《【语文】河南省2014届高三上学期第一次模拟试题》由会员分享，可在线阅读，更多相关《【语文】河南省2014届高三上学期第一次模拟试题（13页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、1一、现代文阅读（9 分，每小题 3 分）阅读下面的文字，完成 13 题。每一个伟大的时代、伟大的文化，都欲在实用生活之余，以庄严的建筑、崇高的音乐、闳丽的舞蹈，表达生命的高潮、一代精神的最深节奏。建筑的抽象结构、音乐的和谐节律、舞蹈的线纹姿势，最能表现我们内心的情调与律动。中国的瓦木建筑易于毁灭，圆雕艺术不及希腊发达，礼乐生活的形式美也早已破灭。民族的天才乃借笔墨的飞舞，抒写胸中的逸气。所以中国画法不重具体物象的刻画，而倾向于用抽象的笔墨表达人格、心情与意境。中国画是一种建筑的形线美、音乐的节奏美、舞蹈的姿态美。其要素不在机械的写实，而在创造意象，虽然它的出发点也极重写实，如花鸟画写生的精妙
2、为世界第一。自埃及、希腊以来，传统的西洋油画的画风，特别重视透视法、解剖学、光影凹凸的晕染，画境似可走进，似可手摩，它们的渊源与背景是埃及、希腊的雕刻艺术与建筑空间。在中国，晋、唐以来的塑像反受画境的影响，具有画风，不似希腊的立体雕刻成为后来西洋画家的范本。而商、周彝器形态沉重浑穆、典雅和美，其对中国宇宙意识的表现可与希腊神像雕刻相当。在商、周彝器盘鉴的花纹图案中，每一个动物形象都是一组飞动线纹的节奏的交织，而融合在全幅花纹的交响曲中。它们个个生动，而个个抽象化，不雕凿凹凸立体的形似，而注重飞动姿态的节奏和韵律的表现。这内部的运动，用线纹表达出来，就是物的“骨气” 。中国绘画六法中的“骨法用笔
3、” ，即运用笔法把捉物的骨气以表现生命动象。所谓“气韵生动” ，正是骨法用笔的目标与结果。在这种点线交流的、律动的形象里面，画幅中飞动的物象与“空白”处处交融，结成全幅流动的虚灵的节奏。画幅中有明暗、有凹凸、有宇宙空间的深远，但却没有立体的刻画痕迹；亦不似西洋油画那样如可走进的实景，而是一片神游的意境。2然而中国画既超脱了刻板的立体空间、凹凸实体及光线阴影，于是它的画法乃能笔笔灵虚，不滞于物，而又笔笔写实，为物传神。引书法入画乃中国画的第一特点。董其昌云：“以草隶奇字之法为之，树如屈铁，山如画沙，绝去甜俗蹊径，乃为士气。 ”中国特有的艺术“书法”实为中国绘画的骨干，而融诗心、诗境于画景亦成为中
4、国画的第二特色。中国乐教失传，诗人不能弦歌，乃将心灵的情韵表现于书法、画法。在画幅上题诗写字，借书法以点醒画中笔法，借诗句以衬出画中意境，而并不觉其破坏画景，这又是中国画可注意的特色。因此，中、西画法所表现的“境界”根本不同：一为虚灵，一为写实；一为物我浑融，一为物我对立。中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，诗、书、画同属于一境界。西洋油画以建筑空间为间架，以雕塑人体为对象，建筑、雕刺、油画同属于一境界。中国画运用笔勾的线纹及墨色的浓淡直接表达生命情调，透入物象核心，遗形似而尚骨气，薄彩色以重笔法；然而形似逼真与色彩浓丽，却正是西洋油画的特色。（选自宗白华美学散步 ，有删改）1下列有关中西绘画的
5、比较，表述不正确的一项是（ ）A中国画的要素不在机械的写实，而在创造意象，其画法不重具体物象的刻画；自埃及、希腊以来传统的西洋油画的画风，特别重视透视法、解剖学、光影凹凸的晕染。B中国画的渊源与背景是商、周彝器和晋、唐以来的雕塑，而西洋油画的渊源与背景是埃及、希腊的雕刻艺术与建筑空间。C中国画尚骨气，重笔法，其画法所表现的“境界”是虚灵的、物我浑融的；而西洋油画重形似，重色彩，其画法所表现的“境界”是写实的、物我对立的。D中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，与诗、书同属于一境界；而西洋油画以建筑空间为间架，以雕塑人体为对象，与建筑、雕刻同属于一境界。2下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
