名词解释 上大电影学考研复习资料

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1、1歌女红牡丹歌女红牡丹 中国最早的两部蜡盘发音有声片之一。明星影片公司 1931 年摄制。编剧，洪深；导演，张石 川；摄影，董克毅；主要演员，胡蝶、王献斋、夏佩珍、垄稼农。影片描写一个名叫红牡丹的歌女，歌女声名极盛，月入虽丰，仍不够丈夫挥霍，为此屡受刺激，以致嗓音失润，沦为 三四等配角。丈夫一直对她百般虐待、盘剥，她只是忍气吞声、委曲求全。后来，丈夫因失 手杀人入狱，她仍不咎既往，探望营救。影片通过红牡丹的形像，暴露了封建礼教对妇女心 灵的催残和毒害，抨击了红牡丹的丈夫一个封建遗少的无耻寄生生活，具有一定现实意 义。影片穿插了京剧穆柯寨 、 玉堂春 、 四郎探母 、 拿高登四个节目的节断。明星

2、 影片公司为拍摄此片，费时 6 个月，先后进行了 5 次试验，方获成功。1931 年 3 月 15 日起 在上海公映。不仅在全国各大城市引起轰动，也吸引了南洋侨胞，产生了一定的影响。 希区柯克希区柯克 阿尔弗莱德希区柯克是举世公认的“悬念大师”。他生于伦敦，1925 年开始独立执导电影。 1939 年应邀去好莱坞，次年拍摄了蝴蝶梦 ，获该年度奥斯卡最佳影片金像奖，从此定 居美国直到逝世。为了表彰他对电影艺术作出的突出贡献，1979 年，美国电影艺术与科学 学院授予他终身成就奖。1980 年，英国女王伊丽莎白二世封他为爵士。希区柯克是一位 对人类精神世界高度关怀的艺术家，他一生导演监制了 59

3、部电影，300 多部电视系列剧， 绝大多数以人的紧张、焦虑、窥探、恐惧等为叙事主题，设置悬念，故事情节惊险曲折， 引人入胜，令人拍案叫绝。 我们从希区柯克拍摄的电影中挑选出电话谋杀案 、 群鸟等 10 部最佳影片，其中， 群鸟是希区柯克电影生涯中在电影技术上受到的一次最有力的挑战。 阿尔弗莱德希区柯克，无论在任何时期都可以说是一名最好的导演，他那种远见卓识的 创作风格和创新的摄影技巧令许多现代制片人倾倒，竞相学习甚至模仿他。 虽然他的影片并不全都是恐怖电影，其中也没有我们现在所崇尚的各种特技和特效，但是 他的影片极具悬念，发人深思，直到现在，人们对它依然持肯定的态度。无论从被认错身 份的人到窥

4、阴癖者再到性格孤癖的杀人犯， 希区柯克执导的影片最终的目标是-展现出人 性最深层的恐怖和最异常的思想。 声画对位声画对位 声画关系有三种： 声画同步，即画面的内容就是发声体本身；声画分立，即画面内容不是 发声体本身，但表现的是和发声体相对应的人或物，如两个人谈话时画面不是讲话的人， 而是倾听的人（反应镜头） ；声画对位，即画面和声音相互对立，产生特殊的效果，如反讽 等，例如两个人争吵，声音渐渐变成了犬吠。出其不意的声画组合常常使剪辑达到更高的 艺术效果。 声画平行声画平行：影视作品声画不同步的一种情形，也称声画并行、声画分立，指影视作品中声 音与画面所表现的思想感情、人物性格、艺术风格和戏剧性

5、矛盾冲突相互贴近，但速度节 奏并不同步，声音与画面各自按照自己的逻辑展开，互相补充，若即若离。其基本特点是 声音（尤其是音乐）重复或加强画面的意境、倾向或含义。说明性音乐、渲染性音乐都属 于声画平行的音乐。声画对位声画对位：影视作品声画不同步的另一种情形，包括两种艺术处理方式：()声画对 比。声音与画面的内容和情绪一致，但存在量度、节奏的反差。 ()声画对立。声音与画 面的形象和情绪完全相反。 音画对位 影片音画关系的一种。包括两种艺术处理：()音画对比。音乐与画面的内容和情绪一 致，只存在量的差别。例如在中国故事片红色娘子军中，有一组表现战士们充满青春 活力、节奏快速的生活画面，而音乐是气势

