《最好的期刊杂志设计方法》由会员分享，可在线阅读，更多相关《最好的期刊杂志设计方法（34页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、最好的期刊杂志设计方法 期刊的版式设计，是指在既定的开本上， 将原稿进行合理的有秩序的排列，使期刊 内容的结构形式既能体现刊物自身特点和 风格，又能与四封设计、整体装帧等外部 形式取得协调，并且能给读者提供阅读方 便的一种艺术与技术相结合的创作活动。 期刊版式设计既具有刊物内容和编排规范 的从属性，又包含平面设计艺术创造的独 立性。前者是针对期刊的自身文化属性而 言，后者则是指设计者对原稿内容的理解 与把握和驾驭版面空间的艺术功力以及对 平面设计的个性追求。版式设计的基本原则规范有度 风格一致 版式设计应符合出版规范。全书的正文字 号统一、行距统一，不可随意转页，更不 可逆转。刊物所要求的各项
2、元素准确到位 ，不可有随意性和不稳定性，以体现编排 规范的严谨与统一。 不同类型期刊的版式应有不同风格的体现 。作为刊物自身的版式风格则应鲜明、统 一，体现与刊物内容的高度一致，藉以表 达刊物的文化内涵。设计者亦可不囿于商 业、市场或者体制的限制，对期刊版式设 计的风格形成作做一些探讨。 彰显个性，特点鲜明 版式设计如同其他造型艺术，是人类与世 界审美关系的物化形态，也是社会文化(如 哲学、政治、道德等观念)的某种形象性的 表现;倘若从人的主观世界来观察，它则蕴 含了设计者的艺术情感。版式设计作为一 种创造，这种创造的本身就说明它的与众 不同。设计最忌讳的是“千人一面”。但 个性突出的目的不是
3、追求形式上的标新立 异，而是在于与读者沟通，要设计出读者 认同、喜爱的版式，树立刊物独特的整体 形象，以灼热的情怀去感染并吸引读者。 成功的版式不仅体现出优美的平面设计并 反映时尚，也表达了设计者对作品的理解 和认知。版式设计的艺术风格彰显设计者 的理念与情感。由于民族传统和生活方式 的差别，导致各国的设计风格各异。美国 的设计色彩明快，反差强烈，广告效应浓 重，德国的风格布局严谨又不失活泼，英 国的设计简洁庄重，文字醒目，日本的风 格则新颖活泼，精致含蓄。 气韵灵动，冲击视觉 期刊当以冲击视觉的设计编排去吸引读者 。气韵灵动、生动活泼的版式不仅给读者 带来愉悦，更能激发读者在接收刊物传递 信
4、息的过程中，萌发驾驭或利用这些信息 的愿望，并与设计者产生理念和情感上的 互动。 版式设计者可以黑、白、灰调整版面，使 其产生缩小与扩张的视觉变化，以点、线 、面分割空间，使段落清晰、跌宕有致， 以摄影创作影调关系的对比来控制节奏;以 电影艺术创作蒙太奇的手法调整结构。通 篇版式浑然一体，每页的版式却又各具特 色，在传统版式的基础上让读者去感悟现 代设计意识。设计中还可用后现代的概念 “并置”（just position）的方法使版面 效果奇特。版式构成的三元素 版式设计如同绘画之构图和书法之行款， 同样是在二维空间经营位置。设计者依据 原稿对版面空间分割做出判断，在处理“ 排什么”和“怎样排
5、”之前，首先应把握 版式构成的三元素，即版芯与版面，排式 与分栏，字体与字号。 版芯与版面 版芯是版式构成的框架，它直接影响版面 的容量和视觉效果。版芯又称版口，是指 期刊正文版面容纳文字和图表的面积。版 芯四周留的空白要适当。艺术类期刊版芯 可略小，四边留白多，版面空灵。但空白 留得过大则版芯面积小，图文容量相对小 。科普期刊的读者一般较少在版面上作批 注，所以版芯可稍偏大，藉以扩充版面， 增加信息量。 版芯应有页眉（亦称书眉）、页码与页脚 。页眉一般定位在每页版芯的上白边，以 标明刊名或章节标题，与此相对称的还有 一条下压线，称页眉线。页眉在版面上一 般是水平横置，也可垂直竖置，横置与竖
6、置均依设计者而定。页码是指期刊每一页 的顺序码，用阿拉伯字体编号。页码可位 于页眉，也可位于页脚（下白边），无论 居上或居下，均应居于版面外白边即靠切 口之处，以便于读者查找。 页脚的功能与页眉无异，但表现形式较页 眉活跃，同样也可标明刊名与章节。设计 者可依据不同风格的期刊来确定。 线条对于版式设计的意义相当积极。利用 线条的粗细、竖横、直曲、大小、虚实、 疏密的对比，使版面新颖活泼有张力。 排式与分栏 排式与分栏是期刊版式中最具视觉冲击的 板块结构，是版式设计中的重要内容。 排式指正文的字体与行文的排列方式。古 籍线装书大都采用直排，这是沿袭了书法 行款自上而下，自右而左的法则。但期刊 的
