浅谈民族声乐作品的再创作

上传人:bin****86 文档编号:60594765 上传时间:2018-11-17 格式:DOCX 页数:6 大小:18.36KB
返回 下载 相关 举报
浅谈民族声乐作品的再创作_第1页
第1页 / 共6页
浅谈民族声乐作品的再创作_第2页
第2页 / 共6页
浅谈民族声乐作品的再创作_第3页
第3页 / 共6页
浅谈民族声乐作品的再创作_第4页
第4页 / 共6页
浅谈民族声乐作品的再创作_第5页
第5页 / 共6页
点击查看更多>>
资源描述

《浅谈民族声乐作品的再创作》由会员分享,可在线阅读,更多相关《浅谈民族声乐作品的再创作(6页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、从本学科出发,应着重选对国民经济具有一定实用价值和理论意义的课题。课题具有先进性,便于研究生提出新见解,特别是博士生必须有创新性的成果浅谈民族声乐作品的再创作内容摘要:文章介绍了民族声乐作品在歌唱二度创作过程中,对作品的处理主要表现在作品内涵的理解、演唱风格的掌握、技术与艺术的融汇、韵味行腔润技的体现、歌唱艺术的处理、音乐的想象力、歌唱表现的感染力等方面。作为民歌演唱者,应该继承发扬本民族的优秀民歌演唱艺术传统,突出本民族的风格特点和色彩、气质,对外来音乐艺术注重吸取养料,以充实我国的民歌艺术。关键词:中国 歌唱是听觉艺术,其艺术感染力最终要靠演唱来体现。歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程,

2、是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”。一首优秀的民族声乐艺术作品,要让听众欣赏接受,就一定要经过演唱者的二度创作和艺术加工,把歌曲的音乐曲调、文字内容演唱、诠释给听众。要把一首歌曲真正地演唱好、表现好,就必须对作品的内容、结构、风格和曲式的调性、节奏,以及吐字行腔、情感韵味等方面,做全面地表现和处理。因此,一名歌唱者应该从各方面来丰富自己,提高自己的文化艺术素质,脚踏实地地进行艺术再创造。当演唱者拿到一首民族声乐作品时,在歌唱的二度创作过程中应注意以下几个环节。一、作品内涵的理解所谓内涵,主要是指作品的内在含义即思想感情。理解作品的内涵,是演唱的基础。一首歌曲或长或短,都凝聚着

3、作曲家的强烈感情。作曲家的深情厚意蕴藏在每个音符之中,歌唱者需要认真地去发掘和领会。对作品的理解越深,感受越深,在演唱时的表达则越纯真、越完美。只有在理解作品的基础上,才可能做到真情地表达。每一首歌曲都有其显著的时代性和思想性,反映着当时的时代变化、社会现象和历史风貌,其主要内容和中心思想,一定也是围绕着这些方面去表现、发挥,从而形成风格。二、演唱风格的掌握对于作品风格或者说音乐风格的掌握,是影响演唱效果的重要因素。有些演唱者的演唱之所以不能取得良好的效果,原因主要是歌唱者没有很好地在歌唱前对作品的时代风格、民族风格、地域风格等进行细致的分析和了解,没能恰如其分地用自己的歌唱技巧来表达作品的风

4、格。因此,歌唱者要准确地表现作品的内涵,还必须事先研究作品的风格。风格的形成,主要是建立在最深刻的认识基础上的。成熟的歌唱家能把作曲家的创作意图和作品的风格特点淋漓尽致地表现出来,能把音乐的全部涵义呈现给听众。三、技术与艺术的融汇技与艺,即声与情,是歌唱中血肉相连的两个部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成歌唱的整体,二者不可分割。歌唱的人声是以人身的整体作为乐器从事歌唱的,绝非只靠嗓子、气息或共鸣就能完成。歌唱是需要全身心参与的一种表演艺术,是诸种因素融汇于一个整体中的扣人心弦的完美艺术。也就是说,只有声情并茂、技艺结合,才能使歌唱达到感人的境界,产生震撼心灵的艺术效果。声与情是辩证的统一,

5、相辅相成。不论是专业歌唱者还是业余爱好者,在平时的训练中,要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表达同时进行,使声、字、情成为一体,养成用心灵歌唱的习惯。四、声音的巧用演唱者在演唱歌曲时最大的特点是语言、音乐和声音的高度结合,一首旋律优美动听的歌曲还必须要有清晰准确的吐字行腔表现和富有不同感情的声音。所以,歌曲的演唱除了要有基本的汉语普通话发音知识和掌握咬字、吐字的基本规则外,还必须具备生动的吐字行腔表现力,达到真正的吐词清晰、字正腔圆,同时要带着感情去演唱歌曲。只有投入地去表演作品,才能达到声情并茂。五、韵味、行腔润技的体现演唱的二度创作是一个复杂的劳动过程,对演唱者的要求也是多方面的。好的

6、演唱者不仅能准确地领会和传达歌曲的艺术意境,同时还能通过自己的再创造,挖掘歌曲某些潜在的甚至作曲家没有思考到的东西。民族唱法讲究韵味,掌握语言韵味和行腔润技是民族唱法的一大基本功,不注重这方面的学习,不可能有民族唱法的风格和特点。六、歌唱艺术的处理有了对歌曲的真情实感后,就应该对歌曲处理有一个全面的总体设想,这里包括整个歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等问题。当然,这些设想不是盲目的或随心所欲的,歌曲的结构、曲体、调式旋律的起伏发展,包括节奏、和声等,都可以给演唱者以艺术的启示,它们可以指引演唱者内在情绪的走向,从而找到全曲的高潮及歌曲的层次。在演唱中特别要把握好艺术的对比性,如一首歌的叙述

7、性和歌唱性的区别。每一首优秀的歌曲之所以能够动人心弦,引起人们心灵上的共鸣,最主要的因素之一是它变化无穷的优美的旋律音乐。随着音乐表现情绪的高涨激动,旋律线条会高昂上扬、节奏加快、力度加强。随着音乐表现情感的低落消沉,旋律线条会低沉缠绵、节奏缓慢、力度减弱。七、歌唱表现的感染力歌唱要感动听众,歌唱者首先要使自己处于兴奋而又激动的歌唱状态。“真真假假”是艺术表现的特定手法。“假”是为了表现艺术的“真”,“假”是表现“真”的艺术技巧。真入假出而不失为真,这样才能发挥艺术的真实性和表现的真实性的统一,才能发挥艺术感染的强大作用。新时期新时代的巨变,给社会的方方面面都带来了新的景象和新的气息。歌唱艺术

8、是在现实生活的感受基础上予以情感的概括,再用声音来表达的艺术,是歌唱家对现实生活的感情反映和主观感受的抒发咏叹。成功的民歌演唱艺术,是鲜明的民族风格、科学的技术方法和强烈的时代气息三者高度结合的结果。演唱者必须深深地植根于自己国家和民族的音乐沃土之中,其歌声才会具有浓郁的民族风格、民族气质和民族特色。参考文献:1喻宜萱.声乐的表演艺术M.北京:中央音乐学院图书馆,1980.2喻宜萱.喻宜萱声乐艺术M.北京:华乐出版社,XX.3张婉.高师声乐教学法M.广州:广东高等教育出版社,4邹长海.声乐心理学M.北京:人民音乐出版社,中国 课题份量和难易程度要恰当,博士生能在二年内作出结果,硕士生能在一年内作出结果,特别是对实验条件等要有恰当的估计。

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 办公文档 > 总结/报告

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号