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1、日本当代文坛的一朵奇葩:村上春树且听风吟的语言艺术【摘要】：日本文学发展的速度以及取得的成就是令人瞩目的。但是,日本传统小说在相当一段时间不能适应社会新发展的需要,文坛一度冷冷清清。直至村上春树作品且听风吟的出现,才再度掀起日本文坛的新局面,小说独特的语言魅力,给日本文坛带来一股清新的气息,堪称日本当代文坛的一朵奇葩。且听风吟是村上春树的处女作,1979年获得群像新人文学奖,村上春树的作家之路便是从此开始的,之后三十余年,村上春树的成就有目共睹。虽然且听风吟这部小说翻译成中文不过短短七万多字,但由于其在村上春树小说创作中处于开始阶段,且呈现出后现代主义特征,因而在其创作历程中具有十分重要的意义
2、。后现代主义小说兴盛于20世纪五六十年代之后,伴随着后工业时代的来临,文化具备了后现代化特征,文学也具有了后现代主义特色。在很长一段时期内,后现代主义文学被看作是西方文学的特有现象。然而,事实上,后现代主义文学在不断发展着,且不断从西方向东方延伸。拉美魔幻现实主义的成功就标志着后现代主义文学并非发达国家后工业社会的专利。当今世界,东方文学大国日本、印度等都相继出现了具有东方特色的后现代文学景观。村上春树的作品大都属于后现代主义文学范畴。无论从且听风吟创作的时间上,还是从其呈现出的创作特征方面,都可证明这部小说有着强烈的后现代倾向。本文主要从后现代主义元小说特征和碎片化特征两个方面来揭示村上春树
3、这部作品的后现代特征。一、且听风吟的后现代主义元小说特征性小说，有自反式小说三、 二且听风吟这部作品的新颖之处还在于其语言的艺术性，村上春树在作品中大量运用比喻、夸张和拟人、引用等多种语言表现方法，营造了特殊的氛围。小说且听风吟是日本当代作家村上春树的处女作,也是他的重要代表作之一。这部作品以战后日本社会为背景,讲述了主人公“我”与朋友们的邂逅与交往,描绘了日本年轻人的孤独、空虚和无奈,揭示了光怪陆离的社会现象和不可思议的人世沧桑。几米曾画过这样一幅画：一个穿着一身素衣失去双腿的残疾人拄着拐杖，站在一片茂密。婆娑的竹林里，风吹起他的头发，吹得竹林沙沙作响，吹得竹叶飘落了一地。他却闭上眼睛，静静
4、地聆听，享受着生命的静谧。所谓且听风吟，堪称有异曲同工之妙。在村上春树的眼里，且听风吟是一种回味，回味今与昨的种种是与非，追忆那些风中的过去，目送往事，被风吹散成沙砾。那是不是可以作如是解且听风吟与其说是一种动作，不如说是一种态度，一种心境人生总是难免遇上这样那样的困难挫折，于是有人选择逃避，逃避风暴的袭击，也逃避命运的拷问；然而有人选择臣服，也就从此开始了沉沦这里是转折关系，有人选择了呐喊，他迸发出生命的最强音来主宰自己的未来。此时，命运的汪洋上狂风大作，波涛汹涌，这怒吼，不是在震慑你，而是在命令你必须向前！当你得到一个坏心情的时候，你便失去了一个获得好心情的机会；当你浪费了一分钟的时候，你
5、又失去了60秒改变现在的机会。走在漫漫人生长途上，路何其远兮，得何足喜，失足恨！最大的事莫过于生与死，而死亡又是生命的延续，纵使死亡时令人悲恸，但那又不是与大地万物同生同灭的化归吗？对于得失难以释怀时，就去聆听风声吧，它会吹开你额上的蹙纹，抚平你心上的褶皱，带走所有的耿耿于怀。一如每个人都曾经是“少年的维特”，都曾经有过迷茫，有过失落，那就聆听风声吧。风不知何起，却从形成的那一刻就在心上烙下了前行的方向。它在途中有过微弱的时候，那是因为它被林立的阻碍分流；但它从未放弃，总是在阻碍的尽头又汇聚成一股不停留的风拂过沿途每一处景致。 风是自然的传教士，它让我们敬畏自然的浩渺。当面对一个如此博爱而无私
6、，却又遍体鳞伤的母亲，作为人类却又不曾心痛反悔。风穿行，因为母亲温柔；风低沉，那是母亲因疼痛而夜不能寝的呻吟；风徐送，是母亲赞许的眼神；风咆哮，是母亲对子女的责骂。只要怀着一颗感恩的心并有所行动，母亲还会为我们吟唱一首动听的夜曲。两千多年前，庄子临水而立，任凭风吹起他的衣襟。他不争，因为他知道那即是与天下人争，他愿尾随于途中，愿去聆听风的召唤。这股来自于远古时代的风至今仍吹在我们心间，叫我们聆听风的真谛。“且听风吟”与其说是一种动作，不如说是一种态度，一种心境面对人生的挫折，保持一份释然的心境，或者干脆说是“一蓑烟雨任平生”的豁达。且听风吟在行文过程中，语言还比较优美，但是缺少一种丰富感和充实
