《流行音乐概论》期中复习资料一、听音题1. Muddy Waters - Rock Me2. Little Richard – Lucille3. Chuck Berry - Johnny B Goode4. Jimi Hendrix - Little Wing5. Charlie Patton - Pony Blues6. Robert Johnson － Sweet Home Chicago（7. Bessie Smith - I'm Wild About That Thing（8. B.B.King - The Thrill is Gone9. Chuch Berry – Maybellene10.Scott Joplin - Maple Leaf Rag11.Charlie Parker - I Remember You12.Miles Davis - Autumn Leaves13.Stan Getz - The Girl From Ipanema（14.Jimmie Rodgers - Blue Yodel T for Texas15.Hank Williams - You Cheating Heart16.Woody Guthrie - This Land Is Your Land（17.Pete Seeger - River of My People18.Jimmy Durante - Make Someone Happy19.Paul Robeson - Old Man River20.Andrew Webber – Don’t Cry For Me, Argentina二、问答题1、什么是“对立文化”？ “对立文化”（Counterculter)指与主流文化、或者说是与已建立的文化相对立的文化形态。
在媒体的大量使用中，它逐渐演化成20世纪60年代欧美青少年叛逆文化的同义词 种族歧视、肯尼迪遇刺、冷战加剧、越南战争的升级、义务征兵制度等都是对立文化产生的诱因在这种种情况的综合作用下，一种与10年20年前尚还流行的文化价值观相对立的“新”文化的出现便是顺理成章的事情了当然，一切都是在“迷惑”与“寻找”中进行的这种“新”文化最突出的表现首先是在上一代人价值观的“叛逆”上，“反对权威、反对传统、反对既有秩序”是其核心思想嬉皮士运动与性解放在这个时期是非常突出的两件事情嬉皮士们身着奇异服，留长发蓄胡须他们远离城市，在郊外或乡下组成社团国集体生活他们还使用致幻剂他们将“自己做自己的事情”的态度发挥到了极点，这对美国现代文化的影响非常大2、什么是艺术摇滚？ 艺术摇滚（Art Rock）于60年代末兴起于英国其特征为：结构庞大，和声语言较为复杂，常借用古典音乐中的主题作为素材，并注重音乐的逻辑性和音乐素材的简炼、统一
艺术摇滚的创作一般可分为两种：一种是比较简单的做法，在摇滚乐中引用古典音乐片段，或把一首古典音乐作品改编成摇滚风格；另一种做法是将摇滚乐队和管弦乐队（或其他古典音乐合奏形式）混合而成，或者用摇滚乐语言按古典音乐的发展手法、结构形式创作而成。
3、什么是布鲁斯？ 布鲁斯是一种由在美国的非洲后裔创造的音乐流派，它与爵士乐同样成为产生于现代的少数几种新艺术形式之一它同时也应该被看做是一种土生土长的民间音乐，成形于1900年左右由于布鲁斯音乐没有固定的规律，因此即使是那些未经严格训练的乐手、歌手也能很熟练的运用这些人的表演常常能与听众间形成直接而微妙的沟通那些获得解放的奴隶们边干活边哼唱，曲调大都是由他们的祖辈一代代流传下来的，歌词中也包含了对世事的嘲讽和朴实的幻想，这些歌词表达了他们对生活的向往、对爱和摆脱束缚的渴求4、 路易斯.阿姆斯特朗对爵士乐的主要贡献（1）他证明了新奥尔良的集体即兴演奏并不是爵士乐演奏的惟一途径他开创了个人即兴演奏（他是首先破例发展独奏的爵士音乐家之一），并向几代爵士乐手证明了这种方法的可行性 （2）他是净化节奏、打破生硬钢琴模式的第一人，他所开创的合理切分韵律法，有时将整段位置摇摆，运用音节与鼓点反向拖延而展示出比拉格泰姆更轻松的感觉，并且花样繁多在他的影响下爵士乐坛出现了"摇摆感觉"的爵士乐，相对以往的爵士乐，它显得更为轻松，不受严格的四拍限制，同时鼓手也开始试用切分技巧，改棍为刷，增加了钹、铃等其他工具。
