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1、流美飘逸 驰誉书坛我市传统实力派书法家王延芹书法印象文/孙玉海(德州日报)近日,记者在德州董子文化街的德润斋书画院,采访了我市实力派书法家王延芹。一进王延芹的书画展厅,只见琳琅满目,地上、墙上、绳上,到处摆放、悬挂着其书法作品。这些作品,有楷、隶、行、草,布局各异,大小不一,千姿百态,美不胜收。所有的作品,都有一个共同特点美。其书画院的来宾们也都被其流畅、端庄、妍美、飘逸的书作深深折服,赞不绝口。王延芹多才多艺,擅长楷、隶、草、行诸体,尤以楷书和隶书见长。目前,国内新浪、搜狐、网易、中国书法网等多家大型网站、论坛都有介绍其艺术成就和作品的网页。作为传统实力派书法家,王延芹的书法流美飘逸,驰誉书
2、坛,其作品深受国内外各界人士青睐。痴迷书法 临池不辍王延芹,字寅,1962 年生于晏子故里齐河,为中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会会员。他自幼受家庭熏陶,8 岁就跟爷爷学习书法,此后始终坚持,迄今已习书 40 年。自上高中起,王延芹养成坚持临池的良好习惯,每天至少要写两篇文字。如是天天坚持,风雨不辍,以至于一天不写就不舒服。 “用老百姓的话讲,就是上了瘾 ,成了一种生理现象,对书法产生了依赖性。 ”王延芹幽默地说。1984 年,王延芹在山东省第二轻工业学校读书。受学校浓厚书法氛围的影响,他开始把做当做毕生追求。而在此前,他对书法的爱好,仅仅是出于“写字”的兴趣。“写字和练书法,完全是两个概
3、念。 ” 王延芹说, “但是,书法是建立在写字的基础上的。要练就一笔好书法,必须下大功夫。 ”据王延芹介绍,他这 40 年中,没有一日不写字。就在记者登门采访时,他还在提笔运腕作书。旁边地上,则摆着一堆他刚写完的“草稿” 。其勤奋、用功程度可见一斑。其楷书初学颜真卿的多宝塔 ,后学欧阳询的九成宫 ;小楷学文征明和“二王” ;隶书初学张景碑 ,后潜心研摹乙瑛碑 、 史晨碑 、华山碑 、 张迁碑 ;其行书则以李邕的麓山寺碑的挺拔笔法、纵横气势为基调,沉着而不呆板,字体飘逸、洒脱、严谨。在漫长的习书过程中,王延芹坦言也走过不少弯路。譬如学习“二王”小楷,最初从王羲之的乐毅论开始,后来感到难度太大因为
4、自己的起点还比较低;于是就先改临文征明,再反过头来攻“二王” ,难度就小了。类似这样的经验,在王延芹的习书过程中,都是靠自己的经验和体会,慢慢总结出来的。过硬的临池功夫加上善于总结,使王延芹的书艺得到了长足进步。他在较短时间里,就摆脱了习字的窠臼,真正踏上了书法艺术的道路。名师指点 脱胎换骨俗话说, “独学而无友,则孤陋而寡闻” 。同样,独学而无师,特别是缺乏名师指点,要实现艺术突破很难。王延芹对此深有体会。为此,多年来,他一方面刻苦习书,一方面努力“走出去” ,拜名家为师,借助名师的“点金指头” ,使自己的书艺脱胎换骨。先后拜师于汤建山、刘炳森、宁兰智等名师。一方面向这些大师们虚心求教,一方
5、面对大师们的指点用心揣摩,进步飞快,书法作品面目一新。经过长期磨练、探索以及名师的指点,王延芹形成了一套成熟、独到的书法思想。这些思想,既从实践中而来,又有效地指导着他的实践。就拿临池来说吧,他总结了“四字经”:会、好、多、擅。对此他解释说:“一要会 ,就是首先要会写字,包括起笔、行笔、收笔,最基本的笔画,基本的书法理论等,都要学会;二要好 ,要将字的间架结构以及每个笔画间的连带、揖让关系处理好,使得字看上去美观、漂亮,但能写好字,还不能算书法;三要多 ,即多临帖,兼具百家之长,每个贴都要临好,要首先求形似,再求神似,最后将其有机结合、融会贯通,此时状态属于集字 ;四要擅 ,即善于创作,讲究布
