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国外的孩子这样学习美术之美国篇【幼儿园 管理资料 精】

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读万卷书 行万里路 1 国外的孩子们这样学美术国外的孩子们这样学美术之美国篇之美国篇 2010-8-5 (资料来自:父母必读) 从我所走访的 20 多个北美的幼儿园和学校,以及 10 多个欧洲各地的学校的美术教育来看, 大多数学校可以做到不把美术课简单地当作一门纯技能的课来教, 而是注重通过观察、 触摸、 实践来发展学生的感知能力 许多孩子在幼儿园里就能得到造型元素的教育, 得到尝试各种材料的机会 学生可以自由地 谈论自己或别人的作品,从多数孩子的作品里,能看到他们对环境表现出的敏感 我也注意到, 许多学校定期请艺术家加入到课堂教学里来, 让孩子直接从艺术家那里感受创 造思维的多样性这样一来,艺术教育适当地利用了社会资源,并且能较好地把艺术教育的 內容从音乐、美术,扩展到舞蹈、戏剧和所有其他的视觉艺术 走进西方的幼儿园,马上可以感受到他们的教室的布置和中国的幼儿园有很大的不同 读万卷书 行万里路 2 这里到处歪歪地挂着或贴着孩子们创作的各种各样的画和手工作品, 乍一看上去到处乱糟糟 的,但仔细看来却非常有意思,满眼是意外的惊喜:这边挂着一个小折纸,那边摆着一个橡 皮泥捏的小动物,还有美丽的树叶串起来的圈。

穿着自己画的古怪服装的孩子不停地跑来跑去, 三两个孩子躺在地上热烈地讨论着什么 看 起来,很多孩子都非常快乐 充满艺术浪漫的教室,具备使人感动的空间表情,能在刹那间抓住我们的艺术感觉,从而把 精神信息很自然地传递给旁观者 美国:艺术教育改革 80 年代初,美国国会图书馆大厅悬起一块横匾:“一个国家的根基是对青年一代的教育 1983 年,国家在危机中一书的出版,引起了全美国的重视美国的科学家们开始直接 参与中小学教育,开始在深层次上改变美国中小学教育的状况 1993 年,美国高教纪事报发表了一篇题为像候鸟一样的文章,介绍美国大批自然 科学家、心理学家、人类学家以及艺术家,纷纷走出研究室,像候鸟一样成群结队飞往中小 读万卷书 行万里路 3 学,去那里研究儿童认识的规律,探索不同文化背景下的儿童学习的问题,提出了许多新鲜 的见解,极大地推动了中小学教育的发展 也就是在这个时期,美国艺术教育国家标准诞生标准提出: 我们的儿童教育成功与否,有赖于能否形成一个文明的、富于想象的、有竞争力和富于创造 性的社会这个目标又有赖于是否能够向儿童提供有力的工具,使他们能够理解这个世界, 并能用他们自己的创造性方式为这个世界做出贡献。

如果没有艺术来帮助学生, 促进他们的 感知和想像, 我们的儿童就极有可能带着文化上的残疾步入成人社会 我们绝不能允许这样 的事情发生 标准中对幼儿园到四年级的视觉艺术教学要求是: 1教孩子们懂得不同材料的质感的差别(比如竹木材料和金属材料之间的差别),懂得不 同的材料各可以用来表现什么, 适合用来表现什么, 并且会安全地使用各种材料和工具来进 行创作(比如安全使用剪刀),同时,也能够理解别人用不同的材料创作的作品 2让孩子们了解不同的视觉符号(比如不同的造型),了解它们传达的不同内容和含义 读万卷书 行万里路 4 比如,知道同样是画虾,写意的虾和写实的虾画法是不同的,知道这两种画法各自有怎样的 特点当孩子们创作的时候,能够自己在不同的画法中进行选择和做决定 3让孩子们理解视觉艺术与历史和文化的关系要求孩子们懂得视觉艺术有自己的发展历 史, 知道不同国家的艺术发展历史与当地的文化是有关系的, 并且知道某个具体的艺术作品 (比如徐悲鸿的奔马)产生于哪一个文化、哪一个时代、哪一个地方,知道文化、历史和视 觉艺术之间的相互影响 4让孩子们学会思考和评价自己和别人的作品。

