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1、【关于构图的总的理解关于构图的总的理解】玩摄影的都知道构图的重要性，作为摄影三大要素之一，构图往往成为不同摄影师 展现自己独特之处的重要手段。比如使用同样的器材，同样的参数设置，面对同样的光线 场景，不同的人会用不同的理解和角度去拍摄，那么得出的就是不同的甚至有天渊之别的 画面效果。一个司空见惯而被人视而不见的平凡物体或场景，用一个非同寻常的角度去观 察拍摄，往往会得出令人不可思议的效果，让人捶胸顿足拍案叫绝。这，就是构图的力量！ 摄影发展到数码时代了，摄影师水平或风格的差异已经不是简单的技术技巧的掌握程度 （因为这是最基本的东西） ，也不一定是对光线的把握能力（因为很多时候大家面对的光线 条
2、件是一样的） ，那么剩下的就是构图和立意了。与其说用光是摄影的血肉，立意是摄影的 灵魂，那么摄影的骨架呢？就是构图。而立意往往就是通过构图的手段来表达和体现的。 没有坚实的骨架，一切血肉和灵魂将无所依托！好的用光会打动眼睛，好的立意会打动心 灵，而好的构图会让同样的主题更赋表现力，让平凡的主体或场景焕发魅力，让人惊叹于 摄影的神奇！为什么我们看到一些色友拍的照片(包括俺自己的一些)，明明主体很美，光 线也很美，但整个画面却平淡无奇不经耐看？这一定是构图不够好，从而缺乏一种表现力。 构图为了什么？就是为了表现力。构图为了什么？就是为了表现力。很多摄影都会有构图的阐述，各种各样的方法和原则都有，每
3、个色友都应该买一些来 好好研究研究，这是入门基本功，不可不学。但是，不同的教材往往会有不同的讲述和角 度，方法和原则太多太乱有时也会头晕和迷茫，在实际拍摄中头脑不一定会快速反应过来， 究竟该用哪种方式去构图好呢？所以我在回审自己的照片时，就想到结合一些图片将这些 方法和原则用另一种角度去作个疏理归纳总结，去繁就简，好让自己的思维变得更清晰明 了一点，因此有了加减乘除法则。【构图中的加法构图中的加法】加法，就是在拍摄的场景中加入一些元素，让主题更鲜明，让画面更生动。比如说我们在 拍风景的时候往往会想“如果有一群鸟飞过就妙了” ；拍桥和巷子时会想“如果那里出现一 个人就更有意境了” ，拍人像时会想
4、“如果有个什么道具就生动多了” ；拍花草时会想“如 果有只蜜蜂或蝴蝶多美” 。 。 。等等。当你这样想的时候，就是你需要应用加法的时候了。这 是摄影构图中最为常见的一种思维，所以有耐心的色友在拍一个场景时会花不少时间在等 待要加入的元素的出现，事实上这种耐心往往会获得生动画面的回报！下面这两张是加与不加的对比，看看感觉是不是很不一样？加入的元素可以成为画面的主体，也可以不是，但能起到很好的烘托作用，或者是有利于 气氛的营造，或者是有利于画面的平衡，等等。在风景和小场景题材中也许用得更多，比 如加个人，加个动物，加个前景什么的。我始终有个观点：风景往往是死的，它也许很美， 每个人站在那里都能拍出
5、差不多样的片子来，不过，一旦加入了人的参与，它就马上变得 活灵活现充满生机，而且会让你的作品独一无二不可复制。人与自然是永恒的主题，人是 世界上最美的风景！所以我拍片时经常会有意识地加入人的元素。上经常会提到衬托与对比的手法，其实这也是一种加法。就是加入一个与主体有某些相关 的元素，使得主体的形象和个性更加鲜明，让你表达的主题得以强化等。这是一种相当常 见的手法，一般都能产生很好的效果。对比的元素包罗万有，应用极为广泛，有人物的对 比，颜色的对比，材质的对比，明暗的对比，大小的对比，冷暖的对比，虚实的对比，甚 至是情感的对比等等。很多东西不比不知道，一比吓一跳，对比产生美，对比产生故事， 对比