6、悠长、从容不迫的五指山上红旗飘 。这样的2对比，产生了加强画面结构的作用。()音画对立。音乐的形象和情绪完全相反。例如在 故事片祝福中，善良的祥林嫂被逼成亲时撞头寻死。兴奋欢快的结婚音乐，和祥林嫂 头破血流、痛不欲生的画面形成尖锐的对立，深刻地表现了旧时代的悲剧性。音画对位有 时也能预示剧情的发展。例如在故事片天云山传奇中，当宋薇和吴遥结婚时，表现宋 薇沉重痛苦心情的音乐与喜庆场面相对立，预示着她婚后的不幸。 声画同步声画同步 影片中的对白和声响与画面动作相一致。即影片的声带与画面严格配合，使声音（包括 配音）和画面形象保持同步进行的自然关系，画面中的视像和它所发出的声音同时呈现并 同时消失，

7、两者吻合一致。反之则为声画不同步。声画同步的作用，主要在于加强画面的 真实感，提高视觉形象的感染力。 声画对列声画对列 使声音与画面作非同步结合的剪辑手法之一。即以画外的声音推动画面情节的发展，或 刻画人物的内心世界，达到声音为画面内容服务的目的。将声音处理或向前或向后位移， 即下一个镜头的声音首部，超前进入上一个镜头的画面尾部，或者上一个镜头的声音尾部， 滞后延至下一个镜头的画面首部，以构成上下镜头转换的自然流畅，或引出某种戏剧效果， 也属声画对列手法。 音画平行音画平行 也称“音画并行”。影片音画关系的一种。指影片中音乐与画面所表现的思想感情、人物 性格、艺术风格和戏剧性矛盾冲突相互贴近，

8、但速度节奏并不同步。其基本特点是音乐重 复或加强画面的意境、倾向或含义。说明性音乐、渲染性音乐都属于音画平行的音乐。 音画同步音画同步 影片音画关系的一种。指音乐与画面的情绪一致，节奏相同。常用于动画影片。美国美 术电影导演沃尔特狄斯尼（WaltDisney,19011966）在他所导演的“米老鼠”影片中充分运 用音画同步的艺术处理。因而音画同步的音乐，也称“米老鼠音乐”。也常用于歌剧片、舞 剧片、戏曲片或喜剧样式、惊险样式的故事片中。有时还会形成画面、音乐与音响效果三 同步。例如中国影片孙中山中，北伐军出城跑步出征，先是画面与脚步音响同步出现， 然后音乐也同步出现，脚步声与音乐的低音声部相结

9、合，加强了音乐的低音，显得更加雄 壮和紧张。 费穆费穆(19061951) 是一位有卓越才能的电影导演。他对中国古典美学的传统艺术手法和对电影写实的艺术特 性，都有精深的理解与把握，并在创作中努力探索两者的完美结合。他的导演艺术特色， 主要表现在人物塑造上。他善于刻画人物的性格和特征，特别擅长以生动的细节，描绘人 物的心理活动，并调动电影从各种艺术因素为塑造人物服务。因此费穆执导的影片“另成一 派，与众不同”。镜头凝炼，构图优美，节奏缓慢，清丽淡雅。他拍摄过城市之夜 、 狼 山喋血记等 10 部故事片，其代表作为小城之春 。这部描写一个家庭情感波澜的影片， 是一部具有高度艺术性和电影化的作品，

10、它表现了一种具有普遍的人的感情、道德意识和 民族的心理特征、行为方式，这种表现又寄寓于一种淡雅、优美、精致的电影形式之中， 使人性真实与艺术美感达到了和谐统一。这部影片在 80 年代被海外影评家评为中国电影十 大名片之首，为中国电影赢得了世界性的声誉。 塞萨塞萨.柴伐蒂尼柴伐蒂尼 意大利电影编剧。1902 年 9 月 20 日生于卢扎拉。20 年代末从事新闻工作并进行文学创作。 1935 年开始写电影剧本，由他编剧拍成影片的我可付一百万 、 云中四步曲等为新现 实主义电影的产生奠定了基础。从 40 年代开始，他与 V.德西卡长期合作，拍摄了一系列 影片，如孩子们注视我们 、 擦鞋童 、 偷自行

11、车的人 、 温别尔托D 、 屋顶 、 乔3恰拉 、 70 年的薄伽丘等。由 G.德桑蒂斯导演的新现实主义名片罗马 11 时也是他 编剧的。他还发表过许多文章阐述了新现实主义的理论和观点，成为这一流派的代表人物。 60 年代以后，他又写出了昨天，今天，明天 、 意大利式结婚等社会悲喜剧影片。70 年代德西卡又执导了他编剧的我们叫他安德烈和短暂的休息等反映工人罢工斗争 的影片。由于他对世界电影艺术的贡献，1979 年和 1982 年莫斯科国际电影节和威尼斯国 际电影节先后授予他荣誉奖。 结构主义结构主义符号学电影理论符号学电影理论 60 年代中期西欧电影理论界出现的新学派。70 年代在英美电影界也

