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1、动画造型设计 动画造型中的重要元素摘 要 动画片作为影视创作的一个独特类型，如同真人演出的电影一样，动画造型就像演员般起着举足轻重的作用。不仅如此，动画片中的角色造型与影片的整体风格有更为显而易见的一致性。就是说，动画造型设计是决定影片整体风格，质量的重要元素。 论文将针对动画造型设计的概念，类型，创作方式以及其衍生事物同人文化几个重要元素进行论述。关 键 词 动画造型 造型设计 艺术类型 艺术风格 创作理念 创作方法 同人文化 商业动画目 录一、动画造型的概念 3 1、动画造型在动画创作中的重要意义 3 2、动画造型的带动产业及其衍生事物 4二、动画造型设计的类型与艺术风格 5 1、动画造型
2、的类型 5 2、不同艺术风格的造型设计所呈现的效果及作用 7三、动画造型的创作理念及其方法 9 1、独特的创作理念将给与动画造型无限的活力 9 2、如何创作动画造型 10四、动画造型设计的产物及重要依托同人文化 10 1、何为同人文化 10 2、同人文化与商业动画的关系 11 3、同人文化将成为未来动画创作的重要依托 11谢辞 12参考文献 12 一、动画造型的概念 1、动画造型在动画创作中的重要意义 在各种类型的动画片创作环节中，角色造型设计是整个影片的前提和基础。通常，在常规商业动画制作流程中，角色造型设计是完成商业规划，创意和剧本创作之后重要的创作环节，是动画前期创作阶段的起点和美术设计
3、工作中最先开始的，最重要的部分。角色造型设计不仅是后面创作的基础和前提，而且决定了影片的艺术风格和艺术质量，进而影响影片制作的成本与周期。很多商业动画项目甚至是在剧本创作之前就完成了角色造型设计工作，或者是通过优秀的角色造型设计方案来引资和融资。由此可见角色造型设计在动画本体创作以及在市场运作过程中的重要地位和作用。 动画角色造型设计的意义和作用具体体现在三个方面。 （1）、动画片中的角色是动画艺术家创造的演员，他们担负着演绎故事，推动戏剧情节以及揭示人物性格，命运和影片主题的重要任务。动画艺术家的职责就是依靠线条、色彩等造型元素运用变形，夸张等艺术手段赋予动画角色以生命和性格，把剧本中的文字
4、形象转化为视觉形象。这样的视觉形象应该在造型上处处传达出任务的性格、身份、社会地位、所处年代、心灵美丑及其在戏剧情景中的情绪、命运、内心矛盾，等等。这就是说，动画艺术家在创造角色，将文学形象向视觉形象转化的过程中，要尽量大可能地外化剧本赋予角色的一切元素。从某种意义上讲，一部影片的成功的前提条件是角色塑造的成功。随着时间的流逝，片中的情节也许会被我们所淡忘，但生动有趣，性格鲜明的动画形象却能够牢牢地留在我们的记忆中。 （2）、动画片中角色的意义并不仅仅局限于动画影片本身，类似于电影明星的广泛社会影响，优秀的动画角色造型同样有着独立于影片之外的意义和价值。经典的动画角色往往代表着一种价值观。经典
5、的动画角色往往代表着一种价值观，一些美好的愿望或者某些优秀的品质，甚至是一个民族精神，一个时代的象征。这样的动画角色能够让人们的心灵在欢笑中得到抚慰和鼓舞。 （3）、动画片中的角色造型设计应具备高度的形式感和风格化，类型化的审美特征。角色造型设计与其他没事设计元素共同支撑着整个影片的美术风格并在其中起到决定性的作用。 对于艺术动画短片创作而言，影片的影像风格很大程度上是由角色造型的风格来决定。或者说，艺术家各自独特的角色造型风格来决定。或者说，艺术家各自独特的角色造型风格在创作中会引导影片的影像感觉倾向一个明确的风格，从而确立角色在影片戏剧冲突和视觉风格上的主导地位。2、动画造型的带动产业及其
