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1、1中央财政支持高等职业学校专业建设发展项目黑龙江艺术职业学院音乐表演专业建设方案目 录一、 专业建设基础 1二、 专业发展与人才培养目标 5三、 专业建设内容与措施 6四、 建设进度及预期绩效 18五、 保障措施 22六、 经费预算 23附表一 音乐表演专业建设项目资金分年度投入预算表24附件二 音乐表演专业建设资金投入预算表252一、专业建设基础（一）背景分析1、行业发展现状分析音乐表演专业涵盖了声乐、民族器乐、管弦乐、键盘乐器演奏 4 个专业方向。在我院 50 余年的办学历史中，培养了大量卓有成就的表演人才，如著名声乐演员牟炫普、刘和刚、于乃久等都毕业我院。根据十七大关于文化大发展、大繁荣
2、，提升文化软实力的精神，对建设边疆文化大省发展纲要及黑龙江省艺术事业发展状况研究，通过对我省近 30 余家文化馆站、基层文化机构的问卷调查，发现我省文化市场在以下行业岗位需要音乐表演人才：（1）专业演奏团体，需要具有高级演奏技巧及具有较好的音乐诠释能力、舞台经验丰富的专业型表演人才；（2）社会企事业单位需要能组织训练和进行音乐节目编配的“一专多能 ”型表演和服务型人才，以适用于企业文化宣传及丰富员工文化生活；（3）群众文化馆所、少年宫需要大量既能演奏，又可以进行演奏专业启蒙及普及性教学的人才。以上行业发展的现状，凸现了对音乐表演应用型人才培养的需要。随着黑龙江边疆文化大省的建设，尤其文化产业的
3、蓬勃发展，类似社区类的文化艺术服务性岗位增多，将需要更多的音乐表演应用性专门人才。根据对现有同专业本科院校人才培养的现状分析，我们在实践性、应用性音乐表演人才培养方面，具有更广泛的探索空间。2、专业发展现状分析目前，国内九大音乐院校以及部分综合性大学音乐院系，都在积极加大对音乐表演专业的建设和人才培养模式的改革力度。肩负着黑龙江专业音乐表演人才后备力量培养的黑龙江艺术职业学院，曾有得天独厚3的人才教育传统底蕴。我院音乐表演专业无论在创作、表演、教学或理论研究领域，都具有较高的水平。就近年来各项国家级、省级音乐类专业比赛的结果来看，我院音乐表演专业教学不仅在同类型院校，甚至相对于本科院校而言，培
4、养人才的能力都具有相当的实力。鉴于此，我院以声乐表演专业方向为龙头的各音乐表演专业方向，应当继续为我省培养更多优秀的专业音乐表演及复合型人才，担负起继承、弘扬和发展黑龙江音乐优良传统的重任。(二) 专业 建 设的基础条件1、专业定位准确根据黑龙江省文化艺术事业发展状况需求，遵循音乐艺术专业发展的特殊规律，我院音乐表演专业将人才培养的目标定位为：培养具有一定音乐表演基础理论、较强的音乐表演技能和音乐表现能力，能面向各类艺术表演团体和音乐文化工作岗位，从事音乐表演、教学辅导、组织音乐活动等工作的德、智、体、美全面发展的音乐 表演高等应用性专门人才。表 1： 专业定位表服务面向 演艺、音乐文化产业就
5、业去向各类音乐表演艺术团体，群众文化部门，企 业、部队 、学校、社区及农村文化工作部门等就业岗位 器、声乐演员、音乐产业及音乐教育相关职业资格证书 声、乐器演员（包括钢琴 、琵琶、扬琴、二胡、阮、打击乐等）相关专业音乐表演（民族器乐、声乐、 键盘乐器、管弦 乐、流行音乐表演与制作、音乐舞蹈等专业方向）及音乐文化产业4为达到预期的人才培养目标，在人才培养过程中坚持按规律办学，即：以一对一课堂教学为基本形式，以重奏、合奏、重唱、合唱课及乐队、合唱队、室内 乐等学演结合模式为重点，结合校内外舞台艺术实践，全面打造专业特色，提升人才培养质量。2、课程体系基本合理依据专业培养目标及专业教学规律，音乐表演
