浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2

上传人:xmg****18 文档编号:118786630 上传时间:2019-12-25 格式:DOC 页数:9 大小:45KB
返回 下载 相关 举报
浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2_第1页
第1页 / 共9页
浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2_第2页
第2页 / 共9页
浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2_第3页
第3页 / 共9页
浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2_第4页
第4页 / 共9页
浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2_第5页
第5页 / 共9页
点击查看更多>>
资源描述

《浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2》由会员分享,可在线阅读,更多相关《浅析如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧2(9页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、word格式浅谈如何在舞台表演中发挥声乐演唱技巧 学生姓名:涂子斌 学号:20075143013院系: 音乐学院 专业:音乐表演指导老师:于立刚 职称:副教授摘 要:歌唱是一门艺术,是人类的精神产品,演唱者在舞台当中发挥演唱技巧时,自始至终都贯穿着一些复杂的心理活动。良好的心理素质以及正确的发挥声乐技巧技能是提高演唱水平的重要基石,更是表演者在舞台表演中完美表现艺术作品的有利保障。本文通过自身经历和体会,着重分析演唱者在舞台中发挥声乐技巧的得失因素。关键字:舞台表演;心理作用;声乐技巧;Abstract:Singing is an art, is human spirit product, t

2、he singer of the stage play, the first singing skills through some complex psychological activities. Good psychological quality and correct play vocal skill is to improve the level of skill cornerstone of singing, but also show the stage performers perfection advantageous safeguard of works of art.

3、This article through their own experience and experience, and emphatically analyzes the singer in stage plays vocal skill loss factor.Keywords:Stage performance; Psychological effect; Music skills. 前言声乐艺术是音乐门下的一个分支,它包括的范围广泛:生物学,心理学和声乐演唱技巧等多种综合表演艺术。声乐表演艺术是以舞台表演为最终形式,高度体现演唱者的过硬的心理素质和声乐技巧的发挥一、关于舞台上演唱者的

4、心理问题当你初次登上舞台的声乐歌唱者,多少会出现心跳加速,手脚紧张等问题,是由于过于紧张而引起的生理现象,有过歌唱表演经历的人都知道,很少人能做到心平气和信心十足地登上舞台。心理学研究表明:人们在日常生活当中,经常会遇到各种各样的困难和障碍,那么当你在不知所措和困惑自己怎样去解决和客服困难的时候,然而就往往会引起人们内心的不安和紧张,严重时可能会给自己带来一种恐惧和焦虑感。“每个演唱者在舞台上的行为不论正确与否,都是在自身心理活动的支配下进行的,任何的心理不良活动都有一个发生,发展和完成的过程”1。歌唱者的在舞台当中没有表现好的主要原因我在这浅析归纳一下:第一上台前得心跳加速,呼吸急促;第二:

5、台中歌唱时展现出手脚发抖,全身冷汗,忘词跑调,高音唱破等;第三:台后演唱者唱完后大脑一片空白,对自己失去信心,对舞台形成一种恐惧感,使得自己今后胆怯,害怕上舞台等。使自己在今后的发展过程中造成一种心理障碍,失去一种自信的心理,对演唱声乐技能的理解和调控不当,失去歌唱欲望和表演热情。二、影响歌唱者的众多心理因素(一)性格个性的影响个性是表现在一个人身上的那些经常的、稳定的、本质的心理特征。所谓性格,是表现人的心理特征的重要方面。人的行为方式千变万化,心理特征也千差万别,因此,每个人都有自己独特的性格。比如:有的人比较内向,平时就不善于言谈和表现,歌唱时就容易产生畏难或不好意思进行表演的情绪,在舞

6、台表演时更会放不开,而有些人平时性格就很开朗,学习声乐演唱时就比较放松自如,大胆且不怕难为情,这样性格的人就会在舞台上演唱时心平气和,竞技状态表现较好,甚至超出平时训练的水平。这一切无不和个人性格有关。(二)注重个人得失严重有时候很多同学在演唱的时候杂念很多,怕丢面子,怕歌曲唱的太小被别人看不起或遭到嘲笑等等各种原因,我有时候就会在个歌唱时心理就会出现各种杂念,在歌唱技巧和心理都不到位时就想唱难度大,音域宽的大歌,结果给自己的心理造成了过重的负担。在演唱往往达不到预想的效果和目标,所以我们在学习专业技术的同时,也要树立自己正确的学习态度。目前我国各类学校正大力提倡素质教育,它就要求我们不只是单

