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1、工艺美术运动,流行时间： 19世纪下半叶 产生背景： （1）大工业批量生产所带来设计水平下降，产品审美标准失落。 技术人员和工厂主一味沉醉于新技术、新材料的成功运用，他们只关注产品的生产流程、质量、销路和利润，并不顾及产品美学品味。 （2）艺术家不关注平民百姓使用的工业产品，大工业中艺术与技术对峙的矛盾十分突出。 主要观点： 对当时出现的缺乏艺术性的机械化批量化产品深恶痛绝，反对脱离实用和大众的纯艺术。热衷于手工艺的效果与自然材料的形式。,世纪末，在英国著名的社会活动家拉斯金莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构
2、。年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了艺术工作室杂志。拉斯金莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响欧美各国。这就是所谓的英国工艺美术运动。,19世纪英国一位著名的多方面的社会活动家，就学于牛津大学，毕业后从事建筑设计工作，但他主要的事业在工艺美术设计方面。莫里斯有感于当时实用工艺美术品设计质量不高，主张美术家与工匠结合，认为这样才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品。 莫里斯一生始终厌恶机器和工业，但他也反对沿袭老套，他强调艺术与实用结合。他的设计思想是“向自然学习”，他主持做出的工艺品大量采用从植物形象得来的素材。产品注意结构合理，选材精当，
3、装饰风格统一。 莫里斯虽然不是建筑师，但他的工艺美术思想广泛传传播并影响美国和欧洲大陆各国。,代表人物： 威廉.莫里斯 William Morris 18341868,将理论与实践加以结合的评论者，以威廉莫里斯（William Morris，1834-1896）最为著名。 莫里科17岁时参观了博览会，对展品的反感影响到他以后的设计活动和设计思想。 他出生于一个富有的家族，受过高等教育，在以设计哥特式风格闻名的斯特里德建筑设计事务所从事过建筑设计，后来加入拉斐尔前派的行列，准备从事绘画。由于建立画室和以后的新婚居室，使他又一次改变了想法转而从事起建筑及产品设计来。,1859年，他与菲利普韦珀 （
4、Phillip Webb，1831-1915）合作设计建造了“红屋”，内部的家具、壁毯、地毯、窗帘织物等，均由莫里斯自己设计。它们实用、合理的结构，以及追求自然的装饰体现了浓郁的田园特色和乡村别墅的风格。从此，他开设了十几个工厂并于1861年成立了独立的设计事务所，把包括建筑、家具、灯具、室内织物、器皿、园林、雕塑等等构成居住环境的所有项目纳入业务之中，并以典雅的色调，精美自然的图案备受青睐。,工艺美术运动的代表性建筑有：魏布设计的莫里斯红屋和美国的甘布尔兄弟设计的甘布尔住宅。 将理论与实践加以结合的评论者，以威廉莫里斯（William Morris，1834-1896）最为著名。 莫里科17
5、岁时参观了博览会，对展品的反感影响到他以后的设计活动和设计思想。,甘布尔住宅,由于工业革命初期人们对工业化的意识认识不足，加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮，英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对立面，进入世纪，英国工艺美术转向形式主义的美术装潢，追求表面效果，结果使英国的设计革命未能顺利发展，反而落后于其他工业革命稍迟的国家。而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计；思想的发展演变快于英国，后来居上。,莫里斯住宅红屋 Red House, Bexley Heath, Kent Philip Webb 18591860,将理论与实践加以结合的评论者，以威廉
6、莫里斯（William Morris，1834-1896）最为著名。 莫里科17岁时参观了博览会，对展品的反感影响到他以后的设计活动和设计思想。 他出生于一个富有的家族，受过高等教育，在以设计哥特式风格闻名的斯特里德建筑设计事务所从事过建筑设计，后来加入拉斐尔前派的行列，准备从事绘画。由于建立画室和以后的新婚居室，使他又一次改变了想法转而从事起建筑及产品设计来。,莫里斯住宅红屋 Red House, Bexley Heath, Kent Philip Webb 18591860,莫里斯住宅红屋 Red House, Bexley Heath, Kent Philip Webb 18591860
7、,工艺美术运动的平面设计 由于英国的工艺美术运动直接影响到美国。在19世纪末这个运动就开始影响到美国的设计。反映出与英国人同样的对于过分矫揉造作的维多利亚风格的厌恶。对工业化的恐惧。对手工艺的依恋，对日本传统风格的好奇。美国的工艺美术运动持续时间比英国长，一直到1915年前后才结束。例如美国家具设计师弗兰克.莱特设计的各种家具，都具有强烈的工艺美术运动特征。,刺绣挂毯 莫里斯设计 1877年,甘布尔住宅,莫里斯住宅红屋 Red House, Bexley Heath, Kent Philip Webb 18591860,莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的艺术家和建筑师纷纷效仿，
8、进行设计的革新，从而在18801910年间形成了一个设计革命的高潮，这就是所谓的“工艺美术运动”。这个运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的现代设计运动产生了深远影响。,刺绣图案 莫里斯设计 1889年,Arts and Crafts Movement,工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”，艺术家们对于不负责任地粗制滥造的产品以及其对自然环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或者恢复标准。,在设计上，工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感，并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。工艺美术运动不是一种特定的风格，而是多种风格并存，从