6、A中国的建筑艺术和圆雕艺术不及希腊发达，但商、周彝器对中国宇宙意识的表现则可与希腊神像雕刻相当。B西洋油画的画境如似可走进、似可手摩的实景，中国画的画幅中虽也有明暗凹凸，有宇宙空间的深远；但体现的却是一片神游的意境。C商、周彝器盘鉴的花纹图案中，动物形象个个生动，个个抽象化，不雕凿凹凸立体的形似，而注重飞动姿态的节奏和韵律的表现。D “骨法用笔”就是运用笔法把捉物的骨气以表现生命动象。它是中国绘画六法之一，能3收到“气韵生动”的效果。3根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）A中国花鸟画写生的精妙为世界第一，这说明中国画虽然遗形似，薄彩色，超脱了刻板的立体空间、凹凸实体及光线阴影的运用
7、，但它并不是不重视写实。B建筑的抽象结构、音乐的和谐节律、舞蹈的线纹姿势，最能表现人们内心的情调与律动，这使中国画具有了建筑的形线美、音乐的节奏美、舞蹈的姿态美。C作者认为中国画有三大特色：引书法入画；融诗心、诗境于画景；在画幅上题诗写字，借书法以点醒画中的笔法，借诗句以衬出画中的意境。D本文将中国画与西洋油画的画法及其境界等加以比较，其目的不在于褒贬二者的优劣，而在于揭示二者的差异及形成这种差异的原因。二、古代诗文阅读（42 分）（一）文言文阅读（25 分）阅读下面的文言文，完成 47 题。 （19 分）王宪，字维纲，东平人。弘治三年进士。历知阜平、滑二县。正德初，擢大理寺丞。迁右佥都御史。
8、清理甘肃屯田。进右副都御史，巡抚辽东。以应州御寇功，荫锦衣。迁户部右侍郎，改抚陕西。入为兵部右侍郎。近畿盗起，偕太监张忠、都督朱泰捕之。武宗南征，命率户、兵、工三部郎各一人督理军储。驾旋，以中旨代王琼为兵部尚书。世宗即位，为给事中史道劾罢。嘉靖四年，廷推邓璋及宪为三边总制，言官持不可，帝竟用宪。部将王宰、史经连败寇，玺书褒谕。吉囊数万骑渡河从石臼墩深入，宪督总兵官郑卿、杭雄、赵瑛等分据要害击之，都指挥卜云断其归路。寇至青羊岭，大败去。五日四捷，斩首三百余级，获马驼器仗无算。帝大喜，加宪太子太保。中官织花绒于陕，宪请罢之。又因九庙成，请释还议礼得罪者，颇为士大夫所称。张璁、桂萼欲用王琼为总制，乃
9、改宪南京兵部尚书。已，入为左都御史。朔州告急，廷推宪总督宣、大。宪不肯行，曰：“我甫入中台，何见驱亟也？”给事中夏言、赵廷瑞劾宪托疾避难，复罢归。未几，帝追念宪，召为兵部尚书。小王子入寇，条上平戎及诸边防御事宜。又请立京营分伍操练法，诸将不得藉内府供事，规避营操。帝皆嘉纳。旧制，军功论叙，有生擒、斩首、当先、殿后、奇功、头功诸等，其后滥冒日多。宪定军功袭替格，自永乐至正德，酌其轻重大小之差，胪析以上。诏著之会典为成式。寻兼督团营。西番诸国来贡，称王号者百余人。宪与礼臣夏言等请如成化、弘治间例，答敕止国王一人，仍限贡期、人数。议乃定。4大同兵变，宪初言首乱当诛，余宜散遣。而大学士张孚敬与总督刘源
10、清力主用兵，宪乃不敢坚前议。源清攻城不能下，北寇又内侵，请别遣大臣御北寇，己得专攻城。宪亦议从其奏，论者多尤宪。会帝悟大同重镇，不宜破坏，乃寝其事，乱亦旋定。源清竟得罪去。居数年，宪引年归，卒。赠少保，谥康毅。4.下列语句中加点词语的解释，不正确的一项是（ ） （3 分）A.帝竟用宪 竟：竟然B.廷推宪总督宣、大 推：举荐C.诸将不得藉内府供事 藉：凭借D.论者多尤宪 尤：责备5.以下各组句子中，全都表明王宪军事才能突出的一组是（ ） （3 分）以应州御寇功，荫锦衣斩首三百余级，获马驼器仗无算请释还议礼得罪者，颇为士大夫所称请立京营分伍操练法条上平戎及诸边防御事宜宪亦议从其奏A. B. C.
