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1、音乐欣赏课中的情感体验音乐欣赏课中的情感体验音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过欣赏者的审美活动，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的丰富和满足，身心得到健康协调的发展。一、音乐是最富情感的艺术音乐是情感的艺术。黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起身注意，从中感到满足音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我的自由自在的，使心灵免于压抑和
2、痛苦”音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。在欣赏一首音乐作品时，通过人的听觉器官得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析。对人的影响，还会产生时空的超越，使欣赏者远离此时此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代，能够与表现的内容共呼吸、共命运、共同体验。用自己的情感去思考，得到新的结论，所以音乐是最富情感的艺术。二、音乐欣赏课中的情感体验教师要把自己融入音乐，创设音乐情境，使学生走进音乐，参与实际，丰富情感体验。情感效应的主导在于教师，学生的情感是靠教师来激发的。音乐教师在课堂上应该富于激情，引导学生从
3、喜欢听音乐到用心用情聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。授课前教师必须深刻理解、准确把握音乐作品的思想感情。教师既要成为音乐作品的欣赏者，又要做音乐作品艺术情感的传播者。比如欣赏江河水时，这首作品听过的同学不多，为了使学生能进入音乐，简要地先把作品的标题、创作时间、过程作一简析。然后在欣赏的过程中，伴随着歌曲如诉如泣的音调，教师可以通过极富情感的语气、语调，讲述女主人公凄苦、悲凉的故事，营造一种音乐情境，使学生真正置身于情、景、声交融的场面，真正领会作品带来的感受，促使学生主动参与积极体验。再如授课时，运用主持人式的语气进行开场，效果也很好。 “同学们，大家好!又隔了一周
4、，我一直期待着给你们班上课，因为上节课同学们的精彩发言给我留下了太深的印象”结果一下子把学生的情感调动起来了。然后教师和学生一起听一段音乐，谈感受、谈联想。教师亲切、随和的教态创设了一种愉悦合作的学习氛围，而学生在一种积极情感的驱使下，很快产生了投入音乐活动、体验音乐情感的心理需求，这为后一环节的教学做了情感上的铺垫。教师要善于把情感寓于音乐教学之中，努力通过自身的情感充分投入，紧紧地吸引住每一位学生，引导学生全身心地投入音乐活动之中，加强情感体验深度，感悟音乐艺术的特有魅力。要让学生真正走进音乐、融入音乐，则必须通过各种音乐实践活动来感知音乐、认识音乐，获得审美满足，从而变被动接受、机械模仿
5、为主动参与、积极体验，从较小作品逐步扩展到不同情感、富于变化、较为复杂的大作品，使学生把自身的生活体验与情感表达结合起来，使他们逐渐从现实生活的情感体验中，不断丰富和积累不同情感与相应的音乐语言表达方式。三、如何在音乐欣赏课中获得情感体验1运用多种教学手段、方法获得情感的体验音乐欣赏是心理反映的过程，这个过程便是：外部音响感知想象联想情感共鸣理解认识。所以音乐欣赏教学必须遵循着由表到里的心理过程。从喜欢音乐，到用心用情去领会音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。在最初可选择一些脍灸人口的名曲，如约翰施特劳斯的作品，学生直接接受音乐的感染，打破了学生对音乐欣赏的神秘感，使学生感到
