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1、提高中职院校的审美教育【摘要】当今社会对人才的要求越来越高，中职院校除了要教给学生科学文化知识和实践技能外，还要加强美育，健全学生人格，培养他们审美、创造美的能力。而目前中职院校的美育还存在诸多不足，本文就美育在中职院校中审美能力的提高做出论述。 【关键词】中职美育 提高 审美教育美术是一门艺术学科，它在培养职校学生对美的感受力和提高对美的审美能力中起着重要的引导作用，使学生从中受到教育和美的享受。而学校和学生都不够重视美术教育，那么如何能吸引他们的注意力，达到美术教育的最佳效果呢？设计一节美术课应该从头开始到结尾、教师的语言引导、教具的制作、音乐的选择配合，每个环节都要让学生在学习中受到熏陶
2、，轻松愉快地接受美的知识、美的技能。教学中明确美术教学的方向，鲜明提出发展学生的基本美术素质，激发学生的学习美术兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和审美能力。作为现代职校学生要充实自我的美术欣赏和审美能力，从而提高各个方面的知识素养。一、审美评价的含义我们在提高现代职校学生欣赏作品中的审美能力时，首先就要明白它的含义。在我上课期间有许多学生问“毕加索、凡高、塞尚他们的画好在哪里”，而不是提出“我感觉到了什么”或者是“说明了什么”等评价性的意见。那么在这里，我们要对作品做出审美评价就必须了解绘画的价值是什么。对于这些学生有这样的看法我作出了几点分析：第一，学生不了解这些作家在所处年代
3、，在这个年代的绘画趋势。第二，学生不明白绘画的中心思想以及表达的现实意义。第三，他们为什么要画这副画，以什么样的形式画这副画。学生只是简单的明白这副画一点也不像什么，甚至画的什么也不知道，只看到了上面五颜六色的色彩，而没有看见隐藏着的价值是什么。所以审美价值是建立在实践的基础上，是具有客观性的。那么审美评价是在美术欣赏中，对作品的审美感知具有社会功利性，所以要对作品作出评价就必须了解作品的价值。二、在绘画欣赏中提高学生审美能力的方法在绘画欣赏中提高学生审美能力的方法上，越来越多的教师提出了各自不同的看法，而我觉得大致都是在以下的三大方面去培养学生审美能力的。1.通过对绘画作品内容的欣赏学习来培
4、养学生的审美能力。如达芬奇所创作的最后的晚餐因形式处理（构图、人物造型、透视等）不同，就有了隐藏着的另一种不同的内容，给观者造成不同的心理感受。试想，让一个不知道此圣经故事的人去欣赏这副画时就出现这样的情况，达芬奇的画透视焦点居中，呈一种对称构图，加之空间处理的平板装饰性，给人一种平静稳定之感。在平静中人物的动态变化，使画面产生从静到动、从安稳到骚动之感，使观者体验到一种事物萌芽状态，但预示着即将来到的运动最普遍的经验。由于绘画具有多重性内容，在教学中必须分清它们的主次关系，使我们感知和评价有的放矢。同时在欣赏中由于地区和民族等文化差别，会出现价值观的差异，甚至会有完全不同的价值标准。但这不意
5、味着审美价值无客观性，因价值不等于评价，它们之间可以统一，也可以对立。文化习俗和个人特殊经验是造成不统一的原因。那么我们就必须要清楚的知道绘画所表达的内容，对作品做出正确的判断。这说明作品内容是学生审美评价必须认识到的，是认识于审美的基础，了解作品内容就抓住了绘画的精髓，那么要提高学生审美能力就需对作品有大概的认识。2.通过对绘画欣赏的形式分析来培养学生的审美能力。在绘画欣赏的形式这一阶段的审美能力，需要我们把注意力比较长久的固定在作品上，并试图把握其中那些相互作用着的主要部分。如塞尚的苹果与桔子，产生顺畅、和谐及愉快情绪的形式机制是由那些主要成分造成的，线条是流畅的、形状是柔滑圆润的、色彩是
6、暖调的；静物在大面积白衬布映衬下，整个明度是高调的。构图是由各个大小方向不一样的三角形组成，变化而统一。桌面向左倾斜造成圆滑的果子不稳定感。但似乎又在右倾斜的果盆强力牵制下取得了平衡。这样画画既有欢乐的动感，又有祥和稳定的均衡感。我们要求学生不仅要知其然，而且要知其所以然。“整个教学是一个从引导感知分析（史、概念、形式因素）再感知的循环过程”。同时，需要教师在课前查阅多方面的史论资料和作品分析的文章，从中抽出普遍性的规范和准则。这样才能使评价标准更符合审美价值的客观性，正确的提高学生的审美能力。在教学欣赏中，教师应当正确的指导学生在形式分析上做出正确的判断，同时教师和学生之间也存在着知识和经验
7、的差异，这些都会影响审美的判断和评价能力。故教师必须具备良好的修养和丰富的知识，理解作品形式和内容最普遍的审美意义，以宽容的态度容纳学生的感受和评价，启发引导学生以审美意识去感知作品，将日常情感升华至审美的判断能力。3.通过对绘画作品内容和形式的关系来培养学生的评价能力。我们可以通过作品的内容来分析作品的美，同样，形式的分析也需要通过明白作品的内容和中心思想。教师在讲解作品前，首先对自己的判断从推测性语言引导学生去感知和评价作品。如，“我体验到”和我“感觉到”等非定性语气，使学生觉得教师评价也并非是权威的、终极的。于是，学生也会进行自我分析，使他了解他的哪些反映代表自己个性中的基本和永久的成份
8、，哪些是暂时的情绪和突变的东西，或是片面的判断。将自己的判断和他人的判断进行对照，使其看到自己的评价哪些方面符合多数人的意见。如此反复开展教学评价活动，使学生养成自觉验证判断，减少冲动的评价，使评价到达主客观的统一。把内容和形式分析二者联系沟通起来指导学生欣赏绘画，提高学生的审美能力。综上所述，使我们明白了欣赏教学是一个复杂的综合性活动，提高学生审美能力也应该从多方面来着手。教学的开展都必须依据学生一阶段的基础，提出具体教学目标的侧重点。尽管教学活动的各阶段和各层次都有不同的目的和要求，但都必须围绕着以提高学生对形式的审美感知水平和对形式意味的直觉能力为宗旨。对实际作品进行多层次的分析和审美评价，是达到这一宗旨的唯一途径。一节设计新颖的美术课，首先要把该节课的知识点结合到课题的设计中去，因为课题通常凝聚了它的中心和突出重点。那么我们要上好一节美术课就必须要让学生懂得更深层次欣赏绘画，提高学生的审美能力，然后根据形象、生动的课题，层层展开，很自然地把学生的学习兴趣引入到教师的教学环节中去。职校教育的实践证明，缺少美育的教育是不完全的教育，而缺乏美术教育的学生更是缺乏情感和活力。因此，正如蔡元培先生所说：“防这种流弊，就要求知识以外兼养感情，就要治科学以外兼治美术。有了美术的兴趣，提高审美能力不但觉得人生很有意义，很有价值;就是治科学的时候，也一定添了勇敢活泼的精神。”