7、纯的学习技能,更重要的是有良好的心态来学习各门技术。要有不怕失败的心理准备,不计较个人得失,只有思想观念正确了,我们的学习才能更有效果。(三)缺乏自信心信心是放松的基础,我们经常看到有些人在台上演唱时,手在哆嗦,腿在打颤,这大多数是因紧张而致,而没有自信心或者信心不足都会产生紧张的心理,导致演唱的失败。由于文化传统和历史的原因,过去大家错误的认为展现自我是一种不虚心的表现,只知道谦虚是一种美德,不知道自信更是美德,这就需要我们在日常的生活学习中,多锻炼自己,在课堂上与老师积极配合,努力做到老师要求的歌唱状态和声音,在课下练习时,要充满信心的多练多唱。声乐学习是表现艺术的学习,它的最终目的就是站

8、在舞台上进行表演,没有良好的心理素质是无法进行的!有时候我在考试之前,就会反复地想自己能否发挥正常,自己能否收放自如的唱歌,自己是否能把高音唱的圆润悦耳,总觉得自己一点把握都没有。其实,自己的这些表现说明了当时我就没有成功的信心,到最后越紧张越唱不好,唱不好就更加紧张,从而形成恶性循环,导致演唱失败。其实信心和技术对于演唱同等重要,信心越大,心理就越放松,演唱水平就越高;信心越小,心理就越紧张,演唱水平就越差。因此,信心是克服紧张怯场的重要措施,经验证明:歌手树立“我一定能演唱成功!我一定能获胜!”的信心,就会大大削弱紧张情绪,就会沉着冷静的歌唱。(四)基本功不扎实有时候,我在考试或参加演出时

9、,心理就会产生紧张情绪,其实这正是因为我对演唱技巧掌握不成熟所造成的。在学习训练中,有的同学基本功训练不刻苦,到了考试或演唱时发不出声来;有的同学学习方法不当,只偏重于发声练习的训练而忽视技巧和实际歌唱的结合;还有的同学仅仅注意在高音上以及某些乐句的练习,而对整个歌曲缺乏整体性的把握。作为一个歌唱演员,如果他所掌握的歌唱发声技巧还没有达到运用自如的程度就上了台,对自己是否能唱好心里没底,担心会唱“砸”,那么,他越担心,压力就越大,内心也就会感到不由自主的紧张。因此,歌唱者基本功不扎实,也是影响歌唱心理的一个重要原因。(五)情绪对歌唱的影响情绪是一种主观心理活动。“表演者的情绪喜、怒、哀、乐等等

10、方面都直接或间接的影响着其发声、演唱和表演,虽然其发声器官完全正常,但当其心理产生情绪异常时也很难成功的演唱一首歌曲”2。比如:有的同学突然接到电话知道家里出了事情或者有的同学丢了钱包,那么他的情绪必然会受到影响,心情特别的低潮,歌唱表演时肯定会受到影响;而有的同学可能今天突然拿到了奖学金,那么他的情绪一定特别兴奋,特别激昂,竞技状态就会表现较好。所以,我们可以说声乐艺术在一定程度上受着“情绪”这一特殊心理因素的影响或者支配。(六)单纯的技术观点包括我自己在内,很多声乐学习者应该都有这样的经历,在练唱高音时拼命去想方法,造成无端的紧张,本来可以轻松唱过去的乐句,一紧张,导致身体也跟着紧张,使得

11、声音难听或者“卡壳”。还有的同学酷爱声乐,非常认真寻求歌唱的方法,对理论也能说出几点,但是只要一唱歌,他便精神紧张地想到所有“方法”,结果是什么方法也没用上。原因是他的歌唱心理已经极度紧张,故而气不通畅,浑身僵硬。因此,学习声乐要树立正确的思想观念,在排除单纯的技术观点后,才会更好的发挥自己的声乐技巧。从上分析中,我们已经了解众多影响歌唱者的心理因素,那么如何加强自我防止这些心理因素的发生?我觉得通过以下几个简明的调控方法来解决,调节演唱者的情趣,营造一个良好的氛围,培养正确的歌唱心理。三、对歌唱者作出心理调控和解决 声乐作为一种表演的艺术,是演唱者内心的情感表达,认识和需求,表演者通过歌曲为