6、局、章法,如:书写之前,就得通篇考虑、成竹在胸;下笔第一字为通笔之准 ,之后任何一字都要参照此字来写,以使得全篇格调一致、气韵流畅。他举例子说,欧阳中石先生曾对学生讲:好多人人临写我的字,写的很像,但不是我的字。为何如此?王延芹认为:主要是神不通虽然做到了形似乃至于神似,但通篇气脉不通。因此,作书,务必要使通篇气韵贯注、精气神和谐统一。又如,王延芹对如何写好行楷中的“捺” ,长时间很难突破。后来他请教了名家,人家告诉他, “捺”的最后收笔处,角度若沿水平线向上偏离 12 度,才显得美。他照此做去,反复揣摩研习,终于体会到这样写的妙处,从此,他写的捺非常优美,成了书作的抢眼之笔。经此一事,王延芹
7、感慨万千:看来,一切大的书法家都有自己的“秘笈” “绝招” ,如不拜师,这些要诀恐怕自己一辈子都摸索不出来!坚守传统 成就自我王延芹是个善于思考、富于创造的人。对于前人和大师,他一向是虚心求教和学习,但并不盲目崇拜。他主张学一个人, “既要走进去,还要走出来” ,不能亦步亦趋,死于他人句下。否则,一个人永远也无法真正成就自我。正因如此,王延芹做到了在博采众长的同时,力求融入自己的个性,形成自己的艺术风格。事实证明,他确实成功地做到了这一点。其书法面貌在继承前人的基础上,脱胎换骨,自出机杼,独具面目,深为众多大书法家推重。王延芹的书法最大的特点,就是看上去非常美。特别是他的行楷,如行云流水,自然
8、天籁,如春花秋月,自然风流。点划之间,顾盼多姿,流美飘逸,动人心弦,美不胜收。字写到这个程度,已是抵达了天人合一、物我两忘、心手相应的自由化境。他的这些字,很好地抒发出了他的性情、格调,表达出了他的独特的艺术追求。虽然如此,但王延芹作书态度是非常严谨的。他对点、划、布局,无比刻意讲究,孜孜研习。其隶书、大字,庄重大气,稳中求变,一丝不苟,深藏丘壑,与其行书、行楷妍美流畅的格调相比,旨趣大异,展现了他性情、才能的另一面。 王延芹是传统书法艺术风格的坚守者。他认为,书法家应该把字写得美,应该做到“雅俗共赏”既能使得普通人喜欢,更能经得住专家、大家的挑剔。实际上,要真正做到这一点,殊非易事。现在,书
9、坛上一个不好的风气,就是刻意写丑字、怪字、奇字。仿佛不猎奇、求怪、审丑,就不能成为大书法家。这其实是非常错误的倾向。不可否认,很多人的基本功尚未打牢,就急于求成,但又怕露出马脚,于是便走丑、怪一路,以掩盖自身先天基本功的不足。而真正的大书法家,还是应寻求美观、平易在平易、美观中深藏丘壑。如同李白的诗歌“床前明月光,疑是地上霜” ,虽然近似口语,却是“清水出芙蓉,天然去雕饰” ,传之万世而历久弥新。王延芹认为,丑、怪一路,往往不能够登大雅之堂。在很多庄重的场合,这类字会使人看上去不舒服。能够做到使人雅俗共赏,给人以真正的美感和艺术熏陶的字,才是值得推许的大艺术家风范。王延芹的书法实践,确乎如此。事实上,他已经获得了巨大成功他的许多书法作品,都已被国内外的艺术馆、博物馆以及社会各界名人收藏。在他身后,拥有数量巨大的追随者,因其书法面目新而美,许多人纷纷慕名远道而来,向他索字、求题,甚至不惜出重价求购其墨宝。王延芹对于传统诗文拥有不低的鉴赏力,这证明他是一个传统文化积淀深厚、十分注重内心修养的人。艺术的法则是出了旁通的,他深知“功夫在诗外”的哲理。博观约取,且有能“随心所欲不逾矩” ,正是他的艺术成功之道。如今,已近天命之年、驰誉书坛的王延芹,依旧在艺术的道路上孜孜不倦地跋涉,用心用力践行他独到的艺术追求。人们相信,以他深湛的艺术功力,加之勤奋,期以岁月,定能攀上传统书法的艺术巅峰!