6、专业设置了相适应的课程。即：公共基础课（包括外语、政治和人文素质教学内容，占总学时的 20%）；专业 基础理论课（包括基础乐科等 专业基础理论课程，占 总学时的 25%）；专业技能课，即主修乐器演奏、演唱 专业课（包括独奏、重奏、合奏、合唱、重唱等课 程，占 总学时的 35%）；舞台 艺术实践课程， （包括毕业汇报演出以及其他类似的舞台实践演出形式，占总学时的 20%）。该课程体系，基本适应音乐表演专业强调基础、凸显舞台实践技能的办学思路。3、具有一定的专业教学实力本专业的教学团队以本院师资为基础,以省内外一流音乐专家为补充，基本构成了一支知识、职称、技能 结构合理的师资队伍。 现任教师中“双
7、师型”教师专职教师 77%;兼职 94%来自于行业一线。4、校内、外实训条件基础较好本专业拥有设备优良的校内实践实训场所，如专用教室、专业琴房、重奏、合奏教室、排练厅 、实验剧场、录音棚等。在长期的办学过程中，本专业出于办学需求，与行业、企业建立了良好的合作关系，如省歌舞剧院、市歌舞剧院、 龙江剧院、省群众艺术馆、肇 东 群众艺术馆、三亚南山艺术团、大庆交响 乐团等，为学生实习、5实训建立了多家校外实践教学基地，在实践教学环节中，本专业以“ 哈尔滨之夏音乐会”“哈洽会 ”等相对固定的实践与服务模式，开展了“ 工学结合”的人才培养模式。5、教学效果显著不断深化课堂教学与实践教学相结合的“工学结合
8、” 办学理念。在教学过程中以习奏、习唱音乐会、个人独奏（唱）音乐会、师生音乐会、综合音乐会等多种形式的专业汇报强化表演技能的培养。近三年策划、组织的演出活动达 200 余场，其中各类大型的综合性演出近 30 场；各班毕业音乐会及专业汇报 50 多场；学生个人独唱独奏音乐会 8 场；教师个人或师生音乐会 5 场；教学教研汇报 30 多场；外事演出数十场。各类常规性及非常规性的艺术实践活动，不断为教师和学生创造充分展示自我表演才能的空间，通 过舞台实践，使教师们进一步提高了诠释音乐艺术的能力；学生们则从中获得除课堂以外更为实用的知识和体验。同时校外实践基地，为学生根据需求进行仿真性的工作能力培养奠
9、定了基础。经过多年实践的积累，本专业形成了较完整的音乐表演人才培养机制与平台，并取得了较为显著的教学成果，近年来，在国内各类比赛中，本专业师生频频获奖，据不完全统计，自 2003 年以来，共有 50 多人次获奖，其中国家级奖项十几人次，省级奖项 30 多人次。例如，在 2007 年的黑龙江民乐大赛中，本专业有 4 名师生获得一等奖，9 名获二等奖；尤其在 2007 年我院民乐学生参加中央电视台 CCTV 民乐节目录制，取得了轰动效果。二、专业发展与人才培养目标1、总体目标6坚持以声乐演唱专业(方向)为龙头，以民乐、钢琴、流行音乐表演、管弦乐演奏等其他专业方向为支撑，一方面传承经典，巩固、加强现
10、有的音乐表演专业领先地位；另一方面积极创新，广泛吸纳现代音乐表演元素，从创作、教学、实践等方面，加 强对传统音乐 表演专业人才培养，进一步探索在现代理念与环境下，应用性人才培养模的实践。通过中央财政支持专业建设项目的实施，实施对高职艺术人才培养模式创新、课程与教学改革、专业 教学团队与实训基地建设，将该专业建成定位准确、规模适度，人才培养质量领先省内先进水平。2、具体目标（1）针对群众性音乐活动中的策划、组织、交流、协调等各方面的岗位能力需求，强调“ 工学结合”教学模式的探索，培养更多 “一专多能”的复合型人才。（2）根据应用性和实践性的人才培养目标，重点加强重奏（唱）、合奏（唱）等课程建设，
11、两年内完成具有特色的合奏、重奏及各类组合类形式的教学内容与训练体系。2012 年底以前，按照院级精品课程的标准建成10 门优质核心课程。（3）加强校内外实训条件改善。逐步建立以民族管弦乐团、合唱团、青少年交响乐团为主，其他各类组合表演类型演出团体为补充的综合性音乐表演艺术团。两年内，再建设合奏及室内乐实训室各 1-2 个；在所有各实验实训场地配套建立适时录播系统。进一步建设校外实践教学基地，着力提高其使用效率，完成人才培养中顶岗实习、社会服务、舞台艺术实践等环节的建设。（4）以优质的专业教学团队建7设来保证培养质量。通过两年建设，逐步为中国乐器演奏、钢琴、流行音乐表演等专业方向培养或引进在本行