12、载体的一种表达,抒解和信息的输出。通过表达,抒解和信息的输出,使歌唱者取得一定程度的精神满足,心理上的压力得到缓解,心理平衡得以恢复。要想使演唱过程中能高效的发挥出歌唱者的预期效果,除了生理因素的制约之外,心理调控对歌唱者的演唱状态同样起着关键性的作用。演唱者对技巧的掌握主要是依赖演唱者自身通过感觉和抽象的理解去控制自身发声技能。因为在声乐的学习过程中,人们无法利用视觉器官的功能,只能凭借直感也就是自身的感悟去调节自身的有关技能活动。(一)具有调节自我的能力1怎样去正确的调节自己的直感能力。演唱者应该多加强舞台的实践活动,多上台表演多实践。尽可能体会舞台和驾奴自身的能力。演唱者通常在上台前,需

13、要尽可能的稳定自己的心情,要体会自己在练声,练唱时的那种放松状态的感觉,并在心里默唱一下自身将要上场的演唱曲目,这样就有利于更好在舞台上展现自己,更有利于发音器官和生理机能的协调,也能避免因心理过度紧张僵化呆滞而造成破坏声音自然流畅的现象。2歌唱者在舞台演唱时,要把注意力和兴趣投放到表演的过程中去,不要把听众当成前来挑毛病的检查者,否则只会增加自己的心理负担;歌唱时应该把听众当成朋友,用歌声向他们真心倾诉情感,传达艺术,这样的心情就会大大的放松,演唱就能出于可控状态;歌唱者在舞台上还要有落落大方的台风,上下台的步态以及演唱中遇到较长的间隙时,表情感觉都能与乐曲内容想吻合.。四、怎样科学地掌握心

14、理调控的方法。当我们了解到心理调控的重要性和影响因素之后,面临的问题就是该如何利用科学的心理方法开展声乐训练和演唱,使表演者在舞台当中更加淋漓尽致的展现出自身舞台声乐技巧的精华。“一个训练有素的优秀表演者,需要具备良好的歌唱心理素质,能够适应不同的观众群体、不同的场景,能给演唱者带来莫大的喜悦和幸福,反之则给演唱者带来痛苦和失望”3。根据前述分析,演唱者的心理受各种条件的影响和制约,如何在训练和演唱中积极主动的利用各种条件,避免不利,增强心理素质,提高演唱水平是每个演唱者在训练中的重要课题。针对不同的情况,可以通过以下几种调节心理活动的方法,调节演唱者的情感情绪,营造良好的学习氛围,提高效率,

15、客服紧张心理。使之在舞台当中科学的发挥声乐技巧知识。(一)台前应做好的准备一个演唱者对于自己的演唱曲目,如果准备不充分,就会害怕出现问题。或对歌词不够熟练,而害怕忘词;或伴奏没有合好,而担心在台上出丑等。可想而知,当演唱者演唱一首非常生疏的歌曲或是超出自己力所能及的作品时,肯定会产生一种紧张的心理,所以,一定要做好演唱前得充分准备。第一,对于即将演唱的歌曲,要是足够的视练时间,熟练乐谱,注意音准、节奏、严肃认真、一丝不苟。第二,熟背歌词,歌词要背的纯熟,达到不假思索地脱口而出的程度,这样就不必担心错词、忘词。第三,要多合伴奏。在合伴奏时,就像亲临舞台一样。第四,解决歌曲的难点。找出歌曲中的难点

16、,分别一一解决。如对某个音、某个字、某个段、某个间奏等都要准确无误。第五,不要演唱超出自身最佳音域的歌曲,如果对于演唱的歌曲音域不合适,可反复试验,定出切合自己最佳音域的调,使之演唱时,无论高音、低音唱起来都得心应手,运用自如。如果更改调后还是力不从心,就应当机立断,改换歌曲。第六,每当上场前,一定要从脑子里静过一遍。无论歌曲的生熟,在上台演唱前,集中精神,像实际演唱一样,小声地静过一遍,这不但熟悉了曲目,也会减少紧张程度。第七。苦练基本功,有些演唱者平时练习不刻苦,到了考试的时候就紧张的不得了,不是怕气息控制不好就是怕声音出不来或者是出现沙哑,不是怕低音下不去就是怕高音上不来等多种现状。因此,要加强台前的巩固练习工作,苦练基本功,熟练的掌握演唱技巧,才能信息十足的在舞台上展现自身的价值,收到极好的效果。(二)集中注

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 大杂烩/其它

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号