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1、古典诗歌中写景的七种方式中国古典诗歌“贵含蓄，忌直露” ，有情不直言情，有恨不直说恨，而是借助于外界事物来表达，诗人惯用的手法便是借景达情，于是就产生了为数众多的写景诗。但写景因抒情的不同而方式各异，常用写景方式有：一、正与侧的结合景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。正侧结合指的是正面描写与侧面烘托相结合的手法。民歌陌上桑中有一段对秦罗敷美貌的描写：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄
2、者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。 ”不从秦罗敷的容貌写美，而从周围人看了她之后的反常行为入手，美最后不言而喻，这种写法就是侧面烘托。 孔雀东南飞中写刘兰芝“口如含朱丹，指如削葱根” ，纤巧绝色的美人儿呼之欲出，这是正面描写。李白梦游天姥吟留别 “天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”这两句主要是运用正面描写，表现其高峻奇伟之势；“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾” ，则是用侧面描写烘托天姥山的高峻奇伟。再如白居易的琵琶行中第二节从“转轴拨弦三两声”到“四弦一声如裂帛”句，写出了琵琶声节奏乐理的变化，这是正面描写。最后一句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”从音乐的效果和对听众的感染力来写音乐，则属于侧
3、面烘托的手法。如白居易杨柳枝词 “一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。托物言志，写柳树独出荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感概。王昌龄的从军行 “大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑” ，第二句侧面描写战况，一方面写风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面写高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。再如刘禹锡的石头城 “山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来” ，题为“石头城” ，明显是写“石头城” ，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物（山、潮水、月）入
4、手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。这深寓着诗人对六朝兴亡和人事变迁的慨叹。 二、动与静的结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字” ，而使“境界全出” 。比如王安石泊船瓜洲的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。古人作诗，往往动景与静景交叉运用，相得益彰。
5、王维山居秋暝 “空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”六句中，前三句写的是静景，后三句写的是动景，如此搭配，既使山居生活显得幽静清雅，又不失活泼灵动。流水淙淙，浣女嬉闹，渔舟顺流而下，这样和谐美妙动感的生活画面，不也衬托出了乡居生活的宁静，远离尘世喧嚣、名利争斗，不正是人人心中所向往的世外桃源。动静结合，以动衬静是古诗词惯用的手法。贾岛的“鸟宿池边树，僧敲月下门”句，用的也是这一技巧。三、声与色的结合古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。在所有从事各种文体写作的作家中，诗人恐怕是其中最敏感的一个群体了。诗
6、人观察景物，往往能够调动自己所有的知觉器官，视、听、触觉等等。使在他们的文中，景物被写的有声有色，形象生动。如杜甫登高首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回” ，写了“风” “天” “猿” “渚” “沙” “鸟”等六种景物，其中“风急” “渚清”用的触觉器官， “天高” “沙白”用的是视觉器官， “猿啸哀” “鸟飞回”用的是听觉器官。老诗人杜甫此时虽已年过半百，可还是耳清目明，心思细腻，容易被这深秋的一景一物所触动。杜甫绝句 “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船” ，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美
7、的意境。“翠”是新绿， “翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。 “两个黄鹂鸣翠柳” ，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄” 、 “翠” 、“白” 、 “青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。四、虚与实的结合 “虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水” 、 “舴艋舟” 、 “春草萋萋” “杨柳岸晓风残月”是实的，古
8、诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。以及诗人着意要表现的是实还是虚。弄清了这几点才能准确把握它们的关系。实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓郁的情思。一般意义上说来，描写过去的、未来的、幻想的景象属于虚写；而描写当今的现在的眼前的景象则属于实写。在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。 如望庐山瀑布 （李白）日照
