景德镇新瓷艺术浅论

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1、景德镇新瓷艺术浅论景德镇新瓷艺术浅论 美术与设计学院美术与设计学院 08 环境艺术设计环境艺术设计 徐项斌徐项斌 080505049内容概要内容概要: 景德镇的陶瓷艺术内涵十分丰富，表现形式亦丰富多彩，为中国陶瓷艺术的发展与进步作出重要的贡献。景德镇自元代以后已成为中国陶瓷发展的中心，它诸多的陶瓷艺术表现形式构成了景德镇特有的陶瓷文化特征。在陶瓷釉上装饰繁多的品种中，新彩以其异彩纷呈的面貌，将景德镇 20 世纪陶瓷艺术的发展推向了一个新阶段。 关键词关键词: 艺术 表现 特点 一一 新彩的称谓、特征及其产生新彩的称谓、特征及其产生 顾名思义，新彩是中国陶瓷艺术中的一种新的釉上彩绘艺术。它与传统

2、的陶瓷釉上彩（古彩、粉彩）属于同类，以色彩装饰为特征，在延续陶瓷艺术装饰形式方面有所发展。应该说，自粉彩出现后，以色彩装饰陶瓷器皿，便难以有更大的进步了。因为陶瓷装饰中的粉彩。在艺术表现上已达到了较完美的境界，凡是绘画所能达到的艺术效果，粉彩艺术几乎都能达到。因此新彩刚出现时，是以装饰粗率的日用陶瓷而存在的，一时还不能登陶瓷艺术的大雅之堂。 中国的陶瓷彩绘主要受中国传统绘画的影响，那种“高档次”的“洋彩”画法在中国并没有得到发展。在 20 世纪二三十年代，景德镇的艺人开始学习欧洲“洋彩”的瓷像画法 ，在日用陶瓷装饰上，也只是将简单的洋彩装饰技法用于瓷器釉上装饰。“洋彩”画法来自“西洋”，彩绘所

3、用的笔也是和画油画一样的扁笔，为此洋彩在当时的唐山也称“扁笔抹花”，在景德镇则称“一笔画”、“新花”。在 20 世纪二三十年代以前，景德镇虽然有少数艺人试图以“洋彩”画牡丹、梅花之类，但由于“洋彩”与传统陶瓷彩绘装饰技法的结合还处于初级阶段，因此作品都有种不伦不类的感觉。所以，洋彩颜料虽然好使用，但还不为瓷艺界所重视。当时洋彩只在粗瓷生产方面被广泛使用。在三四十年代以后，景德镇有些艺人在“洋彩”这种简单的“明暗”装饰技法结合了中国传统陶瓷彩绘技法的一些基本原理。如画 叶片虽然一笔中要画出深浅，浓淡的明暗关系来，花瓣也是几笔画出深浅、浓淡的明暗关系，但背景却是和中国绘画一样留出空白，不需要上彩。

4、 二、新彩的种类、装饰方法及其艺术特色二、新彩的种类、装饰方法及其艺术特色 新彩由于工艺上的优越性能，因而能在不到一个世纪内，在中国得到极大的发展，并成为中国陶瓷装饰艺术的一种主要形式。新彩在全国各瓷区陶瓷装饰艺术的运用中，又进一步形成了不同的地方特色。比如在广东省就有广彩、潮彩之分。而在景德镇，新彩发展得比较全面，并出现了墨彩描金、刷花、喷花、贴花及手工彩绘等多种新彩种类。 新彩中应用最广泛、覆盖面最大的日用瓷贴花纸装饰，则是在 20 世纪 50 年代以后发展起来的。在此之前的 40 年代，上海虽然有人开始仿制国外的瓷用花纸，然而质量较差，产量也少。当时中国陶瓷生产中的瓷用贴花纸主要还是靠进

5、口。20 世纪 50 年代后期在景德镇建立的我国第一个瓷用化工厂，才真正生产了以新彩颜料为装饰的瓷用贴花纸，但是当时的贴花纸装饰纹样的设计，基本上是仿制国外的产品。20 世纪 60 年代以后，我国开始建立起专门的瓷用贴花纸设计队伍，虽然设计队伍不断扩大，但由于管理 和设计观念缺乏创新意识，近四十年的设计虽有所改观却并未取得突破性的进展。这些年随着国外科技的进步和发展，设计观念不断更新，瓷用花纸的设计和生产也在不断更新。如德国早在 20世纪七八十年代便能生产具有一定可塑性，并能适应器形变化的小膜花纸。在高温烘烧的过程中可把釉上颜色烧入釉中。这项技术不但可使陶瓷装饰部位如釉彩一样光洁，并能达到无铅

