古典岁月——以歌舞演故事

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1、第二章 古典岁月以歌舞演故 事 第一节 中国古典戏曲的起源世界三大古剧：古希腊戏剧、印度梵剧、中国戏曲第一节 中国古典戏曲的起源n综合艺术n起源与形成过程，亦即各种艺术 元素不断发展和逐步融合的过程 。一、先秦时期1、原始歌舞最早最重要的艺术元素n 原始社会，生产力低下，生存困难 。但原始人为了生存，常聚集力量做 同一件事，如打猎，对付外来侵略等 。共同生活，共同劳动使他们逐渐创 造了相互沟通的表达符号语言。 人在共同的生活和生产中为了表达思 想，必须有声音、有语言，要渲泄情 感就得唱、跳。n“予击石拊石，百曾率舞。”n 尚书尧典n n 一群原始狩猎人披着各种兽皮，用 石头相击，或用手击石打出

2、节奏，然 后身子也随之动了起来。这就是原始 部落的守猎人在获得猎物后，举行的 一种舞蹈，常常表现为一种祭典与庆 贺的仪式，这种仪式一直到现在。只 是从原始到了自觉，从简单到了复杂 ，从低级到了高级，从原始的需要成 为艺术的追求。n“葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌 八阕。” n 吕氏春秋古乐篇n n 从这个记载中可以看出，原始舞蹈与歌唱 相伴，这就是歌舞与音乐的结合。 在原始氏族中，图腾是他们的共同信仰物 ，大多是为其祖先或保护神面而加于崇拜的 动物、植物或无生物。原始人在祭典活动中 常模仿其形象、动作、声音和花纹来舞蹈。 古代舞蹈中有一种“禹”步，就是模仿蛇的动 作的；商殷时的“踏高脚就是模

3、仿凤来舞蹈 的，这种踏高脚一直流传到现在。2、傩舞n 上古时代的傩舞对后来的舞蹈起到 了很重要的作用。淮南子记载了 古代傩舞的情景：“黄金四目，蒙熊 皮，玄衣朱裳，执戈扬盾”的方相， 后面跟随着幼童百二十人和人扮的十 二神兽，把恶鬼如魑魅魍魉驱逐出去 。 n 这种舞蹈初具较大规模，成为群众 性的广场舞蹈形式。人们带着恐怖的 假面具，穿着奇怪的服装，狂叫呐喊 。其中不泛表演技巧和歌唱的成份。 不但在原野广场演出，还在宫廷演出 。n3、宗教祭祀活动n 到了奴隶社会，宗教祭祀活动就成为崇拜 祖先，崇拜上帝、崇拜自然神的一种礼俗。 产生了以祭祖活动为职业的巫觋，他们是神 和王的传达人。由他们主持来求雨

4、、宁风、 驱邪、除灾、治病。这些活动大多要举行盛 大的歌舞。当然是为奴隶主所利用。如在宫 廷里，奴隶主利用巫觋（xi,男巫）和这些 活动来为他们歌功颂德。如吕氏春秋古 乐篇中说：“汤乃命伊尹作大，歌 晨露，修九招，六列以见其善” 。后来宫廷里有大舞，也叫武舞和 韶舞、文舞，都是宣扬贵族统治者 的“文治武功”的舞蹈。4、腊祭n 在民间有“腊祭”，即每年十二月慰劳万物 和农民暂得休息的祭典。孔子曾对腊祭有过 解释：“百日之劳、一日之乐、一日之泽”。 农民终年劳作，只有腊祭这天是他们欢乐的 日子。n 另一种祭典在每年三月上旬举行，参与者 在水边沐浴，用香草熏自己的身体，男女相 互对歌，表示相互的友情

5、和爱意。n 诗经的宛丘与东门之扮所描 绘的即此情景。这种形式不仅仅是男女自由 择配，而在古代还是一种巫风。掌管这事的 人就是“女巫”。当时担任“巫”的人是群众中 很有威信的人。后来奴隶主或贵族派人采集 民间歌谣，编成了国风，用他们的礼乐 观点将这些民间祭典纳入他们的规范中来。 所谓“家为巫史”就是这个时代。n5、俳优n 从事歌舞乐和杂戏的艺人的总称， 即后世的演员。春秋战国时期，在周 王朝及各诸侯国宫廷内专供统治者调 笑取乐。n 韩非子难三：“而俳优侏儒 固人主之所与燕也。”俳优作为宫廷 弄臣，其职责是以歌舞谐谑对君主进 行谏劝，即所谓优谏，在民间则以其 伎艺娱人。汉司马相如上林赋： “俳优侏