9、香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 （写实）飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 （写虚）如高适塞上听吹笛 “雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山” ，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的梅花落曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花） ，想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。、虚实结合柳永雨霖铃中上下两阕，上阕写的是
10、别前、时的景物，属于眼前之景，这是实写。如“寒蝉凄切” “晚” “骤雨” “烟波” “暮霭”等景，是秋景，也是晚景，有近景，也有远景，都是实实在在的景物。下阕“杨柳岸晓风残月”是作者想象的离别之后的景象，属于虚写。再比如李煜的虞美人 “春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 ”（节选）其中“春花秋月”是实写， “往事”是虚写， “小楼” “东风”是实写， “故国” “月明”是虚写。这种手法叫做虚实结合。、化实为虚杜甫的月夜中“今夜鄜州月，闺中只独看。”作者不写战乱中自己如何思乡，而说家人怎样想念自己。把自己的思乡之情变成想象中的家人思念自己的情景，这就是化实为虚的技巧
11、。再如刘长卿新年作 ，“岭猿同旦暮，江柳共风烟”中说从早到晚同我做伴的只有猴子，和我领略江上风光烟雾的，只有柳树，具体形象之中透露出生活的单调、寂寞，化景物为情思，化实为虚。、化虚为实杜甫自京赴奉先县咏怀 “忧端齐终南，鸿洞不可掇”句，把无形无象的心理之忧，进行感情物化，即说自己的忧愁堆积如同终南山一样高，像无边的茫茫大水那样无法收拾，把抽象的感情变得形象可感，这也就化虚为实的了。五、点与面的结合万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主
12、体形象更丰满，更有特色。古诗词写景的技巧，往往有一定的层次，或者并列平置，或者从整体到局部。整体和局部的关系，也就是点面结合，面在前，点在后。这样的写法，既有利于表现景物的共性，又有利于表现景物的特性，整饬中富于变化。蜀道难中，作者先从蜀道的高险处落笔，又抓住蜀中富于个性特征的“剑阁”精雕细刻，从面到点，从全景到特写。既突出了蜀道高险的共性，又表现了剑阁因特有的地形、战争频繁等特性。如柳宗元在江雪中就运用了点面结合的方式。 “蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心， “孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝” 、从“人踪灭”
13、写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山” “径”前冠之以数量词“千” “万” ，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起到了很好的铺垫作用。六、远与近的结合看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。远景和近景结合描写，也是诗歌写景的常用技巧。先把目光放远大，然后慢慢收拢，这是由远到近的写法。或者从身边一草一木写起，再放眼天地宇宙，这是由近到远的写法。陶渊明归园田居中：榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。前两句写的是居所的四周，属于近景；后两句写的是远眺的
14、乡村气象，属于远景。如杜牧的山行 “远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花” ，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。 “霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。描写要有层次性由远到近或由下而上等。苏轼的题西林壁中说：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 ”过故人庄 孟浩然故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。 1.那些景色是“田家”
15、所特有的？圃 桑麻 菊花2.作者描写田家的景物时，描写近景的句子是 开轩面场圃，把酒话桑麻 ,远景是 绿树村边合，青山郭外斜七、白描手法原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。即纯用线条勾勒，使用简练的笔墨，不加渲染烘托的写作手法。如北朝民歌敕勒川中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛
16、羊”就是对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。又如刘长卿逢雪宿芙蓉山主人“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。 ”苍山，风雪，白屋，柴门，犬吠，归人，层次分明，有远有近，有声有色，形成了“风雪夜归人”的画境。辛弃疾的清平乐村居 ，词的上片“茅檐低小，溪上青青草”一句，用白描手法为我们勾勒出一幅优美的田园生活图画：温暖的阳光下，一所低矮的茅屋，一片绿茵茵的草地，透明的溪水在草地的一边潺潺流过，那么恬静，那么柔和，如诗如梦，而接下来一笔“醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪” ，就在这如诗如梦的优美画面上添上了富有乡土味的音响、情趣，使之更为亲切动人。如马致远的天净沙秋思：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下， 断肠人在天涯。 作者只是利用白描手法对景物进行了排列，却达到了一种千古绝唱的效果。相信每一个读到的人都会在头脑中出现一幅天涯游子图 。在这幅图中，藤
