琴伴奏必定是一流的，钢琴伴奏和声乐演唱存在紧密的联系， 它的存在能够提升音乐的层次和内涵；在开头融合的时候，钢琴伴奏要有意识地减缓弹奏的速度，这样能够让演唱者有足够的时间来适应钢琴伴奏，这样做的缘由在于演唱者演唱的感受和钢琴伴奏者的感受是不同的，彼此需要花费时间来适应；假如想要实现完善的合作，钢琴伴奏者要对演唱者的演唱过程进行深化分析，找到重点和难点，然后在融合的过程中有意识地加强联系，从而使得彼此能够在音乐节奏上达到一样；钢琴伴奏者不但要留意音乐，仍应当深化体会歌词背后的内涵，从而能够尽最大可能和演唱者的想法相符，精确地把握演唱者的语调、情感波动，进而实现和演唱者的心灵相
4、通以及完善协作；在对音乐进行升华的时候，要始终将钢琴伴当做帮助性的，不能危及音乐演唱的位置；除此之外，假如想要完整精确地表达音乐作品的内涵，钢琴伴奏者不能仅仅停留在伴奏上，仍应当把握音乐作品的具体资料，并抽出时间和演唱人员就音乐作品的内涵和风格进行沟通，从而明确音乐作品的韵 律、内容和伴奏要点；然而不管钢琴伴奏者使用何种表达技巧和音调，都要确保演唱能够取得抱负的成效，当然这并不是限制钢琴伴奏者的个性发挥，相反，它答应钢琴伴奏者适当地调整表达技巧，采纳正确的音调；这样，二者共同演绎的音乐作品才能够得到听众的宠爱， 他们在音乐艺术上也才能取得更大的胜利；二、细节点缀、结构布局当演奏音乐作品时，演唱
5、者和伴奏者关注的重点是不同的；对于演唱者来说，语言的表达至关重要，而对于伴奏者来说，如何实现音乐与乐曲的完善融合才是最重要的；二者都认为相互之间进行沟通是非常有必要的，这能够大大削减合作过程中的差错和不匹配情形的发生；举个例子来说，爱情的欢乐在14 节有一个紧跟在重音之后的气口，钢琴伴奏者进行演奏的时候，经常会忽视这个气口；因此，演唱者要告知伴奏者气口的存在，以便于伴奏者演奏的时候能够留意这个气口，确保音乐的连续性和自然性；此外，就钢琴伴奏自身而言，它也属于音乐语言的一种；和文学语言相像，他们都布满诗情画意，让人沉溺其中，回味悠长；在进行钢琴伴奏时，产生的大量音乐词汇和声乐存在亲密的关系，时而
6、对声乐起到补充作用，时而促进韵律的过度；假如伴奏以旋律的形式产生的 话，此时，尽管演唱者无法发出声音，然而他的演唱表情并没有发生变化；当伴奏者对补充乐句进行演奏之时，他需要清晰地知道演唱者在上句所使用的演唱方式；例如，假如演唱者在演唱上句的时候非常平缓并且语调低，这时伴奏者在对旋律进行补充的时候，要有意识地仿照这种节奏和语调，采纳合适的演奏技巧以达到此成效；声乐和伴奏二者是相辅相成，密不行分的，他们既相互区分又相互联系，都旨在实现抱负的演奏成效；钢琴伴奏者应当仔细观看演唱者的表情和动作，从而能够有针对性地进行联系， 以实现完善的协作；作曲家在创作音乐作品时，通常是根据其想要表达的情感来组织音乐
7、作品的结构的；而音乐作品的歌词正是情感的正确表达载体；当组织音乐作品的结构时，其主体部分、高潮部分、转折点始终贯穿其中，假如能够对其进行有效地处理，那么歌曲的内涵将会得到淋漓尽致地呈现；例如，假如音乐的主体相对平缓，那么伴奏者应当做好铺垫，从而让演唱者能够充分地呈现音乐作品的音乐精华；对于高潮部分来说，它是音乐演唱心情最为昂扬的地方，伴奏者要加大演奏力度，从而让演唱者的心情发挥到极致；转折点的位置比较特别，它是音乐作品最为引人注目的地方，伴奏者要充分留意这些转折点，在演唱者即将演唱到转折点时，要提前做好预备，对细节进行不断地完善，这样才能将作品最好的一面呈现给听众；三、设计演唱和表演形式声乐艺
8、术演奏的舞台并不仅仅属于演唱者或者伴奏者单个人，而是他们共同全部的；当演唱者进行演唱的时候，外界的诸多因素包括音响、光线等都会对演唱者的演唱成效产生影响， 这个时候就需要伴奏者发挥应有的作用了，而这需要两人在日常的练习中不断地进行沟通和共同努力才能实现；这需要钢琴伴奏者站在演唱者的立场看问题，当二人在舞台开头演奏 时，伴奏者要留意演唱者的手势和面部表情，肯定要在确定演唱者状态调整到正确的时候才能开头钢琴弹奏，否就只会让演唱者心理更加紧急，从而无法充分呈现自己的唱功；当然， 也有部分演唱者只考虑自身的感受，忽视伴奏者的心情，在开头演唱的时候，只管自己唱， 而不给伴奏者任何提示，这也会加剧钢琴伴奏
9、者的心理紧急，最终会让演唱的成效大打折 扣；在舞台上是会发生各种各样的意外情形的，尽管在日常练习时协作的很好，然而在舞台上二者都会情不自禁地产生心理紧急，这对二者的临场水平提出了很高的要求；假如演唱者在演唱时发生失误，这个时候，伴奏者要立即做出调整，帮忙演唱者舒缓紧急的心情，并将失误的影响降到最低；如演唱者演唱乐曲高潮部分时，速度过慢，伴奏者要立即减缓演奏速度，从而和演唱者的语速保持一样，这样才能够让乐曲的演唱成效完整地表现给听众；钢琴伴奏者的作用极为关键，假如伴奏者缺乏最够的临场体会，他就会在演奏时就会紧急，从而导致伴奏的声音和演唱的声音不相符，这个时候，就需要演唱者调整心情，力争做到不受伴奏者的影响，并引导伴奏者和自己保持一样；总而言之，在演奏声乐作品时，要让听众认为演唱与伴奏是和谐一样的，而不能让听众产生二者冲突的感觉，只有这样，才能充分呈现声乐作品的音乐魅力，给听众带来真正的美的享受；参考文献：1 沈旋，谷文娴，陶辛 . 西方音乐史简编 M. 上海音乐出版社 ,2005.2 琼道纳门，玛丽亚契亚切亚. 完善的预备 M. 人民音乐出版社， 2021.3 李斐岚. 钢琴伴奏艺术纵横 M. 人民音乐出版社， 1996.4 赵淑云. 唱歌艺术与实践 M. 浙江高校出版社， 2001.5 莫纪纲. 中国艺术歌曲演唱指南 M. 上海音乐出版社 ,2003.
