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安迪·沃霍尔_波普艺术领军人物

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安迪·沃霍尔_波普艺术领军人物_第1页
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Andy Warhol  制作:刘俊婷制作:刘俊婷 安迪安迪·沃霍尔沃霍尔•Andy Warhol,•1928.8.6-1987.2.22  n波普艺术背景n安迪·沃霍尔简介n 安迪与音乐n安迪与重复n安迪与印刷n安迪与重叠n安迪艺术展n安迪与自己n安迪与海报 •1.波普艺术背景 •波普艺术来源于英文缩写"POP",即流行艺术、大众艺术它于20世纪50年代最初萌发于保守的英国艺术界,60年代鼎盛于具有浓烈商业气息的美国,并深深扎根于美国的商业文明工业化时代,人们聚集于现代都市,商贾云集,城市的广告、杂志、电视、卡通漫画等等宣传造就了波普艺术的问世,美国波普艺术家遵从"艺术应反映日常生活,日常生活应表现在艺术之中"这一反传统的艺术观念,他们强调日常可视物体作为一种更能让人理解的语言形式,是表现抽象精神世界的可靠手段波普时期的美国美国艺术家直接面对他们的日常生活和环境,在探索艺术表现的可能性时,比起英国英国同行们更大胆、更热情 •波普艺术是20世纪最有影响的艺术运动之一,也是20世纪唯一获得普遍接受的艺术流派在这场艺术运动中,沃霍尔一马当先,成绩斐然他被视为波普艺术最杰出的代表人物和最有革命性的艺术家,和杜尚(Marcel Duchamp)、博伊于斯(Joseph Beuys)、克莱因(Yves Klein)并称为20世纪后半叶对世界艺术贡献最大的四位艺术家.  重复的拓展延伸 --波普艺术领军人物安迪·沃霍尔沃霍尔是波普艺术的倡导者。

他在探索绘画作品表现的可能性时,突破传统手绘的单一模式,并以重复母题元素的风格表达大众趣味特征笔者从图像学的角度对其部分代表作品进行解读,并从创作手法和创作主题上进行分析,得出沃霍尔引领的波普艺术运动是传统美术和现代设计观念和形式转变的纽带,沃霍尔在波普艺术中的革新、开拓促进了现代艺术的多元化和互融性发展 •2.安迪·沃霍尔简介 •安迪·沃霍尔(Andy Warhol,1928-1987)是波普艺术的倡导者,也是对波普艺术影响最大的艺术家他出生于美国宾夕法尼亚州的匹斯堡,是捷克移民的后裔沃霍尔从小酷爱绘画,曾在卡耐基技术学院(Carnegie Institute of Technology)学习1949年(21岁)他离开匹斯堡去纽约寻找发迹机会,他明白要在美国的视觉艺术上获得成就,就必须让人们看到他知道他的存在,大众传媒给了他许多启示 1952年(24岁)他在纽约以商业广告绘画初获成功逐渐成为著名的商业设计师,他设计过贺卡、橱窗展示、商业广告插图,这些经历决定了他的作品具有商业化倾向的风格1954年(26岁),沃霍尔首次获得美国平面设计学会杰出成就奖1956年(28岁)和1957年(29岁)他连续获得艺术指导人俱乐部的独特成就奖和最高成就奖。

20世纪60年代,他开始以日常物品为作品的表现题材来反映美国的现实生活,他喜欢完全取消艺术创作的手工操作,经常直接的将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上,打破了高雅与通俗的界限 •沃霍尔除了是波普艺术的领袖人物,他还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商,是纽约社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家沃霍尔的作品没有欧洲设计师那么观念化、哲学化、个人化,他的作品风格体现出了:实用主义、商业主义、多元化、幽默性"每个人都能当上15分钟的名人",这是安迪·沃霍尔留给媒体时代最乐观的寓言,但以其对当今艺术的巨大影响而言,他自己的15分钟还远未结束,无论是当时他所处的时代还是现在,对于美国还是世界,安迪·沃霍尔都是个传奇人物                                                                                                                                                      ——桀骜不羁的蓝莲花 •安迪·沃霍尔无疑是当代艺术领域最闪耀的艺术明星之一 ——人们之所以用“明星”这样的称谓来称呼他,恐怕不仅仅是因为他创作的那些令他登上美国艺术舞台并且大放光彩的以时尚图像为主题的绘画作品,更主要的是因为他对大众传媒以及流行文化的态度。