（3）他重视乐器演奏的质量，激励年轻号手，使爵士号演奏职业化 （4）他所采用的衬词唱法（即用无字义的音节来模仿乐器声）成了日后爵士唱法中的重要方法之一 5、60年代末，自由爵士乐与其他音乐相比有哪些显著差异？(1)在开放空间采用惊人的自由调性；(2)具有全新的节奏概念，其特点是将计量的节拍和对称性统统打乱；(3)将"世界音乐"(World music)融入其中，从世界各地的音乐海洋中吸取营养( 包括印度、非洲、日本、阿拉伯等)；(4)把乐音概念扩展，使其延伸至噪音6、什么是“波萨诺瓦”？ 波萨诺瓦是曼波（Mambo）音乐与冷爵士融合的结果，同时也吸取了一些桑巴（Samba）音乐的特点它的音响效果不喧闹，给人的直觉好像是歌手与听众聊天时的窃窃私语波萨诺瓦的旋律性不强，而且带有很多的变化音，它不像曼波那样仅注重旋律和节奏型，而是强调和声、节奏、旋律的整体效果其和声语言、旋律展开及织体结构均较曼波复杂与丰富在音色上突出木吉他清脆的节奏性，并有意削弱了拉美打击乐器(如沙球、响棒等)的色彩；在调性运用上常有主属关系的大小调交替(如a小调与D大调)等较为复杂的发展手法其节奏（请参考例44 ）在曼波的基础上变得更加复杂，形成了丰富多彩的节奏形态。
7、简述民谣音乐的特征（1）民谣音乐强调原汁原味，但也适当加工“美化”（2）更具有穿透力，和声处理更复杂，更具有艺术性（3）民谣更关注下层民众的不幸，尤其是在民谣复兴时期，参政意识越来越浓厚，出现了大量政治主题的抗议歌曲，成了民谣的重要特征之一（4）主要面向城市听众8、简述乡村音乐的特征（1）歌声低沉，带有浓重的鼻音（2）和声简单，节奏多样，旋律线平缓（3）更多地表现死亡、饥饿和疾病等给个人带来的苦痛（4）它的大部分市场还是在乡村9、简述 “蓝草音乐”及其特点 20世纪40年代，在肯塔基州的山区还出现了乡村音乐的另一个分支，叫蓝草音乐（Bluegrass Music）它在乡村音乐的基础上，吸收了当地古老的玉米脱粒晚会上的班卓音乐和提琴音乐，以及南部山区的叙事歌曲等因素发展而成 蓝草音乐的演唱一般都是多声部的，除主旋律声部外，往往还在上方用假声叠置一个和声声部，有时还在主旋律下方加上一两个低音声部它的伴奏乐器以班卓琴和提琴而独具特色，有时还采用曼陀林、低音提琴等民间乐器，传统乡村音乐没有架子鼓的特点也在蓝草音乐中得到了保留蓝草音乐的速度一般都比较快，每分钟160-330拍左右 蓝草音乐在发展过程中受到爵士乐的影响，常在器乐段落中出现比较华丽的即兴独奏。
70年代，当其他乡村音乐普遍采用电声乐器时，他们仍采用传统乐器演奏10、简述“小歌剧”及其艺术特点 “小歌剧”（Operetta）取材于日常生活、剧情诙谐、音乐质朴，并演进、发展成为一种独立的体裁它的特点是：结构短小、音乐通俗，除独唱、重唱、合唱、舞蹈外，还使用说白从音乐上说，小歌剧比歌剧简单在歌剧中，不管是最简短的还是最意味深长的对白，都是需要用歌唱来表现的，而小歌剧则兼有说白、歌唱和舞蹈小歌剧有时又称轻歌剧（Light opera）或音乐喜剧（Musical Comedy）顾名思义，小歌剧表达的往往是带有浪漫色彩的喜剧，虽然有时候带有感伤内容，但多以大团圆结局。