6、产生新的认识。 。 。 下面这两张，在场景中加入一只睡觉的狗，与睡觉的小孩形成一种对比呼应，让人觉得更 有趣。衬托与对比：影子，很多人喜欢拍摄的元素。影子是让人产生遐想的东西，画面中适当加入影子，无论 是单独出现还是和主体一起出现，都经常能起到充满戏剧性的视觉效果。为主体加一个有趣的背景，或者为背景加一个有趣的主体，相互映衬，也是轻松获得生动 画面的一个捷径。比如你去看画展之类的，你拍下别人的作品那不是你的作品，但你在别人的作品周围加入适当的元素，那别人的作品就成为你的作品的一个很好的点睛之笔了， 也就没有人告你侵权了，这叫拿来主义。色彩的加入。在一大片相近颜色的画面中加入一种对比强烈的颜色，
7、也能得到生动的画面， 正所谓“万绿丛中一点红”嘛。多重曝光的手法也是一种加法。这很容易理解，一张底片中连续曝光两次以上，不是加是 什么？此手法运用得好，会产生奇妙的效果，甚至可以跨越时空，制造蒙太奇的戏剧场景。有一种特别的形式也可以说是加法，那就是画中画。在你拍摄的场景中找到一些反光物体， 折射出另一个画面，能增加整个画面的趣味性。【构图中的减法构图中的减法】加法的应用很多很多，不能一一列举，不管怎样，务必记住一个重要的原则：要锦上添花，要锦上添花， 不可画蛇添足！不可画蛇添足！加入的元素必须为主题的表达服务，一切与主题无关或可有可无的元素， 能减则减。因为，摄影总的来说就是一种减法的艺术。
8、有句英文格言说得好：The simple，the best。简单的就是最好的。我觉得用在摄影上非 常贴切！摄影是一种记录现实的方式，但如果只是不求章法的平常记录，那就不是摄影了。只有精心地提炼和艺术地再现，才是摄影的本质。很多色友经常会这样说：俺这叫拍照不 叫摄影。且不管这两个词的含义是否一样，其实说这话就是对摄影有了我以上所说的观点。 提炼就是减法，在纷繁复杂的现实世界中找到动人的瞬间，并把一切多余的元素减去，留 下那最直接最迷人最精华的部分，这样才能让人赏心悦目。我们平时在交流片子时经常会 这样点评：这电线杆大煞风景啊；这个光斑太碍眼了；把那条黑乎乎的东东去掉嘛；背景 乱了点；那个人不在就
9、好了。 。 。很明显，一张有着严谨构图的作品是不应该出现让人觉得 多余的元素，它应该是主体突出，主题鲜明，干净利落，一剑封喉！ 摄影总的原则是减法，所有的摄影作品都应该是讲究减法的，但这样说未免太笼统了，所 以我在这里说的减法是有具体的含义和方式的。 首先减法的一个最重要的原则就是简约而不简单。干净简洁的画面，表达出一种意境，一 种唯美，一种思想，它并不是简单地没有亮点没有内涵的。大家还记得爱德华韦斯顿那 只著名的甜椒吗？在单调的背景中拍一只甜椒，够简约的吧，太平常了吧，但它绝对不简 单，将一只甜椒硬生生地拍成一个活灵活现的人体，这是何等的功力！ 俺拍不到象人体的甜椒，拍过一组象人体的沙漠，这
10、是在无数条复杂的沙漠曲线中提炼出 来的。要说到减法，说到意境，其实老外应该向咱中国画学习。大家知道，绘画和摄影是共通的， 但不同的是，绘画是一种加法的艺术，就是在一张白纸上涂鸦，西洋画祟尚写实，中国画 注重写意，写意中有个很常见的手法就是留白。不要老是把画面堆砌得满满的，留下 一些空白，留下一些联想，这也是摄影中追求意境的一种有效的手法。高调子和低调子作品也往往是简洁的，减去复杂的背景，留下鲜明的主体。很多人物肖像 题材中都会应用到。剪影，估计也是大家很喜欢拍摄的题材。这正是一种不折不扣地减法，不管男女老少高矮 胖瘦，不管善良凶恶忠奸美丑，都会被逆光隐去真实的面目，留下的是美丽的轮廓，动人 的
11、瞬间形态。大光比的逆光下拍照，很多元素很容易过曝或欠曝而被简化，让画面显得简 洁，关键的是要捕捉到剪影的动人形态。画框，也是一种减法，就是利用一些可穿透的前景作为一种特定的画框，将主体放在框内， 简化画面，突出主体，还可以增加趣味性。还有一种比较特殊的手法，就是运用慢门，让占比例小的静的主体实，让占比例大的动的 物体虚，这样可以简化复杂的场景，又可获得特别的视觉，比如拍流动的车灯，热闹的集 市等场景；还可以运用追随或变焦手法将主体以外的背景简化。你想去掉大街上繁杂无章 的行人吗？你想去掉马路上来来往往的汽车吗？用慢门“干掉”他们！有一种可以通过后期来实现的特殊手法，就是减去颜色。将某些有视觉亮