7、感，因为实例的缺乏让著作整体显得单薄，缺乏生动性，在这方面可以稍作加工。这段文字虽短，却意味深刻，这便是战后日本社会真实状况的一个缩影，是所谓的“高度发达的资本主义社会”的真实写照。从这般发达的“阔佬”身上，读者会清楚地看到那毫无生机、令人绝望的社会现实。作者这样不露声色地对当时社会丑恶现象的深刻揭露，深入挖掘了人们对社会不满的真实原因，从而给读者强烈的心灵震撼与思想共鸣。 小说且听风吟是村上春树的成名作和重要代表作之一。这部作品具有鲜明的社会意义,尤其在年轻人中引起了强烈的共鸣。此外,这部作品的最具特色之处还在于它的语言艺术风格,作者大量运用比喻、夸张和嘲讽等语言艺术手段,营造了幽默的作品氛
8、围。且听风吟售出一百多万册,此后短短几年时间,他的作品便畅销多个国家。尤其是其作品语言的独特魅力,不断吸引着广大读者的眼球,在文坛上掀起了前所未有的“村上春树热”。语言质朴、简洁明快且听风吟这部小说,以战后日本社会为背景,一针见血地指出了在那种扭曲的社会生活状况下生活的日本年轻人,他们内心空虚但又无可奈何。作品尽管篇幅短小,但字里行间那质朴、简洁的语言都蕴含着作者一种强大的心理寄托。作者曾讲道:“直言不讳是件极为困难的事,甚至越是想直言不讳,直率的言语越是遁入黑暗的深处。”的确是这样,在其作品中很难看到有修饰的语句,也正是这质朴、简洁明快的语言,直言不讳的写作态度,让读者赏心悦目。小说是村上春
9、树“青春三步曲”的第一部，也是他的处女作，写的是他20岁的青春，时期是60年代末战后的日本，经济萧条，百废待兴。那时期的青年人深受美国文化影响：摇滚、爵士、无政府主义、酒吧、点唱机。一个词概括：“垮掉的一代”。虽然生活颓废、无聊，但也有更多的自由和真诚。在旧的秩序打破而新的秩序还没形成之前，个人难免感到迷茫，精神也因此感到空虚，但就因为空虚才会拼命寻求生的意义，小说中人物有些行为执着地有些可笑，或许是给生活赋予太多意义了吧，如果不这样，就没法生存下去了。小说也确实提到许多人的死，村上春树曾经说，“人就是不停地磨损、不停地失去”。而“死”，我想就是最大的失去吧。朋友的死、亲人的死、女友的死都给小
10、说中的“我”产生了很大的影响，以至“我”不停地回忆感伤的过去。而死的另一可怕在于绝对的虚无。无论生前怎样地追求名、利、享乐和学识，到死的时候这些都统统与你无关，那我们干嘛还要追求这些呢？小说就是在这样矛盾的感伤情绪中展开的。上面也说过，小说的人物都像傻子一样在拼命寻求活着的意义，但这样无语的生活有什么意义可言呢？有！答案如本小说的书名“且听风吟”。小说里提到哈特费尔德这位直接影响村上春树写这篇小说的作家的一部作品，作品中火星上的风对主人公说“我们是在时间之中彷徨，从宇宙诞生直到死亡的时间里。所以我们无所谓生也无所谓死，只是风”。我们是风，且听风吟，是听我们自己内心的声音，听自然之声，顺应自然，
11、顺应内心。很有道家的意味，或许也是最正确的选择吧，选择“不选择”，静观其变，感悟真理。一口气读完了村上春树的且听风吟，这是他的处女作，刚好也是他的成名作，这部作品让他逐渐远离酒吧老板的生活，转而走向创作的生涯。这部作品主要讲的是主人公假期时间在家乡度过的一段时光，故事里没有什么大起大落，请保留此标记人物不外乎，主人公的挚友“鼠”，酒吧的中国老板“杰”，还有一个不知道姓名的女子，她和作者是一种很模糊的关系，从小说开始，他们便赤身裸体在床上相识，但是一直到小说的结尾，他们也没有发生过一次性关系。也许这是村上对爱情的写照。这是让我这个略微懂一点村上的人十分伤心的，因为村上的作品不是为性而写，但性绝对
12、是村上作品中一个重要组成部分，这也使他的作品在挖掘人性方面更加透彻，更加真实。总的来说，每次读完他的作品，就像是经历了一次心灵的旅行，同时也感到村上是在追求着什么，作品中并没有写出，这只是我感觉到的，有可能村上自己也并不知道自己想要什么。因为我们活着的人，都在追求着什么。不存在十全十美的文章，如同不存在彻头彻尾的绝望一、 作者在第四章中描写“我”与“鼠”的初次相见,喝得烂醉发生交通事故后,从车里挣扎着爬出来时有一段对话，“罗杰贝迪姆，法国的电影导演：还有这样一句话：我可以同时拥有与聪明才智相对立的两个概念并充分发挥其作用。” “谁说的，这是？” “忘了。你以为这真能做到？” “骗人。” “为什么？” “半夜3点跑来，肚子里饥肠辘辘。打开电冰箱却什么也没有。你说如何是好？”鼠略一沉吟，继而放声大笑。二、 如果单从字面上看，可能是因为鼠在讽刺或者说冷笑那句话的愚蠢，暗指它会产生半夜起来跑步这种状况的尴尬，但是个人还是觉得，村上的小说读的就是那么一种感觉，鼠说话的魅力更是不在于条理或者说内涵，而在于那么一种隐约闪烁的思想的光芒。