他发表了“我要成为一台机器”,“在未来每个人都会出名15分钟”这样惊世骇俗的言论,并且始终在媒体上保持着高曝光率,一次次地吸引公众的眼球可以说他在关注生产明星的社会的同时,也把自己包装成了一个明星,他在不断生产“艺术产品”的同时似乎也把自己当成了一件著名的、值得炫耀的产品 •这个曾经羞涩而且普通的商业画家在流行文化的潮流中如鱼得水,在他的生活中,似乎一切都是“波普”的安迪·沃霍尔的这些行为自他出现在公众的视野时起就争议不断——他的支持者们认为,他体现出了美国文化的价值观,即强调现实和快乐,强调民主和自由,强调物质和消费等等,他所表现的生活也是地道的美国生活,他用自己的作品和行为凸显了大众文化的价值但是这也是安迪遭到反对者诟病的原因,他们认为他空虚、浅薄而缺乏思想深度  重复的拓展延伸重复的拓展延伸 ----波普艺术领军人物安迪波普艺术领军人物安迪·沃霍尔作品新探沃霍尔作品新探      地下丝绒的香蕉封面出名于在地下丝绒的香蕉封面出名于在96年发行的第一张专辑年发行的第一张专辑《《The Velvet Underground & Nico》》•与当今众多打口老板将一张印有香蕉封面的唱片放在架子最高层成鲜明对比的三十年前,地下丝绒还是一个彻底的陪钱货,而当时可能不会有多少人想到这张专辑会成为摇滚乐历史上最伟大的专辑之一 •这是“地下丝绒”的第一张专辑,也是摇滚乐历史上的一张划时代的经典之作。

从专辑的名称上面可以清楚地看到,这张专辑的诞生与西方现代艺术史上的伟大人物安迪·沃霍尔是密切相关的作为一个伟大的艺术家,安迪·沃霍尔的创作与艺术观念深刻地影响了当代西方艺术的进程鲜为人知的是,安迪·沃霍尔同时也是一个前卫音乐的爱好者,他不仅以自己的思想方式影响了一批乐队的音乐道路,同时也参与了一些音乐专辑的制作这张“地下丝绒”的处女专辑就是由安迪·沃霍尔担任制作人的,而且专辑的名称也署上了他的大名:由安迪·沃霍尔制作的《地下丝绒与尼柯》不仅如此,安迪·沃霍尔还把他创作的一张非常著名的香蕉油画作为了专辑的封面著名先锋艺术家与摇滚音乐家的合作,这在西方摇滚史上是史无前例的,因此可见这张专辑的经典意义     《二百一十个可口可乐瓶》这种重复构成展现了一种反常或变异的体验,达到一种隐去单一母题的表现效果而作品本身反映了机器复制时代和消费社会的一个典型特征--通过不断的重复阵列呈现,平淡转化为神奇,粗俗也变为典雅重复构成加强给人的印象,造成有规律的节奏感,使画面统一 •艺术家:安迪·沃霍尔 •名称:安迪·沃霍尔 1986年作 梦露 (十件) • 材质、形制:(十件) •版画 尺寸:91×91cm×10 •创作年代:1986年作 •介绍:Sunday B morning版70年代,在美国大获成功的沃霍尔准备在欧洲登场时,画商与他约定出一套《玛丽莲梦露》的欧洲丝网版。

谁料(其中原因无人知晓),制作工程完毕,他却突然变卦,拒绝签名,画商(比利时人和德国人)无奈,只能在每张画的背后,写上“fillinyoursignature!”(请签上你的大名!),并盖上了SundayB,Morning字样,以示真品因为确实是真版,所以没有签名和ED也照样打响欧洲市场沃霍尔自始至终都保持了这样的怪性格,所以他的作品一部分是未签字的SundayB,Morning版其中最先一段时间的印签是黑色的,以后就都是蓝色的了物以稀为贵,黑色印签就变得抢手了不可思议的是,画家在去世之前都一直与画商交往频繁似亲朋好友更不可思议的是,他偶尔也会签名,还会故意签上这不是我画的(这幅版画现在非常值钱了)因为有种种这些故事,就更使SundayB,Morning版带上了神秘色彩 •艺术家:安迪安迪·沃霍尔沃霍尔 •名称:1986年作 <毛泽东 > •材质、形制:版画 尺寸:40×40cm •介绍:版数:927/3000即使安迪·沃霍尔走后,对于纷繁复杂的艺术界、商业界及时尚界来说,其影响也是同样的深刻沃霍尔所做的,一个西方的现代艺术家能够抓住伟大的老大哥毛泽东的形象,这真是个奇迹在北京工体巨大的显眼的帆布四重奏里,沃霍尔将毛主席塑造成了深层意义上的神明,在某处未知蓝色天空里平静而宽宏地注视着我们这些世俗众生。