让孩子们知道,视觉艺术的创造有多种不 同的目的, 知道一个人的经验会影响他所创作的艺术作品, 不同的人对同样的一个艺术品会 有不同的理解和感受 5让孩子们理解视觉艺术与其他艺术(比如音乐艺术)之间的共同点和差异,懂得视觉艺 术与其他学科(比如数学、化学等)之间的联系 在幼儿园至四年级阶段, 美国的视觉艺术教育比较注重孩子对各种材料的尝试, 注重孩子在 艺术作品的创作和共享过程中表露出的快乐 创造是教学核心, 让孩子在视觉天地的探究中 协调双手和头脑,学会抉择,激发自然好奇心 读万卷书 行万里路 5 从幼儿园升至小学低年级后, 更注重孩子观察能力的培养, 引导学生理解视觉天地在他们生 活中的意义和影响 对五年级至八年级的学生, 则进一步加强技能和知识水平的教学, 引导孩子主动地对艺术作 品作更为深刻的反应, 并且在获得知识技能的同时, 也获得将知识技能应用到个人天地之中 的能力学生尝试的材料非常广泛,能从个人的角度理解历史和文化,从而使创作日趋个体 化,领会到对于同一个艺术问题,会有多种不同的解决方案,多种不同的理解 6 岁儿童,如果他画的画同 3 岁儿童的图画一样,那么说明他的智力 水平尚处于 3 岁阶段。

从这一点上来了解孩子是很重要的, 因为它不仅使我们认识儿童绘画 自身的水平, 还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题 美术教育家把儿童的 个人成长特征,分为 7 个观察要点:智慧、感情、社会、知觉、生理、美感、创造性成长 可以根据儿童作画的过程和内容, 观察分析得知儿童成长的情况, 也可以从同龄儿童比较中, 了解儿童成长的特点的快慢在儿童美术教育过程中,必须尊重儿童绘画能力的自然过渡, 不能过于急躁去 “拔苗助长” 【通过绘画窥视儿童内心世界】【通过绘画窥视儿童内心世界】 儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏,也是一种创作活动,他们画画只图自己高兴,并 不考虑是否需要画出一张 “作品”,他们用画来宣泄自己的情感,随意画出困扰了他们的 事件和问题, 也表达他们快乐的心绪和事物, 绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡, 读万卷书 行万里路 10 促进他们身心的和谐发展因此,可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口,从画中了解他们 的智力发展、情感、心绪、性格、兴趣和爱好,从而进一步关心和教育孩子健康成长 【通过绘画了解儿童性格与爱好】【通过绘画了解儿童性格与爱好】 人们常说画如其人,事实上绘画的确反映人的性格、爱好。

儿童通过绘画表现自己的思 想、情感和兴趣儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受,对于 他们的创造表现,家长应给予理解和尊重,不应站在成人的角度,用成人的眼光和尺度去衡 量儿童的作品常听家长说儿童所画的东西不合比例,不像实物,这只能说明我们一些家长 对孩子不了解,还看不懂他们的画 美术课程帮助孩子建立创意思考的习惯,让孩子都能无拘无束地进行创作,运用自己 的感官去感受和体验探索世界 并不是让每个孩子都会成为画家, 但创意思维对于孩子的未 来发展和职业成就却是至关重要的 家长必读:幼儿为何学美术家长必读:幼儿为何学美术 本站 2011-4-8 16:40:07 幼儿美术是 37 岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动,反映幼儿对周围现实 生活的认识和体验 幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性, 又直 读万卷书 行万里路 11 观又形象,是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式主要分为绘画、手工和欣赏 三大类孩子应该从小就多画画,多接触美术,多画画色彩一般孩子小的时候色 彩感较好 长大了这种感觉就没了知道为什么很多大师的美术作品反而画得像涂 鸦吗? 就是因为他们保留了孩子的纯真. 所以现在一定要保留孩子对绘画最原 始的感觉 不过最主要还是看你孩子的兴趣 画画的门类有很多 你可以让他多接触一点 比 如版画 油画 不要以为这些东西只是大人画的小孩子画也会有很特别的效果当 然这都是基于你让孩子学画画是让他快乐 如果你是想要让他以后考美术的 那 就应该让他去一些学校专业学习 我就是从 5 岁开始画的我觉得和其他小孩子一 起学可以 在比较中取长补短会更有进步。

