《2017年赣南师范学院音乐学院832中外音乐史考研仿真模拟题.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2017年赣南师范学院音乐学院832中外音乐史考研仿真模拟题.doc（5页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、2017年赣南师范学院音乐学院832中外音乐史考研仿真模拟题一、名词解释1 无主之锤【答案】法国作曲家布列兹为女中音和六位演奏者而作的室内乐曲，歌词选自法国超现实主义诗人夏尔的同名诗，包括9首乐曲，运用整体序列主义手法写作，并将印度尼西亚佳美兰乐队特有的音响、勋伯格的吟诵音调和斯特拉文斯基的节奏型相结合，是20世纪探索性风格的一部力作。 2 斯克里亚宾【答案】浪漫主义晚期俄国作曲家和钢琴家。创作有“神圣之诗”交响曲“狂喜之诗”交响曲、10部钢琴奏鸣曲、大量其他钢琴作品。他的风格独树一帜，创用以不同四度音程叠加而成的新型和弦形式，被称为“神秘主义者”。 3 独奏协奏曲【答案】巴洛克晚期出现但沿用
2、至今的协奏曲类型，由一件独奏乐器和管弦乐队相互竞奏，小提琴是当时最常见的独奏乐器。1698年托雷利写作了最早的独奏协奏曲，并开创快慢乐章的协奏曲套曲形式。巴洛克时期最多产的独奏协奏曲作曲家是意大利小提琴家维瓦尔第。4 舒曼【答案】浪漫主义时期德国作曲家和音乐评论家。写作大量钢琴小品套曲，如童年情景狂欢节蝴蝶等，都带有主观幻想因素; 艺术歌曲套曲桃金娘诗人之恋与作曲家的生活感受有关。还写有4部交响曲、协奏曲和室内乐等。 5 芬兰颂【答案】芬兰作曲家西贝柳斯创作的管弦乐音诗，为戏剧配乐历史场景的终曲。引子是由低音铜管乐奏出的反抗性的怒吼，代表了芬兰民族不畏强暴，誓与侵略者斗争到底的决心，两个主题一
3、是斗志昂扬的进行曲，二是饱含民族哀伤的颂歌。乐曲曾激起人们强烈的爱国热情，成为芬兰民族精神的象秆。 6 真实主义歌剧【答案】真实主义歌剧是在真实主义文学（verismo ）的影响下，于19世纪晚期在意大利产生的一种歌剧体裁。真实主义歌剧描写的是社会底层小人物的贫苦生活，力求真实地再现社会生活的现实状况，揭露社会的阴暗面。真实主义歌剧中往往会出现在原始情感冲动下做出的暴力、凶杀等行为，戏剧发展紧迫迅速，舞台人物性格突出，生活环境描写富有色彩，音乐与民间歌舞密切关联，且旋律易记动听。马斯卡尼的独幕歌剧乡村骑士与列昂卡瓦洛的两幕歌剧丑角是意大利真实主义歌剧的典型代表，这两部作品经常同场演出，故有“骑
4、士”与“丑角”之称。普契尼的绣花女托斯卡蝴蝶夫人也是真实主义歌剧的代表作品。 7 鲁斯兰与柳德米拉【答案】俄罗斯作曲家格林卡创作的五幕歌剧，台本根据普希金的同名叙事诗编写，叙述了剧情:基辅大公之女柳德米拉被魔鬼所掳，大公允诺将女儿许配给救出她的勇者，最终骑士鲁斯兰救出柳德米拉与之成婚。歌剧创造了典型的俄罗斯音乐风格，是俄罗斯歌剧史上重要的代表作，其序曲为交响音乐会的常演曲目。 8 舍赫拉查德【答案】俄罗斯作曲家里姆斯基一柯萨科夫创作的交响组曲。根据阿拉伯民间文学一千零一夜的故事创作，但组曲的四个乐章仅描绘了其中四个场景，且乐章问故事没有关联。全曲有两个贯穿始终的主题，一是象征残暴的苏丹王的主题
5、，一是象征美丽的舍赫拉查德的主题。作品以富于异国情调的色彩性和绚丽超群的配器法著称。 9 格尼尼主题狂想曲【答案】拉赫玛尼诺夫为钢琴独奏和交响乐队写作的大型变奏曲，主题来自意大利，提琴家帕格尼尼的小提琴独奏随想曲第24首，拉赫玛尼诺夫将它发展为主题和24个变奏，并结合中世纪的继叙咏愤怒的日子音调进行炫技装饰和发展，24个变奏可分为三组，具有奏鸣曲式的结构原则。 10德沃夏克19世纪捷克民族乐派作曲家。【答案】创作遍及声乐与器乐的各个领域。作有9部交响曲（如第九交响曲“自新大陆”）、11部歌剧（如水仙女）、40多首室内乐（如钢琴三重奏“杜姆卡”）、以诗人爱尔本的叙事诗集花束集为题材写作的交响诗（