9、本质上来说，它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。,扶手椅 莫里斯公司生产 1865年,工艺美术运动范围十分广泛，它包括了一批类似莫里斯商行的设计行会组织，并成为工艺美术运动的活动中心。行会原本是中世纪手工艺人的行业组织，莫里斯及其追随者借用行会这种组织形式，以反抗工业化的商业组织。,最有影响的设计行会有：1882年由马克穆多（Arthur Mackmurdo，18511942）组建的“世纪行会”和1888年由阿什比（Charles R.Ashbee，18631942）组建的“手工艺行会”等。值的一提的是，1885年由一批技师、艺术家组成了英国工艺美术展览协会，
10、并从此开始定期举办国际展览会，因而吸引了大批外国艺术家、建筑师到英国参观，这对于传播英国工艺美术运动的精神起了重要作用。,工艺美术运动的主要人物大都受过建筑师的训练，但他们以莫里斯为楷模，转向了室内、家具、染织和小装饰品设计。马克穆多本人是建筑师出身，他的“世纪行会”集合了一批设计师、装饰匠人和雕塑家，其目的是为了打破艺术与手工艺之间的界线，工艺美术运动的名称“Arts and Crafts”的意义即在于此。用他自己的话来说，为了拯救设计于商业化的渊薮，“必须将各行各业的手工艺人纳入艺术家的殿堂”。,银碗 阿什比 1893年,书籍扉页设计 马克穆多 1883年,椅子 马克穆多 1882-188
11、3年,阿什比的命运是整个工艺美术运动命运的一个缩影。他是一位有天分和创造性的银匠，主要设计金属器皿。这些器皿一般用榔头锻打成形，并饰以宝石，能反映出手工艺金属制品的共同特点。在他的设计中，采用了各种纤细、起伏的线条，被认为是新艺术的先声。,带长柄的银碗 阿什比 1901年,阿什比的“手工艺行会”最早被设在伦敦东区，在闹市还有零售部。1902年他为了解决“良心危机”问题，决意将行会迁至农村以逃避现代工业城市的喧嚣，并按中世纪模式建立了一个社区，在那里不仅生产珠宝、金属器皿等手工艺品，而且完全实现了莫里斯早期所描绘的理想化社会生活方式。,正如阿什比所说：“当一群人学会在工场中共同工作、互相尊重、互
12、相切磋、了解彼此的不足，他们的合作就会是创造性的。”这场试验比其他设计行会在追求中世纪精神方面都要激进，影响很大。但阿什比却忽略了这样一个事实，即中世纪所有关键性的创造和发展均发生于城市。由于行会远离城市也就切断了它与市场的联系，并且手工艺也难于与大工业竞争，这次试验终于在1908年以失败而告终。,沃赛,沃赛（Charles F.A.Voysey，18571941）虽不属于任何设计行会，但他却是工艺美术运动的中心人物,在19世纪最后20年间，他的设计很有影响。沃赛受过建筑师的训练，喜爱墙纸及染织设计，与莫里斯、马克穆多等人交往甚密。沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图案，以至人们常常将他与后来的
13、新艺术运动联系起来，尽管他本人并不喜欢新艺术，并否认与其有任何联系。,沃赛的家具设计多选用典型的工艺美术运动材料英国橡木，而不是诸如桃花芯木一类珍贵的传统材料。他的作品造型简练、结实大方并略带哥特式意味。,从1893年起，他花了大量精力出版工作室杂志。这份杂志成了英国工艺美术运动的喉舌，许多工艺美术运动的设计语言都出自沃赛的创造，如心形、郁金香形图案，都可以在他的橡木家具和铜制品中找到。沃赛的作品不但继承了拉斯金、莫里斯提倡美术与技术结合，以及向哥特式和自然学习的精神，并使之更简洁、大方，成为英国工艺美术运动设计的范例。,英国的工艺美术运动随着展览与杂志的介绍，很快传到海外，并首先在美国得到反
14、响。因此，美国的工艺美术运动在时间上大体与英国平行。尽管美国长期受法国学院派的影响，但仍有许多重要的英派设计师。一些工艺美术运动的著名人物如阿什比等先后访问过美国，有的还为美国进行了设计，他们向美国设计师传播了拉斯金和莫里斯的思想。,在英国的影响下，美国在19世纪末成立了许多工艺美术协会，如1897年成立的波士顿工艺美术协会等。美国工艺美术运动的杰出代表是斯蒂克利（Gustar Stickley）。斯蒂克利受到沃赛作品的启发，于1898年立了以自己姓氏命名的公司，并着手设计制作家具，还出版了较有影响的杂志手工艺人。他的设计基于英国工艺美术运动的风格，但采用了有力的直线，使家具更为简朴实用，是美
15、国实用主义与英国设计运动思想结合的产物。,工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的 1、它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。 2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。 3、但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。 英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。,工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为威廉莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产，虽然威廉莫里斯也看到了机器生产的发展趋势，在他后期的演说中承认我们应该尝试成为“机器的主人”，把它用作“改善我们生活条件的一项工具”。他一生致力的工艺美术运动却是反对工业文明的。但他提出的真正的艺术必须是“为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵，后来的包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想而发展的。,