11、D.6.下列对原文有关内容的概括和分析，不正确的一项是（ ） （3 分）A.王宪多次受到皇帝褒奖。随武宗南征，回来后升兵部尚书；大败吉囊的军队后被武宗封太子少保；再任兵部尚书，建议多被采纳，受到嘉许。B.王宪也屡受贬斥、仕途不顺。第一次做兵部尚书，因言官的弹劾被罢免回乡；任左都御史时，夏言、赵廷瑞弹劾他托疾避难，王宪又被罢免。C.王宪在任上做出了许多功绩。人右佥都御史时清理甘肃屯田；偕同张忠、朱泰在近畿抓捕盗贼；与夏言等确定针对西番的外交礼数，被采纳。D.王宪也有不足之处。朔州告急，朝廷需要他时，他推托；大同发生兵变，当大学士张孚敬与总督刘源清极力主张用兵时，王宪不敢坚持己见。7把文中画横线的
12、句子翻译成现代汉语。(10 分)（1）宪不肯行，曰：“我甫入中台，何见驱亟也？” （5 分）（2）会帝悟大同重镇，不宜破坏，乃寝其事，乱亦旋定。(5 分)8课内文言文翻译（6 分）5（1）每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。 （3 分）（2）句读之不知，惑之不解，或师焉，或不焉，小学而大遗，吾未见其明也。 （3 分）（二）古代诗歌阅读（11 分）阅读下面这首唐诗，完成 910 题。【注】薛逢，字陶臣，历侍御史、尚书郎。因恃才傲物，屡忤权贵，仕途颇不得意。桂玉：喻昂贵的柴米。9本诗以“忧”贯穿全诗，结合诗句回答作者的忧愁具体包含了哪些内容?（5 分）10首联是如何表现作者百
13、忧缠心的?（6 分）（三）名篇名句默写（6 分）11补写出下列名篇名句中的空缺部分。 （6 分）（1）白露横江， 。纵一苇之所如， 。（2）连峰去天不盈尺， 。飞湍瀑流争喧豗， 。（3）沧海月明珠有泪， 。此情可待成追忆？ 。三、实用类文本阅读(25 分)12阅读下面的文字，完成(1)(4)题。一片赤心在丹青韩小蕙吴冠中的艺术生涯是一支射向靶心的箭“开弓没有回头箭”的箭，一辈子不偏不移地、就奔着这一个目标的箭。他和绘画的关系，可说是生命里的基因，前生投缘的关系绘画不是他的专业、职业、事业，而是他的呼吸、他的身家性命、他的存世意义。有三个细节给我留下了不可磨灭的印象：一是抗战时期在昆明，敌机来轰
14、炸，全校师生都上山去躲避，只有吴冠中苦苦恳求图书馆管理员，让他将自己反锁在馆内，临摹古人画册。那独自对话经典的自在滋味，一辈子都在他心头畅快地荡漾着。二是上世纪 60 年代，一次南下广东写生回京，吴冠6中将他画的一包画立在座位上，自己则站在旁边以手相扶。站了三天三夜，下火车时腿、脚都肿了，可是他心里高兴，庆幸作品们终于平安到家了。三是上世纪 70 年代，吴冠中的岳母在贵阳病危，他好不容易请下假来，携妻前往探视。途经阳朔时，他太想画桂林了，遂中途下车，盘桓一天。谁知天雨不停，他叫夫人打伞遮住画板，俩人则淋在雨中，任雨丝打湿衣衫。后来刮起大风，画架实在支不住了，怎么努力也画不成了，极度失望之下，吴
15、冠中竞哭了起来!我理解，当时他浑身的血液已被艺术的激情点燃，陷入了“不能画，毋宁死”的冲动中，这种欲罢不能，连他自己也不能控制自己了。吴冠中一辈子不停地追求创新，这是他血液中固有的基因，他说：“不能创新，我的生命就停止了。 ， ” “我绝不能侮辱过去的作品，一定要超过过去，给后人新的启发。 ”然后，又补充了一句：“只能往前走，停下来不好活，后退更没余地。 ”有关风格的问题，他说：“风格是作者的背影，自己看不见。 ”2009 年 2 月 26 日是一个卓有纪念意义的日子：“耕耘与奉献吴冠中捐赠作品展”在中国美术界的最高殿堂北京中国美术馆隆重开幕。从上世纪 50 年代开始，吴先生的作品在中国美术馆
16、展出不知凡几，专题的吴冠中个展也有过数次。但意义不同的是，这次展出的 180 多幅作品，全部是吴先生的无偿捐赠之作，囊括了这位为艺术辛勤了一生的绘画大师所有的重要作品。换句话说，吴冠中把他一辈子的耕耘成果，悉数奉献给了社会。吴冠中说：“作品是艺术品，属于国家，属于人民，不属于个人。 ” “艺术是珍贵的，了不起的，一定要把艺术留下，留给将来人们再认识。 ”在他的晚年，吴冠中开始捐出自己的画作，大批量捐献给国家美术馆中国美术馆。而在此前的捐献，已包括全世界各大博物馆，还有国内的许多博物馆、艺术馆和重要场所，更为赈济水灾、救助残疾人等公益事业捐献过多幅作品，前后捐出的共有 300 来幅。吴先生早就告诉家人：“搞艺术不赚钱，