6、衍生事物 如同电影，电视运作体制中的明星一样，动画片中的角色同样有着巨大的市场号召力，有创造性的动画角色造型可以衍生出形式丰富的周边产业，构成动画产业链中的重要环节。 优秀的动画角色凭借奇特，夸张的造型设计，幽默，机智的性格特征，积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱，从而构成巨大的商业价值，动画的衍生产品丰富多彩，遍布各个领域，例如文具，玩具，服装，体育用品，音像制品，各类商业印刷品以及网络和游戏等。动画角色的周边产品开发成为制片商收回投资，创造利润的最主要的途径，也是吸引资本进入动画领域的重要理由，从而成为推动动画创作不断创新，持续进步的实质力量，在中国，电视台
7、收购电视动画片的价格远远低于制作的成本，动画周边产品开发几乎成了中国动画收回成本进行再生产的唯一出路。 中国动漫业现在的发展还不成熟.国际动漫产业一般都由三个层次组成，动漫产品本身音像产品动漫衍生品.目前国内动漫业只是处于第一二层次，能完整开发衍生产品的比较少，动漫品牌意识不强，加上行业版权问题，以及盗版问题在中国普遍存在，中国动漫爱好者习惯消费的是正版和盗版相结合。 在这方面日本形成了动画和漫画相结合，以漫画养动画的模式，漫画爱好者能过渡到动画爱好者，这有助于发展动漫周边产业。美国也不错，能够形成产业联动，和饮食业等产业互动发展，后起之秀韩国也在发力。 二、动画造型设计的类型与艺术风格 1、
8、动画造型的类型 （1）、写实风格 对于动画影片来说，定义影片是否“写实”不是一件容易的事情。大多数的成年人都会人为，对于生活真实地表现才是“写实”的，有悖于生活真实和逻辑的表现就是幻想，可是对于孩子来说，现实与幻想的界限是不存在或者模糊的。在他们正在发育的心智中，现实与梦境同样重要。真实，逻辑和理性在他们脑中只是一个小小的，没有生根的萌芽，想象力支配着他们的世界，任何稀奇古怪的事情对于孩子而言，都是“生活的真实”。所以，动画片实际上是儿童惊声世界的“现实主义”，所有的动画片都是“写实”的。 因此，我们定义“写实”的依据只能是影片视觉风格，相对于角色拟人化，卡通化或者抽象化的表现型的影片而言，写
9、实风格的影片更为接近我们习惯上的生活真实，在这种风格的影片中，角色和场景的设计和结构，比例，色彩，形体关系上都较为接近生活真实。正因如此，观众在观看这类影片时，会感到亲近和自然，观众的情感较为容易融入影片的环境和戏剧气氛当中，与影片产生共鸣，这也是商业动画创作中，写实的动画风格在数量上占有绝对优势的主要原因。 写实风格的动画角色设计绝不是对现实生活的简单复现。在真实与幻象之间，动画角色因接近生活真实程度的不同，写实动画的动画造型又可以划分出风格迥异的丰富类型。 从动画创作的角度来讲，写实风格的动画影片代表着商业动画创作的主流方向，体现了更大的创作难度和技巧。无论是在艺术创作还是在技术实现方面，
10、都要求有专业的素质和规模化的创作队伍。 (2)、漫画的传统 漫画是以其独特的思维方式来图解现实世界。大幅度的夸张和变形是漫画最基本的造型语言，饱受心灵之苦的众生期待漫画带来的愉悦感受，从而达到在笑声中解构现实世界，释放心灵压力的目的。漫画创作往往忽略角色的形体、结构甚至色彩上的准确性的表现，而更多地倾注在角色内在性格特征和精神内涵的表达中，在简洁幽默符号化的表现下，包裹着纯净而真实的精神世界。在这一点上，动画和漫画是在用相同的方式执行着救世的神圣使命。 漫画对于动画而言，一方面如同滋养万物的土壤，始终伴随动画成长的经历，在题材，风格和创作观念上不断提供着丰富的营养。另一方面二者如同姊妹，以类似