6、儒，狄鞮之倡，所以娱耳目 乐心意者。” n6、巫舞n “昔楚南郢之邑，沅湘之间，其俗信鬼 而好词。必使巫觋作乐歌舞以娱神。蛮荆陋 俗，词既鄙俚，而其阴阳人鬼之间，又或不 无亵慢淫荒之杂。” 王逸在九歌 序n n 说明”巫舞“的歌舞特点，是来自民间的 祭舞。“巫舞”的歌词内容不仅仅有歌唱神 的故事，表达神的形象和动作以及祀神人的 感情与愿望，也有借以娱人。屈原的九歌是吸取民间歌舞的基本元 素写成的。九歌中描写的服饰很美，有 乐器、有对舞、群舞，有抒情舞也有执戈的 舞蹈；有对唱、齐唱。n 先秦以后，娱乐性歌舞艺术成 为主要的歌舞形式，表现的内容 及形式都有了很大进步，逐步向 综合性戏曲发展。二、汉

7、唐时期n 与前相比，汉代歌舞规模较大，形 式渐趋复杂多样。n 汉代歌舞之风极盛，宫廷里设有“ 黄门工倡”，即宫中的乐工、舞人。 达官贵族之家多蓄养歌舞伎人，当时 称为“倡”或“歌舞者”。n 除作为宴享的乐舞之外，还有一种 礼仪性的社交舞蹈，称之为“以舞相 属”。 1、汉代百戏n 百戏是古代乐舞、杂技表演的总称。秦汉时期称百 戏，隋唐时叫散乐，唐宋以后为了区别于其他歌舞、 杂剧才改称为杂技。百戏源于夏商，始于春秋战国， 秦代形成，两汉时期广泛发展。西汉之前主要在宫廷 表演，东汉在民间广为流传。百戏包括各种杂技、幻术、装扮人物的乐舞。 2、角抵n 角抵是一种竞技类活动形式，秦始 皇统一中国后，禁止

8、民间私藏兵器， 作为徒手相搏斗的角抵兴盛起来。汉 代，民间出现了一种由“蚩尤戏”发 展而成的两个人在公开场合表演的竞 技活动，已经具有后来摔跤的基本特 色，并有着特定的文化内涵。 n 汉代角抵活动十分普及，尤其是在 冀州一带民间，经常有这种游戏活动 ：“其民三三两两，头戴兽角相抵， 名唤蚩尤戏。”从这一记载中将 角抵称为“蚩尤戏”，以及角抵时要 进行化妆的情况来看，很明显角抵在 当时已经成为一种富有娱乐性的游戏 活动。 n 汉书武帝本纪中也有关于角 抵戏的记载，据载当时的角抵戏规模 宏大，轰动京城，老百姓们甚至宁愿 跑几百里的路去观看助威，可见当时 人们对于角抵游戏的喜爱。n n 东海黄公中的

9、角抵表演，加入 了简单故事，增强戏剧性。 3、唐代歌舞n唐代歌舞繁兴，较之前的歌舞：n 内容上故事性更强；n 表演形式上，在以歌舞为主的基础 上，逐渐融入了其它表演技艺，如说 白、动作等。n n 歌舞至玄宗朝而达到极至，唐玄宗 李隆基是一位精通音律，热爱歌舞的 风流天子是大家熟悉的，正是他创造 了秦王破阵曲和霓裳羽衣曲 ，而且秦王破阵曲被誉为大唐的 国歌。 n唐代有两种酒筵歌舞n 一种是艺术观赏性质的酒筵歌舞，歌舞伎 和观赏者这两种不同的身份。在这种歌舞中 ，节目是预定的，其内容主要是曲子歌唱和 曲子舞蹈。n 另一种是酒筵游戏性质的歌舞。在这种歌 舞中，饮酒者同时是表演者，节目是临时确 定的，

10、其歌词大都是即兴创作的作品。 “ 樽中酒色恒宜满，曲里歌声不厌新”、“齐 歌送清觞，起舞乱参差”的诗句描写了当时 酒筵重视歌舞艺术的风格。n 到中唐酒筵歌舞便遍布城乡，呈现出空前 的盛况。所谓“处处闻管弦，无非送歌声” ，所谓“歌酒家家花处处”、“纷纷醉舞踏 衣裳”，是当时酣歌醉舞景象的写照。 n 这种景况导致了酒筵艺术成分 的改变：过去作为宴饮辅助内容 的歌舞，现在变成了酒筵上的主 要节目。在唐代初、盛二期，常 见的酒筵歌舞是自娱性的独歌独 舞。 n 此外，参军戏、俗讲等随着叙 事文学的发展逐渐发展起来并趋 于成熟。n 总之，从先秦到汉唐，与戏曲 有关的各种表演艺术在自身发展 的同时，彼此间

11、不断交融，逐步 向综合性的戏曲演进。到了宋金 时期，各种表演艺术得以汇合， 并与叙事文学相结合，形成了戏 曲。第二节 戏曲的形成与宋金杂剧n宋代是戏曲发展的关键时期。 n1、演戏场所瓦市（瓦斯）n 瓦市，又名瓦舍、瓦肆或瓦子，是宋元戏 曲在城市中的主要表演场所，相当于现在的 戏院。北宋汴京（今开封）、南宋临安(今 杭州)等都有不少瓦市。n 都城纪胜：“瓦者，野合易散之意也 ”。瓦市中搭有许多棚，以遮蔽风雨。棚内 设有若干勾栏。大的瓦市，有几十座勾栏， 演出杂剧及讲史、诸宫调、傀儡戏、影戏、 杂技等各种伎艺,可容观众数千人。2、宋代大曲n 大曲在唐代还是纯粹的歌舞乐曲，发展到 宋代，逐渐与故事情

