《2020年谈单簧管在世界音乐文化中的地位的论文》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2020年谈单簧管在世界音乐文化中的地位的论文（4页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、谈单簧管在世界音乐文化中的地位的论文 单簧管在音乐文化中占有显著的地位本文是研究单簧管的艺术创造力及音乐表演在历史中的演化过程研究对象为单簧管的发展及德国作曲家冯.韦伯在浪漫派乐曲中单簧管的应用 单簧管是韦伯在乐曲中应用最普遍的乐器而在文学教育中很少有记录这些我也只是在少有的历史记录中录音还有演奏过韦伯的乐曲中互联网中找到了一些关于音乐文化中的单簧管和韦伯的作品 在一些书籍中也有一些关于韦伯的记载例如ThedevelopmentofWesternMusik 最早期的单簧管和法国民间乐器是有联系的从18世纪单簧管开始以专业乐器进入管弦乐代表的作曲家有.和其他时期的作曲家在那个年代仅有的三个木管乐
2、器中单簧管是最年轻的成员最早期的单簧管在中世纪的中欧是非常普遍的乐器历史记载这个乐器的发源地是埃及从那里慢慢流传到了西部逐渐有了单簧管在当地的名字例如西班牙ciaramella德国schalmei并在法国chalumeau法国chalumeau是一种木质的竹筒带有簧片和九个发音孔在15世纪左右稍有改进在管身侧面做了简单的连接到18世纪末在法国单簧管长笛(高音)维奥拉管(低音)为一个组合而往后也添加了中高音单簧管与低音单簧管众所周知在由一个木管类似与笛子的乐器成功的进化为单簧管是17世纪纽伦堡优秀乐器大师.X.(16551707)实现的在1961他开始进行对单簧管的改进1969年完成改造使单簧管
3、成为一个全新的乐器 单簧管涉及到最早的工作是(阿拉伯赖斯)的音乐文化在1712年到1715年在阿姆斯特丹出版的一位不知名的作曲家所作咏叹调对于两个相同的乐谱可能是有两个指法或者两把乐器演奏在1716年由iii(安东尼奥维瓦尔第)指定用两把单簧管参与清唱剧i这是单簧管参与的第一部清唱剧也是第一个出名的管乐器1732年的单簧管演奏者和当时的指法表维瓦尔第、巴赫、莫扎特、韦伯新奇风格是这些作曲家们的音乐和艺术追求每一部作品对单簧管的需要都是对单簧管进一步的改善在音乐历史上韦伯是德国浪漫主义歌剧的创始人器乐作品曲风明亮鲜艳浪漫单簧管的独奏与巴松管圆号是这些作品的主要演奏乐器 单簧管演奏时呼吸的方法嘴型
4、的变化表达情感的微妙细腻现代指法的开发都是影响韦伯音乐的重要因素在韦伯的音乐作品中单簧管翻开了崭新的一页再往后的音乐会中i(亨利伯曼)成功的演奏了这些浪漫时期的作品他们所表达的不仅是新的音乐表演方法和时代的流行趋势也是一个哲理写实的音乐会他们规定一个专业的单簧管演奏员一定要具备基本的表演素质和丰富的情感体现他们成为了管乐教育过程的组成部分并且保留了两个世纪无论是在世界各地的中高等学府及教育机构都会去演奏他们的作品来提高自己 韦伯在音乐作品中留下了生动的列子把一个在乐团边缘的独奏乐器逐渐发展成演奏风格由古典走向浪漫风格同时也诠释了自己最初的音乐概念及在音乐会中的新意和富有想象力的创造过程我们举一
5、些例子可能会更好的体会到单簧管在古典或者浪漫派风格中的引用在这一乐句中三个八度的音域开放式的音符绚丽的色调产生出的鲜明的对比这是在韦伯在第二协奏曲中的一个特征之一会给演奏者和观众一个强烈的辉煌的听觉感受 (韦伯第二协奏曲第三乐章)这段乐句我感觉是极具特色的巧妙的地方是他的变化在节奏音符中让我能感觉到旋律的流动和吹奏时候丰富的质感从高音细腻干净的音色到低音厚重饱满一气呵成给这一乐章增添了一些给人意想不到的效果 (韦伯第二协奏曲第三乐章)当然也有一些抒情的会感染到人的乐句比如说这一段一段抒情起伏明显的听起来感觉好像是一段美妙的小说好像在某个地方有一个作者在思考或者是在讲述一段故事中间的停顿让人回味无穷每一位演奏家在演奏这一乐章时无论是谁他们都会有圆润富有弹性还有清晰的吐音准确的切分音来诠释这一乐句当然这也是整部协奏曲最需要的东西 (韦伯第二协奏曲第一乐章)这一乐句从音符上看我能看出欢快的音符的跨度停顿的时候都仿佛像急刹车一样但是在呼吸上给我的感觉是像长长的叹气演奏出来的旋律确是一步一步走向宏大辉煌