6、能听得懂音乐。在反复欣赏时，还会听出不同的乐器、作品的段落、曲式结构、作品的风格等，调动起学生学习音乐的积极性。如欣赏中国的古曲春江花月夜 ，为了使学生能进入音乐，简单地先把作品的标题、分段及每段的大致内容做了简析以后进行欣赏，并要求学生在欣赏之后写一篇短文或一首诗。 （课上欣赏两遍，一遍观看录像，直观地了解琵琶及民族管弦乐队；第二遍聆听全曲。 ）在欣赏过程中有的同学在笔记本上点点画画，有的同学用文字记录，有的同学主动要求转录全曲。把音乐、文学、绘画有机地结合在一起，抒发了学生的内心情感，音乐赋予了他们展现情感的空间。情感的交流使学生对音乐产生了强烈的兴趣，这一首首动人的音乐作品会长时间地保留
7、在他们的记忆中。也许随着时间的推移会有遗忘，但当音乐响起时他们又会投入其中，并会随着年龄、阅历的增长而不断提高欣赏层次。2通过音乐自身的内容来进行情感的体验柏拉图曾说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美的善的。 ”音乐教育是这样，音乐艺术自身就应是美的化身。节奏平稳、节奏缓慢、节奏鲜明、节奏富于民族特色，因此节奏是音乐的骨骼，是声音在时间上的组织。节奏的变化使情绪有很大的差异，节奏缓慢时心情平和感觉沉重、压抑，节奏鲜明时则一般情绪高涨、激动。节奏的快慢也会使生理、心理产生变化，情感体验也不一样。节奏快心跳加快，动感增强，如非洲的音乐，节奏快
8、速、复杂多变、多层次的节奏代表了非洲部落成员的共同感情和意志；节奏慢则心平气和、舒缓沉稳，在音乐作品中多用于叙事、抒情等。在音乐欣赏教学中，让学生做一些节奏练习，体会这些变化。3通过欣赏课情感体验，丰富完善学生的情感世界马克思说过：“一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。 ”音乐艺术是情感艺术，它通过优美的旋律来兴奋神经、调节情绪、振奋人心，使人们焕发出愉悦的心情，促进身心的和谐健康发展。高中学生属于青年初期，生理发育成熟，在心理发展方面走向独立，是一个人开始独立决定自己生活道路的时期。在他们的心理活动发展过程中，有一点就是情绪、情感的日益丰富，表现出充满活力、富于热情、重感情
9、的特点。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现。记得一次评优课，欣赏门德尔松的仲夏夜之梦序曲 。先分主题、分段落，形象地欣赏，再完整地欣赏全曲。此时教室中一片静寂，只有音乐在师生的心中跳跃，学生的主观性被调动起来，运用所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密结合，听觉、视觉、知觉全部被打通，情境交融地去欣赏这首作品。音乐是情感的艺术，音乐的魅力不可回避，不管是否热爱音乐，音乐都会无保留地传送给每一个人，甚至有时会带有一些强迫性，只要有听觉，音乐就会用它特殊的方式与情感连通。音乐结束了，但它留给每个同学心中的真挚情感，不正是学生们应具有的和正在寻找的吗？4与时代相结合，贴近学生实际生活获得情感体验别
10、林斯基曾说：“不管哪一种音乐都是一种情感，只要有情感，机械表达的可怕的单调的印象就没有了。 ”情感的表现可体现在古典音乐之中，它也可在通俗流行音乐之中。学生平时所接触的是大量的通俗音乐，如在课堂上禁止，那就事倍功半了。课上给学生 510 分钟，听一些他们喜欢的流行音乐，可以放松紧张的神经，建立师生的沟通使学生的音乐情感得以自由发挥。所用歌曲课前教师要进行筛选。小型的音乐欣赏会更深受学生的喜爱，不仅自娱自乐，同学之间相互影响，欣赏水平和品味在不断提高。学生的表演，台上尽情的表现，台下反响强烈真情相伴，情感投入越多，兴趣就越浓厚。情感体验是音乐欣赏课中的重要环节。情感是上好音乐欣赏课的关键，教师、
11、学生运用各种方式、手段和音乐自身进行体验，将会产生好的效果，提高学生的音乐艺术修养，也使音乐欣赏课更具有生命力。音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过欣赏者的审美活动，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的丰富和满足，身心得到健康协调的发展。一、音乐是最富情感的艺术音乐是情感的艺术。黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起身注意，从中感到满足音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越自然感情之上，音乐