12、节相结合。在宋代的杂 剧中，就有一部分以大曲演唱的节目。这种 节目，具有以下两个特点：n 其一是利用大曲的形式咏唱故事，在大曲 原有的标题之上往往再冠以故事性的标题。 如唐有薄媚大曲，宋有西子薄媚、 错取薄媚、郑生遇龙女薄媚等；唐 有六幺大曲，宋则有莺莺六幺、 崔护六幺等。n 其二，多是摘遍的形式。宋代所用的大曲 ，并不拘泥于唐大曲原有的完整形式，而是 按照实际需要，只摘取其中的若干片段，称 为“摘遍”。n n 大曲的曲调是戏曲曲调的来源之一。n3、诸宫调n 一种说唱艺术，因集若干套不同宫调的曲 子轮递歌唱，故名。n n 诸宫调取同一宫调的若干曲牌联成短套， 首尾一韵，再用不同宫调的许多短套联

13、成长 篇，以说唱长篇故事，因此称为“诸宫调” 或“诸般宫调”。又因为它用琵琶等乐器伴 奏，故又称“弹词”或“弦索”。n 诸宫调由韵文和散文两部分组成，演唱时 采取歌唱和说白相间的方式，以唱为主。 n西厢记诸宫调n 北宋末年是诸宫调的鼎盛期。诸宫 调虽然产生于北方，随着宋朝南渡， 也传到了南方，遂有南北诸宫调之分 。南北诸宫调的区别主要是曲调腔谱 的变化。据研究者的意见，南诸宫调 伴奏乐器主要是笛子；北诸宫调则是 琵琶和筝。董解元西厢记就是北 诸宫调，所有又称为弦索西厢； 南戏张协状元中有一段诸宫调曲 词即是南诸宫调。现代诸宫调作品保 存最为完整者为金人董解元的西厢 记诸宫调 ，残缺不全者为刘知

14、远 诸宫调 。诸宫调的出现，为后世戏 曲音乐开辟了道路。 n 此外，唱赚、说话、影戏等表演艺 术汇集一起，在瓦舍勾栏内同台演出 ，相互交流，彼此影响，催生了一门 新的高度综合的表演艺术宋杂剧 和金院本，成为中国戏曲的雏形。n4、宋杂剧n 宋代的杂剧是由滑稽表演、歌舞和杂戏组 合而成的一种综合性戏曲。北宋时盛行于东 京，南宋时临安也很流行。n 演出时一般由四个角色组成，有的增添 一人。北宋的杂剧分为“艳段”和“正杂剧 ”两个部分。“艳段”是在正剧上演前表演 的一段日常生活中的熟事。“正杂剧”又分 为两段，表演一个完整的故事，是杂剧的主 体。n 南宋时期，杂剧变为三个部分，即“艳段 ”、“正杂剧”

15、、“杂扮”。“杂扮”是由 民间的滑稽戏演变而来的，作为杂剧之后的 散段，又称“杂班”或“拔扣”。后来，北 方的杂剧逐渐发展为元杂剧，南方的杂剧逐 渐发展为宋元南戏。n 南宋吴自牧武林旧事载有“官本杂剧” 剧名二百八十个。n宋杂剧5、金院本n 宋杂剧在宋、金南北分治之后，保 留在北方并得到发展的舞台艺术，其 内容、形式、脚色以及“务在滑稽” 、唱念应对通“遍”的艺术特点，也 与宋杂剧一脉相承。n 金院本为元杂剧的形成奠定了基础 ，主要表现在：A、元杂剧继承了金院 本戏台的演出形式，由上、下场门出 入，确定了中国戏曲独有的上下场的 连场形式。B、在金院本脚色分行基础 上，扩充为旦、末、外、净。n 宋杂剧与金院本虽然在艺术体 制上不够完善，但它们开了中国 戏曲的先声，为其后宋元南戏与 北曲杂剧的发展完善打下了基础 。第三节 宋元南戏与元杂剧n一、宋元南戏n1、南戏n 1214世纪200年间在中国南方最早兴起 的戏曲剧种，我国戏剧的最早成熟形式之一 。南戏是在宋杂剧脚色体系完备之后，在叙 事性说唱文学高度成熟的基础上出现的。南 戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州 杂剧永嘉杂剧南曲戏文等名称，明清间 亦称为传奇，其音乐-南曲，是一种重要的 戏曲声腔系统。n 意义：为其后的许多声腔剧种（如海盐 腔余姚腔昆