幼儿是美术教育的对象,是美术教育活动的主体,幼儿美术教育,在整个幼儿教 育体系中,具有任何其他活动不能代替的意义 一、美术教育能促进幼儿智力和能力的发展 *有利于右脑的发育 据研究表明:人脑的左半部是抽象思维,右半部处理总体形象信息而目前部分 家长和教师重视的文字、数字这些教育内容,则使幼儿左脑负担过重,右脑锻炼 不足 这种现象有损于幼儿正常的和谐发展 美术教育就是用有趣、 新奇的刺激, 启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构,主要通过想象和形象思维,有利于右 读万卷书 行万里路 12 脑的发育 *锻炼协调性,提高创造性 美术教育还要求幼儿手脑并用,如手工制作,通过手的操作,锻炼幼儿的小肌肉 群,使手指和手腕协调配合,促进大脑的控制和调节能力,增强幼儿的动作灵活 性和准确性,如剪贴“金鱼”,幼儿经先把印有圆形、半圆形、三角形的彩纸, 沿线剪下来,然后在纸上拼出金鱼的不同姿态,最后粘上,还画上嘴和眼睛经 常锻炼,幼儿就会大胆构思,进一步开发智力,提高幼儿的创造性 二、美术教育重在激发幼儿的创新意识 幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪, 而不是技能的传授 因此, 通过绘画、 手工操作指导幼儿如何思考远比知识技能的传授重要。

幼儿语言表达能力较差, 学画画要比学说话快的多, 在绘画中表达的心态和对事物的感受, 要比语言还要 丰富绘画可以直接刺激幼儿的右脑 有文章说, 瑞典的小学生三年级前几乎没有文化课, 美国的小学生二年级也还是、 大字不识一斗,他们大部分时间都拿来玩,拿来弄美术、音乐之类,文化课在整 个小学阶段无足轻重 可是他们科技文化并不落后, 瑞典是全世界人均发明专利 最多的国家,是全球最富裕的地区之一,美国也是公认的科技文化经济强国而 我们,孩子还在娘胎就受到竞争压力,整个青少年时期如临大敌;我们家长那么 期待;我们老师那么辛苦,我们孩子那么努力,结果我们的文化远落后于人人 家的教育显然侧重创造力的培养, 而我们则侧重了现成技术的培训 其结果人家 读万卷书 行万里路 13 做设计师,我们做技术工人;人家做老板,我们做打工仔说我们抡为欧洲的打 工仔一点也不惟过事实上,不客气的说,我们许多人还抡为小偷,盗贼(盗版、 剽窃、仿冒、假冒)我们劳苦至此却只能期望人家施舍残羹剩饭他们创造力 如此强大与中小学阶段的重视美育是分不开的 美国的中小学校是非常重视美育 的,但是人家并不是要培养很多艺术家,而是要“借鸡生蛋”,是要借美术教育 之名,让孩子更聪明,更健康,更有活力。

也就是说小孩子学绘画其意义应该是 “醉翁之意不在酒”,不在绘画技术本身 1.美术教育是培养形象思维的有效手段 人的思维分逻辑思维和形象思维,智力发展只有两种思维均衡发展才是最好的 也就是说少儿学习必须促进智力平衡发展 但是如果孩子学到的是模仿老师传授 的绘画技术,学到的是描摹对象的能力,这属于逻辑思维的范畴不给小孩子机 会去自由想象, 他的想象力就不会因为学美术而获得提高, 他的形象思维就不会 因此获得发展 因此如果少儿学习美术仅限于所谓的基本功, 也就是规范技术的 掌握, 那么他就会丢掉发展形象思维这个更宝贵的机会 这个机会每个人仅此一 次,永不再来 2.绘画是培养好奇心的有效途径 喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心, 他们喜欢关注常人不屑于关注的事物, 而 且常常涉猎面很广,旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等,从工作 到生活各个方面 这些连带的丰富的兴趣爱好不但可以极大的丰富一个人的精神 读万卷书 行万里路 14 生活,而且同时也拓展了一个人的发展空间,增强人的社会竞争力因此,美术 可以作为一个突破口,一个切入点,以点带面,培养一个人广泛的兴趣好奇心 是一个人事业成功的动力,一个人好。

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