6、无害效果，而且每块贴花纸之间的连接性极好，可使整个装饰画面浑然一体，即使是大面积的通体连接亦可天衣无缝。这项技术极大地提高了器皿花装饰的质量，提高了日用瓷的艺术品质。我国虽然在 20 世纪 90 年代也引进了这项技术，但在制瓷的质量上，花纸制作的精度上，以及贴花工艺的细微 要求上，还没有达到国外用瓷的质量要求。由此可见，一项技术引进容易，但在质量及管理环节的连接上观念没有彻底改变，仍无法改变落后的状况。三三 近二十年景德镇新彩瓷艺术发展的基本面貌近二十年景德镇新彩瓷艺术发展的基本面貌 在 20 世纪 70 年代后期，为制作首都机场大型陶瓷壁画，景德镇召集了大批陶瓷艺人与壁画创作者通力合作，把装

7、饰性绘画的厚重感的色彩感力图在瓷绘上体现出来，使景德镇新彩彩绘技法及艺术表现的可能性向前推进了一步，也进一步扩大了瓷上新彩艺术的表现空间，并对新彩在大型陶瓷壁画和瓷板画上的应用打下了基础。 20 世纪 80 年代以来，艺术创作观念逐渐开放，艺术表现自由度不断地加强，陶瓷艺术领域的艺术探索也逐步得到深化。景德镇新彩的发展及所取得的成就，基本上是得力于以上这些方面的变化。景德镇新彩艺术的飞跃发展让国外不少陶艺有产生可望而不可及的，使景德镇的陶瓷艺术在这一领域独领风骚。 四四 景德镇新彩瓷艺术鉴赏景德镇新彩瓷艺术鉴赏 （一）工艺装饰艺术形式。在新彩工艺装饰艺术表现中，日用瓷贴花纸装饰使用范围最广。贴

8、花纸设计的艺术水平直接关系到日用瓷装饰的艺术价值和品味。传统的日用瓷贴花纸设计基本上以效仿 西洋画中的静花卉为主，其中玫瑰、月季花最为常见，其他如罂粟花、郁金香等新花装饰也常出现。花卉内容的贴花纸设计其表现形式均采用明暗关系，有的甚至采用虚化的背景。因此，其装饰颇具三维立体感。20 世纪 70 年代以后中国贴花纸设计渐渐融入中国工笔画的艺术特色 ，淡化了三维的立体效果，有相当一部分花纸设计效果由三维立体转向二维平面，这一装饰特点的转变，不但与中国传统绘画特点相吻合，也与当今世界绘画潮流相吻合。20 世纪初，在现代艺术的革命中，不少艺术流派均由三维空间向二维平面转化，并表现得特别明显。这种艺术追

9、求的转化，在景德镇贴花纸设计方面首先反映在 70 年代秦锡麟设计的“尼克松杯”中。该产品的贴花装饰吸收了布纹平面设计的艺术效果，色彩即鲜明又统一柔和，格子布纹线型疏密有致，色块分割大小得体。 这在当时的瓷用花纸设计崇尚三维立体效果的潮流中，是一种大胆的突破，并产生了轰动效应。 （二）纯绘画类艺术形式。这里首先要界定一个概念，即新彩工艺瓷（即工艺美术瓷） 和瓷上绘画（即纯艺术瓷）的区别。这方面的判断准则，应建立在怎样的理论基础上，这些年来理论界几乎都一致认为，应建立在该艺术形式和艺术品的文化品格上。也就是说， 只有当该艺术形式能更好地体现艺术家的创作主体意识时，并能充分体现艺术家的创造性 时，纯

10、艺术的文化含量则更高。就新彩中陶瓷的器皿装饰来说，器皿的造型是整个 工艺品 的一个部分，彩绘创造性再突出也只是整个工艺品的一部分，在器囗造型上装饰的陶瓷， 是工艺与艺术的结合，因此其工艺美术的属性就十分突出。而瓷板上的彩绘则不然， 瓷板 是不具工艺美术属性的载体，它就如中国画中的纸，只是一种媒材。为此，景德镇不少有 成就的艺术家，常在瓷板上进行创作。这类瓷板、陶板画，能突出自己鲜明的艺术风格， 体现那与众不同的创造特征和那独一无二的审美要素，其纯艺术的文化品格则不言而喻。 景德镇不少从事粉彩，青花创作的名家，均能从事新彩装饰和新彩绘画。只有更多的 人对新彩艺术表现作深入的研究和探索，新彩艺术的发展才会迎来一个新的春天。需要指 出的是，新彩艺术要进一步发展，还得靠年轻一代，靠他们在美术基础上、艺术修养上进 一步提高。年轻一代只有作出了这种努力，就有可能青出于蓝而胜于蓝。高扬创造精神， 挖 掘创造精神，景德镇的新彩艺术无论是日用瓷、工艺瓷或纯艺术的瓷上绘画，必能 如登高远眺，境界高远，更上层楼。参考文献: (1) , 张学文著, 江西人民出版社 (2), 朱鹏飞著, 人民出版社 (3), 李宏远著, 陶瓷学院校报