12、业内有较大影响力的高素质、高水平专业带头人。 同时，培养或引进 2 名录 音和演播专业教师、引 进 1-2名流行音乐专业教师，1-2 名作曲、指挥专业 骨干教师，培养 710 名青年优秀骨干教师，完善师资队伍结构和梯队建设，全面提高专业教学团队的素质和教学、教研与实践能力。（5）加强特色专业与专业群建设。结合示范性音乐表演专业的建设，努力发挥声乐专业的教学特色，拓展音乐表演的舞台呈现形式。（6）建立自我完善、自我约束的教学质量监控与保障体系，重点做好目标明确、各教学环节监控程序完善、教学信息收集、反馈及时、教学评估机制健全等完善的质量监控项目。三、专业建设内容与措施（一）人才培养模式改革针对群
13、众性音乐活动中策划、组织、交流、 协调等各方面的岗位能力需求，依据音乐表演专业的特殊教育规律，从艺术人才培养的客观需求出发， 强调 理论够用，重在技能培养的“工学 结合”教学模式。是 “一专多能” 复合人才培养的基本思路。1、修订人才培养方案，推进产教结合与校企一体办学，实现专业与产业、企业 、岗位对接积极开展专业人才市场需求调查和职业岗位技能需求分析，每年根据现有人才培养目标及“ 工学结合” 培养模式，召开 专业指导委员会，及时修订人才培养方案，不断完善实践性、应用性专业人才培养的针对性与合理性目标。82、以综合性表演艺术团建设为载体推进工学结合的办学模式，实现教学过程与生产过程对接充分把握
14、职业教育的规律性与艺术教育的特殊性，结合本专业人才培养的实际情况，以创建音乐表演艺术团模式建设为内容，完善教学与艺术实践建设创新方案，为音乐表演专业方向增添相应的乐器和教学设备， 为满足 专业发展及教学需求，完善相应的校内实训场所硬件建设及改造。逐步建立以民族管弦乐团为主体，其他各种组合表演形式类型团体为补充的音乐艺术团教学模式。包括弹拨乐团、打击乐团、合唱团、流行音乐乐团等组合。进行常规性的乐队训练，结合“ 项目制”节目排练形式，积累一批表演形式多样、能适合各种演出需要的组合类节目。逐步健全艺术团保障机制。以各种类型表演艺术团体为单位，结合节目制的项目结构，建立有固定人员编制的创作及演出等机
15、构运作保障机制。建立、健全音乐艺术团的机构，包括演奏人员、运作模式、管理办法等。建立常规性的乐团选拔、训练、演出机制。结合重奏、合奏课程改革项目， 选拔具有优秀演奏素质的学生，以跨年级的基本结构，形成一套有序的学生选拔运作模式。制定年度音乐艺术团建设预算、决算制度。形成团员培养、选拔指导教师工作量核算以及获奖演出奖励等激励性机制。保障音乐艺术团每年对外联络演出、比赛，邀请名家指导、委 约 作品等建设性活动的项目经费。3、实施“亮点工程”根据就业倾向，在培养实用型9人才的过程中，对每届学生在教授制或专家工作室的教学模式的配置下，选拔具有优秀素质的学生作为培养对象，突出“重点培养，造就 专业精品”的教学模式。4、拓展就业能力培养根据不同的生源情况及不同潜质的学生，科学确立系内专业必修课和选修课的比例，并确定跨系选修课程的改革方案，增加顶岗实习机会，为就业能力的拓展，提供平台。（二）课程体系与教学内容建设1、构建专业课程内容与职业标准对接的课程体系 课程体系构建的基本理念和思路新的课程体系构建，重点体现专业课程内容与职业标准对接。从职业岗位（群）的工作任务要求出发，按照高职教育艺术人才的培养规律，逐步构建科学的专业教学体系。具体思路：根据现行各专业方向课程结构，以“注重基础、 强化技能、关注发展”为基本理念，逐渐建立和完善四大课程结构内容：即完成专业必修基础课、专业必修课、 专业限
