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1、2017年郑州大学音乐学院669西方音乐史之西方音乐通史考研强化模拟题一、名词解释1 柏林乐派（Berlin School）【答案】柏林乐派是18世纪下半叶在柏林形成的一个乐派，代表人物是K.P.E. 巴赫（K.P.E.Bach , 17141788）。这个乐派风格比较保守，音乐多采用对位手法，交响曲多为三个乐章;，比曼海姆乐派的音乐更动情。它把奏鸣其贡献在于强调交响乐中的情感表达，信奉“情感主义”曲式中呈示部的两个主题真正分开，扩大了展开部的发展，奠定了近代奏鸣曲的基础。 2 西贝柳斯，芬兰音乐家。他的代表作品是:交响诗芬兰【答案】西贝柳斯（Jean Sibelius，18651957）颂d
2、 小调小提琴协奏曲等。西贝柳斯的创作特点是:他的创作涉及了多种体裁，其中器乐方而的成就最突出，尤其是交响乐的创作。西贝柳斯善于制造戏剧性的冲突，他的作品贯穿了芬兰民族雄浑、豪放的气质，描绘了严峻的北国风光，充满了史诗般宏伟的气魄。 3 哥德堡变奏曲【答案】巴赫1742年出版的键盘练习曲的第四部分，应学生和钢琴家哥德堡之请，为患失眠症的俄国驻萨克森大使凯泽林伯爵而写。包括主题与30个变奏，标志着巴洛克变奏曲难以逾越的高峰，30个变奏分为10组，每组都由2个技术性变奏和1个卡农变奏构成，各首卡农依次采用从同度到九度的音程写作，最后一个变奏是一首集腋曲，把两个流行歌曲“我离开你已很长，以对位手法巧妙
3、地结合起来。 久”和“青菜萝卜” 4 赋格曲【答案】赋格曲（fugue ）是一种严格运用卡农模仿手法的复调体裁，它是17世纪在利切卡尔和坎佐纳等音乐体裁上发展起来的。赋格曲有二至六个声部，一般常见的是三或四声部，一首完整的赋格曲由主题、答句、对句及插入句四个部分组成。赋格曲的代表作曲家是巴赫，他的十二平均律钢琴曲集将该体裁发展推到了顶峰。 5 舍赫拉查德【答案】俄罗斯作曲家里姆斯基一柯萨科夫创作的交响组曲。根据阿拉伯民间文学一千零一夜的故事创作，但组曲的四个乐章仅描绘了其中四个场景，且乐章问故事没有关联。全曲有两个贯穿始终的主题，一是象征残暴的苏丹王的主题，一是象征美丽的舍赫拉查德的主题。作品
4、以富于异国情调的色彩性和绚丽超群的配器法著称。 6 魔笛【答案】莫扎特根据席卡内德所编台本写作的两幕歌唱剧，1791年首演于维也纳。剧情为:塔米诺王子奉夜后之命，前去营救夜后之女帕米娜，历经磨难，二人终成眷属，塔米诺的随从帕帕盖诺也找到了伴侣。此剧多处影射共济会精神和当时的奥地利政局，在音乐风格上成功融合了意大利正歌剧、意大利喜歌剧和德奥歌唱剧的因素，是综合性的古典歌剧作品。 7 尼伯龙根的指环【答案】德国作曲家瓦格纳根据德国民间史诗尼伯龙根之歌创作的四联歌剧，由相对独立的四部歌剧莱茵的黄金女武神齐格弗里德和诸神的黄昏组成。歌剧讲述了围绕英雄齐格弗里德的身世展开的关于权势和爱情的争斗，音乐在2
5、00多个主导动机的基础上展开，声乐形式无“宣叙调”和“咏叹调”之分，由音乐化的吟诵和对白构成; 剧中大量使用打击乐器和各种铜管乐器，被称为“铜管乐与打击乐的橱窗”。尼伯龙根的指环体现了瓦格纳乐剧的最高成就。 8 卡门【答案】法国作曲家比才取材于浪漫主义作家梅里美同名小说的歌剧，叙述了一个爱情悲剧:军官唐何塞爱上美丽放荡的吉普赛女郎卡门，不但舍弃未婚妻，且加入卡门的走私团伙，但卡门很快移情于斗牛士艾斯卡米洛，绝望的唐何塞杀害了卡门。歌剧题材探讨了爱情中激情与理智的关系，具有现实意义，人物刻画栩栩如生，西班牙风情浓郁，咏唱形式多以西班牙的歌舞音乐构成，如“哈巴涅拉”“塞吉迪亚”等，是一部长演不衰的