6、如金纺车）等。曾在美国任职，部分作品体现出黑人和印第安人音乐的影响。 二、简答题11中世纪的罗马教会圣咏。【答案】罗马教会圣咏是中世纪宗教音乐的核心，传说教皇格里高利一世在罗马教会圣咏的，它形成过程中，起了重要作用，因此罗马教会圣咏又俗称“格里高利圣咏”或“格里高利素歌”，用拉丁语演唱。圣咏自4世纪以来，是节奏灵活自由，没有伴奏的单声部歌曲，歌词来自圣经就被广泛用于教堂的各种礼拜仪式中，是宗教仪式重要的组成部分。留存至今有3000多首。罗马教会圣咏的形成经历了几百年的岁月，早期受到犹太教和拜占廷礼拜仪式的影响，后又综合了法国的高卢圣咏、两班牙的摩沙拉比圣咏、意大利罗马地区的旧罗马圣咏和米兰的安
7、布罗斯圣咏这此古老的欧洲圣咏，最终于89世纪时被固定下来，成为欧洲天主教礼拜音乐中统一的圣咏形式。罗马教会圣咏由教会唱诗班演唱，演唱方式可分为会众齐唱、交替对唱和应答轮唱三种; 罗马教会圣咏是无乐器伴奏的单声部歌唱，节奏自由灵活，依据歌词的涵义和人声演唱的呼吸节律，自然地停顿，形成段落; 罗马教会圣咏的歌词用整个中世纪宗教和学术的标准语言一一拉丁语演唱; 它的旋律风格，按照歌词音节与音符之间的关系，可分为音节式、纽姆式和花唱式三种。罗马教会圣咏通常应用于每日教堂内的日课，以及在重大宗教节日举行的弥撒仪式中。日课是每日都要做的宗教功课，主要内容是吟诵诗篇和演唱应答圣歌; 弥撒是天主教隆重的感恩祭
8、礼仪，用于礼拜日及特定的宗教节日，又称圣餐仪式，全部内容近二十项，分为音乐和祷文两大部分。弥撒音乐的内容分为常规的和专用的两种。常规弥撒是仪式中固定不变的部分，包括慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经和羔羊经; 专用弥撒是仪式中可变的部分，主要有进台经、升阶经、阿莱路亚、特拉克图斯、奉献经、圣餐经。罗马教会圣咏是欧洲中世纪音乐留给后世的宝贵遗产。 12“印象派艺术”的代表性的人物有哪些?【答案】“印象派艺术”在众多艺术领域都有体现。（1）印象画派（略）（2）电影印象派（略）（3）印象乐派代表艺术家德彪西在德彪西的音乐作品中，视觉和味觉也被充分地调动了，正是印象主义特色的体现。牧神午后前奏曲、交响音画夜
9、曲、交响素描大海是德彪西最重要的管弦乐作品，这些管弦乐曲在乐队的配器方面运用得独到精细，使得德彪西的管弦乐作品充满了音响上的美感。牧神午后这部作品被公认为是印象派音乐第一个范例，其创作思路十分清晰，德彪西采用了精美的雾状网织体所造成的音响很好地表现了马拉美的诗篇。他的不同于浪漫主义的交响思维，为20世纪管弦乐的发展拓开了新的思路。 13格里高利圣咏的含义、形成和主要功能是什么?【答案】（1）含义:格里高利圣咏（Gregorian chant）是指以罗马教皇格里高利一世（Gregory Magnus, 540604）之名命名的天主教音乐，常被称为平歌或素歌（Cantus Planus, plainchant ）。（2）形成:公元6世纪末，各地教堂的圣歌（拜占庭圣咏、安布罗斯圣咏、法国圣咏、摩差拉比圣咏和塞尔特圣咏等）凌乱不统一，为了规范教堂中的圣歌，罗马教皇格里高利一世从宗教利益出发，派人搜集整理各地的圣咏，选编成两本包括六百余首圣咏的咏集，这两本咏集统一了罗马教会的一、名词解释考研试题