  •这4幅安徒生画像属于安迪·沃霍尔两套《安徒生》版画遗作中的人像系列,延续了他招牌式的色彩和形式•据丹麦方的策展人、沃霍尔生前的合作伙伴埃文·弗里德里克森,写给“安徒生2005”中国区主席埃瑞克·密斯史密克的在中国首展授权书中显示,沃霍尔的这两套从未“曝光”的遗作•以沃霍尔闻名于世的迷彩风格“包装”了安徒生人像系列版画与根据安徒生剪纸创作的版画•自这两套作品问世以来,全球著名艺术馆和收藏家都知道,最后印刷出来的两套版画作品各有25张然而鲜为人知的是,这两套作品中包含了首次展现的沃霍尔晚年对色彩的长期研究后,完成的10幅作品,而这些作品也是他艺术生涯中的最后一抹思虑埃瑞克表示,这次展览给了观众机会,在观赏大师作品的时候,能观察并试着了解这位20世纪极具影响力的波普艺术家的创作过程 •法国当地时间2009年3月13日,巴黎,为纪念波普艺术大师安迪-沃霍尔(Andy Warhol),一场名为“安迪-沃霍尔的广阔世界”的艺术展将于当地时间2009年3月18日至7月13日在巴黎大皇宫国家美术馆举行这次展览将成为近年来最顶级的艺术盛事其中有150件私人藏品是首次公诸于世安迪安迪·沃霍尔的广阔世界沃霍尔的广阔世界”艺术展在巴黎举行艺术展在巴黎举行 “安迪安迪·沃霍尔的广阔世界沃霍尔的广阔世界”艺术展在巴黎举行艺术展在巴黎举行 “安迪安迪·沃霍尔的广阔世界沃霍尔的广阔世界”艺术展在巴黎举行艺术展在巴黎举行 •理查德 威兹曼收藏家 1985年 布面综合聚合物涂料 丝网印刷 102×102cm•霍默 克罗森肖像学者 986年 布面综合聚合物涂料 丝网印刷 102×102cm“安迪安迪·沃霍尔的广阔世界沃霍尔的广阔世界”艺术展在巴黎举行艺术展在巴黎举行 •马乔丽·科普丽肖像 局部1980年 布面综合聚合物涂料 丝网印刷 102×102cm“安迪安迪·沃霍尔的广阔世界沃霍尔的广阔世界”艺术展在巴黎举行艺术展在巴黎举行 •安格丽德 波格曼1983年 HMP纸 石墨 82×61cm“安迪安迪·沃霍尔的广阔世界沃霍尔的广阔世界”艺术展在巴黎举行艺术展在巴黎举行 •self-portrait in drag,你给的那一幅应该是self-portrait in drag(platinum pageboy wig),是他1981年拍的,他这一系列照片几乎都是在81-82年之间拍的。

关于安迪沃霍尔自拍照以及作品 每个人都能当上十五分钟名人: “整个世界都将记住安迪,虽然他说人人都将著名十五分钟,但他自己的名声却是30年经久不衰……安迪从不伤害别人,他对上帝有很深的信仰……这次弥撒将会直达上帝……虽然他似乎时常远离教堂,但我们不必评判他基督原谅他右边的贼人,但他不原谅他左边的贼人……这意味着希望总是有的,但也意味着无人能将获得主的拯救看成是轻而易举的事安迪沃霍尔悼词) 海报设计案例与欣赏海报设计案例与欣赏 牙膏广告牙膏广告 快递公司户外广告快递公司户外广告 快递公司户外广告快递公司户外广告 情人节系列广告情人节系列广告 2006国外广告设计创意风暴国外广告设计创意风暴 ALERJ戒烟公益广告戒烟公益广告 肺癌基金会广告肺癌基金会广告 ERAN情感援助热线广告:迷惘的深渊情感援助热线广告:迷惘的深渊国际爱护动物广告国际爱护动物广告国际爱护动物广告 WWF公益广告:融化的冰激凌公益广告:融化的冰激凌饮品广告饮品广告 国外巨幅内衣诱人广告国外巨幅内衣诱人广告不要再把更多的树木冲进马桶不要再把更多的树木冲进马桶 电动拧紧机广告电动拧紧机广告 公公 益益 广广 告:告: 地地 下下 城城 新新 加加 坡坡 伯伯 爵爵 油油 漆:漆: 自自 然然 颜颜 色色 修鞋店广告修鞋店广告果汁广告果汁广告 饮品广告饮品广告 •安迪·沃霍尔是个将艺术拉向神坛的英雄,在现代社会艺术已经不再是垄断在精英手中的专利,技术是一方面的问题,另一方面的是对于艺术的理解,安迪·沃霍尔将生活常见事物的艺术化,正是消费社会的映射,人人都将有创造的权力,那些招贴画中的罐头与那些光鲜的明星是一样的都不过是消费社会附庸而已。

随着商业化的泛滥,艺术品已经极大地大众化与平民化,如同现今技术手段,设备的普及,艺术创作的形式与领域不再受到诸多的限制,“人人都是生活的导演”,拍客,网络文学,各种选秀,这些也都是艺术的平民化的体现 而这一切对于我们以艺术设计作为专业的人们的启示是,与其撞破头的去追求各种形式,模仿,山寨等等,不如多多思考现今社会相适应的艺术内容,因为一切形式都不过是转瞬即逝消费品                                                                                                                                     ——向安迪·沃霍尔致敬  Thank you 。

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