11、的创作理念和精神追求在不同的媒介领域展示着各自的美丽。漫画作为充满民族精神的文化传统，在世界很多国家都有自己的成熟体系，为动画作品的改编提供了肥沃的土壤。很多优秀的动画作品被改编成了动画片，“活”起来的漫画角色伴随着一代又一代的孩子长大。 现如今，漫画的风格形式多样，面向不同年龄阶段、人群的漫画作品都有被改编为动画，漫画改编为动画已经成为了一条行之有效的产业链，反之也是很常见的了，很多具有人气的优秀原创动画被改编成漫画，这样不但在作品推广上扩大了规模，更能带动更多的产业。 (3)、拟人化的手段 拟人化的造型手段可以说是动画觉得造型创作的基本的方式之一。动物，植物的拟人化以及赋予非生命物体以生命
12、和人的特征都在拟人画的创作范围中。事实上，在动画角色造型创作中，创作者认为是我们赋予动物、植物或其他非生命的物体一人的性格和思维，但同时，人自身的动物本质也被披露了。所以，实质上拟人化造型是人类表达本性和欲望的巧妙途径和有力手段。这种拟人化表达通过动物的特征把人类的情感和性格类型化，以一种更为直观，更为有趣的方式展现出来。也就是说，操纵在成人手中的动画创作早已把给定的道德标准，社会观念和性格取向匹配到相应的动物角色当中，动画成了社会、道德规范的符码。例如：大灰狼代表凶残，而小绵羊代表懦弱。更有一些颠覆传统的表现方式，例如2010年梦工厂出品的超级大坏蛋，将邪恶的外星生物塑造成了一个懦弱、善良、
13、怕寂寞的老好人形象，虽然他做过一些所谓的坏事，但他最终竟成为了世人眼中的英雄。 总之，在这一类影片的角色造型设计中，我们可以充分发挥我们的想象力，模糊动物与人之间的界限，但要注意的是，在拟人造型设计过程中，我们既要把握动植物或物体的外形和动作特征，也要合理的赋予这些形象灵魂，使其形成独特的性格，使他们看起来完美而让人信服。 (4)、抽象的意味 在艺术动画短片的创作类型中，有一类影片通常以音乐的节奏和旋律，哲学的思考和命题，艺术家的不可名状的内心悸动等作为创作的主题，或者仅仅是对动画或电影本体的认知和探索。艺术家们一方面可能市场师傅与立体主义、达达主义、未来主义或构成主义等现代抽象艺术形式以时间
14、性，完善或推动某类艺术观念获得新的语言形态；另一方面，他们还试图诠释音乐、诗韵。甚至是花香等非视觉的感受。 2、不同艺术风格的造型设计所呈现的效果及作用 (1)、商业二维动画 以传统的二维动画技术创作，产生的商业动画片，代表了上个世界初以来动画发展的主流方向，尤其是在影院上映的商业动画片，以巨大的商业里柔和驱动力，制片商和动画工作者在创作和制作技术上的日趋完美，视觉效果精致致而宏大。商业二维动画的特点有：同样采用勾线填色的技术手段、角色的形体结构关系严谨、具有强烈的空间感和体积感 这类动画的生产力量主要集中在美国和日本，美国有着二维动画的元老级公司迪士尼(幻想曲狮子王），但如今日本在商业二维动画领域无疑当上了“老大”，无论是制作技术还是产业运营方面都首屈一指，例如历史悠久且始终精益求精的吉卜力工作室（天空之城千与千寻）与东映动画(龙珠海贼王)，已有着成熟制作经验并且勇于创新的GAINAX（新世纪福音战士天元突破）和