12、点的颜色保留， 将其余部分颜色去掉，会起到新鲜的视觉效果。利用一些特殊的天气，比如雾天、雨天、雪天等，通常会简化背景，营造出意境。所以， 当遇到这些天气时，别抱怨，赶紧抓起相机跑出去！要想画面简洁，与拍摄距离及焦段也有关系。很多人说超广角难控制，其实就是容易摄入 过多的元素，让画面杂乱，有时避无可避那也实在没办法。用长焦可以压缩像场，减少背 景干扰。拍特写当然更容易简化画面，一些动人的特写瞬间会让人赏心悦目。更加极端的 是微距，近距离就可以将主体放大，轻易减掉繁乱的背景。【构图中的乘法构图中的乘法】乘法，是指相同或相近的元素在画面上大面积复制出现，或规则或不规则分布，令画面充 满韵律节奏感和视
13、觉冲击。 这个法则大家并不陌生，我们看到一些有规律的不断重复的物体都有举起相机的欲望，同 样的元素密集排列组合，比较容易刺激眼球。在构图时，变换角度去拍摄可以获得不同的视觉效果。元素的排列可以是平面的，也可以 是斜向或纵向的，这样能产生强烈的透视感和空间感。不过，如果只是单纯的元素排列也许会单调一点，缺乏视觉亮点，如果在乘法中运用了加 法，为画面增加一个趣味中心，那就更生动有趣了。在美学的平面构成原理中有个名词叫 做突变，突变就是在乘法中融入的加法，打破重复与规律，产生对比，增强视觉效果。有 两种情况，一种是突变的是不同的元素，一种是同一类元素自身的突变对称式构图也是一种乘法，因为它也是同一元
14、素的复制，或左右或上下或斜面呈镜像分布。 大家都有共识，一般情况下主体不适宜放在画面中间，普遍认为放在黄金分割点位置会比 较舒服（如同三分法构图） ，但对于对称式构图就不用考虑这个原则，它正好需要从中间开 始作对开式构图。呈对称分布的景物，对称式设计的建筑，或利用镜子、水面等反光物都 可以运用到对称式构图。如果打算运用这种方式，应该尽量将中轴线置于画面中央，让画 面元素平均分布，一刀两断，各不相欠！【构图中的除法构图中的除法】除法，在这里要说的是关于封闭式及开放式这两种构图观念。大家知道，数学的除法中， 有的可以除尽，哪怕是有余数，最终还是除得尽，比如 102=5，104=2.5；有的却除不
15、尽，比如 103=3.333333我就用这个法则来比喻构图中的除法，除得尽的指封闭式构 图，除不尽的就指开放式构图。 封闭式构图的特点是，在一个画面中展现了相对完整的主体元素，表达了相对完整的主题 思想，用光讲究，构图严谨均衡，让观者可以从中读到完整的信息。通常，风光、肖像、 静物小品、商业摄影等题材中多数会运用到封闭式构图，展现唯美、均衡、完整的画面形 象。上面所用到的图示大部分都属于封闭式，没必要再将其归类阐述了， 这里说的除法特这里说的除法特 指开放式构图。指开放式构图。开放式构图与封闭式构图相反，在画面中并非展现一个相对完整的信息，画内的某些元素 或者是被切割掉一部分，也或者有完整的形
16、象，但其运动状态或某种指向有向画外发展的 趋势，让人产生对画外的联想，也就是说画内的可见元素与画外的不可见元素发生了某种 关联，人们看到的不止是作品方寸大小的画面，而是在头脑中产生了更大更广的画面。可 以这么说，封闭式构图注重的是画内的完整表达，而开放式构图则是在画内增添了无形的 画外信息。这种构图观念很适合用于人文纪实类的题材中，或者一些带有故事情节和现场 感的生活小品等。因为它带有很大的随意性，拍摄的思维可以放得更开更广，是一种打破 常规打破均衡的构图方式，往往可以得到耐人寻味的效果。下图有两组图。上面那组两张是在同一场景拍摄的，左边那张属于封闭式，展现的信息是 雾天的古巷里一位老太太在生火炉，已经表达完整；右边的属于开放式，老太太还是在生 火炉，而一位妇女即将从镜头前离开画面，形成了一种不稳定的向外发展的趋势。 。 。 下面那组，左边那张属于封闭式，展现的信息是两位小姑娘为一位老大爷表演节目；右边 的属于开放式，还是表演节目，但镜头前面的特别角度中出现了几位不完整的观众形象， 这不但增加了画内的信息，也增加了对画外的联想空间。 。 。下面的一组