12、把内心深处感情世界所特有的激动化为自我的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦”音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。在欣赏一首音乐作品时，通过人的听觉器官得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析。对人的影响，还会产生时空的超越，使欣赏者远离此时此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代，能够与表现的内容共呼吸、共命运、共同体验。用自己的情感去思考，得到新的结论，所以音乐是最富情感的艺术。二、音乐欣赏课中的情感体验教师要把自己融入音乐，创设音乐情境，使学生走进音乐，参与实际，丰富情感体验。情感效应的主导在于教师，
13、学生的情感是靠教师来激发的。音乐教师在课堂上应该富于激情，引导学生从喜欢听音乐到用心用情聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。授课前教师必须深刻理解、准确把握音乐作品的思想感情。教师既要成为音乐作品的欣赏者，又要做音乐作品艺术情感的传播者。比如欣赏江河水时，这首作品听过的同学不多，为了使学生能进入音乐，简要地先把作品的标题、创作时间、过程作一简析。然后在欣赏的过程中，伴随着歌曲如诉如泣的音调，教师可以通过极富情感的语气、语调，讲述女主人公凄苦、悲凉的故事，营造一种音乐情境，使学生真正置身于情、景、声交融的场面，真正领会作品带来的感受，促使学生主动参与积极体验。再如授课时，运
14、用主持人式的语气进行开场，效果也很好。 “同学们，大家好!又隔了一周，我一直期待着给你们班上课，因为上节课同学们的精彩发言给我留下了太深的印象”结果一下子把学生的情感调动起来了。然后教师和学生一起听一段音乐，谈感受、谈联想。教师亲切、随和的教态创设了一种愉悦合作的学习氛围，而学生在一种积极情感的驱使下，很快产生了投入音乐活动、体验音乐情感的心理需求，这为后一环节的教学做了情感上的铺垫。教师要善于把情感寓于音乐教学之中，努力通过自身的情感充分投入，紧紧地吸引住每一位学生，引导学生全身心地投入音乐活动之中，加强情感体验深度，感悟音乐艺术的特有魅力。要让学生真正走进音乐、融入音乐，则必须通过各种音乐
15、实践活动来感知音乐、认识音乐，获得审美满足，从而变被动接受、机械模仿为主动参与、积极体验，从较小作品逐步扩展到不同情感、富于变化、较为复杂的大作品，使学生把自身的生活体验与情感表达结合起来，使他们逐渐从现实生活的情感体验中，不断丰富和积累不同情感与相应的音乐语言表达方式。三、如何在音乐欣赏课中获得情感体验1运用多种教学手段、方法获得情感的体验音乐欣赏是心理反映的过程，这个过程便是：外部音响感知想象联想情感共鸣理解认识。所以音乐欣赏教学必须遵循着由表到里的心理过程。从喜欢音乐，到用心用情去领会音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。在最初可选择一些脍灸人口的名曲，如约翰施特劳斯的作
16、品，学生直接接受音乐的感染，打破了学生对音乐欣赏的神秘感，使学生感到能听得懂音乐。在反复欣赏时，还会听出不同的乐器、作品的段落、曲式结构、作品的风格等，调动起学生学习音乐的积极性。如欣赏中国的古曲春江花月夜 ，为了使学生能进入音乐，简单地先把作品的标题、分段及每段的大致内容做了简析以后进行欣赏，并要求学生在欣赏之后写一篇短文或一首诗。 （课上欣赏两遍，一遍观看录像，直观地了解琵琶及民族管弦乐队；第二遍聆听全曲。 ）在欣赏过程中有的同学在笔记本上点点画画，有的同学用文字记录，有的同学主动要求转录全曲。把音乐、文学、绘画有机地结合在一起，抒发了学生的内心情感，音乐赋予了他们展现情感的空间。情感的交流使学生对音乐产生了强烈的兴趣，这一首首动人的音乐作品会长时间地保留在他们的记忆中。也许随着时间的推移会有遗忘，但当音乐响起时他们又会投入其中，并会随着年龄、阅历的增长而不断提高欣赏层次。2通过音乐自身的内容来进行情感的体验柏拉图曾说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把