6、歌剧。 二、简答题9 古希腊、古罗马音乐对西方音乐的贡献体现在哪些方面?【答案】（1）古希腊音乐是孕育西方音乐的源头。，为后世歌剧、舞剧（2）古希腊艺术巾所提倡的“三位一体”的综合艺术形式（如“悲剧”）等综合艺术品的产生发展提供了蓝本。（3）柏拉图与亚里士多德等人的音乐思想奠定了音乐美学发展的基础。（4）古希腊时期创立的音乐理论成为后世音乐发展的基础，西方音乐的主体正是在“和谐论”的影响下发展的。这一时期创立的各种调式成为中世纪教会音乐调式的前身。，使基督教成为合法宗教，从此西方基督教音乐（5）公元313年罗马皇帝颁布米兰赦令文化拉开了历史的帷幕，西方音乐也开始了漫长的发展道路。 10斯特拉文
7、斯基的音乐创作与艺术成就。【答案】（1）人物简介:斯特拉文斯基（Igor Stravinsky，18821971），美籍俄罗斯作曲家。在西方现代音乐史上有这样一个评价:如果仅仅提一部20世纪的经典管弦乐作品，那么春之祭必是首选之作。虽然这仅是一家之言，但无不说明斯特拉文斯基的重要地位; 值得一提的是，他在舞剧音乐方面的贡献尤为突出。和画家毕加索一样，他也具有不断实验，勇于探索的优秀品质，其创作经历了俄罗斯风格、新古典主义风格和序列主义音乐的转变过程。（2）创作分期及代表作品:第一阶段（至1920年前）:俄罗斯风格时期。这时的作品反映了他对俄罗斯古老习俗和宗教礼仪的兴趣以及里姆斯基一科萨科夫音乐
8、的影响，以三部舞剧火鸟彼得鲁什卡和春之祭为代表。第二个阶段（19201951）:新古典主义风格时期。这时的他身处瑞士和法国，反对浪漫主义宣泄情感的音乐，开始复古，作品形成了新古典主义风格。从1920年的浦契涅拉开始，到众神领袖阿波罗（19271928）, 小提琴协奏曲（1931），最后以1951年的歌剧浪子历程结束这段时期的创作。第三个阶段（19511971）:序列主义音乐时期。1952年受韦伯恩的影响，开始写十二音音乐，1956年又进入整体序列音乐的探寻。合唱哀歌（1958），安魂赞美诗（1966）是这个时期的代表作品。（3）艺术成就:作为20世纪的音乐领袖，斯特拉文斯基在创作中不断开拓新的
9、领域，在影响同时代作曲家的同时也使他们不可抗拒地追随其后。新古典主义风格和序列音乐写作是他引领的两个重要的音乐潮流; 作为新古典主义音乐的倡导者，他主张对古典时期的美学原则进行反思和重新运用，并作有该音乐风格的标志性作品浦契涅拉。斯特拉文斯基为俄罗斯音乐做出了重大贡献。他与佳吉列夫合作，创作了许多优秀的舞剧作品，表现了俄罗斯古老的民俗特色和宗教精神，以火鸟春之祭为代表。他的作品具有独特的音乐语言:节奏作为创作中最有价值的部分，突破了强弱规则交替的限制，呈现多样化、复杂化的状态; 旋律常建立在一个音域狭窄的短小片断上，呈锯齿形，没有起伏，服从于音乐的整体需要; 和声模糊，不采用三度叠置的结构;
10、配器时，常寻找乐器的特殊音区和演奏法，偏爱管乐，不喜欢弦乐，因为弦乐的情感表达容易引起人们对浪漫主义音乐的联想，与他的创作原则不符。 11简述A. 斯卡拉蒂与他对歌剧的贡献。【答案】（1）人物简介:，共写了115部歌剧，是现代歌剧的缔造者。 斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti, 16601725）（2）代表作品:以歌剧皮罗和黛梅特廖（1694）, 十人团的垮台（1697）以及格里赛尔达（La Griselda , 1721）最著名。（3）艺术成就:他是歌剧发展史上重要的作曲家，那不勒斯乐派的创始人。，首创了返始咏叹调（aria da capo）干念式宣叙调（secco ）和带伴奏的宣叙调（accomponiato ）一、名词解释考研试题