12、流行起来。 （其特点大 致有以下几方面）这一类型的理论是在 60 年代法国结构主义哲学运动的影响下产生的（代 表人物是列维斯特劳斯结构人类学 ） 其特点大致如下：与西方其他理论相比，它的内容十分庞杂，既非一家之言，也非一派 之论。其共同点在于他们都在某种程度上运用结构主义或符号学的术语和分析方法。这 些理论的论述风格都比较抽象，比较富于哲理，也可以说比较富于认识论和方法学的色彩。 它与结构主义符号学美学处于一种复杂的相互关系中。一方面这一理论是在结构主义思 潮的强烈影响下产生的；另一方面电影理论的问题已成为当代西方美学，特别是结构主义 符号学美学领域的主要组成部分之一，因而这一类型的电影美学就

13、是电影理论界追求美 学深度的趋向和一般美学界日益重视的电影艺术分析的趋向汇合的结果。它的特殊性与含 混性也就是由这一特点产生的。作为代表，主要有麦茨的电影符号学，首次在电影中的 符号与主义将结构主义和符号学电影理论介绍给英语世界的彼德沃伦；罗纳德影像结构 分析；帕索里尼在电影诗学中的“诗歌电影”理论等。 电影符号学电影符号学 一种将符号学运用于电影研究的理论（创始者是麦茨）认为电影本性不是对现实的反映， 而是艺术家重新结构的具有约定性的符号系统。电影艺术的创造必然有可循的社会公认 的“程式”，电影研究应成为一门科学。电影语言不等于自然语言，但电影符号系统与语 言学符号系统本质相似，电影研究应该

14、借用语言学作为一种科学规范工具。电影研究应 根据“整体决定局部”的原则而系统化。电影符号学的研究重点是外延和叙事，主张宏观 结构分析与微观结构分析并重。 它的研究兴起于 60 年代中期，帕索里尼的电影诗学 ，意大利的艾柯电影符码的组接 方式以及沃伦的电影中的符号和含义极大推动了其发展，但真正建构电影符号学理 论大厦的还是法国的麦茨的电影语言和语言与电影两部巨著。麦茨的电影符号学 可归结为一句话：电影不是真正的语言，但却是一种具有表意性符码的特殊语言。 （符码在 他看来仅仅是一种让信息含义得以理解的逻辑关系。而“次符码”是符码在一些相应电影领 域中使用的规律性） 结构主义结构主义符号学电影理论符

15、号学电影理论 60 年代中期西欧电影理论界出现的新学派。70 年代在英美电影界也流行起来。 （其特点大 致有以下几方面）这一类型的理论是在 60 年代法国结构主义哲学运动的影响下产生的（代 表人物是列维斯特劳斯结构人类学 ） 其特点大致如下：与西方其他理论相比，它的内容十分庞杂，既非一家之言，也非一派 之论。其共同点在于他们都在某种程度上运用结构主义或符号学的术语和分析方法。这 些理论的论述风格都比较抽象，比较富于哲理，也可以说比较富于认识论和方法学的色彩。 它与结构主义符号学美学处于一种复杂的相互关系中。一方面这一理论是在结构主义思 潮的强烈影响下产生的；另一方面电影理论的问题已成为当代西方

16、美学，特别是结构主义 符号学美学领域的主要组成部分之一，因而这一类型的电影美学就是电影理论界追求美 学深度的趋向和一般美学界日益重视的电影艺术分析的趋向汇合的结果。它的特殊性与含4混性也就是由这一特点产生的。作为代表，主要有麦茨的电影符号学，首次在电影中的 符号与主义将结构主义和符号学电影理论介绍给英语世界的彼德沃伦；罗纳德影像结构 分析；帕索里尼在电影诗学中的“诗歌电影”理论等。 类型电影类型电影是指按照约定俗成的类型要求或原则制作出来的影片，它们拥有相似的主题、情结、 人物、场景和电影技巧的影片。是商业化的生产和意识形态生产的共同产物，尤其是在美 国好莱坞中成为商业电影制作的主流。在三十年代形成规模并占据了主导地位。类型电影的主要特点是：公式化的情节、脸谱化的人物、图解式的视觉符号。常见的 类型有西部片