7、正文则通用自左而右横排，以适应于人 眼的生理机能，提高阅读的质量和速度。 据实验报告，每行文字宽度超过120毫米时 ，阅读率降低5%。因此，字行宽度应控制 在80毫米105毫米为宜。科普期刊多为16 开本，版芯宽度较大，文字不宜排通栏， 设计时可缩短字行宽度;将正文分为双栏或 三栏。 科普期刊文章的篇幅一般较小，采取分栏 的排式可调节活跃版面。如文章篇幅较大 ，可采用双栏形式，再利用小标题将正文 分段，以驱散阅读疲劳，在提高阅读质量 的同时，给读者以美的享受。文章篇数较 多的版面，偶尔将一篇文稿设计成竖排亦 可调节视觉，活跃版面。 此外，图表在专业期刊中占有一定的比例 ，设计者可将图表内容进行
8、文字化的逻辑 处理，归纳为不同的信息类别后，再决定 所需的栏数和行数。最后将这些归类的信 息在版面上合理布局，使之图文协调。排 式与分栏力求板块清晰，线条流畅。 字体与字号 字体不仅体现刊物的内容，而且是版式设计的重 要构成要素。合理的字体设计应该是符合艺术形 式规律的。不同字体的汉字形态各异。宋体、正 楷、黑体、仿宋体的使用频率较高：宋体清晰悦 目，端庄秀美，正楷刚柔相济，活泼自然;黑体浑 厚凝重，粗壮简洁，仿宋挺拔秀丽，起落有致。 另外还有书法体如洒脱飘逸、张弛有度的隶书和 古朴大方、刚劲挺拔的魏碑等。彩色桌面出版系 统又将许多字体推到了读者的面前：雅致晶莹、 饱满温和的琥珀体，敦实有力、
9、气质独特的综艺 体以及婉转秀丽、圆润柔和的圆线体等。 期刊正文字体一般为宋体。标题是读者接触正文 的“先行官”。标题字体的选择当与正文的风格 协调，如活泼的文风不宜选用凝重的黑体，严肃 、庄重的题材则不宜用花体字作标题。在主标题 、副标题并存的情况下，应显示出不同的主次等 级关系。大标题统领全文，与文章主题保持内在 联系;小标题则可将正文划分为清晰易读的章节。 此外，标题字体与正文字体既要互为呼应，又应 区别有致。 字号指字的大小。传统的铅排活字将字的大小分 为1号、2号、3号不等。随着80年代初的手动照排 ，到80年代中期的激光照排以及90年代桌面出版 系统的面世，传统的字号已不常用，取而代
10、之的 是用“点”（Points）量度字的大小。“点”又 称为“磅”，一英寸约等于72点，亦称72磅，折 合为25.4毫米。标题一般大于14点（相当于传统 的老4号以上），正文则小于14点，一般用9点或 10.5点（相当于传统的新5号、老5号）。 字行之间的距离称作行距，是指从本行字的基线 至上一行字基线之间的距离。因此，行距已包含 了字的高度（即点数），例如：9点字排在12点行 距上（即9/12），每行字之间的距离为3点。行距 能影响正文的易阅度，又影响版面的清爽度。没 有行距，就没有一条明显的水平空白地带引导读 者的目光沿着字行扫视。如果行距过大，空白地 带太多，以致版式松散且浪费了版面。对
11、于表格 名单之类的文稿，则要求线段清晰，以适应读者 阅读的间歇性。 期刊内容虽以文字为主，但版式设计也不妨借鉴 画报编排的“网格法”（Crid System）。常见的 有威尔霍布京斯创立的12等分网格法和卡尔戛斯 托奈尔创立的58等分网格。这些方法分别将版面 划分为12或58等分，图文编排便是在这些空间里 进行的。另据尼霍森版面分割原理：各个部分的 配置、分割使版面主次有序，经纬分明，层次清 楚。一幅完善的有表现力的版面分割应该清晰协 调，一目了然。版面中各个因素彼此呼应，合情 合理。然而在现代版式设计中，不论是用网格法 或自由式，均应考虑时代和要求，不可一概而论 。 近年来崭露头角的数字期刊
12、，集图、文、 画、音于一体，以其形象生动的传达方式 颠覆了传统的纸质期刊。经过数字化处理 的图文，使数字期刊的版面构成出神入化 ，读者从纸质期刊静态的平面，过渡到视 听合一的享受。即便如此，数字期刊版式 设计的编排规范与纸质期刊无异。 版式设计有法而无定法。设计家海伦（ Hellan）主张自由设计，不承认绝对的设 计规范，但承认设计的有秩序（Order）。 画坛泰斗齐白石先生的画论与海氏异曲同 工：“作画在似与不似之间为妙：太似为 媚俗，不似为欺世”。可见版式设计也存 在于对立与统一的矛盾之中。 随着DTP（桌面出版系统）的普及，为 设计者提供了更为广阔的创作空间。尤其 是ID等软件的运用，使版式设计的实施均 在弹指之间。谢谢
